Den keramikk , oppkalt etter den italienske byen Faenza hvor hun ble berømt, er en keramikk ved metonymy et objekt, jord ( leire laget av leire ) eller emaljert glasert, vanligvis i hvitt.
Det er to typer: den blikkglassede lergods dekket med en glasurform (laget av tinn ), kalt ugjennomsiktig glid , som fullstendig maskerer deigen som den er formet med og gir den sitt karakteristiske hvite utseende og glans, som den franske steingodsprodusenten Michel Bukett laget fra 1864 til 1886, og fin steingods , med hvit eller litt elfenbenpasta, forkokt og dekorert, er dekket med en gjennomsiktig blyglasur (basert på bly ).
Lergods er en av de vanligste og eldste teknikkene som brukes i keramikk . Oppdagelsen av steingods, det IX th århundre og formidling i Vesten på Renaissance representerte en stor teknisk gjennombrudd: for første gang, pottemakeren frigjort seg fra cloisonné dekorasjoner eller radert å definere fargene. Fremfor alt kunne han bruke den hvite bakgrunnen til å fremføre et ekte maleri og reprodusere forseggjorte sett, sannsynligvis inspirert av store kunstnere. På den hvite og porøse glasuren kan fargene påføres med en børste, uten fare for å søle på lakken. De skilte seg levende ut, noe som ikke var mulig med den eneste mørke bakgrunnen til leiren.
De fleste steingods terrakotta bruker okerfarget leirejord, en blanding av potash , sand , feltspat og leire . Det er en av de eldste blandingene som brukes i keramikk.
Dekket med tinnbasert emalje, hvit eller farget, blir terrakottastykkene lergods. På grunn av sammensetningen forblir de imidlertid porøs keramikk, mindre lyd, mindre hard, mindre tett enn steintøy eller porselen . Skjørheten til lergodsobjektet skyldes leirens doble struktur og emaljen som dekker den, begge avfyrt separat.
Selv om lergods er mykere og mer porøst enn steintøy, kompenserer de lavere kostnadene og produksjonsenheten for disse manglene.
Lergods kan være teknisk så tynn som porselen, selv om den ikke er gjennomsiktig og lettere kan skrapes. Fra begynnelsen av XVII - tallet og utviklingen av maritim handel med Fjernøsten, ble steingods mye brukt til å etterligne kinesisk porselen , hvis sammensetning forble ignorert. Dette var blant annet tilfelle for Delfts steingods , som umiddelbart ble eksportert og etterlignet over hele Europa.
Lervarer sies å være "stanniferous" når okerpastaen av terrakotta er dekket med en hvit tinnbasert emalje kalt engobe . Vi skiller blikkbærende steingods av stor ild og liten ild.
"Fin fajanse" er hvit eller lett elfenben fajanse, oppnådd ved en teknikk av engelsk opprinnelse. Dekorasjonen plasseres på den ferdigkokte delen og dekkes deretter med en krystallinsk blybærende lakk. Denne gjennomsiktige lakken, i motsetning til blikkgods, maskerer ikke den allerede hvite pastaen av fin lergods.
Denne steingods dukket opp i Frankrike på slutten av XVIII th århundre ( Produksjon av Pont aux Choux ) og lider en meget sterk utvikling i XIX th århundre ( steingods Creil-Montereau , steingods av Choisy-le-Roi , fajanse Old Man til Bordeaux) .
Det er forskjellige deigsammensetninger kjent under navnene " cailloutage " eller " pipe leire ". Tilsetningen av kalkfosfat først, deretter kaolin, forklarer det upassende navnet på " ugjennomsiktig porselen " eller " halvporselen " gitt av produsenter på tidspunktet for industrielle kunstutstillinger.
Trykkprosessen er fortsatt den mest passende dekorative innovasjonen for denne typen keramikk. Denne prosessen, der dekorasjonen blekket på et silkepapir absorberes av kjeksens porøse overflate, favoriserte fremveksten av industriell keramikk.
Keramikkbitene oppnådd ved støping, stempling eller vending plasseres i en ovn ved en temperatur på 1050 ° C i omtrent åtte timer.
Sammensetningen av blyoksyd, silisiumdioksyd og tinnoksyd, belegger glasuren delen i kjeks tilstand som en kalkmelk. Det blir umiddelbart absorbert. Dekorasjonen plassert på denne overflaten innrømmer ikke omvendelse.
Dekorasjonen av steingods gjøres ved penseldekorasjon eller ved utskrift.
Produksjonen av steingods utsetter operatørene for en rekke risikoer:
De første tinn-potter synes å ha blitt produsert i Irak til IX th århundre, har de eldste fragmentene blitt avdekket under første verdenskrig, palasset til Samarra, nord for Bagdad . Halvporselen deretter spredte seg til Egypt, Persia og Spania før de nådde Italia i renessansen, den spanske Nederland og De forente provinsene i Nederland i det XVI th århundre England, Frankrike, samt andre europeiske land kort tid etter.
Den lange reisen knyttet til distribusjonen har gitt porselen spesifikke navn i hvert land.
Den italienske lergodsrenessansen ble stimulert av tilstedeværelsen av kongene i Aragon i Napoli på 1500 - tallet, og spesielt importen av spansk-maurisk keramikk fra Valencia i Spania under transport gjennom øya Mallorca . Hun tok det generiske navnet majolica fra det .
Italienske keramikere brukte den hvite emaljen av steingods til å male ekte miniatyrmalerier som hadde nytte av den ekstraordinære kunstneriske vitaliteten til den italienske renessansen. Det dukket opp i naturen fra begynnelsen av XVI - tallet, menneskeskikkelsene (kalt sett "storied") inspirert av gravering av berømte malerier. De erstattet gradvis de stiliserte motivene til den arkaiske majolikaen fra senmiddelalderen, selv om det var en fortsettelse av pryddesign, spesielt groteskerne i den maneristiske perioden. Disse allegoriske scenene møtte raskt øyeblikkets smak og dekorasjonene fikk i finesse og rikdom til de helt dekket den hvite støtten med lergodspastaen. Således er gulvene i kapellene til de napolitanske familiene dekket av polykrome fliser av lokal produksjon, dekorert med plantemotiver, dyr og portretter.
Det første og mest oppfinnsomme senteret var lokalisert i Faenza . Eksporten av modellene vil komme til å vises i Frankrike begrepet "fajanse".
I andre halvdel av XV th århundre, utvikler den italienske steingods Toscana , i Umbria og Emilia drar geologiske ressurser i Apenninene . majolica ble deretter brukt som en seremoni for de urbane elitene, som det fremgår av Camera Bella ved Petrucci-palasset i Siena.
På 1500 - tallet dannet Guido Andries seg i Venezia før han flyttet til Antwerpen i 1508. Det produserer apotekvaser med blå og hvit dekor og fortau for klostre.
Lyon ble et viktig senter for keramikkproduksjon i XVI - tallet, og tiltrukket florentinske keramikere og liguriske. noen av dem migrerer til Nevers i XVII - tallet.
Den XVIII th århundre var preget av en økning i antall steingods fabrikker i Frankrike. Tre historiske grunner forklarer denne eksepsjonelle utviklingen:
Steingods-teknikken, med den hvite gliden og den malte dekorasjonen, ble introdusert for resten av Europa av italienske keramikere som var mestere i majolica- kunsten . Nederlanderne ble kjennere av kinesisk porselen takket være deres Compagnie des Indes ; de vil oppdatere den hvite emaljen forsømt av italiensk majolica.
Drevet av religiøs forfølgelse forlot mange pottemakere fra Delft Holland til England for å introdusere lergods som deretter skulle ta navnet Delftware .
Siden utseendet av keramikk i Frankrike i det XVII - tallet, produserte mer enn 1300 regionale keramikkdeler.
På XVI th århundre, skjer G. Andriesz Castel Durante til majolica i Antwerpen. På den tiden var Antwerpen et veldig viktig kjøpesenter. Der lages fliser og apotekglass, samt tallerkener med grotesk dekor .
Den steingods bryllup symboliserer 9 års ekteskap i fransk folklore .