Valerio Adami

Valerio Adami Bilde i infoboks. Valerio Adami Biografi
Fødsel 17. mars 1935
Bologna (Italia)
Nasjonalitet Italiensk
Opplæring Milan Academy of Fine Arts
Aktiviteter Maler , designer , fotograf
Ledd Camilla adami
Annen informasjon
Bevegelse Popkunst
Representert av Templon Gallery
Påvirket av Roy Lichtenstein
Forskjell National Order of the Legion of Honor

Valerio Adami er en italiensk maler født i Bologna den17. mars 1935.

Biografi

Valerio Adami, den mest franske av italienske malere, er best kjent for sine berømte flate områder i syrlige farger og formene omgitt av et svart kontur som minner om den klare linjen i tegneserien, men også av glassmaleriene i kirker. Hovedtemaene for hans malerier er litteratur, reiser, samt forholdet mellom poesi, musikk og maleri. Fra begynnelsen opprettholdt han også nære forbindelser med forfatterne og kunstnerne til den parisiske internasjonale avantgarden.

Adami er dannet gjennom Felice Carenas studio og møter Oskar Kokoschka i Venezia . Etter å ha studert maleri ved Academy of Brera, i Milano , i studioet til Achille Funi , mellom 1951 og 1954 , gir Valerio Adami de første lerretene som er relatert til ekspresjonisme, men veldig raskt finner han en ren stil laget av former sterkt omgitt av en tykk linje og behandlet i flate områder med rene farger (surrealistisk innflytelse som forblir underliggende i hans arbeid) og uten skygger.

Under sin første tur til Paris (1955) møtte han Wifredo Lam og Roberto Matta . Han fikk sin første personlige utstilling i Milano i 1958 og stilte ut sine første verk påvirket av Matta der . Fra den datoen delte han livet sitt mellom Italia og Paris mens han tok mange turer rundt om i verden: Sør-Amerika , India ( 1957 ), Cuba ( 1967 ), Mexico ( 1970 ) osv. I 1968 stilte han ut arbeidet sitt på Jewish Museum i New York, i 1970 i Mexico City og Jerusalem .

I 1962 giftet han seg med Camilla Cantoni Mamiani della Rovere, maleren også under navnet Camilla Adami .

I løpet av 1970-tallet hevdet Adami seg som en av de bemerkelsesverdige representantene for den nye figurasjonen . Han utviklet en psykologisk bildestil preget av forseggjort tegning, hvilken farge har funksjonen til å avlede, modifisere eller forsterke. Hans verk kjennetegnes av metningen av fargede overflater der det ikke er hvitt igjen, ingen spor av tvil eller ufullstendighet.

Han definerer maleriet som "et komplekst forslag, der tidligere visuelle opplevelser danner uforutsigbare kombinasjoner". Den figurative karakteren til verkene hans, omhyggelig utdypet av mange forberedende tegninger, skal ikke skape en illusjon: det er en rekonstruksjon av persepsjon rettet mot tilegnelse av bilder og ikke en direkte referanse til den virkeligheten som er sett ("Maleriet er ikke laget av samme stoff som synet "). Karakterene, objektene, landskapene er artikulert i komplekse komposisjoner der de klassiske forholdene mellom rom og dybde er fullstendig opprørt. Men Adami har ofte blitt kalt en "klassisk maler" på grunn av sitt arbeid på linjen. Imidlertid falt han aldri inn i "den neoklassiske redundansen til postmoderne".

I 1970 flyttet Adami til Paris hvor ARC - på Museum of Modern Art i Paris - viet en utstilling til ham. I 1985 ble hans arbeid gjenstand for en større retrospektiv på Centre Georges-Pompidou , og ble deretter utstilt i Tel Aviv og Buenos Aires. Fra 1970 til 1994 stilte han ut på Galerie Maeght i Paris.

Hans hukommelsesarbeid, individuelt og deretter kollektivt, førte til at han nærmet seg på 1970-tallet portretter av kjendiser - James Joyce , Freud , Walter Benjamin - deretter landskap og historiske hendelser - den franske revolusjonen - og integrerte tittelord malt med omhu som refererer til gammel maling. Viktigheten Adami har lagt til tegning, måten han samler kulturelle elementer på, er kommentert av filosofer som Jacques Derrida eller Gilles Deleuze . Jean-François Lyotard har også viet flere studier til det, spesielt om evolusjonen. Han oppsummerer arbeidet sitt etter periode: 1960-tallet tilsvarer opptellingen av gjenstander "som forbruket skjærer inn i sjelen og kroppen"; 1970-tallet som markerer en serie portretter av tenkere, forfattere, politikere fra den "modernistiske renessansen" og 1980-tallet som tilsvarer "Minner om kjærlighet, tilbud til den umulige unionen, ex-voto til lystens metamorfoser, monumenter for separasjon og død ”.

Siden slutten av 1980-tallet har Adami utført store veggmalerier for forskjellige offentlige bygninger: spesielt i 1973 - 1974 for den første nasjonale bybanken i Madison og i 1989 for foajébaren til Théâtre du Châtelet i Paris . I 1985 deltok han i Paris-biennalen . Han produserte også åtte glassmalerier til rådhuset i Vitry-sur-Seine ( 1985 ) og monumentale malerier for Salle des Pas perdus ved Paris-Austerlitz-stasjonen ( 1992 ). I 1993-1994 produserte han også fire monumentale malerier for Park HyattTower Hotel i Tokyo, arbeidet til den japanske arkitekten Kenzō Tange .

Siden 2004 har en stor retrospektiv blitt viet ham på Frissiras Museum i Athen, og Adami har da flere personlige utstillinger i Italia, Finland og Spania. For tiden jobber han med å opprette en stiftelse dedikert til tegning i Meina, Italia. I 2008 vil en retrospektiv bli viet til ham ved Pomodoro Foundation i Milano.

Til slutt kan vi si om Adami at "Bak hans tilsynelatende kulde, kan vi si formens noe dandy eleganse, Adami skjuler angst, nervøsitet, utålmodighet, og dette kan tykkes enda bedre i tegningene hans, som også går videre til en slags permanent introspeksjon av hans arbeid, som en slags privat dagbok. " (hovedkilde).

Han er representert av Galerie Daniel Templon  i  Paris og Brussel og Galleria André i Roma .  

Utstillinger (utvalg)

Akvareller, Contemporary Art Center of Lucca, Lucca, Italia

Virker

I 2009 Valerio Adami produsert print av porteføljen skapt av Cristel Editeur d'Art for 6 th Jacques-Goddet Prize (Carrefour Trophy), en pris som belønner hvert år den beste artikkelen i den fransktalende trykk publisert under Tour de France.

Filmografi

Publikasjoner

Referanser

  1. sitert av Dictionary of Modern and Contemporary Art
  2. ibidem
  3. (no-US) “  Dining in Various Tokyo Restaurant, Japan :: Park Hyatt Tokyo  ” , på www.hyatt.com (åpnet 18. juli 2020 )
  4. "Valerio Adami", av Alain Jouffroy, i Encyclopaedia Universalis
  5. "  valerio-adami-galerie-templon-les-annees-80  " , på www.aris-art.com (åpnet 9. april 2020 )
  6. (it) exibart_admin , “  Valerio Adami - Metafisiche e metamorfosi  ” , på exibart.com (åpnet 28. oktober 2020 )
  7. (in) "  VALERIO ADAMI | 11. januar - 10. februar 2017  ” , på The Mayor Gallery (åpnet 9. april 2020 )
  8. "  Valerio Adami Frigjør hånden fra blikkets avhengighet  " , på Liberation.fr ,12. august 2006(åpnet 9. april 2020 )
  9. "  " Valerio ADAMI hundre meter fra sentrum av verden "  " , på www.acentmetresducentredumonde.com (åpnes 9 april 2020 )
  10. (it) admin , “  VALERIO ADAMI. DISEGNI DIPINTI E ACQUERELLI  ” , på Lu.CCA - Lucca Center of Contemporary Art ,30. november 2013(åpnet 9. april 2020 )
  11. "  Valerio Adami - Tegninger - Daniel Templon Gallery :: FROGGY'S DELIGHT :: Musikk, kino, teater, bøker, utstillinger, økter og mer.  » , På www.froggydelight.com (åpnet 9. april 2020 )
  12. (it) exibart_admin , “  Valerio Adami - Dal progetto all'opera  ” , på exibart.com (åpnet 28. oktober 2020 )
  13. Adami Valerio, Deguy Michel og Quignard Pascal, Opp til her , Paris, Editions Galerie Daniel Templon,2007, 64  s. ( ISBN  978-2-9523914-9-8 )
  14. Adami, Valerio. , Adami , Electa,1986( ISBN  88-435-1934-4 og 978-88-435-1934-7 , OCLC  636390708 , https: /www.worldcat.org/oclc/636390708)
  15. "  Valerio Adami, Tony Oursler, californisk bilde | Centre Pompidou  ” , på www.centrepompidou.fr (åpnet 9. april 2020 )
  16. “  Adami: [utstillingen presenteres på MAMVP 01/16 - 2/15/1970] | Paris Museums  ” , på parismuseescollections.paris.fr (konsultert 9. april 2020 )

Se også

Relaterte artikler

Eksterne linker

Bibliografi