Francois Reichenbach

Francois Reichenbach Bilde i infoboks. François Reichenbach filmet i 1988 i El Salvador
for Røde Kors-sekvensen av filmen Genève . Biografi
Fødsel 3. juli 1921
Neuilly-sur-Seine ( Hauts-de-Seine )
Død 2. februar 1993
Neuilly-sur-Seine ( Hauts-de-Seine )
Begravelse Louyat kirkegård
Nasjonalitet Franco - Sveits
Aktiviteter Regissør , filmfotograf , manusforfatter , filmprodusent
Aktivitetsperiode Siden 1954
Annen informasjon
Utmerkelser Louis-Delluc-prisen i 1961,
Golden Leopard i 1962,
Grand Prize for Short Film 1964,
Oscar for beste dokumentarfilm i 1970.

François Reichenbach , født den3. juli 1921i Neuilly-sur-Seine ( Hauts-de-Seine ) og døde den2. februar 1993i samme by, er en fransk - sveitsisk dokumentarfilmskaper og samler av meksikanske masker. Han er den eneste dokumentarfilmskaperen som har blitt tildelt filmfestivalene Locarno (1962), Cannes (1964), Tours (1956) og Edinburgh (1956). Han mottok Oscar for beste dokumentarfilm (1970) og det franske akademiet belønnet ham for sitt arbeid i 1987.

François Reichenbachs kino er en kino uten grenser. Han skaper forskjellige verk som er en del av den nye bølgen på grunn av dens frihet og frimodighet, men som også nærmer seg Jean Rouchs sannhet.

Biografi

Hans barndom

François Reichenbach ble født i 1921, i Neuilly-sur-Seine, i en ekstremt velstående familie bestående av industriister og forretningsmenn. Faren Bernard er en vellykket forretningsmann og moren Germaine har en lidenskap for musikk; det er hun som overfører det til lille François.

Hans morfar, Gaston Monteux, var en ekstremt velstående industriist: han var en av de første som kjøpte malerier av Chagall , Braque , Picasso , Soutine , Utrillo og Modigliani . I sine memoarer forteller François Reichenbach: ”I en alder av fem var jeg livredd for alle ansiktene hans i maleriene. Og jeg ble forfalskeren. Jeg la bart og hår til nakenbilder av Modigliani. Denne svindelen får en annen dimensjon når du vet at jeg laget en film med Orson Welles på forfalskeren Elmyr de Hory i 1973 ” .

Han er nevøen til samleren av manuskripter og bøker Jacques Guérin og fetteren til filmprodusenten Pierre Braunberger  ; han oppfordret ham til å lage filmer.

Hans musikalske studier og New York

Under andre verdenskrig dro François Reichenbach til Genève . Selv om han er født i Frankrike, har han også sveitsisk nasjonalitet fordi farfaren hans, Arnold Reichenbach, er en velstående sveitsisk industri som arbeider med broderier fra St. Gallen . Han studerte musikk ved Genève Conservatory of Music , hvor han møtte filmskaperen Gérard Oury .

Etter frigjøringen skrev han sanger, spesielt for Édith Piaf og Marie Dubas .

Da han husket den enorme samlingen av malerier fra barndommen, dro han til USA med et utvandringskort for å selge malerier. Han begynte i New York som rådgiver for amerikanske museer for kjøp av kunstverk i Europa, så solgte han malerimalerier. Han tilbrakte flere år i USA.

Begravelsen hans

På dødsleiet betror François Reichenbach Danièle Thompson sitt ønske om å bli gravlagt i Limoges hvor han tilbrakte ferien i sin ungdom. Stilt overfor protesten til manusforfatteren og hevdet at det ikke ville være praktisk å besøke henne, svarte filmskaperen "De som elsker meg, vil ta toget" .

Dette sitatet inspirerte Danièle Thompson til å skrive emnet og tittelen på filmen De som elsker meg vil ta toget av Patrice Chéreau med Jean-Louis Trintignant , Charles Berling og Vincent Perez . François Reichenbach døde den2. februar 1993i Neuilly-sur-Seine. Han er gravlagt på Louyat-kirkegården i Limoges.

Regissør

Denne pioneren i New Wave på grunn av viktigheten av hans filmarbeid gjør denne mannen med et fritt og respektfullt blikk fra den andre til et privilegert vitne om sin tid. Han har alltid et lastet kamera på baksetet til bilen for øyeblikkelig filming, i tilfelle han liker å "skyte alt som beveger seg" . De Cahiers du Cinéma gjennomgang skriver: “François Reichenbach ble født med et kamera i øyet” .

I 1955 kjøpte han sitt første 16 mm Bell & Howell- kamera  og regisserte sin fjerde kortfilm Impressions of New York som vant Special Jury Prize på Tours Festival og en omtale på Edinburgh International Film Festival  : hans karriere som filmskaper ble lansert. François Reichenbach filmer alt som kommer til hans sinn, begge øynene åpne. Han sier at "kino er laget av enøyne mennesker: det ene øyet i søkeren, det andre lukket for å bedre fokusere på bildet" . Han holder det andre åpent (det menneskelige øye) for ikke å miste kontakten og ikke forlate motivet som er filmet til maskinen som er kameraet.

I 1957 regisserte han sin første kortfilm Les Marines på en amerikansk eliteenhet, som innførte en ny stil med inntrykk av sannhet, blikk og originalitet.

Denne bulimikken av bilder filmer utrettelig det han observerer i henhold til sin inspirasjon og sine vandringer. Fremfor alt liker han å presentere seg som musiker. Han lager mer enn hundre dokumentarer, vekselvis filmer mellom Frankrike, USA og Mexico med en veldig personlig filmografi og kunstneriske rapporter nær journalistikk. Han produserer de mest forskjellige portretter som filmskaper Orson Welles , musikerne Yehudi Menuhin , Arthur Rubinstein , Mstislav Rostropovitch , Manitas de Plata , populære artister som Johnny Hallyday , Sylvie Vartan , Barbara , Mireille Mathieu , Diane Dufresne , Vince Taylor , The fotballspillerne Pelé , Pascal Olmeta , matador El Cordobés , billedhuggeren Arman , gitaristen Manitas de Plata , maleren Marguerite Dunoyer de Segonzac , sigarhandleren Zino Davidoff , dirigenten Herbert von Karajan samt skuespillerne Jeanne Moreau og Brigitte Bardot .

François Reichenbach er også forfatter av scopitone (forfedre til videoklippet) av Bonnie og Clyde (1967) sunget av Serge Gainsbourg og Brigitte Bardot .

I 1960 forårsaket hans første spillefilm L'Amérique insolite en sensasjon med en ny stil med sitt inntrykk av sannhet og blikkets originalitet, han filmer den amerikanske statsborgeren fra sin fødsel til sin død under alle komiske, burleske omstendigheter. i livet hans.

I 1964 mottok han Gullpalmen på Cannes-festivalen for sin kortfilm La Douceur du village . Den viser med enkelhet og poesi livet til en skoleskole i landsbyen Loué . Deretter mottok François Reichenbach Oscar for beste dokumentarfilm i 1970 for The Love of Life - Artur Rubinstein .

På slutten av livet vendte han tilbake til Genève, byen for sine musikalske studier, for å lage fire filmer: The Art of Cigar Smoking av Zino Davidoff (1983), Geneva (1988), Nestlé av Reichenbach (1990) og Faces Swiss for den 700 th årsdagen for Swiss Confederation (1991).

Meksikansk maskesamler

François Reichenbach er lidenskapelig opptatt av Mexico, han har til og med meksikansk nasjonalitet. I sine memoarer Verden har fortsatt et ansikt forteller han: «Mellom Mexico og meg var kontakten umiddelbar og definitiv. Dette landet er mitt land med adopsjon, kjærlighet og fremtid ” . Han har bodd der veldig ofte siden 1960.

Fra oppholdet og filmen i Mexico - fra Mexico Mexico City , hører du hundene bjeffe? à En meksikansk lidenskap  - han har samlet en eksepsjonell samling av over 3000 bemerkelsesverdige meksikanske kunstgjenstander: spesielt meksikanske masker samt statuetter, keramikk, ullmalerier og livets trær . “Disse maskene, jeg så dem laget av masqueros i landsbyene. De ble båret, danset. Jeg filmet dem under store landsbyfestivaler, i avsidesliggende hjørner av Mexico. De har et liv. Magien deres er der, og alle snakker til meg, forteller historien sin. Du må vite hvordan du skal høre og hvordan du skal se ut ” .

Huset hans i Onville var et ekte museum, i alle rom var alle vegger og trapper dekket av meksikanske gjenstander fra de meksikanske sierrasene. I 1993 donerte han hele samlingen til byen Marseille . Det er utstilt i Mexico-rommet på Museum of African, Oceanic and Amerindian Arts of Vieille Charité .

Filmografi

Følgende filmografi kommer fra boka av François Reichenbach, The world still has a face .

Kortfilmer og TV

Spillfilmer

Priser og utmerkelser

François Reichenbach oppnår:

Han er medlem av juryen for filmfestivalen i Cannes 1965 .

I 1987 belønner det franske akademiet François Reichenbach for sitt arbeid ved å tildele ham Jean Leduc-prisen.

Hyllest

I januar 2015 hyllet den franske Cinémathèque ham og viet en retrospektiv til ham.

Merknader og referanser

Referanser

  1. Sarah Marty, "  François Reichenbach  " , på Cinémathèque française ,2015(åpnet 7. april 2021 )
  2. Sarah Marty, "  François Reichenbach: Un coeur gros comme ça  " , på cinematheque.fr (åpnet 3. desember 2020 )
  3. François Reichenbach 1981 , s.  41.42.
  4. Jean-François Julien, “  Hyldest til Patrice Chéreau  ” , på lechorepublicain.fr ,8. oktober 2016(tilgjengelig på en st desember 2020 )
  5. "  Patrice Chéreau, valgfrie tilhørigheter: rundt bord  " , på www.cinematheque.fr ,19. november 2016(tilgjengelig på en st desember 2020 )
  6. Jean-François Julien, "  Begravet i Limoges, François Reichenbach var filmskaper av stjerner og Amerika  " , på lepopulaire.fr , Le Populaire du Centre ,25. oktober 2020(åpnet 4. desember 2020 )
  7. "  I hjertet av bølgen  " , på Radio Canada ,22. juli 2019(åpnet 2. desember 2020 )
  8. Jérémie Couston, "  François Reichenbach, mannen som filmet alt som beveger seg  " , på telerama.fr ,8. januar 2015(åpnet 4. desember 2020 )
  9. “  Faces of Paris  ” , på lussasdoc.org (åpnet 2. desember 2020 )
  10. "  François Reichenbach  " , om Ciné-Ressources (åpnet 5. mars 2021 )
  11. "  François Reichenbach  " , på film-documentaire.fr (åpnes 02.12.2020 )
  12. François Reichenbach 1981 , s.  220-221.
  13. Brigitte Masson, "  Samlingen av meksikanske gjenstander av François Reichenbach - Neptun  " , på over-blog.com ,16. mars 2016(tilgjengelig på en st desember 2020 )
  14. "  La Vieille Charité: The museum for afrikansk kunst, Stillehavsøyene, indianere (MAAOA)  " på vieille-charite-marseille.com (tilgjengelig på en st desember 2020 )
  15. François Reichenbach 1981 , s.  255-260.
  16. "  Serge Gainsbourg Brigitte Bardot  " , på ina.fr (åpnet 30. november 2020 )
  17. "  Le Scopitone  " , på artsandculture.google.com (åpnet 2. desember 2020 )
  18. "  Så lenge det er barn vil det være klovner  " , på madelen.ina.fr ,23. desember 1983(åpnet 25. mai 2021 )
  19. "  En meksikansk lidenskap  " , på film-documentaire.fr ,1992(tilgjengelig på en st desember 2020 )
  20. "  Dette vidunderbarnet hadde overrasket Arthur Rubinstein  " , på sgourosmp3.com , Weekly magazine ,16. november 1984(tilgjengelig på en st desember 2020 )
  21. "  Landsbyens søthet  " , på festival-cannes.com (åpnet 2. desember 2020 )
  22. "  François Reichenbach: Prix de l'Académie  " , på academie-francaise.fr (åpnet 4. desember 2020 )

Bibliografi

Eksterne linker