Fødsel |
1586 Ilsington , Devon , England |
---|---|
Død |
c. 1640 Devon |
Primær aktivitet | dramatiker , dikter , essayist |
Skrivespråk | Engelsk |
---|---|
Bevegelse | Elizabethan Theatre |
Sjangere | Komedie , tragedie , poesi , essay |
Primærverk
John Ford , født i 1586 i Ilsington i Devon , og døde i samme fylke til 1640 , er en poet, essayist og dramatiker engelsk .
Han forlot familien rundt 16 år til London hvor han gikk inn i Middle Temple , en prestisjefylt advokatskole , kombinert med et kjent litterært og teatralsk høydepunkt. Der møter han den unge dramatikeren John Marston . På grunn av sin status som gentleman er det sannsynlig at Ford aldri studerte jus. Han kunne begrense seg til å delta på kursene han valgte og delta i alle aktivitetene han likte, som tillatt av de gjeldende reglene i denne institusjonen, hvorfra han imidlertid ble utvist våren 1606 på grunn av økonomiske problemer. Deretter begynner han å skrive bestillingsverk og tjener nok penger til å bli tatt opp igjen iJuni 1608.
Før han skrev for teatret, komponerte han Christ's Bloody Sweat (1613), et langt religiøst dikt, og prosahefter, vitnesbyrd om den unge forfatterens interesse for å berolige de politiske og religiøse myndighetene i sin tid. Han lærte seg i dramatisk skriving ved å samarbeide i sammensetningen av flere stykker. Han signerte spesielt med dramatikerne Thomas Dekker og William Rowley , The Witch of Edmonton (1621), et stykke inspirert av en moderne begivenhet: henrettelsen for trolldom av Elizabeth Sawyer. Denne tragedien, der heksen til en landsby i England er gjenstand for hevnaktigheten til den velmenende, lar forfatterne spesielt nærme seg det delikate emnet til bigamien . I likhet med andre skuespill skrevet av John Ford alene fra slutten av 1620-tallet, gjør dette verket ofte en stor forsvarer av kvinnens frihet, mens han hovedsakelig er interessert, fordi den motsetter seg en kampfull heltinne og ivrig etter å hevde hennes frihet. i utforskningen av psykopatologi . I Perkin Warbeck , et skuespill skrevet rundt 1629, som viser denne konkurrenten til kronen av England under regjeringen til kong Henry VII , ble Perkin Warbeck , helten i dette historiske dramaet, ansett som den beste av perioden, like bak de av Shakespeare i en "sjanger [ennå] forsømt siden 1600" , vinner tilskuerens sympati og stiger til en åpenbar adel under henrettelsen, selv om den offisielle kronikken og den generelle oppfatningen har gjort det til en dårlig bedrager. Det knuste hjerte , skrevet rundt 1625, gir det antikke Hellas i Sparta liv . Bekymret for sine politiske interesser, har den unge general Ithocles til hensikt å tvinge søsteren Penthea til å gifte seg med Bassanes, en adelsmann like kraftig som han er tyrannisk. Men den unge jenta vil gifte seg med Orgilus, og disse to elskere vil stoppe for ingenting for å oppnå deres slutt. Hovedpersonene, tilsynelatende uten tro eller lov, beholder likevel her en følelse av ære og en heroisk lokke til tross for en dramatisk fortelling der akkumulering av spektakulære og oppsiktsvekkende effekter (forkledninger, mord, banketter, frivillig død av Penthea ved anoreksi ), klarer å unngå melodrama .
John Ford er nå ansett som "den største tragedien engelsk under regjeringen til Charles I er " og "den siste og mest moderne av de store dramatikerne" i det elisabetanske teatret . Hans skuespill motarbeider ofte, på den ene siden, konflikter mellom skandaløse amorøse lidenskaper og den tidens smale moral, og på den annen side straffriheten som inkompetente, uansvarlige og korrupte makthavere nyter. Han overlater tilsynelatende til betrakteren å bedømme hvilken av de to handlingene som er mer forkastelig, selv om handlingen tipser skalaene til fordel for forbudte romantiske forhold mot de som er ansvarlige for tvilsomme politiske forhandlinger. Kjent for sin manglende respekt for reglene for det tragiske, i henhold til standardene som er bestemt av Shakespeare og hans samtidige som han leser, men som han ikke etterligner, "forvandler han karakterene deres, deres situasjoner og temaer" og foretrekker det rå sannhetsuttrykk med beroligende dekor .
Hans mest kjente skuespill, Synd at hun er en hore (1626), et familiedrama der et incest mellom bror og søster blir utsatt , har som bakgrunn korrupsjonen til de politiske og religiøse myndighetene i byen Parma . "Motivet behandles på en slik måte at det samtidig fremstår som sublimt og forferdelig en total kjærlighet i motsetning til en generell middelmådighet" . Stykket ender med en setning uttalt av en skjev kardinal. Nå, så synd at hun er en hore! , som ønsker å være en åpenbar fordømmelse i den hykleriske prelatens munn, “tilskueren kan ikke gi troverdighet [til den]. Denne barokke tragedien, en av de mest flamboyante i perioden, er en som snakker mest til vår modernitet, som det fremgår av suksessen på scenen ” .
I tillegg til tragediene, hvorav mange dessverre er tapt, etterlot John Ford også to allegoriske masker : The Sun's Darling (1624) og The Fancies Chaste and Noble (ca. 1635).