Forfatter | Edmund Spenser |
---|---|
Hjemland | Kongeriket England |
Datert | 1590 |
Type | Fantasi |
The Fairy Queen ( The Faerie Queene i engelsk ) er et dikt episk skrevet av dikteren engelsk Edmund Spenser og utgitt for første gang i 1590 . En ferdig versjon ble deretter publisert i 1596 . Arbeidet handler generelt om å fremme dyd .
Det var opprinnelig planlagt tolv bøker, i stedet for de seks som til slutt ble skrevet. Dette er fordi Edmund Spenser døde før han fullførte sitt arbeid. Hver bok var ment å håndtere en bestemt dyd, legemliggjort av en ridder hvis hovedoppdrag var denne dyden. Tittelen på bøkene er derfor standardisert i henhold til ordningen "The [insert number] book of The Queen of the Fairies, containing the Legend of Sir [insert name of ridder], eller av [insert virtue]".
I følge forfatteren selv i et brev fra 23. januar 1589adressert til Sir Walter Raleigh , må de tolv dyder ha vært de som ble identifisert av Aristoteles , men de minner faktisk mer om de tolv dyderne til Thomas Aquinas , slik sistnevnte trakk dem ut av studiet av Etikken i Nicomachus . Arthur representerer dyden til "prakt", som ifølge Spenser var syntesen av alle de andre dyder. Dette forklarer hvorfor denne karakteren dukker opp gjennom hele arbeidet, som for å symbolisere hans søken etter perfeksjon i alle ting. På grunn av forfatterens død forblir mange spørsmål ubesvarte, og den hypotetiske avslutningen på diktet overlates til leserens fantasi.
Diktet fikk en gunstig mottakelse fra dronning Elizabeth , og var derfor veldig populær blant leserne, til det punktet å overskygge forfatterens andre dikt. Spenser, som en belønning for sitt arbeid, håpet å bli hedret av dronningen. Men han led sannsynligvis av motstand fra Burghley, og måtte ta til takke med en livstidspensjon på £ 50 i året.
Diktet roser Tudor-dynastiet , som Elizabeth tilhørte, og knytt denne familien til den Arthuriske tradisjonen . Teksten er også dypt allegorisk og er full av nøkler til tolkning: det er mulig å identifisere mange personligheter fra den elisabetanske tiden blant karakterene i historien. I tillegg inviterer disse allegoriene til flere avlesninger: det er ingen entydig mening, noe som forklarer den store rikdommen i verket.
De opplevelser som involverer de kamper av ridderne mot giganter eller veivisere ligne den epos diktning av Ariosto , Torquato Tasso og deres etterfølgere.
Blant de viktigste allegoriske figurene er Una, som symboliserer den sanne og autentiske protestantiske religionen . Machiavellian Duessa representerer romersk katolisisme . Britomart og Belphoebe, unge krigere, legemliggjør engelsk dyd. The Fairy Queen Gloriana, endelig, er sterkt mistenkt for å skjule Elizabeth jeg re England . Men dronningen er også til stede bak Belphoebe og Britomart. Generelt utgjør den suverene personen et av tyngdepunktene i verket (selv om hun aldri eksplisitt blir oppkalt separat i dedikasjonsbrevet).
De mest berømte engelske romantiske dikterne fra XIX - tallet (Keats, Shelley, Byron) tegnet sterkt poetisk raffinement Spenser. I dag synes mange engelsktalende lesere dette diktet (som resten av Spensers arbeid) er vanskelig å lese og enda vanskeligere å forstå. Kildene er rike og komplekse, og språket er arkaisk og kronglete. I tillegg vedtar ikke strukturen i historien et klassisk fortellingsskjema, men er laget av flytende og uforutsigbare overganger i omskiftningene, både mot fortiden og mot fremtiden. Arbeidet er likevel et bemerkelsesverdig konstruert epos , og vet hvordan man kan belønne de som har tålmodighet til å følge det til slutt.
Asteroiden (160) Una er oppkalt etter en av karakterene i verket.