Ivan Bilibine

Ivan Bilibine Bilde i infoboks. Portrett av Ivan Bilibine (detalj) Boris Kustodiev , 1901.
Fødsel 4. august 1876
Tarkhovka ( d ) ( St. Petersburgs regjering , russiske imperium )
Død 7. februar 1942(kl. 65)
St. Petersburg
Begravelse Smolensk ortodokse kirkegård
Nasjonalitet Russisk
Aktiviteter Illustrator , maler , grafiker
Opplæring St. Petersburg statsuniversitet

Ivan Yakovlevich Bilibine (Иван Яковлевич Билибин, 1876-1942) er en russisk maler , bokillustratør og teaterdesigner, medlem av foreningen Le Monde de l'Art ( Mir iskousstva / Мир искусства).

Biografi

Fra 1876 til revolusjonen i 1917

Ivan Bilibine ble født 4. august 1876 (16. august 1876i den gregorianske kalenderen ) i landsbyen Tarkhovo, nær St. Petersburg  ; han er sønn av en militærlege og tilhører en gammel russisk familie, allerede nevnt i tiden til den fryktelige Ivan . Han ble utdannet ved First Classical Gymnasium i St. Petersburg , deretter ved Imperial University Law School og Drawing School of the Society for the Encouragement of the Arts. I 1898 studerte han i studioet til maleren Anton Aschbe i München , deretter i tre år på verkstedskolen til prinsesse Tenicheff (Мария Клавдиевна Тенишева), under ledelse av maleren Ilia Repin som ville påvirke ham i lang tid . Han bor hovedsakelig i St. Petersburg. Etter å ha trent med foreningen Le Monde de l'Art , ble han et aktivt medlem. Utstillingen i 1898-1899 av maleren Viktor Vasnetsov vil være avgjørende i hans inspirasjoner.

I 1899 ankom Bilibine tilfeldigvis landsbyen Egna, i regjeringen i Tver . Inspirert av både naturen og atmosfæren i populærkulturen, produserte han illustrasjoner for første gang i det som senere ble kalt "Bilibine-stilen" for sin første bok, Le Conte d'Ivan-Tsarévitch., Fra Firebird and the Grey Wolf , utgitt i 1901 av Goznak State Printing Press. I samme samling fulgte La Princesse-Grenouille , Vassilissa-la-très-belle , La Plume de Finist Fier-Faucon , Maria des mers , søster Alionouchka og broren Ivanouchka og Blanche-Canette , fra 1901 til 1903 i samme samling. .

Fra 1902 til 1904 reiste Bilibine gjennom regjeringene i Vologda , Olonets og Arkhangelsk . Han ble sendt dit av den etnografiske avdelingen ved Alexander III-museet , med sikte på å samle etnografisk materiale (broderi, håndverk, louboks ) og fotografisk bevis på tradisjonell russisk landlig arkitektur.

Han setter sitt billedetalent i tjeneste for illustrasjonen av bylines (episke historier som tilhører den russiske muntlige tradisjonen), som La Volga ( 1905 ), av Pushkins fortellinger  : Tales of Tsar Saltan ( 1907 ) og Tale of the Rooster av 'gull ( 1910 ), Roslavlev (Public Interest Editions, Общественная Польза). Under den første russiske revolusjonen i 1905 produserte han revolusjonerende tegneserier for forskjellige satiriske magasiner (1905), spesielt for La Poste de l'Enfer .

Imidlertid produserte han også kostymer og teatersett: operaen Le Coq d'or av Rimsky-Korsakov , i 1909 på Zimina-teatret i Moskva , gjenopptok eventyrstilen med dekorative motiver i gammel russisk stil.

I ånden til det franske mysteriet, er Mirakel av Saint Théophile ( 1907 ), et middelaldersk religiøst drama; den Spania av XVII th  århundre , kostyme skisser inspirert til drama av Lope de Vega Fuenteovejuna (på fransk Font-til-Cabres ) for drama Calderón Purgatory av St. Patrick - iscenesettelse av den tidligere teater i 1911 . Et satirisk pust animerer vaudeville av G. Sologoub Honor and revenge , regissert av Bilibine i 1909 .

Vi finner vignetter, hale-lampe dekker og andre verk av Bilibine i tidsskrifter fra tidlig XX th  århundre som kunsten verden ( Мир Искусства , Mir Iskusstva ), The Golden Fleece (Золотое Руно), i publikasjoner av L'Eglantier (Шиповник ) og Editions de Moscow (Московскоe Книгоиздательствo). Bilibine er spesielt forfatteren av vignetten som fungerer som en etikett for Institut d'études slaves de Paris.

Eksil og gå tilbake til Sovjetunionen

Etter den russiske revolusjonen i 1917 forlot Bilibine, som først tok tilflukt i huset sitt på Krim , Russland . Fra 1920 bodde han først i Kairo , deretter i Alexandria , før han flyttet til Paris i 1925 , hvor han jobbet for franske forlag ( Flammarion , Boivin) og for pressen til russiske emigranter . På den tiden forberedte han fantastiske sett for forestillinger av russiske operaer; maleren er invitert til å dekorere Stravinskys ballett L'Oiseau de feu i Buenos Aires og en serie operaer i Brno og Praha . Han hadde personlige utstillinger i Praha i 1927 og i Amsterdam i 1929, og deltok i en rekke utstillinger av russisk kunst.

I 1932 illustrerte han for forlaget "Boivin et C ie  " Jeanne Roche-Mazons verk "Les contes de la couleuvre". Bilibine plasserer heltinnen i kostyme og hodeplagg fra Sør- Finistère blant klippene i Ploumanac'h . Talestolen hun ber om, er inspirert av Saint-Guirec i Perros-Guirec .

Etter hvert som årene gikk forsonet han seg med sovjetmakten. I 1935 - 1936 deltok han i utsmykningen av Sovjetunionens ambassade i Paris med det monumentale panelet Mikoula Selianinovich .

I løpet av det samme året 1936 vendte maleren tilbake til hjemlandet sitt på dampbåten Lagoda og bosatte seg i Leningrad . Bilibin underviser ved All-Russian Academy of Painting (Всероссийская Академия художеств), mens han fortsetter å jobbe som illustratør og som teaterlandskapsmaler.

Bilibin døde under blokkeringen av Leningrad , The7. februar 1942, på sykehuset til dette akademiet. Det siste arbeidet med denne berømte maleren vil ha vært en studie for illustrasjon av avansere i langs siden Duke Stepanovitsj (Дюк Степанович), i 1941. Bilibine er gravlagt i felles grav professorer av Academy, i utkanten av kirkegården heter " av Smolensk ” .

"Bilibinestilen"

Kjennetegnet for Bilibines stil er den grafiske fremstillingen. Bilibine begynte arbeidet med en tegning med en skisse av komposisjonen som skulle komme. Pyntede sorte linjer avgrenser tydelig fargespekter (en teknikk inspirert av farget glass ), og gir volum og perspektiv til de faste stoffene. Akvarellfyllingen i sort / hvitt design understreker bare de opprinnelige omrisslinjene. For innrammingen av tegningene bruker Bilibine sjenerøst dekorative mønstre.

For fremkalling av landskap som illustrerer russiske fortellinger, kombinerer Bilibine en dekorativ og symbolsk komponent, uavhengig av selve motivet og fungerer som bakteppe, og en annen innkapsling av historiens spesifikke omgivelser: denne assosiasjonen karakteriserer den moderne stilen, både russisk og vestlig .

Han er den første i historien til russiske bøker som har lykkes med å syntetisere prinsippene for maling og prinsippene for grafisk kunst. Fastheten i funksjonene hans hadde gitt ham kallenavnet Ivan Ironhand.

Vi bemerket i ham påvirkninger som den britiske illustratøren Aubrey Beardsley , men også franske grafiske kunstnere fra den tiden ( Boutet de Monvel ) eller japansk gravering ( Hokusai ).

Fransk-språklige bøker illustrert av Bilibine

Utvalgte verk

Relaterte artikler

Kilder

Merknader og referanser

  1. Renata Clavien, "Ivan iron hand": Bilibine and the art of illustration , in Russian art in the second half of the 19th century: in search of identity , Musée d'Orsay , 2005 (utstilling fra 19.9 .2005 til 8.1.2006) ( ISBN  2-7118-4952-X ) .
  2. Tver '(Kalinin under sovjettiden) ligger omtrent 175 km nordvest for Moskva
  3. Государственный знак , Russian Mint.
  4. Ivan Bilibine, maleren i det gamle Russland, ti år i Vaugirard (1925 - 1935) . Sammendrag av en artikkel av Cyrille Makhroff og Dimitri Vicheney i Bull. Soc. hist. & bue. det XV th arrondt av Paris - n o  23 .
  5. Russiske malere i Bretagne , kollektivt arbeid (RN Antipova, Jean-Claude Marcadé , Dimitri Vicheney, Cyrille Makhroff, C. Boncenne, V. Brault, Ph. Le Stum, T. Mojenok, I. Obuchova-Zielinska, M. Vivier- Branthomme), Breton Departmental Museum in Quimper, Éditions Palentines, 2006, s.  54 til ( ISBN  2-911434-56-0 )

Interne lenker

Eksterne linker