Fødsel |
17. januar 1517 |
---|---|
Død |
18. januar 1580(kl. 63) Dresden , velgerne i Sachsen |
Bosteder | Dresden |
Primær aktivitet | Instrumentalist , korist , komponist , kapellmester og dikter |
Stil | Religiøs musikk , vokalmusikk |
Aktivitetssteder | Roma , Trento og Dresden |
mestere | Gaspard av Albertis de Padua , Blanckenmüller og Le Maistre |
Studenter | Christian Jeg st i Sachsen |
Ascendants | Geronimo Scandello |
Ektefelle | Agnes Tola |
Etterkommere | ?, August og Horatius |
Familie | Geronimo, Angelo Scandello, August, Horatius Scandellus og Agnes Tola |
Antonio Scandello , født den17. januar 1517i Bergamo eller i Brescia ( Republikken Venezia ) eller i Napoli ( Kongeriket Napoli ) og døde den 18. januar 1580i Dresden ( Valg av Sachsen ), er en kormester , instrumentalist og germansk protestantisk italiensk komponist fra renessansen . Han kommer fra en eldgammel italiensk familie av musikere. Navnet er stavet forskjellig i henhold til språk og tid.
Han gikk inn i tjenesten av en basilika , en kardinal og en kurfyrste som han viet sitt første begravelsen masse basert på en motett . Han tilegnet seg sine ferdigheter under veiledning av sine overordnede, og tjente etter hvert som mestere i kapellet i Dresden. Scandello blir dirigent, deretter assisterende assistent og tekstforfatter Minnesang , med en veldig høy lønn, den høyeste i retten. Han skrev mange tekstsanger som er veldig vellykkede, både i sin tid og i dag.
Oppkjøpt av ideene til protestantismen, ble han kapellmester ved forgjengerenes død og likte eksepsjonell berømmelse takket være utgivelsen av sangbøkene hans. En medalje er til og med viet ham på sekstiårsdagen. Hans stil med religiøs musikk er unik, i stor grad inspirert av hans forskrifter og utenlandsk musikk, mens han uttrykker seg gjennom enkle musikalske former. Hans skrivestil er fortsatt en modell for datidens religiøse musikk.
Scandello ble født den 17. januar 1517enten i Bergamo, i Brescia eller i Napoli, i en gammel italiensk familie nært knyttet til musikk. Sammen med faren Geronimo Scandello og broren Angelo Scandello representerer de i byen en familie med dyktige musikere. Antonio Scandello har vært aktiv siden 1530 .
I 1568, etter et første ekteskap, giftet han seg med Agnes Tola, datter av musikeren og maleren Benedetto Tola (1525–1572). Paret har tre barn, hvorav bare to er kjent: August og Horatius. August Scandello tar opp familietradisjonen og blir en profesjonell musiker. Antonio lærer klassisk musikk til kurfyrsten Christian jeg st i Sachsen , farens etterfølger Augustus jeg st .
Scandello døde plutselig i Dresden, seks og tre år gammel og høyt ansett, den 18. januar 1580klokken 7 Giovanni Battista Pinello di Ghirardi erstatter ham som kormester i Dresden etter avvisningen av Orlando di Lasso, men favoritten til prinsvelgeren Augustus av Sachsen.
Tyske dokumenter staver identiteten hans Antonius Scandellus og aldri Scandelli som nevnt i musikalske leksikon. I gamle tyske manuskripter er navnet stavet Schandel eller Schandellus og hans fornavn, Antonius . På grunn av disse forskjellige skriftene blir han noen ganger kalt Antoine Scandelli eller Antonius Scandellus . Mindre hyppig kan det germanske navnet skrives Skandelli .
Antonio Scandello blir nevnt for første gang i 1541 i et dokument, som kornettspiller av basilikaen Santa Maria Maggiore . Han ble sannsynligvis undervist av kormasteren Gaspard de Albertis de Padua , da han startet i Bergamo. Han spilte aktivt i Roma og Trento fra 1547 som instrumentalist (spesielt som en sacqueboute- spiller ), i kapellet til kardinal Cristoforo Madruzzo frem til 1549 . Samme år ble han kalt av prinsvelgeren i Sachsen til hoffet i Dresden , for Maurice de Saxe - som han hadde møtt under en tur - akkurat som fem andre italienske instrumentalister, for å heve nivået på kapellet. koret ble grunnlagt året før under ledelse av Johann Walther (den gang forgjengeren av Matthæus Le Maistre ). Senere fikk han noen leksjoner fra Walther og Le Maistre, hans direkte overordnede. Imidlertid er det like mulig at han lærte det essensielle i datidens verk ved selvstudium . I 1551 fulgte Angelo sin bror til Dresden og ble med i en berømt gruppe på syv italienske musikere. De ble alle med i Maurice de Saxe-orkesteret i 1554 .
Gruppen utgjør 9. juli 1553en minnesmessig parodi , kalt Missa sex vocum super Epithaphium illustrissimi principis Mauritii ducis et electoris Saxoniae , for kurfyrsten Maurice of Saxe, såret til døden i slaget ved Sievershausen , i 1558. Maurice de Saxe brakte mer av regentiet sitt under regentiet styrke i Scandello, som takket være denne massen får en viktigere beryktelse. Å være en parodimasse, er arbeidet basert på et motett nær den latinske epitafenen som er tapt for Maurice, skrevet av regissøren Georg Fabricius fra prinseskolen i Meißen . Fallet av motivet imiterer den første linjen i gravskrift, men tviler fortsatt på dette punktet. Det ble utført i løpet av velgerens 's begravelse i Freiberg domkirke i 1562 . Augustus I etterfulgte først sin avdøde bror, og under hans regjeringstid vokser kapellet stab betydelig.
Assisterende moderator og tekstforfatter MinnesangI år 1566 ble Le Maistre eldre og ikke lenger i stand til å tiltre sin stilling, og Scandello ble tildelt ham som "assisterende moderator" (også kjent som "visemester i kapellet") for å hjelpe ham. Samme år publiserte han i Nürnberg sin første samling av sanger for fire stemmer, Napolitansk Villanellen , unnfanget den25. marsi Augsburg , og som var så vellykket at den ble publisert igjen i 1572 og 1583 . I denne samlingen av sanger av napolitansk opprinnelse, delt inn i fire deler, fordømmer Scandello den påståtte spesiøsiteten til musikken til italienske komponister. Ifølge ham har den tyske musikalske komposisjonen alltid blitt skilt fra italiensk av en ren contrapuntist på en gitt cantus firmus , lånt enten fra liturgisk register eller fra tradisjonelle populære melodier, mens italienerne pleier å forstørre akkordene og opp til overdrivelsen. melodisk behandling av temaet .
Antonio Scandello sier om disse ekstra humoristiske og dramatiske karakterene , til omfanget av vokal musikalsk bombast, at de sannsynligvis fikk forfatteren til å nyte prestisje og berømmelse. I 1578 ga han ut en samling med tittelen Neuen deuschen Liedlein mit vier und fünf Stimmen, welche ganz lieblich zu singen und auf Allerley Instrumenten zu gebrauchen ("Nye små tyske sanger, som alle er hyggelige å synge og til bruk av all slags musikk. instrumenter ') av tolv ditties for fire og fem stemmer, hovedsakelig basert på vokal homofoni .
I 1575 ga han ut Neuen schönen auserlesenen geistlichen deutschen Liedern mit fünf und sechs Stimmen , noe som var veldig vellykket. Den enkle og tydelige musikalske strukturen til disse tjuetre sangene, og deres glatte og mesterlige form, er sammenlignbar ifølge musikolog Lothar Hoffmann-Erbrecht med de av lignende sanger av Roland de Lassus . Johann Hermann Schein er også inspirert av sangen til den populære sangen til høna i sin Musica boscareccia . Musikkolog Otto Kade konkluderer med at Scandello er en av de få gradvis Germaniserte musikerne , noe som bare er delvis riktig. I tillegg til tekstene på tysk, som delvis kom fra Minnesangs tid, ble satt på musikk med visse karakteristikker av den gamle tyske korsangen , tekstene var i hans samling fra 1570, og Scandello forblir i bunnen av ham, i hovedsak italiensk musikalsk. Dens enkle melodier og ydmyk harmoni representerer sin egen deklamasjon, og det estetiske er fortsatt klart, karakteristisk for den italienske opprinnelsen til Scandello. Waczkat understreker at Scandellos første talent finnes i sangbøker der han forener innflytelsene fra den gamle tyske tenorsangen med den nye stilen til italiensk kanzonette .
Hans Nawe und lustige Weltliche Deutsche Liedlein mit Vier, Fuenff und Sechs Stimmen auf allerlley Instrumenten zugebrauchen und lieblich zu singen utgitt i 1578 er spesielt kjent, og noen av dem fremdeles fremdeles i korrepertoaret i dag.
Denne samlingen inneholder tretten sanger for fem stemmer og tre til seks stemmer, og i indeksen over sangsamlingen hopper nummereringen av den trettende sangen til den attende sangen (og dette, bare i volumet Quinta og sexta vox mens du er i volumene for tenoren , baryton og bass , nummereringen er vanlig). Som bekreftet av den første sangen, So wil ich frisch vnd froelich sein , er det en samling munter sanger. I ditty uttrykker sangeren sin store kjærlighet til en dame og sin glede. Den andre sangen, Den liebsten Bulen , virker ved første øyekast å være en Frauenlied (sunget av en kvinne). Imidlertid viser det raskt ut for å være en humoristisk “drikkevise”, den ditty lover å være noe annet enn en tønne av muscat vin som sangeren hadde nylig blitt beruset. Poeten, Scandello imidlertid spilles med de tradisjonelle elementer av plagene, eller fortrinnsvis sammen med den lover, vin fat, som mottar velsignelse av Gud på den delen av rikker ( Gott geb ihm ein gute Nacht heint. ). Dermed følger den tredje sangen Man sagt wol i dem Meien , som bruker samme sarkasme. Sangen tar eksemplet med lovsangen til det kule vannet i fontenen (eller brønnen), men indikerer etterpå at druesortene og vinen viser sin sanne karakter sammenlignet med vann. I verset Nu bis mir Got wilkommen handler det dessuten om vinen som mottas hjertelig. Temaet for tradisjonell kjærlighet inspirerer den fjerde sangen Ach hertzigs hertz ; faktisk uttrykker sangeren sitt ønske om sin elskede, som er det kjæreste for ham og er helt viet til ham. Den femte sangen, Gros lied hat mich vmbfangen , har nesten samme funksjon, siden også her føler sangeren et stort ønske om sin dame. I den sjette sangen Ich weis mir ein festes gebawet haus vises den elskede presentasjonen som holder den høyeste ære og preges av sine dyder. I tillegg er det ikke noe nytt aspekt som skiller seg fra de forrige sangene. Mange av sangene hans kommer fra Minnesang- tradisjonen på mellomhøyttysk . Som Kein Lieb på Leid er det ingen kjærlighet uten smerte. Her er dialektikken med smerte, men likevel full av kjærlighet, viktig. Imidlertid avviser sangeren uten hell sin kjærlighet til damen som etterlater ham trist, som imidlertid ikke fraskriver seg sin kjærlighets lidenskap og foretrekker å dø av den. Den resulterende konklusjonen er at denne samlingen representerer Minnesang-sjangeren uten erklæring og inneholder sanger som bare er begrenset til glede av vin og smertefulle opplevelser , fulle av kjærlighet eksklusive erotikk .
KapellmesterI 1562 konverterte han til protestantisme for å få statsborgerskapsretten og få kapellet som mester. I sin napolitanske Villanellen forsvarer han protestantismen i dedikasjon ved å kritisere kirken voldsomt, skyldig i en tendensiøs tolkning av de grunnleggende tekstene til troen og manglende støtte til kunsten.
Scandello begynte sin karriere som instrumentalist i kapell av prinsvelgeren og spilte cornet à bouquin og sacqueboute . Selv om det er sterkt godtgjort, overstiger det neppe 250 gulden , 16 groschen og ni pfennig, og Scandello betaler en årlig skatt på 14 gulden. Skatten hans ble imidlertid redusert da prinsvelgeren i 1563 ga ham 300 gulden til å bygge sitt eget hus i Dresden. I 1568 ble Scandello sjef for koret for prinsvelgeren for livet.
Johann Walther pensjonert etter å betro seg ansvaret til Le Maistre i 1554. På død av sistnevnte podagre , den12. februar 1568, Får Scandello kontoret til "kapellmester" med en lønn på 400 floriner. Lønnen hans allerede før han fikk stillingen var så høy at den oversteg kormesteren Matthæus Le Maistre , da de italienske instrumentalistene på den tiden var ekstremt sjeldne og ettertraktede. Scandello får stor anerkjennelse som komponist. Samme år tiltrådte han, og den nye kormesteren ga ut sin første bok, Deutsche Lieder zu vier und fünf Stimmen , trykt i Nürnberg. Han overfører italiensk følsomhet og uttrykk, og spesielt sin egen, til tysk sang som, delvis påvirket av ham, utvikler seg mot større finesse. Denne utviklingen blir vanskeliggjort av en viss uforenlighet mellom det tyske språket og italiensk letthet, noe som også gir Scandello en bedre mottakelse av sitt tyske publikum enn blant landsmenn.
Scandello blir en av de sjeldne kapellmestere som nyter sin ære i løpet av livet. Han ga deretter ut to sangsamlinger : i 1570, Zwanzig deutsche weltliche Liedlein mit 4, 5 und 6 Stimmen ( Dresden bei Bergen ), utgitt på nytt i 1578 og 1579 , og i 1575 , Geistliche deutsche Lieder zu 5 und 6 Stimmen (samling av sanger med instrumenter og med dialog for åtte stemmer (sekundær tittel: ebend). I 1577 , hans andre bok Italienischer Canzonen zu 4 und 5 Stimmen (München bei Berg) . I 1568 og 1574 komponerte han begravelsessanger som han ga ut i samlingen, Gelegenheitsgesänge bei Trauerfeierlichkeiten Alle disse verkene (originaler og kopier) har nådd dagens tyske biblioteker, der originalteksten til og med er bevart.
En minnemedalje er gravert av Tobias Wolff for hans sekstiårsdag, i 1577 , som skildrer en kraftig, men fremdeles biffig, gammel Scandello, hvis alvorlige ansiktsuttrykk er understreket av høy panne og nedslående øyne.
Scandello preges av en komposisjon som favoriserer små former . Scandellos religiøse sammensetning (hellige sang, motetter osv.) Ble sterkt påvirket av stilen til hans mestere Walther og Le Maistre, samt av italienske musikalske modeller. Denne spesifikasjonen bidrar til berømmelsen og gjør det mulig for Scandello å bli etablert blant de største komponistene på sin tid, noe som Passion nach Johannis / Johannespassion viser . Dette blir den sjangeren av lidenskap respons , mens utvide tydelig mot lidenskap-motett, der evangelisten konto er i samklang med dialogene til de andre hovedpersonene i aksjon, som likevel synge motett i variabel rekkefølge, ord Kristus blir sunget hver gang med fire stemmer og turbaen med fem stemmer. Kombinasjonen av Scandello-teknikken forent med canzonetten, en vokalforening fremhevet av tredje akkorder ukjent i germanske land, illustrerer innflytelsen fra stilen til Gaspard de Albertis , mester i basilikaen Sainte-Marie-Majeure. På den annen side er Scandellos motetter, preget av innflytelse fra nederlandsk polyfoni , ganske konservative, i likhet med massene hans, alle parodimasser.
Han forble veldig kreativ til sin død og hadde et utmerket rykte da han alltid fulgte prins kurator Maurice av Sachsen på sine diplomatiske turer . Den ytterligere demonstrasjonen av hans evner er sangbøkene der innflytelsen fra den typiske tyske tenorierte stilen er assosiert med den nye italienske kanzonetten, en innflytelse som er til stede i begge hans canzonettesamlinger i sin såkalte rene form.
Scandello ser ut til å være den første som i sin Passio og Resurrectio har reservert for fem stemmer ifølge St. John , eksklusiviteten til resitativet for evangelisten i en lidenskap inspirert av protestantismen, slik at de andre hovedpersonene har tydelig relaterte roller. Og uten presise koblinger til temaet, som er Kristi lidenskap. Jesu stemme blir for eksempel gjengitt av et kor med fire stemmer, det av Peter av et kor med tre stemmer, to til tre for slaven, Pontius Pilatus ved supperposisjoner av to til tre stemmer. Disse polyfoniske arrangementene er ikke ment å fremføres av et kor, men er mer egnet for duetter, trioer og kvartetter. Lidenskapen blir tilpasset av Gottfried Vopelius , denne versjonen blir skrevet om i andre bind av Schatz des liturgischen Chor- und Gemeindegesanges av Ludwig Friedrich Schöberlein .
De fleste av hans komposisjoner er hovedsakelig vokal og religiøse som messen til begravelsen til Maurice de Saxe eller som for en lidenskapelig kjærlighet til en viss Johanni, en tysker (ca. 1561 eller tidligere). Musikken hans kombinerer elementer fra den italienske renessansen med tradisjonell tysk musikk. Noen fragmenter av gravmessen for prinsvelgeren, komponert i 1553 , ble gjenopprettet i det femte bindet Geschichte der Musik V fra 1868 , på August Wilhelm Ambros firehundreogtyvende side . Der ligger sammensetningen av hymnen Nu komm der Heiden Heiland og forestillingen om den så typiske tyske Scandello- drikkesangen Der wein der schmeckt mir also wohl . Et stykke fra en canzone kan også bli funnet der på de fire hundre og seksti siden , som viser at Scandello bare skiller seg ut i religiøs musikk . Hans komposisjonsstil er til og med en modell.
Begravelsesmessen for den avdøde prinsvelgeren ble trykt i flere eksemplarer, men bare en nådde biblioteket i kirken i byen Pirna . Kopien kommer fra Moritz Bauerbach fra Pirna, tenor ved Electoral Chapel i Torgau . På den siste siden av kopien er det notert på latin : “ Torgæ scribebat Mavricivs Baverbach Pirnensis. Anno 1562 . " .
Begravelsesmessen for prinsvelgeren er sannsynligvis den første komposisjonen og en av de viktigste av Scandello. Dette arbeidet var en begynnende demonstrasjon av hans dyktighet, slik de fleste unge komponister vanligvis gjorde i form av en masse. Det er sannsynlig at disse sunget versene er nært knyttet til motiv av tre målte notasjoner , som hele messen er bygget. Motivens langsomme tendens, fallet, ser ut til å symbolisere første linje, selv om dette fortsatt er tvilsomt. I mange staver i komposisjonen kommer denne musikalske effekten stadig tilbake. Ved hjelp av melodiske og rytmiske variasjoner endrer den alltid form, mens den fremdeles er knyttet til sin modell som er den latinske gravskrift. Tenoren, som utelukkende arbeider med dette motivet, gjenopptar på en måte rollen som ostinati fra Cantus firmus . Disse vedvarende repetisjonene av en enkelt musikalsk idé gir musikken høytidelig bredde og fremtredende, og understreker den ekstremt harmoniske konsonansoppfatningen . Finalen til den andre delen av messen, Agnus Dei , er for syv stemmer som gir en storslått lydeffekt. Det relativt lave utvalget av de to høyeste stemmene skyldes at toppene ble sunget av unge menn. Den bratsj , tidligere reservert for høye stemmer av menn, kan nå enkelt utføres i løpet av noen toner av kvinnestemmer. For del tre og fire, de kortere delene av begravelsesmessen, anbefales det at en solist fremfører dem. Den samme anbefalingen gjelder Crucifixus .
I tillegg til begravelsesmessen for Maurice of Saxe, er lidenskapen Passion und Auferstehungsgeschichte forløperen til Heinrich Schütz . Sistnevnte lånte mye av Scandello for musikken sin. Denne lidenskapen er et stort fremskritt i utviklingen av religiøs tilbedelse, den mest innflytelsesrike lidenskapen til Schütz. Denne lidenskapen har ofte vært gjenstand for studier i den månedlige publikasjonen Monatshefte für Musikgeschichte , som bekreftet at det var lidenskapen "par excellence" til de komponert av Schütz. Den hadde virkelig en ideell og klassisk form, som er bevist av mange studier, tidsskrifter og arbeider med religiøs musikk, selv om forfatteren ikke ble spesifisert. Mange studier om emnet støtter Scandello. Først og fremst ble den første revisjonen om lidenskap utført av Samuel Beseler , som publiserte den i 1612 , i Breslau , den andre revisjonen og utgivelsen av Otto Siegfried Harnisch i 1621 , i Goslar , og den siste, senere, men identisk med den to foregående i 1682 , av Melchior Vulpius , i hans samling av kantikler ; alt til fordel for Scandello. Den Auferstehungsgeschichte (bokstavelig talt "historien om oppstandelsen") Schütz, som ble skrevet i 1623 og Passion nach Johannis (også Johannespassion ) i 1664 klart ha innflytelse Scandello, spesielt dens Auferstehungsgeschichte som er modellen for Schütz. Den Passio og Resurrectio av Scandello imidlertid ut, fordi historiene folk er sunget av kor og resitativer er for evangelist. Den Magnificat av Scandello består av opplesninger polychoric som møtes i en dialog (flere resitasjonene ) og forskjellige motettene i samlingen kompilerte Lustigen Deutschen Liedlein .
Hans tre lidenskaper ( Das Leyden unseres Herrn Jesu Christ, nach dem h. Evangelisten Johannes , Die Auferstehungshistorie nach den vier Evangelisten: [Gaudij paschalis Jesu Christi; Österliche Freude ...]: die Auferstehung unsers Herren Jesu Christi… og Passio ) er blant den første av en ny sjanger, der all direkte tale til flere stemmer er satt til musikk. I 1621 vil Samuel Besler også forstørre verket som inneholder lidenskapene til Scandello, hvis originale og autentiske manuskript finnes i Marie Weißenfelser- biblioteket . Hans Auferstehungshistorie nach den vier Evangelisten er enda viktigere i forplantningen av historien om oppstandelsen, fordi ordene er de i den tyske lidenskapsteksten ifølge Johannes av Johannes Bugenhagen . Fremførelser av Die Auferstehungshistorie nach den vier Evangelisten ble noen ganger gitt til 1770-tallet .
Den største komposisjonen produsert av Scandello er Österliche Freude der siegreichen und triumpfierenden Auferstehung (ca. 1562 eller tidligere). Det ender med en dobbel jubel av " Viktoria !" Eponym for interjeksjonen . Dette arbeidet fikk enstemmig suksess.
Mange av hans komposisjoner er kopiert til XVII - tallet , bygget i forskjellige samlinger, der produktiviteten holdt seg betydelig under det moderne Orlando di Lasso. Han overgikk fremdeles sin mester Le Maistre siden han var vellykket og hadde større prestisje.
: dokument brukt som kilde til denne artikkelen.