Jacques Rozier

Jacques Rozier Beskrivelse av dette bildet, også kommentert nedenfor Jacques Rozier i 2017. Nøkkeldata
Fødsel 10. november 1926
Paris ( Frankrike )
Nasjonalitet Fransk Frankrike
Yrke regissør
Bemerkelsesverdige filmer Farvel Filippinsk
På siden av Orouët
Maine Océan

Jacques Rozier , født den10. november 1926i Paris , er en fransk regissør .

Etter å ha studert kino ved IDHEC jobbet han som TV-assistent og laget fra midten av 1950-tallet kortfilmer som ble ansett som forløpere til New Wave , Back to School (1956) og Blue Jeans (1958). Hans første spillefilm, Adieu Philippine (1962), regnes som symbol for New Wave-estetikken. Til tross for denne respekten for suksessen måtte Jacques Rozier vente til 1969 med å skyte en ny spillefilm, Du Côté d'Orouët (1973), som avslørte for kinoen det komiske talentet til skuespilleren Bernard Ménez . Han var flink til improvisert filming, og regisserte deretter Les Naufragés de l'Île de la Tortue (1976), en komedie med Pierre Richard , og ti år senere fant han Bernard Ménez assosiert med skuespilleren Luis Rego for en ny komedie med tittelen Maine Océan (1986) .

Filmene hans, lite distribuert, oppnådde ikke stor offentlig suksess, men alle fikk kritisk suksess. Han mottok Jean-Vigo-prisen for Maine Océan (1986), René Clair-prisen (1997) og Carrosse d'or (2002) i hele sin karriere.

Biografi

Jacques Rozier ble født i Paris den 10. november 1926og vokste opp i Batignolles-distriktet .

Han studerte ved IDHEC i 1948-1949. For sin avgangsfilm drar han til Provence med hjulene sine og et kamera og filmer de første bildene av sin fremtidige kortfilm Back to School .

Etter studiene jobbet han som TV-assistent med regissører som Marcel Bluwal , Stellio Lorenzi og Claude Loursais , som skyter dramaer i studioene til Buttes Chaumont. Rozier sier at han er imponert og påvirket av deres gjennomføringshastighet og kunnskap.

Han holder på med praksis på settet med franske Cancan av Jean Renoir .

Med pengene tjent på TV kjøpte han film for å skyte Back to School (1955). Filmen, laget i 1955, kan betraktes som den første filmen i New Wave .

Med pengene hentet fra Back to School- salget blir han Blue Jeans . Han møtte Jean-Luc Godard mens han presenterte Blue Jeans på International Short Film Days in Tours i 1958. På den tiden var Godard filmkritiker ved Arts, og han skrev en artikkel med tittelen “Resnais, Varda, Demy og Rozier dominerer festivalen fra kl. Turer. », Som høres ut som en provokasjon gitt at Agnès Varda , Jacques Demy og Jacques Rozier da var helt ukjente. Han ser Blue Jeans som "den ferskeste, barnslig rene, unge og kuleste filmen fra de kjedelige, fryktelig alvorlige dagene . " Blue Jeans vises da på teatre som åpningsakten til John Berrys film Oh! Qué mambo (1959).

Etter suksessen med À bout de souffle , i 1960, introduserte Jean-Luc Godard Jacques Rozier for sin produsent, Georges de Beauregard . Sistnevnte lar Rozier regissere sin første spillefilm, Adieu Philippine . Rozier ønsket å lage en film som beskriver de første dagene av en vernepliktig i et regiment. Et slikt emne var umulig å håndtere under den algeriske krigen . Han vender seg deretter til historien om en forelsket gutt med to jenter, veldig venner mellom dem. Gutten etterlater endelig ting i planen for å reise til Algerie. Inspirert av estetikken til italiensk neorealisme , velger Rozier sine skuespillere på gaten. Produksjonen av filmen er imidlertid vanskelig; en del av filmopptaket foregår på Korsika i fjellet bare tilgjengelig med muldyr. Forsamlingen varer i tolv måneder. Lydsporene gikk tapt, og Rozier hadde ikke ført noen skriftlig oversikt over dialogene, så det var nødvendig å rekonstruere dialogene ved å lese skuespillernes lepper. George de Beauregard trodde ikke lenger på filmen, og Rozier måtte kjøpe rettighetene til filmen med venner for å fullføre den og kunne vise den på filmfestivalen i Cannes i 1962  : filmen, valgt til den første utgaven av Kritikernes ' Uke , inkludert mottar en pris. Filmen treffer endelig teatre iSeptember 1963. Farvel Philippine blir hyllet av kritikere og blir en av de ikoniske filmene i New Wave . Jean-Michel Frodo ser i den filmen som best kondenserer ånden til New Wave . Kritiker Louis Skorecki ser det som "det vakreste portrettet av Frankrike på begynnelsen av 1960-tallet."

I Paparazzi og The Party of Things: Bardot and Godard (1963) filmer han skuespilleren Brigitte Bardot på settet til Le Mépris (1963) av Jean-Luc Godard konfrontert med forfølgelsen av paparazzi i Capri og Roma.

Etter Adieu Philippine opplevde Jacques Rozier vanskeligheter med å lage en ny film. Hans vanskelige forhold til Georges de Beauregard ga ham et dårlig rykte hos produsentene og gjorde ham til "enfant forferdelig av nybølgen".

Han lanserer mange prosjekter, men kan ikke fullføre scenariene. I et intervju med Frédéric Bonnaud i 1996 forklarer han: “Min feil er at jeg opererer på begrepet lyst. Hvis jeg har ideen til en film, vil jeg at den skal gjøres innen tre til fire måneder. Jeg lanserer en idé, jeg skriver, men uten å fullføre skrivingen synes jeg det er vanskelig å gi et fullstendig manus å lese. " Han fortsetter å jobbe i fjernsyn, der han produserte en serie med Ni-fiken eller druer med sangeren Michèle Arnaud, deretter et show i vår tids filmskapere om Jean Vigo .

På siden av Orouët , skutt i 16  mm i 1969 og utgitt i 1973, forteller historien om høytiden til tre unge jenter og en ung mann i en villa på Vendée-kysten. Filmen blir bare liggende på kinoen i en uke.

Det avslører det komiske talentet til skuespilleren Bernard Menez .

I 1974 ba produsent Claude Berri Rozier om å skyte en film med Pierre Richard , som nettopp hadde hatt kinosuksess med Le Grand Blond med en svart sko . Rozier godtar under forutsetning av at han ikke trenger å levere et manus. Les Naufragés de l'Île de la Tortue forteller historien om et reisebyrå som prøver å lansere en ny feriepakke. I stedet for å tilby ferierende et overbelastet program, tilbyr det en "Robinson Crusoe" -operasjon som består i å overlate turister til seg selv på en øde øy. Jean-Arthur Bonaventure (Pierre Richard) og Petit Nono ( Jacques Villeret ) har i oppdrag av reisebyrået å etablere denne operasjonen. Imidlertid måtte Pierre Richard slutte å filme for tidlig for å skyte en film med Claude Zidi . Jacques Rozier endrer sitt opprinnelige scenario deretter og bestemmer seg for å sette karakteren til Pierre Richard i fengsel. Da den kom på kino i 1976, var filmen en kommersiell fiasko. Den ble overtatt på kinoen med ny utskrift i 2004. Kritikeren Ludovic Lament ser i filmen en ”stor anti- bronzé . "

Rozier regisserte også med Pascal Thomas en pilot for en serie beregnet på TV med tittelen Nono Nenesse (1975) der Bernard Ménez , Jacques Villeret og Maurice Risch spiller babyer midt i gigantiske møbler i en regressiv ånd. Serien er inspirert av Laurel og Hardy . Serien ble til slutt ikke sendt på TV, men piloten ble vist for publikum under tilbakeblikket av Roziers arbeid på La Rochelle International Film Festival i 1996.

Maine Océan , en poetisk komedie i form av en merkelig togreise, så først dagens lys våren 1986. Kritikken var nok en gang veldig rosende. En restaurert versjon ble vist på kino i 2007. Filmen møtte relativt offentlig suksess (135 000 opptak i Frankrike).

Jacques Rozier regisserte også to dokumentarer om barokkopera gjennom to verk av Lully . Den første, L'Opéra du roi , skutt i 1989 i Théâtre lyrique de Montpellier, tar deg bak kulissene til en forestilling av Atys regissert av William Christie (musikk) og Francine Lancelot (koreografi). Den andre, Come back, exiles pleasures , er en innspilling av øvelsene og generalen til Alceste eller Triumf av Alcide , gitt i operaen i Versailles og i Théâtre des Champs-Elysées i 1991 under ledelse av Jean-Louis Martinoty (regi), Jean-Claude Malgoire (musikk), Marie-Geneviève Massé og François Raffinot (koreografi).

I 1996 hyllet La Rochelle International Film Festival Jacques Rozier ved å vie ham en retrospektiv.

I 1997 ble alt hans filmarbeid tildelt René Clair-prisen .

I 2001 presenterte regissøren på filmfestivalen i Venezia , Fifi Martingale , en komedie som foregår i et teater. Filmen har ingen teatralsk distribusjon, og Jacques Rozier ønsker å fornye kuttet.

Fra 2 til 26. november 2001, en full retrospektiv av Jacques Rozier ble presentert på Centre Pompidou . Retrospektivet avslører at Roziers arbeid ikke er begrenset til regissørens fem teaterfilmer. Faktisk har han produsert rundt tretti verk i forskjellige formater og i forskjellige lengder for TV eller for kino.

I 2006 lanserte han prosjektet med å regissere en komedie med tittelen Le Perroquet parisien , opprinnelig Le Perroquet bleu , om kinoverdenen. Filmingen ble avbrutt på grunn av produksjonsproblemer.

De 15. juli 2021ble han kastet ut av hjemmet i Neuilly-sur-Seine . Samtidig jobbet han med et tilbakeblikk på karrieren i samarbeid med Cinémathèque française .

Arbeidsmåte

Pierre Richard , i et intervju med Cahiers du Cinéma , beskriver Roziers antimetode: ”For ham betyr ikke tid noe, i livet som i filmer. Mer enn å ta seg tid, gir han det hele sin verdi. Med denne metoden, hvis den er en, har du ikke tid til å lage filmene dine, med de små skuespillerferdighetene dine, siden du ikke vet hva som kommer til å skje. I tillegg fullførte Jacques alltid filmmagasinene, og på slutten av hver ta, uten å ha tenkt å "klippe", måtte vi fylle ut stillhetene, håndtere øyeblikkets vanskelighet. Rozier bruker alt dette. Det er ikke linjen som interesserer ham, det er hva det er mellom linjene, hulene. Alt som unnslipper oss, som vi ikke kan kontrollere. Å få noen til å føle noe de ikke er vant til å føle, å se dem lure på det eller ikke legge merke til det. Han liker ellipser. Kanskje det er derfor han skyter med amatører, fordi han er redd for at etablerte skuespillere vil gi ham musikken de vet hvordan de skal spille. Skuespillerne, han tar dem for det de vet hvordan de skal gjøre, men fremfor alt for å gi en omlesning. "

Jacques Rozier jobber generelt ut fra lett restriktive eller uferdige scenarier og erklærer selv at han legger stor vekt på det uforutsette på settet: “Jeg har en dyp forakt for regissører som retter den utstrakte fingeren og øyet klinket til søkeren. Jeg hater søkeren, det er sjefens tegn, det er absolutt ubrukelig. Hvis vi betrakter kino som arven til brødrene Lumière, er det bedre å være mottakelig for alt som kan skje under opptaket, ikke å planlegge alt og sjekke det ut på forhånd. " Dette kommer spesielt hans opplevelse av fjernsyn, da han ble dramatisk tidlig på 1950-tallet og har beholdt vanen med å skyte med to kameraer. Ifølge ham gjør de to kameraene det mulig å skyte raskt og lette tilkoblingene under monteringen.

Han avviser begrepet skuespillerretning i den forstand at han ikke hevder å lede skuespillerne, men bare å være mottakelig for deres tolkning.

Filmene hans er ikke selvbiografiske. Han sier at han aldri forteller sine egne historier. Han setter pris på karakterer i en situasjon med fiasko.

Det faktum at få av filmprosjektene hans ble oppfylt, har gitt ham et rykte som dilettant. Han skjøt likevel mye for TV, spesielt i ORTF-tiden .

Analyse av arbeidet

Roziers kino er ulik noe kjent. Jacques Mandelbaum definerer det slik: "Smaken for reiser og ledig stilling, gjentakelse av vann og øyer, den sterke følelsen av varighet, tilbøyeligheten til sjangere og populære skuespillere, hybridiseringsdokumentar og fiksjon, improvisasjon og kursendringer forhøyet til rang av kunst er uutslettelig å markere denne kinoen, som ikke gir noen følelse, samtidig glad og vemodig, av eksistens nåde og øyeblikkets skjørhet. "

For Pascal Thomas er “Rozier unik i århundret. Det antas at han forhindrer seg selv, men dette er ikke sant. Han lever i øyeblikket, og denne livsstilen faller ikke lenger sammen med kravene fra dette yrket, der manuskriptets diktatur, som alene bestemmer finansieringen av filmen, har blitt fryktelig skadelig. "

Ifølge Jacques Rozier selv forteller kinoen alltid historien om mytomaner:

“I dag kan jeg tro at de [filmene hans] har det vanlige temaet å fortelle historien om mytomaner. Jeg gjorde det ikke med vilje. Jeg har alltid vært fascinert av mennesker som forteller høye historier, men som blir trodd uansett. "

Filmografi

Spillfilmer

Kortfilmer

Uferdige prosjekter

Utmerkelser

Merknader og referanser

Merknader

  1. Det er en del av den 5 th  fremme skolen.
  2. Agnès Varda anser at den første filmen av nybølgen ville være hennes kortfilm La Pointe courte ( Rozier 2012 , s.  18).

Referanser

  1. Didier Péron , "  Savage Rozier: Et tilbakeblikk på filmskaperen Jacques Rozier, på den tiden da Du Côté d'Orouët kommer ut  ", Liberation ,30. oktober 1996( les online ).
  2. Rozier 2012 , s.  16
  3. Rozier 2012 , s.  18
  4. Frédéric Bonnaud , "  Noen som skremmer helvete  ", Les Inrockuptibles ,31. juli 1996( les online )
  5. [video] Jacques Rozier in Boulevard du Classic on Vimeo
  6. Jean-Luc Godard , "  Resnais, Varda, Demy og Rozier dominerer Festival de Tours  ", Arts , nr .  700,10. desember 1958publisert på nytt i Jean-Luc Godard , The Cahiers Years , Flammarion ,1989, s.  172-176.
  7. Rozier 2012 , s.  20
  8. Jean-Michel Frodo , fransk kino, fra New Wave til i dag , Paris, Cahiers du kino ,2010, s.  118
  9. Louis Skorecki , "  Farvel Filippinsk  ", Befrielse ,16. oktober 1998( les online )
  10. Samuel Douhaire , "  BB i trådkorset  ", Liberation ,18. mars 2000( les online )
  11. Didier Péron , "  Rozier des vents  ", Liberation ,30. oktober 1996( les online )
  12. Rozier 2012 , s.  25
  13. Frodo 2010 , s.  405
  14. Jean-Louis Bory , "  Everything in the mask  ", Le Nouvel Observateur , nr .  462,17. september 1973( les online ) etter
  15. Rozier 2012 , s.  28
  16. Louis Skorecki , “  Rozier går mot Zany: CANAL +, 16:05. "Maine-Océan", film av Jacques Rozier, med Bernard Menez, Luis Rego, Yves Afonso ...  ", Liberation ,7. oktober 1997( les online )
  17. Rozier 2012 , s.  27
  18. Didier Péron , "  The Castaways of Rozier recovered finally  ", Liberation ,7. juli 2004( les online )
  19. Ludovic Lament , "  Operasjon uorganisert ferie  ", Befrielse ,24. juni 2006( les online )
  20. Didier Péron , “  Festival de la Rochelle  ”, Liberation ,8. juli 1996( les online )
  21. (in) Jordan Mintzer , "  Maine Ocean  " , Libération ,27. juni 2007( les online )
  22. "  Maine Océan  " , på jpbox-office.com (åpnet 23. august 2012 )
  23. Nicolas Villodre , "  Jacques Rozier, musikalen  ", Danzine.fr ,24. juni 2011( les online [ arkiv av23. juni 2013] )
  24. "  Jacques Rozier  " , på French Academy (åpnet 26. august 2012 )
  25. Jacques Rozier, taubanen
  26. Antoine de Baecque , “  Rozier tous azimuts  ”, Liberation ,2. november 2001( les online )
  27. Rozier 2012 , s.  29-30
  28. Léna Lutaud og Nathalie Simon , "  Ring for hjelp til å redde filmskaperen Jacques Rozier, utvist fra hjemmet i en alder av 94  ", Le Figaro ,12. juli 2021( les online )
  29. Pierre Richard, Cahiers du kino , juli-august 2004, nr .  592
  30. Florent Guignandon , "  Jacques Rozier - DVD-boks sett: Solitary Navigator  ", Critikat ,25. november 2008( les online )
  31. Rozier 2012 , s.  21-22
  32. Jacques Mandelbaum , "  Jacques Roziers ufleksible mildhet  ", Le Monde ,1 st september 2001
  33. Rozier 2012 , s.  29
  34. "  De første vinnerne av festivalen  ", Liberation ,25. mai 2002( les online )

Se også

Bibliografi

Arbeid Artikler

Eksterne linker