Den Zhdanovism representerer de strenge politiske oppfatninger av Andrei Zhdanov , som encadrèrent nøye alle kunstneriske produksjoner av Sovjetunionen før -Stalinization , definere mer snevert og krevende " sosialistisk realisme " og prøver å gjøre en politisk standarder pålagt på den kunstneriske verden, ved å ty til sensur og plager mot forfattere som ikke overholder.
Fra 1946 til 1953 bekreftet kunstnerisk jdanovisme at "litteratur nødvendigvis er politisk og engasjert og legitimerer partiets inngripen i valg av forfatterens innhold" og ønsket å definere en ny og universell forestilling om kunstnerisk skapelse, gyldig for hele landet , for å overskride de egosentriske målene med totalitær sensur .
Zhdanov ble først kjent på 1930-tallet på tidspunktet for den første kongressen til den sovjetiske forfatterforeningen , en ny forening som oppløste flere andre forfatterorganisasjoner og viste intelligentsias medlemskap i Stalins politikk . Arrangert i Kharkov i 1934, endte kongressen med en resolusjon som ba forfattere over hele verden om å bekjempe kapitalismen. Den første dagen viet Zhdanov en tale til forfatterrollen, som "kamerat Stalin kalte (...)" sjelens ingeniører " , utviklet dette stalinistiske konseptet og snakket om" ny type romantikk ", en komponent uunngåelig av sosialisten. realisme, for å berolige "frigjøring av mystikk og geistlighet, er manen etter pornografi karakteristisk for den borgerlige kulturens tilbakegang og korrupsjon" .
Denne stiftelseskongressen til Union of Soviet Writers er preget av tilstedeværelsen av to franske forfattere som senere vil bli kjent, Louis Aragon og André Malraux , bare den første som er igjen nær Sovjetunionen. Aragon hadde vært involvert i PCF siden 1931, "sentralt år" for en stalinistisk renselse, saken om " Barbé - Celor-gruppen ", brukt av Comintern for å overta det franske partiet og påtvinge den unge militante arbeideren Maurice i spissen. Thorez , assistert av sin hemmelige delegat, Eugen Fried , en fremtredende grise av den nye lederen som deretter forsikrer "en stor rolle i PCFs politikk" og har "hyppige møter" med Louis Aragon når dikteren blir plassert i posisjon til lede den populære dagsavisen til PCF, Ce soir , siden den ble opprettet i 1937.
I følge historikere skjer utviklingen av kunstneriske Zhdanovism-handlinger imidlertid hovedsakelig etter andre verdenskrig, og det vil ikke være noen ytterligere internasjonal appell før slutten av 1947. Kunstnerisk zhdanovisme er derfor kulturpolitikk. Implementert i Sovjetunionen i 1946 av sin promotor, Andreï Jdanov .
Zhdanov-rapporten presentert 14. august 19467. juni 1946 i det sovjetiske huset angrep Olechtchouk, assistent til direktøren for Agitprop-seksjonen i CPSU sentralkomite, voldsomt amerikansk politikk. Litt senere fortsetter seksjonen Agitprop og informerer Zhdanov om at de siste to årene har Zvezda og Leningrad-tidsskriftene, ifølge henne, publisert ideologisk skumle og kunstnerisk omstridte verk.
Etter en rapport av Andrei Zhdanov presentert 14. august 1946, men som ikke ble oversatt til fransk før i februar 1948, ble det vedtatt en resolusjon fra sentralkomiteen mot Zvesda og Leningrad gjennomgang i løpet av samme 14. august 1946. Andreï Jdanov kommenterer den foran flere forsamlinger samlet i Leningrad mellom 15. og 21. august for å teste den og prøve å få godkjenninger. Blant disse møtene var det "aktivistene til CPSU" og den lokale grenen til Union of Writers, en organisasjon som ble grunnlagt i 1934 for å erstatte alle de andre i sektoren. "Zhdanov-rapporten" vil bli distribuert i millioner eksemplarer over hele Sovjetunionen , via en trykt brosjyre. Konferansen som litt senere fødte Zhdanov-doktrinen (22.-27. November 1947) vil også være lite spredt, til tross for den eneste rapporten skrevet og publisert av den italienske delegaten Eugenio Reale.
Denne resolusjonen fra august 1946 og rapporten som gikk forut for den, utgjør en oppsummerende "doktrine", som senere vil karakterisere, utover de tidsskriftene som de bestridte av Leningrad-kommunistene, hva historikere har vurdert. Som "begynnelsen på en gjenoppretting som raskt sprer seg til andre felt av kunstnerisk skapelse " , noen ganger så tidlig som de neste ukene, som teatret 26. august, som Jdanov forbinder forfattere og regissører for, deretter kinoen 4. september, " gjennom Pudovkin, Eisenstein, Kozintsev og Trauberg " . Zhdanovs intervensjon "On Literature" finner sted måneden etter.
Utvidelse til musikk tidlig i 1948Musikken ble slått i tur og orden da Zhdanovs praksis utviklet seg mot en enda mer moraliserende intervensjonisme: I januar 1948, under en konferanse for Union of Soviet Composers, kritiserte han lederne og skilte det gode fra de dårlige komponistene. Kort tid etter, 10. februar 1948, ble en ny resolusjon fra sentralkomiteen stemt om operaen av Vano Mouradeli opprettet til hyllest til den revolusjonerende bolsjevikiske lederen Sergo Ordzhonikidze , 28. september 1947 i Donetsk, en by som da ble kjent som "Stalino". "og som hadde premiere i Moskva på Bolshoi Theatre 7. november 1947. Joseph Stalin deltok deretter på en forestilling to måneder senere på samme Bolshoi 5. januar 1948, som han hadde mislikt sterkt. 10. februar 1948 fordømmer denne nye resolusjonen fra sentralkomiteen, som vil utgjøre musikken i samlingen om Andreï Jdanovs kulturelle ugjerninger , også Dmitri Chostakovitch og Prokofiev for deres "formalistiske og antipopulære tendenser".
Møtene som ble holdt sommeren 1946 svekket det kunstneriske miljøet, men også hele byen Leningrad, som de neste årene skulle angripes av de intellektuelle og politiske kretsene til sin rival Moskva. Dette skadelige klimaet vil føre til Leningrad-affæren , en lang rekke rettssaker som er symbolsk for det stalinistiske regimet, for bare mistanke om lokal forretningsisme, og på slutten ble flere hundre ledere henrettet eller internert, mellom slutten av 1940-tallet og begynnelsen av 1950-tallet. av mennesker ble utvist fra jobbene sine i administrasjonen og intellektuelle miljøer og mer enn 2000 arrestert, inkludert fabrikkledere, forskere og professorer. universitet, intellektuelle og museumskonservatorer, alt erstattet av stalinister fra Moskva-apparatet.
Saken starter om Januar 1949av meningsløse grunner, når slektninger av Zhdanov, Pjotr Popkov, Alexey Kuznetsov og Nikolai Voznessensky , president for Gosplan , organiserer en messe i Leningrad uten å be om forhåndstillatelse fra Kreml med håp om å tilfredsstille behovene til innbyggerne i Leningrad. Varer og tjenester fra andre regioner i Sovjetunionen strømmer inn i den. Propagandaen til CPSU, under ledelse av Malenkov, ble på den tiden ansett for å være Stalins nærmeste samarbeidspartner, som sendte ham til Leningrad iFebruar 1949, ser det veldig raskt som et middel til å avlede det føderale budsjettet i Moskva, mens det på denne messen er godkjent av planleggingskommisjonen og den sovjetiske regjeringen.
Beskyldningene, som strekker seg til et snev av sympati overfor Tito og den titoistiske opplevelsen i Jugoslavia , før Tito-Stalin splittet eller det faktum at vi ønsker å stifte et nytt kommunistisk parti i republikken Sovjet-Russland, vil bli videreformidlet på en virulent måte av Khrusjtsjov og Lavrenti Beria , ledere for kommunistpartiet og deretter for Sovjetunionen. Rundt 20 mennesker ble også skutt i Moskva, og flere hundre partikadre i regionen skulle forsvinne.
"Kunstnerisk zhdanovisme" er ikke en teori og har ikke blitt konseptualisert. Det har ofte vært preget av kommentarer til praksis og konsekvenser for kulturlivet. Ifølge Zhdanov, poeten Anna Akhmatova var "en nonne eller en hore, eller snarere både en nonne og en hore som gifter uanstendighet med bønn" .
Kritikere og litteraturhistorikere ble fordømt for å antyde at klassiske russiske forfattere hadde blitt påvirket av Molière eller Jean-Jacques Rousseau , Lord Byron eller Charles Dickens .
Zhdanov var mest kjent for sin kritikk av Dmitry Sjostakovitsj eller Sergei Eisenstein , men mindre kjente og mindre kjente kunstnere, forfattere og journalister som Mikhail Zoshchenko hadde mye mer å frykte fra ham og hans agenter.
DesignHans metode reduserte hele det kulturelle domenet til positivistiske og vitenskapelige begreper, der hvert symbol tilsvarte en bestemt moralsk verdi . Roland Barthes oppsummerte Andrei Zhdanovs forestillinger omtrent som følger: “Vin er absolutt dårlig ... men kunstneren må gjengi det positive aspektet av vinen, ikke selve vinen. ".
I Frankrike, å snakke om "jdanovisme" om temaet for kulturpolitikken til PCF i 1947-1954, tillater det å bruke et nedsettende begrep, "oppfunnet etter det faktum å betegne et midlertidig fenomen og generelt sett på som avvikende eller latterlig" , men historikerne ser konvergenser hevde seg ved begynnelsen av 1950-tallet og full støtte fra Louis Aragon, fra starten av denne bevegelsen i Sovjetunionen i 1946. PCF-ledelsen nærmet seg deretter ideen "som aldri har sluttet å" fremme Aragon siden 1934 ” , men uten å lykkes før 1947, til tross for sin nærhet til Maurice Thorez , som overlot ham ledelsen av den daglige Ce-soiren i 1937. Fra 1934 betraktet han sosialistisk realisme som overførbar “ utenfor sosiale forhold og politikker for utseendet. ” I Russland, hvor implementeringen derimot egentlig ikke begynte før sommeren 1946. På slutten av året på slutten av 47 påla Louis Aragon i spissen for den ukentlige Les Lettres Françaises , da i økonomiske vanskeligheter og han ønsker en mindre eklektisk orientering, en 25 år gammel mann hvis kritikk han hadde sett gunstig for Elsa Triolet .
"I nært samarbeid med Aragon" deltar Pierre Daix ofte på de ukentlige møtene til Intellektuellkommisjonen, som Laurent Casanova har ledet siden september 1947, og som også JeanPapa deltar på , som en ny anmeldelse vil bli betrodd i høsten 1948, The New Critique .
Første nummer inkluderer et artikkelmanifest av den kommunistiske maleren André Fougeron med tittelen "Maleren i sin nisje", der han smeller abstrakte malere, to og en halv måned etter å ha truffet overskriftene ved åpningen av høstsalongen 24. september 1948 .
Denne utgaven inkluderer også invitasjoner til å "meditere" Zhdanov , i kjølvannet av Aragons begravelsestale som ble skrevet i begynnelsen av september, for å uttrykke "underkastelse av en del av de kommunistiske intellektuelle" , selv om ansvaret til "Zhdanovism kunstneriske" vil senere bli tilskrevet av dikteren i 1954, under en konfliktfylt episode, til Auguste Lecœur , og beskyldte ham for å ha vanæret André Stil for sin fremkalling av nølene til streikere. I 1948, klimaet, i denne nye gjennomgangen, "veldig tydelig som en resolutt kamp, på alle fronter, til fordel for en veldig politisk forestilling om realisme" .
Denne trenden ble utvidet til plastikkirurger mot bakgrunn av gruvestreiken i 1948 , møtt høsten med eksepsjonelt hard undertrykkelse. Pami “avantgarde” av kvinnelige forskere, kunstnere og intellektuelle verdsatt av PCF, er Mireille Miailhe invitert til å trekke gruvearbeidere fra nord, med “Tiens bon la rampe!”, Som vil bli publisert på nytt i Les Lettres Françaises 10. august 1950. Kort tid etter teoretiserte Laurent Casanova litt mer om "ansvaret til den kommunistiske intellektuelle". Den nye kritikken gjengir regelmessige hentydninger til Zhdanov, og minnes for eksempel i 1950 sin tale på den første kongressen, i Kharkov i 1934, i nærvær av Louis Aragon og André Malraux fra Union of Soviet Writers , som gjorde det mulig å oppløse flere andre forfatterorganisasjoner og vise intelligentsias overholdelse av Stalins politikk og endte med en resolusjon som ba om kamp mot kapitalistforfattere over hele verden. Den første dagen viet Zhdanov en tale til forfatterrollen, som "kamerat Stalin kalte (...)" sjelens ingeniører " , utviklet dette stalinistiske konseptet og snakket om" ny type romantikk ", en komponent uunngåelig av sosialisten. realisme, for å berolige "frigjøring av mystikk og geistlighet, er manen etter pornografi karakteristisk for den borgerlige kulturens tilbakegang og korrupsjon" .
De første retningslinjene for PCF i kunstspørsmål ble formulert på den XIte kongressen til det franske kommunistpartiet i Strasbourg fra 25. til 29. juni 1947, som gikk foran tre måneder Jdanov-doktrinen proklamerte 22. september 1947 i form av en rapport presentert på møtet som skapte Cominform . Denne rapporten forsøkte å analysere omfordeling av politiske krefter på global skala for å oppmuntre PC- ene "til å utføre, blant andre handlinger, ideologisk motstand" , et år før Zhdanovs død, til teoriene som lederne av PCF refererer til. mye. mindre enn sin egen erfaring, å "orientere maleri og litteratur mot en viss representasjon av arbeiderklassens virkelighet" , ifølge sosiolog og historiker Jeannine Verdès-Leroux . Like etter denne kongressen, vises prosjektet til en brosjyre utgitt av PCF med tittelen "Why I am a Communist" og distribuert i stor skala med vitnesbyrd fra prestisjetunge kunstnere i et brev av 10. juli 1947 til maleren André Fougeron , da, som svar på et brev fra Auguste Lecœur 26. februar 1947, møttes en "generalforsamling av PCF-kunstnere" 5. mars 1948 under formannskapet av Laurent Casanova om moderne fransk kunst.
Den kunstneriske jdanovismen, som er tilstede i Frankrike, er "en amalgam, samtidig stiv og svingende, av heterogene posisjoner som man prøver å gi teoretiske omslag" som tar sikte på å slette PCFs egenart og "å forenkle en virkelighet som var motstridende" . Samtidig, til støtte for anti-terror-kampanjen til sovjeterne, sendes det særlig tegn fra Paris til Moskva om at "det utøves årvåkenhet overfor mulige tilhengere av en nasjonal vei" for kommunismen. Jacques Duclos , nummer to av PCF, båter angrep mot Tito og titoisme Humanity i en st juli 1948, mens Thorez , CPF nummer, vil også vise til Zhdanov i reissue i 1949 av selvbiografien til sin egen ære tittelen Sønn Mennesker . Allerede i juni 1947 hadde Maurice Thorez fordømt "den dekadente estetismen til de borgerlige estetene, tilhengere av kunsten for kunstens skyld" i innledningen til rapporten bestilt av Laurent Casanova , om temaet "Det er en reaksjonær kunst som den er en reaksjonær politikk, en avantgardekunst som en avantgardepolitikk ”. På den neste PCF-kongressen i Gennevilliers i april 1950 talte Thorez langt for "realistisk maleri" , og hyllet André Fougerons maleri, "Houllier-attentatet, hyllest til et mindre undertrykkelsesoffer", tilbudt Stalin, som Paris Federation of the PCF betalte en million franc i 1949, via et abonnement, og førte forfatteren til å gjøre kort tid etter en ydmykhet i en artikkel med tittelen "Maleren i sin nisje". Fresker på 350 kvadratmeter dekorerer kongressalen, som "Stalin midt i sitt folk" ( Boris Taslitzky ) eller "Kampen til progressive krefter over hele verden" ( André Graciès ) og kort tid etter er det en Lenin-pris tildelt en maleri som representerer det russiske vitenskapsakademiet som utløser ironien til det daglige Le Monde 24. april 1952, da det på forsiden kunngjør studiedagene til kommunistiske plastikkirurger, samlet under formannskapet til Laurent Casanova , ved å observere at “for i flere år har krangelen fortsatt ” , malere og skulptører som forlot PCF fordi de “ ikke godkjente verdien av eksemplet som ble gitt til Fougerons nyakademisme ” og minnes at André Stil s ble kort tid før gratulert i La Nouvelle Critique at kl. sist "tiden har gått da du kunne stole på fingrene til enhånds malere som Boris Taslitzky og Amblard, som motsatte seg søket etter ekte realisme for å rive maleri inspirert av kubisme ” .
PCFs interne pressekonkurranser spiller en rolle. Den samme André Stil i en artikkel i L'Humanité av 19. januar 1951 med tittelen "Kamerat Marcenac teller slagene", irettesetter kritikeren av French Letters for hans omslag på Fougeron-utstillingen som pågår, fordi han bare snakker om landskap og "gjør ikke si noe om maleriene som er uutholdelige for gruvearbeidernes fiender og den nye realismen ”, fordi han fikk vite at artikkelen ble skrevet av Pierre Daix i stedet for kunstkritikeren og samleren Georges Besson . I Den nye kritikken i mai 1952 tar Stil opp en artikkel publisert tre år tidligere i Frankrike nouvelle , 18. juni 1949, der Auguste Lecœur spurte: "Er det vanskeligere for en pennemann , et partimedlem , å skrive? "avhengig av oppgavene som er tildelt ham, at en politisk eller fagforeningsaktivist for å løse dagens politiske problemer i henhold til oppgavene satt av samme politiske orientering?". André Stil legger til: "et stort skritt vil bli tatt når mange kommunistforfattere svarer som Auguste Lecœur" .
De offisielle retningslinjene, presentert av PCF-lederne François Billoux , Georges Cogniot , direktør for L'Humanité eller Victor Joannès , viser eksplisitt et krav om "kontroll av partikunstens samsvar" , inkludert Affaire du portrett av Stalin , tegnet av Picasso ved hans død er bare en episode. I følge Jeannine Verdès-Leroux , "selv om en veletablert tradisjon reduserer den til en avvikende beslutning av Auguste Lecœur (...) og gir den en unik karakter, og derfor å hvitkalk alle andre inngrep samtidig" dette episoden gjenspeiler deres vane "å distribuere ros og skyld, å påpeke feil på alle områder . " Den nye kritikken fra februar 1954 gjorde imidlertid en første dreining på disse retningene, da den publiserte en "Note on progressive art", inkludert artikler av André Graciés og André Mercier om fransk maleri.
Under den 13. kongressen til det franske kommunistpartiet , i juni 1954 i Ivry , i forstedene til Paris, som så Louis Aragon komme inn i sentralkomiteen for PCF som tittel, møtt av generalsekretær Maurice Thorez , tilbake fra Sovjetunionen, sin tale om "party art", som bekjemper arbeiderisme og eventyrisme i kunsten, er inkludert i en brosjyre distribuert over hele festen og med tittelen L'art de parti en France . Denne talen vil bli publisert på nytt under tittelen “Discours d'Ivry” , i J'abats mon jeu , et verk skrevet av Louis Aragon i 1959 .
Opprettelsen av Kongressen for kulturfrihetenSom reaksjon på det stadig flere og spektakulære overdrivelsen av de forskjellige former for kunstnerisk jdanovisme, eller "kulturell jdanovisme", ble en kongress for kulturfriheten opprettet på en kongress i Berlin i juni 1950 , som var ment som et svar i verden Congress of Intellectuals for Peace i Wroclaw og ved World Congress of Peace Supporters i Paris, avholdt henholdsvis i 1948 og 1949, og hvis prestisje vil komme fra gjennomgangen Proof , som støtter alle sine beskyldninger med dokumenter og detaljer som lite er bestridt, publisert fra mars 1951.
The Congress for Freedom of Culture bringer sammen alle typer anti-stalinistiske intellektuelle: konservative, men også medlemmer av den ikke-kommunistiske venstre, til stede ved Titania Palace i Vest-Berlin på26. juni 1950for sin stiftelse er det: Franz Borkenau , Karl Jaspers , John Dewey , Ignazio Silone , James Burnham , Hugh Trevor-Roper , Arthur Schlesinger , Bertrand Russell , Ernst Reuter , Raymond Aron , Benedetto Croce , Jacques Maritain , James T. Farrell , Richard Löwenthal , Robert Montgomery , Tennessee Williams og Sidney Hook . Ernst Reuter , borgermester i Vest-Berlin fra 1948 til 1953, ledet organisasjonskomiteen, mens Melvin J. Lasky , en amerikansk statsborger bosatt i Tyskland, fungerte som generalsekretær. En av de mest bemerkede er Arthur Koestler , ungarsk romanforfatter, journalist og essayist som i hemmelighet hadde sluttet seg til det tyske kommunistpartiet i 1931 og deretter var en agent for Komintern som hadde gjort flere opphold i Sovjetunionen på 1930-tallet . Hans arbeid har fått internasjonal berømmelse siden 1945, og på 1950-tallet var han en av lederne for denne kulturbevegelsen med en mer internasjonal rekkevidde.
Arthur Koestler vil også bli beskyldt for å tjene den antikommunistiske propagandaen som ble utført av de britiske etterretningstjenestene . Han var virkelig en av de viktigste rådgiverne for informasjonsforskningsavdelingen da den ble etablert i 1948, og han avslørte i 1966 at CIA i all hemmelighet finansierte Kongressen for kulturell frihet , i sin politikk for kulturell kald krig gjennom formidlingen av skjermfundamenter, som vil forårsake skandale.
Tillitskrisen til kunstnerforeninger under den ungarske affære Den nye konteksten i UngarnProtester mot "kunstnerisk zhdanovisme" intensiverte etter Budapest-opprøret , eller "revolusjonen 1956", da et spontant folkelig opprør brøt ut i Folkerepublikken Ungarn mot det kommunistiske regimet, fra 23. oktober til 10. november 1956, i 18 dager, før Ungarns kommunistiske parti oppfordret Sovjetunionen til å bidra til å knuse dette opprøret med makt. Opposisjonen vokser da mellom PCF-ledelsen, som offisielt støtter denne undertrykkelsen, og hans "kunstnere", inkludert Picasso, Pignon og hans kone Hélène Parmelin .
Publiseringen i juni 1956 av " Khrushchev-rapporten ", som hadde filtrert gjennom den amerikanske pressen allerede i mars, bidro til å gi næring til den ungarske intellektuelle dissens i eksil, aktiv rundt François Fejtö . Sjokket for europeiske intellektuelle av kommunistisk overtalelse vil bli fortalt i februar 1969, tretten år etter å ha følt det i 1956, og et år etter at et annet populært opprør ble knust av Sovjetunionen, i Tsjekkoslovakiske republikk , i en artikkel-elv av Louis Aragons avis , Les Lettres Françaises , som utdyper signalene som dikteren sendte den gangen, da han nøyer seg med å publisere Le Roman unachevé . Nevnelsen av Stalin, som døde tre år tidligere, vises ikke i The Unfinished Roman , men hans tilstedeværelse kan gjettes bak "minotauren" til "labyrinten" nevnt i "The Night of Moscow", det nest siste diktet i denne samlingen. der Aragon fremkaller sin ubehag mot kommunismens politiske situasjon i Sovjetunionen.
Den stalin selv gradvis, men dundrende ønsket av " Khrusjtsjov rapporten " bringer ut en alvorlig trussel mot den kommunistiske fortid og krever en "aggiornamento Aragon enig med The Unfinished Novel" . Noen måneder senere erkjenner han "at det ikke er noen fakta som vi ikke kan snakke om, at stillhet ikke hjelper, men jeg må si at det ikke er nok å bryte stillheten, du må vite hvordan du kan bryte den" , i en brev av 19. mars 1957 til den sovjetiske dikteren og matematikeren Nikolai Frolov .
Reaksjoner innenfor Writers 'UnionKunstnerforeninger og organisasjoner som stammer fra den intellektuelle motstanden, knyttet til PCF eller ikke, så så fremveksten av en tillitskrise som delvis også var forårsaket av sinne mot "kunstnerisk jdanovisme". The National Committee of Writers (CNE), en forening som kommer fra motstanden, må avbryte sitt tradisjonelle salg som er planlagt til 10. november, den siste dagen for opprøret i Ungarn. Kommunist Louis Aragon , hittil innflytelsesrik i dette miljøet, men direkte rettet av kritikere mot "kulturell jdanovisme", bestemmer seg for å ta risikoen for å rettferdiggjøre den sovjetiske intervensjonen i Ungarn, i gjennomgangen Europa, men etter en periode med nøling, bare i mars 1957 , etter å ha forsøkt å forene de antagonistiske posisjonene uten hell. I mellomtiden publiserte han hovedsakelig, i avisen Les Lettres Françaises , protester fra ungarske intellektuelle mot "fascisme" og "kontrarevolusjonen" ledet av opprørerne i Budapest, og i april 1958 skrøt han til en av sine sovjetiske referenter at " den ungarske influensaepidemien er over. "
Etter Stalins død i 1953 ble kunstnere mindre utsatt for trusselen om janovisme og sensur ble mindre voldsom. Resultatet av denne avslapningen var en stor utvikling av kunstnerisk skapelse i Sovjetunionen innen abstrakt og formell kunst. Disse ble forbudt før, og de ble deretter tilfluktsstedet mot offisiell kritikk (et verk som sensurene ikke forsto ikke lenger ble utsatt for represalier og i prinsippet ikke lenger var mistenkt i seg selv). Men et tiår senere, da Khrusjtsjovs mindre strenge ledelse ble ledsaget av en tilbakevending til sensur, forble kunstnerne som hadde gjort seg bemerket i utlandet under denne vekkelsen relativt beskyttet av sitt internasjonale rykte. En forbløffende dobbel måte dukket opp for de som kunne stille ut sine verk og etablere sin berømmelse i vestlige land.