Den tekstil amuzgo er de som er laget av urfolk Amuzgos (i) som bor i den meksikanske delstatene Guerrero og Oaxaca . Historien til dette håndverket strekker seg til den pre-colombianske perioden , som er bevart mye, fordi mange Amuzgos, spesielt i Xochistlahuaca , fortsatt bruker tradisjonelle klær. Innføringen av billig kommersielt stoff setter imidlertid håndverket i fare, ettersom håndvevd stoff med forseggjorte design ikke kan konkurrere som et materiale for vanlig klær. Siden XX th århundre , de vevere amuzgo hovedsakelig produserer tekstiler for familien, men de utvikler også utviklet spesielle markeder, som samlere og turister, for sine produkter.
En av de største aktørene i denne utviklingen er kooperativet Liaa 'Ljaa' , som ikke bare søker å kommersialisere amuzgo- veving, men også å bevare tradisjonelle design og teknikker, i samarbeid med organisasjoner som Universidad Autónoma Metropolitana (UAM) i Azcapotzalco . De fleste vevene er fremdeles laget med tradisjonelle design og teknikker og med naturlige fibre, hovedsakelig bomull , og fargestoffer .
Den Amuzgos (i) som bor i grenseområdet sørøst i delstaten Guerrero og sørvest i delstaten Oaxaca , med ca 80% i Guerrero. De fleste bor i kommunene San Pedro Amuzgos (en) , Putla (en) og Santa María Ipalapa (en) i Oaxaca og Xochistlahuaca og Ometepec i Guerrero. Regionen er varm med ulendt terreng og en tropisk skog, hvis blad faller i den tørre årstiden. Den har flere små elver og bekker. Amuzgos praktiserer jordbruk basert på mais, bønner og paprika sammen med andre kontante avlinger som sesamfrø og tropiske frukter. Regionen er ikke rent Amuzgo, Triquis , Tlapanec , Mixtec , Chatinos (en) og Nahuas bor også der.
Et navn Amuzgos har for seg selv er Tzjon non , spesielt i San Pedro Amuzgos, som betyr "folk av tekstiler". Det er rundt 35.000 høyttalere av Amuzgo-språket. Religion er katolisisme med innfødte elementer som troen på gode og onde ånder som kan forårsake eller kurere sykdom, regn eller tørke og mer. Det største samfunnet i Amuzgos finnes i kommunen Xochistlahuaca i Guerrero. Mange hus er gjørme , i trange gater, i bratte åser. Amuzgos beholder mesteparten av sin kultur her i sin mat, familiestruktur, språk og religiøse tro. Siden 1996 har Xochistlahuaca vært vert for en regional samling av Amuzgos for å fremme regional sosial, politisk og økonomisk utvikling. Byen har også et samfunnsmuseum som viser en rekke pre-spanske brikker . Barn får grunnskoleopplæring i spansk og amuzgo.
Tekstiler er en viktig del av amuzgo-kulturen og økonomien, selv om annet håndverk, som keramikk , er en del av det. Selv om veving er arbeidskrevende og tidkrevende, gjør de fleste Amuzgo-kvinner det samtidig som jordbruk og husarbeid, fordi det gir penger til husholdningenes og menns arbeid i markene. Er ikke nok til å dyrke mais, bønner, squash og bomull. Bomull er høyt verdsatt av Amuzgos, ikke bare for sin økonomiske verdi, men også fordi det anses å være i harmoni med menneskekroppen og mykt å ta på. De fleste av innbyggerne i Xochistlahuaca, spesielt kvinner, bruker fortsatt tradisjonelle klær. Den mest bemerkelsesverdige av disse er huipil , en slags lang tunika, som i Amuzgo kalles "cheyno". Dette ordet betyr et stoff som dekker en kvinne, og regnes som et uttrykk for brukeren. Det er to typer huipils: hverdagslige og spesielle anledninger, som begge kan dekoreres med forsiktighet.
De fleste tekstiler laget i amuzgos-hjem er fremdeles ment for familiebruk, spesielt huipils . Håndverk er imidlertid i fare fordi maskinfabrikk er mye billigere, og som hverdagsbruk kan ikke tradisjonelt håndvevd stoff konkurrere i markedet utenfor hjemmet. Siden slutten av XX th århundre , er huipils og andre tradisjonelle klær for salg beregnet for spesielle markeder som spesialister som antropologer , rike meksikanere som bærer dem for civic ferie og turister fra ulike deler av verden, inkludert de som gå til Xochistlahuaca for å kjøpe.
Det er i Xochistlahuaca at Amuzgos innsats for tekstilproduksjon og konservering er viktigst, med de eldste og mest intrikate designene som bare er kjent for de eldste veverne i denne kommunen. Veverne i denne byen anstrenger seg for å bevare disse designene og overføre dem til de yngre generasjonene. En viktig utvikling i bevaring og markedsføring av Amuzgo-tekstiler er etableringen av Liaa 'Ljaa' kooperativ i 1996 . Navnet kommer fra amuzgo og betyr "blomstermateriale". I dag har kooperativet femti-ni medlemmer som representerer femti-ni familier, eller omtrent 160 personer, hvorav bare førti er menn. Dette kooperativet eksisterer for å unngå mellommenn, selge mer direkte til markedet til høyere priser og for å fremme innsatsen for å bevare tradisjonell design og teknikker ved bruk av naturlige fibre og fargestoffer. Gruppen vever forseggjorte huipils, bluser , skjørt , rebozos , sengetepper, duker og servietter og jobber sammen for å markedsføre dem. Imidlertid er det viktigste objektet fortsatt huipil, både for Amuzgos-kvinner og for samlere.
Amuzgos tar skritt for å få vevingene deres til å gi en opprinnelsesbetegnelse, slik at denne vevingsstilen kun produseres autentisk i Amuzgo-territoriet, i likhet med opprinnelsesbetegnelsen som ble gitt til Talavera-keramikk . De jobber også med å lage nye design og nye gjenstander, for eksempel bukser og tepper for markedsføringsformål, med støtte fra myndigheter og andre kilder. En av disse er samarbeidet mellom Liaa 'Ljaa' og Universidad Autónoma Metropolitana (UAM) d ' Azcapotzalco , som tar sikte på å bevare Amuzgos-tekstiler og andre aspekter av kulturen. UAM-biblioteket har en samling originale tekstiler, samt en katalog med 244 tradisjonelle design som brukes til klær og andre tekstiler, med fotografier i besittelse av Xochistlahuaca Community Museum. Samarbeidet tar sikte på å bevare tradisjonelle design som ofte ikke blir realisert fordi de er komplekse, tidkrevende og / eller dyre å produsere.
Veverne i Xochistlahuaca får støtte og premier for sitt arbeid. Støttekilder inkluderer Programa Nacional de Arte Popular fra Generaldirektoratet for populærkultur (DGCP), Nasjonalkommisjonen for utvikling av urfolk og Programa de Fondos Culturales . Sistnevnte har et program kalt “ Fortalecimiento Cultural ” som tar sikte på å kompilere og lagre tradisjonelle design for å forhindre at de eldste og mest kompliserte blir glemt.
En rekke vevere i samfunnet har mottatt priser for sitt arbeid, inkludert 2004 Premio Nacional de Ciencias y Artes tildelt kooperativet som helhet. Verket er utstilt i museer som Museo Regional de Guerrero . Estela Pineda deltok i XVI Muestra Iberoamericana de Artesanía i Spania med en coyochi bomullshuipil farget med vegetabilske fargestoffer, anerkjent som den beste tekstilen. Planter som ble brukt inkluderte indigo , morgenfrueblomster, roser og lignende. Florentina Lopez de Jesús vant den andre UNESCO- håndverksprisen i 2001 for Latin-Amerika og Karibien .
Mønstrene for brodering og veving av tekstiler amuzgo er viktige og overføres fra generasjon til generasjon. Mønstrene som finnes på stoffer laget i Xochistlahuaca er blant de mest tradisjonelle. Mønstrene identifiserer de forskjellige Amuzgo-samfunnene samt amuzgo-identiteten, designene blir betraktet som et slags alfabet av amuzgo- veverne . Denne bruken av design er en del av den kulturelle arven til dette folket, det samme er selve vevingsprosessen. Noen av disse tegningene kan spores fra bilder som finnes på kodekser og før-spanske kulturer . De fleste tegningene er basert på flora og fauna i regionen Costa Chica (in) i Guerrero , spesielt de i nærheten av Xochistlahuaca. Disse inkluderer mønstre av petate matter , scalloped , suns, stjerner, fjell, elver, hunder, hester, esler, skilpadder, vanndyr, fugler., Dobbelhodede ørner og forskjellige blomster. Det er matematiske formler som skaper mønstre som " pata de perro " (hundens pot, et slags blad som vokser langs elven Santa Catarina), " flores de piedra " (steinblomster), " curvas de cola de tortuga ”(Krøller med skilpaddehaler),“ flores de pina ”(ananasblomster) og“ patas de gato ”(kattes poter). Disse mønstrene finnes på huipils , bluser, skjørt, håndklær, rebozos og kjoler. Et "S" mønster representerer det feminine og indirekte jorden. Et annet vanlig motiv er den tohodede ørnen, som er basert på en rekke myter fra regionen. Det er også nyere modeller som er laget med hjelp av Beatriz Jimenez, en designer fra UAM .
Som mange andre urfolkssamfunn , lærer folk å lage håndverk fra tidlig alder, de fleste gutter lærer å veve hengekøyer og garn , men det er jenter som lærer å lage klut på vevstol. Å veve , lærer av sine mødre og bestemødre. De fleste trådene, fargestoffene og verktøyene som brukes til veving er naturlige og inkluderer bomull , tre og til og med fugleben som fungerer som nåler . Hvit bomull brukes mer og mer, men den mer tradisjonelle sorten kalles " coyuche " som er naturlig brun. Navnet kommer fra "coyote" fordi fargen ligner på dyrets. Denne varianten av bomull brukes ikke andre steder i verden, men bruken er mindre enn tidligere og brukes ikke i det hele tatt i mange verk. Denne bomullen dyrkes av Amuzgos (i seg selv), så vel som andre avlinger. Bomullsfiber blandes ofte også med fiber fra en lokal plante som kalles " cacaloxuchitl ". Fargestoffene er laget av melkeboller , grener av nanchen ( Byrsonima crassifolia ), mandeltrær og høy .
Generelt tar det 18 tommer brede huipils omtrent fire måneder å arbeide, og jobber fire timer om dagen. Den selger for rundt 2500 pesos. Alle brikkene er unike, og ingen er helt like.
Prosessen med å gjøre bomull om til stoff er mye den samme som i før-spansk tid . Prosessen begynner med rengjøring og tersking av rå bomullsfibre, og deretter spinner du dem i garn ved hjelp av en støttet spindel kalt en " malacate " (en stor spindel uten en krølle som spinner i en liten beholder). Garnet vikles opp i garnnøster og farges.
De vefttråder er viklet, som bestemmer lengden av det stoff som skal gjøres, så vel som noen av de farger som skal brukes. Vevingen gjøres på en vevstol med ryggbånd. Den ene enden av skuddtrådene er festet til en trestang, og den andre enden holdes av en pinne eller trestang som deretter festes til veven av et belte som går rundt ryggen hennes. Veving gjøres ved å løfte kjedesønnen halvparten for å skape et rom eller rom (fr) som skyttelen går gjennom . For å lage to forskjellige rom bruker veveren en trestolpe, kalt en kammerstang, slik at halvparten av skuddet går over og fester strengene til en annen trestang som går gjennom den andre halvdelen av skuddet. Noen mønstre er vevd inn i stoffet ved å introdusere en ekstra skuddtråd som kan være fargede. Det er fire hovedveveteknikker. Enkelt huipils er laget av brokade med ekstra skuddtråder som kan sees på begge sider av stoffet. Servietter og duker har en helt glatt side. En annen type huipil har vevsoner i gasbind (gasbind er et åpent stoff stabilisert av vendinger av gasbind). Den fjerde er en allsidig gasbind som kalles " concha de armadillos " (armadillo shell) med et diamantformet mønster.
Stoffet til huipils er sammensatt av intrikate og dekorative håndsømmer. I tillegg til mønstrene som er vevd inn i stoffet, er klær, servietter og mer pyntet videre med broderier med design som viser geometriske figurer eller dyr. Det meste av broderiet er gjort med kommersiell tråd fordi det er billigere.
Den mest kjente Amuzgos (en) vever i Xochistlahuaca er Florentina López de Jesús (en) . Som de fleste jenter i hennes område, ser hun på moren sin vevde mens hun sitter ved siden av henne og leker med nøster av bomullsgarn. Som voksen, hennes veving ferdigheter begynte å inkludere teknikker som taffeta , vanlig veving, " Taleton " (en variant av taft), og varianter av gasbind. Spesialiteten er gasbindbrokade der forskjellige fargede brokadeveftråder introduseres for å danne mønstre. Først selges hennes produksjon vanligvis blant venner eller etter spesialbestilling, ettersom hun ikke har en permanent butikk. Etter å ha vunnet priser for sitt arbeid fra 1980 , begynte hun å selge delene sine til Ometepec . Blant de største premiene kan vi nevne “ Por siempre el rebozo ” i 1991 og “ Las Manos de México ” i 1994 i brokadekategorien.