Type | kommunalt museum |
---|---|
Åpning | 1835 |
Leder | Véronique Merlin-Anglade |
Område | 2.000 m 2 |
Besøkende per år | 23,760 ( 2009 ) |
Nettsted | www.perigueux-maap.fr |
Samlinger |
Arkeologi Fine Arts Arts i verden |
---|---|
Antall gjenstander | 45.000 |
Dedikert artikkel | augustinske klosteret |
---|---|
Beskyttelse | Registrert MH (2020) |
Land | Frankrike |
---|---|
Kommune | Perigueux |
Adresse | 22, kurs Tourny |
Kontaktinformasjon | 45 ° 11 ′ 10 ″ N, 0 ° 43 ′ 25 ″ Ø |
Den Périgord Museum of Art and Archaeology , ofte forkortet MAAP , er et kommunalt museum ligger i Périgueux , den eldste i Dordogne avdeling . Museet grunnlagt i 1835 er hovedsakelig viet til arkeologi , kunst og ikke-europeisk etnografi (Afrika, Oseania). Den presenterer over ti 000 m 2 faste utstillinger, en tidel av de 45 000 verkene som museet har, knyttet til restene av menneskelig okkupasjon i Périgord , til lokal, fransk og europeisk kunstnerisk skapelse.
Et første museum ble opprettet av grev Wlgrin de Taillefer i jesuittkapellet i 1804. I 1808 økte samlingen, det ble installert i oppkastet på arenaene i Périgueux og fikk navnet "Vésunien Museum". Grev Wlgrin de Taillefer døde den2. februar 1833. I testamentet testamenterte han sine antikviteter til Joseph de Mourcin , forutsatt at de ville bli avsatt på et museum som skulle bygges i nærheten av Vésone-tårnet , eller på et museum i Paris hvis det var umulig.
I 1835, på forslag fra borgmesteren i Périgueux, ble det berømte samlingen "Museum of antiques and objets d'art" overført til bygningene i kapellet for de hvite kriminelle, sør for klosteret i Saint-Front katedralen. . Lokalene er innredet av Louis Catoire . Museet tok navnet "Arkeologisk museum for Dordogne-avdelingen" i 1836 og ble avdeling. Det ble drevet til hans død av Joseph de Mourcin assistert av Abbé Audierne og Doctor Édouard Galy . Doktor Galy etterfølger Joseph de Mourcin ved hans død. Han kjøpte fra avdelingen og flyttet museet til det nåværende stedet, i det tidligere Augustinerklosteret som ble brukt som fengsel siden 1808, da det ble frigitt i 1866. De arkeologiske samlingene ble gradvis overført dit, mellom 1869 og 1874. Michel Hardy , president av Historical and Archaeological Society of Périgord, etterfølger Édouard Galy ved hans død.
I 1857 er assistent for arkeologisk kjerne, en seksjon med fin kunst arbeid av lokale fransk og europeisk av XVI th -tallet til i dag. Det var da den eneste offentlige samlingen av denne karakteren i Dordogne. Ordføreren Alfred Bardy-Delisle opprettet et kommunalt museum for maleri og skulptur av Périgueux i 1859. I 1891 etter den meget viktige testamentet fra markisen de Saint-Astier av mer enn 150 malerier, flamske, franske og italienske, alt fra XVI th til XIX th -tallet, bestemte byen for å kjøpe det tidligere augustinske klosteret, som viser samlinger av det arkeologiske museet i Dordogne, og bygningene rundt for å bygge en ny bygning. 27. juni 1891 ble Gérard de Fayolle kurator for kommunemuseet. I 1893 ble Gérard de Fayolle utnevnt til kurator for det arkeologiske museet i Dordogne-avdelingen, og erstattet Michel Hardy som hadde vært kurator for dette museet siden 1887. De to museene var da i de gamle bygningene i det augustinske klosteret. I 1895 avsto generalrådet de arkeologiske samlingene til avdelingsmuseet til byen og ga et betydelig økonomisk bidrag til byggingen av et nytt museum.
Arkitekturkonkurransen ble lansert i 1893. Det nåværende museet ble bygget fra 1895 til 1898 etter planene til arkitekten til Limoges Charles Planckaert (det er fortsatt klosterkapellet). Den første steinen ble lagt av republikkens president Félix Faure . Den ble innredet for første gang fra 1898 til 1903. I 1903 ble Gérard de Fayolle utnevnt til kurator for det nye museet for kunst og arkeologi i Périgord, som han installerte og organiserte med sin assistent, Maurice Féaux, som hadde vært han assistent til Michel Hardy i organisasjonen av samlingene til avdelingens arkeologiske museum, i museets nye bygning innviet 14. juli 1903. Han er fremdeles arving i sin nåværende organisering av historien om dannelsen av samlingene.
Dermed er den første kjernen overveiende arkeologisk fordi den ble dannet rundt bevaringen av de gallo-romerske restene av Périgueux fra 1804. Dette fondet ble raskt utvidet med samlinger av geologi , mineralogi , forhistorie og stykker fra middelalderen som følge av forskning i Périgord. . I en ånd av universell kunnskap og pedagogisk bekymring ble arkeologiske samlinger fra Nord-Afrika ( Egypt , Tunisia ), Hellas og Italia også lagt til den . I tillegg førte oppdagelsen av nye kulturer gjennom kolonisering og fremveksten av forhistorie til en bevegelse av studier kjent som komparativ etnografi , bestående hovedsakelig av å samle kunnskap, spesielt det som helt hadde forsvunnet i Europa, på størrelse med flint . Dermed ble samlet i Frankrike, England, Tyskland og Périgueux ... stykker fra Oseania , Amerika , Afrika og Asia .
I 2020 er museet oppført som et historisk monument .
I denne fløyen begynner ruten med en hyllest til skapere og givere av etableringen. Det gir store verk av middelalderens kunst som diptych av Rabastens datert 1280, jomfruen av Notre-Dame-de-Sanilhac (nær Perigueux) - Limousin emalje XIII th århundre - vinduet i St. Silain den XIV th århundre , etter å ha tilhørt kirken med samme navn, som nå er forsvunnet. Objekter og kunstverk fra XVI th til XX th -tallet for å fremkalle kvaliteten og mangfoldet i verk for å oppdage.
Følg ham ikke-europeiske samlinger ( 7 th samling i Frankrike) og forhistoriske samlingene ( 4 th nasjonalt) i første etasje.
Afrika utfolder seg i bunnen av trappen og fremkaller kulturene Kota , Bembe , Anyi , Bambara , N'guere, Nagô - Yoruba .
Oseania er representert på tvers av kulturer fra Ny-Caledonia , Papua Ny-Guinea , Gilbert-øyene , Salomonøyene , Marquesas-øyene .
Hvert objekt i disse sivilisasjonene er fylt med mening. De er mellomledd mellom den synlige og usynlige verden.
Ovenpå er forhistorien som lenge lenge har gjort museets internasjonale rykte. Mange serier med flint kan fremkalle alle næringene til menn bosatt i Périgord i mer enn 400.000 år. Blant de mest bemerkelsesverdige brikkene bør vi nevne de fossile skjelettene til Regourdou (område nær Lascaux ; Neanderthal , 95 000 år gammel) og Chancelade (nær Périgueux; Homo sapiens ca 12 000 år gammel), malte blokker eller gravert med Blanchard-lyet (35 000 år) gamle), kvinnene i Termo-Pialat, det graverte reinen fra Limeuil og den veldig viktige samlingen av beingraveringer fra den magdaleniske perioden , inkludert den graverte ribben fra Cro-Magnon-stedet eller pendeloque med bisonen til Raymonden ( Chancelade , nær Périgueux).
Den kloster , hage plass skapt av arkitekten av XIX th tallet på anmodning fra byen, sponsor av nybygg, koblingen mellom den østlige fløyen og West Wing. Den ble designet for presentasjon og studie av lapidære samlinger fra den gallo-romerske, middelalder- og renessanseperioden. Det huser restene av bygninger fra Périgueux og Dordogne som ikke lenger eksisterer i dag, inkludert skulpturene av Saint-Front-basilikaen av romansk opprinnelse , altertavler , utskårne dekorasjoner av private herskapshus, gravferdsmøbler ( merovingianske og karolingiske sarkofager og gravsteiner fra XIII th og XIV th århundrer). Museet er inspirert av en romantisk visjon av ruin utfallet av funnene til XVIII th og XIX th århundrer.
Den andre delen av samlingene er organisert rundt kunstseksjonen som ble opprettet i 1857. Denne består av donasjoner og kjøp av samlinger i regionen, ved innskudd fra staten, verk som kommer fra fondene til Musée du Louvre eller samtidige verk. kjøpt på Salons de Paris. I 1891 bestemte den meget viktige arven til markisen de Saint-Astier byen for å bygge dette museet. Verkene i denne seksjonen vises i museets vestfløy sammen med kunst- og møbelsamlingene.
Denne fløyen ble renovert i 2002. Flere prinsipper styrte valgene med sikte på å gjenopprette appell og mening til denne faste utstillingen.
Den foreslåtte ruten er fargerik og kronologisk, og hver farge på romveggene er knyttet til en periode. Dermed blir blå rommet XVI th og XVII th århundrer vitner til den dominerende tilstedeværelse av denne fargen i verk av den tiden. En lys gul dekker rommet XVIII th tallet i henvisning til gullet i interiørarkitektur klassiske og barokk . Det grønne med referanse til det grønne imperiet støtter verkene fra XIX - tallet . Den 19 th - 20 th århundre rom lette opp til tenderer mot den hvite kuben , som er å si det hvite rommet, som dominerer og fortsatt dominerer museographies av de siste århundrene. Det er derfor en lys grå eller blågrå som ble brukt til rommene viet til disse periodene. Imidlertid er disse fargene med vilje moderne og valgt for å harmonisere med hverandre.
For å kontekstualisere skapelsen, for hvert århundre, er malerier, skulpturer, møbler og kunstverk samlet, noe som gjør det mulig å fremkalle ikke bare Périgord, men også kunsten i Frankrike, Europa eller Asia, alle veldig til stede i alle samlinger .
Périgord XVI th århundre har sine representasjoner i portrettet av Pierre de Bourdeilles , i tabellen til minne om forsoning etter Fronde mellom Périgueux og stat, et portrett av Marquise de Saint-Astier, møbler dekorert med de omkringliggende slott en stor spir steingods av Beauronne , er vert for strykejern, vannkoker. I XVIII th århundre, Fenelon , Jean-François Du Cheyron og M gr Machéco av Prémaux reflektere XVIII th århundre Perigord og som av sine naboer ved bysten av Montesquieu . Bergerac lergods, Regency kommoder, Louis XVI sekretærer gjenspeiler en del av kunnskapen. I XIX th århundre, portrett av Madame Alfred Magne (innskudd på Périgueux sykehus), så vel som mange arbeider som Soul himmelen av Bouguereau , et Diana huk (marmor), et landskap av Bracassat , kommoder reflektere prakt av utviklingen av en borgerlig og sensitiv kunst. Sem , den berømte tegneserietegeren, Mademoiselle Jenny, den store syersken, Albert Bertolletti, kunstneren og veldig dynamisk sekretæren for Society of Fine Arts of Périgueux, mange landskap, skulpturer, laget av talentfulle lokale kunstnere, vitner om den kunstneriske aktiviteten i regionen eller kunst og håndverk takket være steingods fra Thiviers og Périgueux.
Disse verkene er omgitt av malerier eller skulpturer som er veldig karakteristiske for de samme århundrene for Frankrike, Flandern og Italia. Den XVII th århundre fransk er til stede gjennom Namur kontoret av Jean-Baptiste Martin og to kampscener av Jacques Courtois , det XVIII th århundre med landskap av Hubert Robert , Pierre Patel eller Adrien Manglard ( Slutten av en storm ) samt malerier av Charles Antoine Coypel ( Jomfru og barn ), Jean-Baptiste Oudry , Charles-Joseph Natoire og Pierre-Henri de Valenciennes ; Endelig er det XIX th århundre illustrert med verker av Adolphe Appian , Achard, Buggy, Leon Bonnat , William Adolphe Bouguereau , Paul Guigou og XX th århundre med Maurice Marinot og Othon Friesz å male og Jane Poupelet (opprinnelig fra Périgord), Privat eller til og med Étienne Hajdu , alle kjente billedhuggere. Flandern er representert av bemerkelsesverdige malerier som The Extraction of the Stone of Madness av Pieter Huys , stillebenene av Davidsz de Heem , Van Huyssen og Jan van Huysum , og verk av viktige malere som Frans Floris , Abraham Bloemaert , Jan Fyt ( Chaperoned Falcon ), Frans II Francken ( anledningens allegori og kong Salomo takker guden Moloch på forespørsel fra sine hundre koner ) eller Bartholomeus Breenbergh ( landskap med ruiner ). Italia er til stede med maleriet av Veronese- skolen , Saint Paul på veien til Damaskus av Luca Giordano , verk av Francesco Cairo , Giuseppe Recco ( fiskehandler ), Gaspare Diziani ( Mucius Scaevola ) og Sebastiano Ricci ( The Wedding at Cana ) , Canal Grande ved Canaletto ( statsinnskudd , MNR ), eller til og med porselenene til Capodimonte . Til slutt noterer vi to malerier av Luis de Morales for Spania .
Den porselen XVII th Kina møter steingods av Delft i korridoren reservert for flamsk arbeider av XVII th og XVIII th århundrer. Japansk og kinesisk porselen fra XIX - tallet møter Limoges porselen og mynter som er mest moderne av Alba eller Pierre-Adrien Dalpayrat .
Endelig nær inngangen brukes nå et lite rom, i påvente av implementeringen av museets vitenskapelige og kulturelle prosjekt, for å utvikle midlertidige utstillingsaktiviteter rundt museets samlinger og produksjon av samtidskunstnere.
Museet er et kommunalt museum som tilhører byen Périgueux . Tidligere museum kontrollert av staten, siden 1835 og deretter ved ordinansen fra 1945, på grunn av viktigheten av samlingene, ble det naturligvis merket " museum of France " i 2002 (lov om museene i Frankrike). Det ledes av museumskonservatoren Véronique Merlin-Anglade.
2005 | 2006 | 2007 | 2008 | 2009 | 2010 | 2011 | 2012 |
---|---|---|---|---|---|---|---|
20.999 | 22.740 | 23.770 | 24 461 | 23.760 | 21,595 | 26 825 | 24 447 |
Museet har vanligvis tre til fire midlertidige utstillinger hvert år viet til verdifulle skjulte skatter eller moderne verk.
Inngang til museet koster € 6 . Guidede turer koster € 1 ekstra . Det er et av museene med de laveste inngangsbillettene i Frankrike.
Museet tilbyr forskjellige dokumenter, for eksempel romkart, brosjyrer, oppdagelsesbøker eller til og med skattejakt. Tematurer arrangeres også hver uke, for eksempel “Museum torsdager” eller kreative workshops på onsdag, morsomme aktiviteter for skolebarn og fritidssentre. Museet deltar hvert år i European Heritage Days og European Night of Museums , med spesifikke aktiviteter i disse dager.
I kronologisk rekkefølge for publisering: