Den godt tempererte Clavier II
Forspill og fuga nr. 23 BWV 892 The Well-Tempered Clavier, Book II ( d ) | |||||||||
B-dur | |||||||||
Forspill | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Metrisk |
![]() |
||||||||
Fuga | |||||||||
Stemme | 4 | ||||||||
Metrisk |
![]() |
||||||||
Eksterne linker | |||||||||
(en) Poeng og informasjon om IMSLP | |||||||||
( fr) Den spilte og animerte fuga (bach.nau.edu) | |||||||||
| |||||||||
Den Preludium og fuge i hvis store , BWV 892 er den 23 th par preludier og fuger fra andre boken i Well-Tempered Clavier av JS Bach , kompilert fra 1739 til å 1744 .
Mens Bach ferdig med den første boken av en stor løpsk hvis mindre , når kompilering den andre, tjue år senere, komponisten opp til 24 th og siste stedet en kort fuge ser ut som fughetta . Så nøkkelen til denne 23 th diptych hvis han forbeholder seg en dobbeltfuge av en enda større ( 104 tiltak , mot 76 for den første boken og nesten lik den forrige i hvis moll ).
Forspillet som introduserer det - for å bli sammenlignet med forspillene i d- moll og F- skarp dur - er unnfanget i form av en glitrende toccata full av joie de vivre. Fugen, av Stile antico , bæres av et subjekt med stor verdighet, hvis fire stemmer er utsatt fra lav til høy. Bach produserer et stykke stor majestet.
De to bøkene til den godt tempererte klavieren regnes som en referanse av mange komponister og lærere . Først kopiert av musikere, og utgitt på begynnelsen av XIX - tallet, i tillegg til musikalsk glede av musikken, tjener de fra komposisjonstidspunktet til studiet av tangentutøvelsen og komposisjonskunsten .
Noter er midlertidig deaktivert.The Well-Tempered Clavier regnes som et av de viktigste verkene til klassisk musikk . Hun regnes som en referanse av Joseph Haydn , Mozart , Beethoven , Robert Schumann , Frédéric Chopin , Richard Wagner , César Franck , Max Reger , Gabriel Fauré , Claude Debussy , Maurice Ravel , Igor Stravinsky , Charles Koechlin og mange andre, utøvere eller beundrere. Hans von Bülow betraktet det ikke bare som et verdifullt monument, men kalte det Det gamle testamente , sammen med Beethovens trettito sonater , Det nye testamentet .
De scorer , upubliserte i livet til forfatteren, er gått først gjennom manuskripter kopiert mellom musikere ( barn og studenter av Bach, kolleger ...) til slutten av XVIII th århundre allerede betydelig suksess. Med utgaven fra begynnelsen av XIX - tallet utvides distribusjonen. De er stolte av sted på pulter av amatører pianister og profesjonelle musikere, og opptre på konserten, som Chopin som spiller en side for seg selv, før hans offentlige opptredener. Verket er brukt siden Bach og frem til i dag, til utøvelse av tastaturet, men også til læring av kunsten å lage komposisjonen eller til å skrive fuga . Musikken samlet på disse sidene er derfor lærerik , men også hyggelig, spesielt av mangfoldet, skjønnheten og mestring av materialet.
Hver notatbok består av tjuefire diptycher (forspill og fuger) som utforsker alle de store og mindre tonene i rekkefølge etter den kromatiske skalaen . Uttrykket " temperert " ( temperert skala ) refererer til innstilling av keyboardinstrumenter, som for å modulere i fjerne toner, krever å senke femtedeler ( D flat sammensmeltet med C- skarpe), som moderne akkorder. Dermed kan instrumentet spille alle toner. Bach utnytter derfor nye toner nesten uvanlige i sin tid og åpner for nye harmoniske horisonter .
De preludes er ifølge oppfinnelsen, av og til i nærheten av impro , knyttet til tradisjonen av toccata , den foreliggende oppfinnelse eller den arpeggiated forspill . De fuger har ingenting av tørrhet i skjemaet , som Bach gjør uttrykks . De omfavner et rikt utvalg av klima, følelser, former og strukturer som igjen gjenspeiler glede, ro, lidenskap eller smerte, og hvor vi finner en hel verden som vibrerer med en rik og dyp menneskelighet. Noen inneholder flere prosedyrer ( strette , reversering , kanoner , etc. ), andre ikke, med stor frihet og uten et ønske om systematikk, som han forbeholder for sitt store kontra arbeid , The Art of fuge , består utelukkende i en enkelt tast, D- moll .
Verket "utgjør et av de mest imponerende parene av bind II av den tempererte klavieren , på samme høye nivå som den forrige " og fuguen "er en av de mest perfekte og balanserte i samlingen" . Forspillet, bemerket , består av 46 barer .
"Nytt mirakel av oppfinnsomhet, delikatesse" og joie de vivre, som ligner en toccata , men komponert som en virtuos konsert eller en sonate, det skal sammenlignes med forspillene i d- mol og f- dur , som danner alle tre et band som bruker et lignende materiale (toccata-stil, sekstende toner i ødelagte akkorder osv. ), men i en annen sammenheng.
Den har fire seksjoner: måler 1-12, 12-23, 24-36, og deretter re-eksponering korte, 37-46 målinger. Reeksponeringen innledes med dissonante akkorder gjentatt åtte ganger i venstre hånd (linje 35).
Den første delen ligner sterkt forspill i en flat stor fra den første boken. Etter introduksjonen for to stemmer blir en tredje invitert ( takt 12 ) som bare overlever to eller fire takt hver gang ( linje 24 ), men ligner behandlingen av en triosonata . To passasjer i ruller (stolpe 17 og 29) skiller disse trioene.
"Det er Mozart vi tror vi hører på forhånd i den utsøkte dialogen som begynner [...] bar 23" , på bassakkompagnement av Alberti . I Bachs arbeid er det nærmeste klimaet for sonaten i D- dur for viola da gamba ( BWV 1028 ), hvor vi for eksempel finner “en ettertrykkelig pause på det dominerende, innledet av åtte gjentatte og dissonante akkorder i venstre hånd” . Fra synspunktet til tastaturets tekniske vanskeligheter er stykket sammenlignbart med opptakten til Partita i G- dur , BWV 829 (1730).
Kjennetegn4 stemmer - ![]() |
Den bemerkede fuga for fire stemmer er 104 bar. Bach produserer "et majestetisk verk med ekstraordinær rikdom [...] en av de vakreste sidene i den andre boka" . På den annen side virker følgende fuga "skuffende å tjene som en konklusjon for en slik samling mesterverk" . Uten å være blant de mest betydningsfulle prestasjonene til den tempererte klavieren - hun bruker ikke noen prosess av typen reversering eller strette - "denne fuguen er bare prakt og harmoni" .
Det er en dobbel fuga i stile antico som presenterer bemerkelsesverdige paralleller med The Art of the Fugue (i Contrapuncti 4 og 10), inkludert sin leksjon i kontrapunkt - emner i reversibel kontrapunkt eller underholdning i tre stemmestenger 64–74 er gode eksempler på dette - og dens kryssede stemmer.
Bach forbeholder seg vanligvis sine store øyeblikk med strengt motpunkt for mindre tastene. Denne rømningen hvis hovedform er et unntak med sin forspilling, et par av de mest imponerende i den andre boka og på samme nivå som den forrige og fugene som skriver fire deler fra den roligere samlingen.
Motivet, i usammenhengende notater i hvitt , er spredt over en oktav , med stor verdighet og enkelhet. De første tonene fortsetter ganske enkelt den korte sluttakkorden til opptakten.
Under utstillingen kommer stemmene inn fra lav til høy, før en ny inngang av bassen (bar 19) og en ekspressiv kadens i den dominerende (bar 27). Et synkende åttende tonemønster vises, kombinert med tenorsvaret. Stykket blir da til en dobbel-fuga, siden dette temaet (eller det andre emnet) systematisk følger motivet (unntatt ved inngangen til bassen, linje 75), en linje etter den. De kombineres i oktav (linje 27) eller tolvte (linje 42–45, 53–58), med en inngangsendring ett slag før (linje 60). De privilegerte intervallene til denne kombinasjonen av de to fagene favoriserer tredjedeler og sjettedeler. Utseendet til det andre motivet, av en rolig karakter, "uttrykker en følelse av oppløsning farget med en liten nostalgi" .
Oppføringen av emnet på bass (mål 75) ga samme effekt som de endelige oppføringene i Fugen i F- moll og Fuga hvis mindre fra den første boka.
Den kontra gjenstand har et sterkt kontrast utseende til emnet, men viser seg å være like vakker og av like stor kraft i sin stige til høyder som besjeler hele utstillingen.
Blant kildene er manuskriptene som anses som de viktigste av Bach eller Anna Magdalena . De er :
Begynnelsen av opptakten (Ms. P 430, Berlin).
Begynnelsen på fugen (Ms. P 430, Berlin).
Andre side av fugen.
Slutten på fuguen.
Emmanuel Alois Förster (1748–1823) produserte et arrangement for strykekvartetten til fugen, fremført av Emerson Quartet .
Théodore Dubois produserte en versjon for firehånds piano utgitt i 1914 .
: dokument brukt som kilde til denne artikkelen.