Colette Deblé

Colette Deblé Colette Deblè 2009 i Naumburg (Sachsen-Anhalt) Colette Deblé
Som en del av forberedelsene til utstillingen hennes i Naumburg, 2009
Fødsel 8. januar 1944
Coucy-lès-Eppes
Nasjonalitet fransk
Aktivitet Maler
Opplæring National School of Fine Arts
Komplement
Representert av Espace des Femmes - Antoinette Fouque, Galerie Françoise Livinec, Galerie Olivier Nouvellet

Colette Deblé er en fransk maler født 8. januar 1944 i Coucy-lès-Eppes . Hun bor og jobber i Paris . Hun er mest kjent for sine visuelle plastiske essays, der hun gjør et sitatverk og representasjon av kvinner. Hennes spørsmål om det synlige førte henne til å jobbe og publisere med filosofer og poeter, blant dem Jean-Joseph Goux , Jacques Derrida , Joachim Sartorius  og Michel Butor .

Biografi

Colette Deblé studerte ved École des Beaux-Arts i Reims og ved École nationale supérieure des Beaux-Arts i Paris . Samtidig begynte hun å jobbe som modellprodusent , da som forfatter fra 1970-tallet; hun skriver og illustrerer barnebøker. I 1973 ga hun ut sitt første verk, L'Édit, le Dix, le Dit , med en tekst av Bernard Noël .

Hun stilte ut sine første verk i 1976. Denne første fasen av kreasjonen ble spesielt preget av et verk som hun kalte "vindusbokser", der hun modifiserte blikket og tolket forestillingene om eksteriør og interiør på nytt. På 1980-tallet produserte hun det hun kalte "schizo-curvy portraits", som nedbryter persepsjonen, før hun lekte med materialet, og forvandlet utsikten med drypp som krysser maleriene hennes.

Fra 1990, Colette Deblé begynte et langsiktig arbeid: en plast essay rundt representasjon av kvinner gjennom en rekke kunstneriske anførselstegn. Hun stiller dermed spørsmål ved kvinnens plassering i historien og i kunsten og understreker viktigheten av filiering . Gjennom vaske tegninger og store silhuetter av kvinner kuttet fra store malte lerreter, utforsker Colette Deblé en ny visjon for det feminine.

Verkene hans er gjenstand for mange utstillinger rundt om i verden. Et utskåret maleri vises permanent på Gemäldegalerie i Dessau (Tyskland).

Virker

Fra 1990 beskrev Colette Deblé sitt kunstneriske prosjekt på følgende måte:

«Har noen noen gang prøvd å utforske kunsthistorien eller en av dens aspekter ved hjelp av plast alene, slik historikeren og essayisten gjør ved hjelp av skriving? Mitt prosjekt er å prøve, gjennom en uendelig mengde tegninger, å ta opp de forskjellige representasjonene av kvinner fra forhistorisk tid til i dag for å utføre en visuell analyse av de forskjellige stillingene, situasjonene og iscenesettelsen. "

Colette Deblés verk fokuserer på kvinnens representasjon i kunsthistorien. Colette Deblé trekker ut kunstverk, i form av silhuett , kvinnene som er representert der. På denne måten stiller hun spørsmålet om filiering , "gitt å se en gang, en gjenfødelse": prosessen frigjør kvinnelige utseende fra deres opprinnelige iscenesettelse og fra de sosiale funksjonene som er knyttet til dem. Dermed vil Colette Deblé vise "hva som gjenstår av alle de som var der og uten hvem vi ikke ville være der".

I sitt essay om Colette Deblés vask , understreker Jacques Derrida at Colette Deblés siteringsmåte skiller seg fra tekst sitering ved at kunstneren "føder en annen kropp" fordi det ikke er begrenset til å bruke originalen. Margarete Zimmermann argumenterer i sin tur for at fokuset på representasjonen av kvinnelige karakterer gjør at Colette Deblé kan lage en ny Cité des Dames , inspirert av Christine de Pizan , en middelaldersk bokstavkvinne som Colette Deblé også representerte i en serie vasker .

Colette Deblés verk består av visuelle plastiske essays som kan presenteres i fem kategorier:

Ungdomsarbeid

I begynnelsen av arbeidet opprettet Colette Deblé serien med vindusbokser og dryppende malerier. I begge tilfeller hindres utsikten over motivet, i det første tilfellet av gitter og vindusrammer, i det andre av en dusj av drypp som skaper en glitrende farger. Kvinner har allerede en overveiende plass i denne første fasen av verket, enten i form av fremstillinger av kvinner kamuflert bak vinduene, eller som selvportretter der kunstneren vender ryggen til betrakteren.

Vasker

Teknikken begunstiget av Colette Deblé fra 1990-tallet, gjør vasken kunstneren i stand til å utdype siteringsverket . Hun tar likene av kvinner ut av kunstverk fra alle epoker og alle sivilisasjoner, å gjenskape dem i blekk tegninger . Det eliminerer all innredning . Den beholder bare kroppens medlemmer, som dermed noen ganger virker ufullstendige eller lakunære. Fra svart blekk byttet Colette Deblé gradvis til farge, først monokrom og deretter polykrom, uten å beholde fargene på modellene sine. Den søker dermed å vekke en ny visuell opplevelse hos betrakteren.

Kunstnerbøker

Fra 1970-tallet samarbeidet Colette Deblé med forfattere som Michel Butor , Jacques Henric , Bernard Noël , Joachim Sartorius, og bygde et verk der teksten oftest ledsages av vasker og tegninger. I bøkene tar Colette Deblé seg av layoutet, og skaper en dialog mellom bilde og tekst, noe som sikrer stor lesbarhet i skrivingen. Mange av kunstnerbøkene hans presenteres i en kreativ form: dermed er Pléiades , av Suzanne Auerbach, malt av Colette Deblé, en trekantet bok som utfolder seg til en seksspisset stjerne.

De peauésies den Adour ta en unik rolle i denne sammenheng: den kommer manuskripter upublisert ofte unike eller finnes bare tre eller tolv kopier, og som består av et stort semi-transparent ark 120 x 80 cm, brettes i åtte for å oppnå notatbøker av 30 x 40 cm. På arket produserer kunstneren kunstneriske sitater av representasjoner av kvinner i vask, ledsaget av tekster av poeter , forfattere eller filosofer på forskjellige språk, fra svensk med Birgitta Trotzig , til tysk med Joachim Sartorius via arabisk. Med Chawki Abdelamir eller hebraisk med Israel Eliraz.

Utstansede malerier

Fra slutten av 1990-tallet produserte Colette Deblé sine første store formatmalerier av kvinner. Dette er utskårne lerret , etter form av kvinnelige silhuetter, uten båre eller ramme , malt i en- eller tofarget måte. Colette Deblé la til pigmentene av flak som skaper en grov struktur og glitrende. De utskårne maleriene når ofte en lengde på omtrent to meter og vises i henhold til kunstnerens anbefalinger på veggen. De store dimensjonene og den gratis utstillingen av silhuettene får Jean-Joseph Goux til å nevne "  hellighet  " av slike representasjoner. Kunstneren søker dermed å skape feminine silhuetter som tar opp representasjoner gjennom epoker og land. Disse silhuettene ser ut til å flyte eller fly gjennom utstillingsområdet.

Esker

Ved siden av vinduskassene i sitt tidlige arbeid fortsetter Colette Deblé å produsere bokser som inneholder "barndomsskatter, små dyr, bånd, blomster, farger og vasker som utvider plastoppsettet". I de fleste tilfeller bruker hun bokser med sjokolade som hun fyller med forskjellige gjenstander og som hun lukker med et glass. De forskjellige elementene går dermed i dialog i en boks som fungerer som en innramming og åpner et vindu for et ulogisk univers hvis mening må belyses av tilskueren.

Utstillinger

Personlige utstillinger (valg)

Offentlige samlinger

Publikasjoner (valg)

Skrifter av Colette Deblé

Kunstnerbøker

Kataloger og monografier

Merknader og referanser

  1. Goux, Jean-Joseph , Comic women , Creil, Éditions Dumerchez-L'Heur de Laon,1994( ISBN  2-904925-45-7 og 978-2-904925-45-0 , OCLC  757705352 , les online )
  2. Derrida, Jacques , graviditeter. På fire vasker av Colette Deblé , [Roubaix], Brandes,1993( OCLC  1032037380 , les online )
  3. Sartorius, Joachim ( pref.  Bernard Noël), De beste nettene. Lavis av Colette Deblé , Baume-les-Dames, Æncrages & Co,2010( ISBN  978-2-35439-029-7 og 2-35439-029-7 , OCLC  910537402 , les online )
  4. Butor, Michel , Checkers-spill , Baume-les-Dames, Æncrages & Co,2018( ISBN  978-2-35439-098-3 og 2-35439-098-X , OCLC  1129870095 , les online )
  6. Wandschneider, Andrea (red.) , Von Lucas Cranach bis Wilhelm Trübner: Meisterwerke aus der Anhaltischen Gemäldegalerie Dessau , Paderborn, Kettler,2013( ISBN  978-3-86206-224-9 og 3-86206-224-4 , OCLC  900196747 , les online ) , s.  23
  7. Jf. Håndskrevet brev gjengitt i: Jacques Henric, Boudu sauvé des dos. På 25 tegninger av Colette Deblé. Bernard Dumerchez, Reims 1995, ( ISBN  9782904925627 ) , s. 45.
  8. Colette Deblé, "Månen er under føttene hennes", Collective (red.), Passion amoureuse , Campagne Première, Paris, 2013, s. 271-277 s. 274.
  9. Jacques Derrida, “Graviditeter. På fire vasker av Colette Deblé ”, Å tenke å ikke se: skrifter om synlig kunst , 1979-2004. Forskjellen, Paris, 2013, s. 167-178, s. 175.
  10. Margarete Zimmermann, “Christine de Pizan. Memory's Architect ”, Barbara K. Altman / Deborah L. McGrady (red.): Christine de Pizan. En saksbok, Routledge, New York, 2003, s. 57-77, s. 72.
  11. Agnès Verlet, “Diane's metamorphoses and the 'soft passion' of Colette Deblé”, Collective (red.), Passion amoureuse , Campagne Première, Paris, 2013, s. 279-293, s. 284.
  12. Dirk Lorenz-Bauer, “Das Weib getuscht und aquarelliert”, Thüringische Landeszeitung (19. september 2018).
  13. Suzanne Auerbach, Pleiades , Chelles, Les Petits Hors Classiques du Grand Pirate,1996
  14. En liste over manuskriptene finnes i Jean-Joseph Goux, L'Envol des femmes. Colette Deblé , katalog over kunstnerens verk, Éditions des femmes, Paris, 2006, s. 133.
  15. Norbert Michels , "  The skisse, prinsippet i arbeidet med Colette Deblé  ", News of the print , n o  231,1 st oktober 2010, s.  76–81 ( ISSN  0029-4888 , leses online , åpnes 3. april 2020 )
  16. Goux, Jean-Joseph , L'Envol des femmes , Paris, Édition des Femmes,2006( ISBN  2-7210-0532-4 og 978-2-7210-0532-8 , OCLC  65630852 ) , s.  11
  17. Georges Coppel, Les universes de CD , Paris, L'Œeil du Griffon,2015

Se også

Bibliografi

Artur R. Boelderl, Monika Leisch-Kiesl (red.), “Die Zukunft gehört den Phantomen”, Kunst und Politik nach Derrida , transkripsjon, Bielefeld, 2018.

Collective (red.), Passion amoureuse , Campagne Première, Paris, 2013.

Christophe Comentale, “Colette Deblé. Fra kunstnerbok til veggmaleri ”, Art & Métiers du livre 266 (mai / juni 2008), s. 66-73, s. 69.

Georges Coppel, Les universes de CD , L'œil du Griffon, Paris, 2015.

Jacques Derrida, “Graviditet. På fire vasker av Colette Deblé ”, Å tenke å ikke se: skrifter om synlig kunst , 1979-2004, La Difference, Paris, 2013, s. 167-178.

Jean-Joseph Goux, The Flight of Women. Colette Deblé , katalog over kunstnerens verk, Éditions des femmes, Paris, 2006.

Joana Masó / Javier Bassas (red.): Colette Deblé. Mujeres en suspensjon o la Historia citada , MNAC, Barcelona, ​​2011.

Norbert Michels, "The outline, principle in the work of Colette Deblé", artikkel trad. Av Béatrice De March, News of the print 231 (2010), s. 76-81 online  

Andrea Wandschneider (red.), Von Lucas Cranach bis Wilhelm Trübner. Meisterwerke der Anhaltischen Gemäldegalerie Dessau , katalog over den permanente utstillingen til Anhaltische Gemäldegalerie Dessau, Kettler, Paderborn, 2013.

Margarete Zimmermann, “Christine de Pizan. Memory's Architect ”, Barbara K. Altman / Deborah L. McGrady (red.): Christine de Pizan. En saksbok , Routledge, New York, 2003, s. 57-77.

Filmografi

Crossroads Fairy , INA 1980, 21'34 “

Entry "Colette Deblé", Audiovisual Encyclopedia of Contemporary Art, 2002, 12 ' online referanse

Colette Deblé, entre-deux , Universitetet i Lille 3, 2009, 22'11 “   online

Eksterne linker