Brannhestene
Brannhestene
For mer informasjon, se teknisk ark og distribusjon
The Horses of Fire ( ukrainsk : Тіні забутих предків, på russisk : Тени забытых предков, som kan oversettes som Shadows of the Fallen Ancestors ) er en sovjetisk skjønnlitterær filmav Sergei Paradjanov utgitt i 1965 . Filmen er tilpasset fra en novelle av Mykhaïlo Kotsioubynsky .
sammendrag
Handlingen foregår i en Hutsul- landsby i de ukrainske karpatene på et ukjent tidspunkt.
Etter masse (til tross for offisiell ateisme i Sovjetunionen, er den ortodokse religionen til stede i hele filmen), kjemper faren til unge Ivan med en mann som dreper ham. Blod invaderer skjermen, så vel som skyggen av galopperende røde hester. Ivan blir venn med Maritchka, datteren til mannen som drepte faren.
Som voksne bestemmer de to elskere seg for å gifte seg til tross for hatet til de to familiene. Men først må Ivan gå på jobb i fjellbeitet og ber Maritchka vente på ham. En natt kan hun ikke vente lenger og går for å bli med den hun elsker. Dessverre faller hun i en strøm og drukner. Ivan blir veldig ensom, grov og syk.
Etter lang tid bestemmer han seg for å starte sitt liv på nytt med å gifte seg med Palagna. Kortvarig lykke, fordi Youra, landsbytrollmannen, trollbinder sin kone. I en kro, møtes rivaler og kjemper, blir Ivan knivstukket. Han vandrer inn i skogen der han ender opp med å dø i sin tur.
Iscenesettelse
Filmen er delt inn i tolv kapitler som månedene i året. Kapitteltitler vises med røde kyrilliske bokstaver på svart bakgrunn. Bare det siste kapittelet (Piéta) er skrevet med hvite latinske bokstaver på svart bakgrunn:
- Karpaterne, glemt av Gud og av mennesker, Houtsoules land .
- Ivan og Maritchka.
- Eng.
- Ensomhet.
- Ivan og Palagna.
- Dagliglivet.
- Jul.
- I morgen, vår.
- Trollmannen.
- Vandrerhjemmet.
- Ivan død.
- Pieta.
Teknisk ark
- Filmtittel: Horses of Fire
- Regissør: Sergei Paradjanov
- Manus: S. Paradjanov, Ivan Tchendeï fra historien, The Shadows of Forgotten Ancestors av Mykhaïlo Kotsioubynsky
- Foto: Yuri Illienko , Viktor Bestaïev
- Lyd: S. Sergeyenko
- Sett: M. Rakovski, G. Yakoutovitch
- Musikk: Miroslav Skorik
- Produksjon: Studios Dovjenko, Kiev
- Distribusjon: Films sans Frontières (Frankrike)
- Format: 35 mm - Farger
- Varighet: 97 minutter
- Opprinnelsesland: Sovjetunionen / Ukraina
- Exit :
Fordeling
-
Ivan Mikolaitchouk (ru) : Ivan, en ung Hutsul-forelsket bonde siden barndommen med Maritcha
-
Larissa Kadotchnikova (ru) : Maritchka, datteren til den rike mannen som drepte faren til Ivan, hans kjæreste for alltid
-
Tatiana Bestaeva (ru) : Palagna, kvinnen Ivan vil etter hvert gifte seg
-
Nikolai Grinko : Hyrden Vatag
-
Leonid Yengibarov : Miko den stumme
-
Spartak Bagachvili (ru) : Din trollmann, som trollbinder Palagna
-
Nina Alissova : et medlem av familien Paliytchouk
-
Aleksander Gaï (ru) : et medlem av familien Paliytchouk
-
Neolina Gnepovskaïa (ru) : et medlem av Houteniouk-familien
-
Aleksander Raïdanov : et medlem av Houteniouk-familien
-
Igor Dzioura : Ivan som barn
-
Valentina Glianko : Barn Maritchka
-
Alekseï Borzounov (ru) : stemme over
Går mot den offisielle sovjetiske kino for tiden, Paradjanov tegn her et filmatiske mesterverk av XX th -tallet som fortsatt forundrer med sin modernitet.
Tilpasset fra en novelle av Mykhaïlo Kotsioubynsky , er historien gjennomsyret av karpatisk folklore.
Men scenariet er bare sekundært. Det som gjør styrken i denne filmen, er dens gale kamerabevegelser, vridd i alle retninger, koblet sammen med vanvittig hurtighet. Dette arbeidet med bildet er æren av regissøren av filmen Youriï Illienko . Det bør også bemerkes at regissøren, på scenen for drapet på faren, ikke nøler med å blode linsen på kameraet. Lagt til dette bevegelige bildet er et lydspor av samme slag: Karpatiske hornsolo, fløyter, tradisjonelle trompeter osv. Til slutt bades hele filmen i ekstraordinært lys. Vi kan på denne måten se tilstedeværelsen av kameraet, belysningen eller lydsporet en måte å si at det handler om en historie som virkelig er scenariet sekundært (på samme måte som man kan lese i studiepoengene at dette filmen "introduserer oss for en legendeverden som fremdeles lever"). Mens bildets kraft, som i Paradjanovs senere verk, feier seeren bort.
De sovjetiske myndighetene så ned på dette avantgarde-mesterverket og forhindret i lang tid Paradjanov i å utøve sitt yrke.
The Fire Horses : regissørens vitnesbyrd
Da filmen ble utgitt i Frankrike i slutten av mars 1966 , publiserte Les Lettres Françaises et langt vitnesbyrd av Sergei Paradjanov om sitt arbeid i Dovzhenko-studioene i Kiev . Vi vil beholde noen viktige utdrag:
- "Jeg har alltid vært interessert i Ukraina, og jeg har også skutt to kortfilmer Les Mains d'or og Dumka , om populær kunst, treskjæring, broderi, steingods, keramikk og gamle sanger fra Ukraina. Men jeg ønsket å gjenopprette dette universet til sin opprinnelige skjønnhet, for å kvitte seg med den populære "visjonen" for all museets sminke. "
- “Jeg hadde alltid blitt tiltrukket av maleri og ble vant til å se hver filmramme som et uavhengig maleri. Jeg vet at iscenesettelsen min lett oppløses i maleriet, og det er utvilsomt den første styrken og den første svakheten. I praksis velger jeg ofte den billedlige løsningen, heller enn den litterære løsningen. Og den litteraturen som er mest tilgjengelig for meg er den, som i sin essens ville gå ut fra maleriet. Det var da jeg nøye leste Kotsioubinskys historie og ønsket å skyte den. Jeg ble umiddelbart forelsket i denne uendelig rene følelsen av skjønnhet, harmoni, uendelig. Vi kunne se denne linjen der naturen blir kunst og der kunsten blir natur. "
- “Da beslutningen om å skyte filmen ble tatt, satte vi kursen mot Karpatene . (...) Vi bodde der lenge. (...) Vi lar oss frivillig rive med av råvaren til historien, av dens rytme og stil, slik at litteratur, historie, etnografi og metafysikk smelter sammen til en enkelt filmvisjon, i en enkelt handling. Nedsenket til bunns i dette universet begynte vi å skyte på en veldig tradisjonell, veldig klassisk måte. Heldigvis grep Goutzouls som spilte i filmen vår selv inn. De krevde absolutt sannhet. "
- “Vi lagde en film om lidenskaper som var forståelige for ethvert menneske, og vi ønsket å avsløre disse lidenskapene i melodien, i hvert håndgripelig objekt og selvfølgelig i fargen. Der stolte jeg faktisk på billedkunst fordi den har realisert i lang tid, og til perfeksjon, all fargedramaturgien (...). Å nekte farge i dag er, synes det meg, å signere innrømmelsen av sin egen svakhet. Vi filmskapere må ta leksjoner fra malere som Bruegel , Arkhipov , Nesterov og også fra moderne og primitive - med dem er ikke farger bare atmosfære, en komplementær følelse. Det er en del av innholdet. "
Merknader og referanser
-
(in) Sergei Klytchkov , boken om liv og død , AGE MANnitten åtti en, 271 s. ( ISBN 978-2-8251-1659-3 , les online )
-
(i) Ivan Dziouba, " Inter eller Russifiseringen: nasjonalt problem i USSR " , New optisk ,1980, s. 350 ( les online )
Se også
Avis
Eksterne linker