| Fødsel |
5. august 1894 Tournai |
|---|---|
| Død |
26. oktober 1975(kl. 81) Paris |
| Nasjonaliteter |
Belgisk fransk |
| Aktiviteter | Maler , illustratør |
| Herre | Maurice Denis |
| Arbeidsplass | Paris (1925-1975) |
Joseph Lacasse , født i Tournai i Belgia den5. august 1894og døde i Paris den26. oktober 1975, er en belgisk maler og skulptør naturalisert fransk.
Joseph Lacasse ble født i en veldig dårlig arbeiderklassefamilie. Foreldrene hans vil i likhet med de to søstrene hans kjenne den vanskelige skjebnen til manuelle arbeidere fra arbeiderklassens proletariat : usikkerhet er regelen. Han erklærer seg selv "sønn av en militant sosialistisk arbeider, steinbruddarbeider og militant (seg selv)". Hans venn, forfatteren Georges Delizée, ville spesifisere senere at hvis han gikk på barneskolen til han var elleve, gikk han knapt til skolen fordi "han skulle vandre i henhold til sin formue. Han løp gatene, hoppet over bekkene. Han kjempet også ”.
På råd fra lærerne tok faren ham ut av skolen etter hans første nattverd (han var fremdeles nesten analfabeter klokka 11) og lærte ham hos en malermontør. Imidlertid førte hans medfødte gave til dekorativt maleri og tegning, farge og billedkunst faren til å melde ham inn i en alder av tolv år på Academy of Fine Arts i byen Tournai (slutten av 1906). Han dukker opp i registerene sine fram til 1921, mens han innen den tilgjengelige tidsfristen utøver en profesjonell aktivitet som gjør at han kan dekke sine materielle behov og familiens behov. Han vil også jobbe for en kjent Tournai-dekoratør Charles Hourdequin som vil trene ham i forskjellige billedteknikker.
Som sine landsmenn kjenner han også hardheten til den tyske militære okkupasjonen gjennom den store krigen . Deretter utførte han sin militærtjeneste (i en spesiell kontingent) med Georges Delizée i Gent (i 1919-1920), og deretter meldte han seg inn på Royal Academy of Fine Arts i Brussel i 1921/1922. Der møtte han sin fremtidige kone Stéphanie Lupsin, også en kunstner, datteren til en viktig Brussel-gallerist.
Joseph Lacasse deretter gjør flere turer til Italia , Spania , Storbritannia og Paris, hvor han slo seg ned i 1925 Rue Mazarine i 6 th distriktet . I noen måneder vil han møte to tidligere medstudenter fra Tournai, Jean Leroy og Marcel Degand. Han jobbet en stund for Maurice Denis og møtte mange personligheter fra den kristne kulturverdenen. Han er i kontakt med andre artister, inkludert Robert Delaunay, som han føler stor beundring for.
Han gifter seg i Juli 1927. Han kjøpte et lite hus i Tournai til foreldrene sine med produktet av sine arbeider og utstillinger (inkludert to utstillinger i Nord-Frankrike i begynnelsen av 1928, i Roubaix (Galerie Dujardin) og i Mons-en-Barœul , som hadde en skikkelig suksess). Han gjenoppretter den og maler fremdeles synlige veggmalerier der.
I 1928 dro han tilbake til Paris med sin kone, 11, blindvei Ronsin i Montparnasse, hvor han møtte mange malere og skulptører, inkludert naboen og vennen Constantin Brancusi . I løpet av denne perioden ble han venn med to forfattere som har samme følsomhet: Robert Garric fra Social Teams og spesielt Henry Poulaille, en "proletar" forfatter.
Han er veldig vellykket som maler av religiøse temaer av sosial karakter. En Roubaix-industriist, Welcomme, finansierer ham til å dekke kapellet Saint-Dominique i Juvisy-sur-Orge med fresker . Den skal innvies i 1931. Den lille jenta hans, som nettopp er født, blir døpt der. Men representasjonen av de valgte temaene misnøye visse sognebarn og kirkelige myndigheter. I desember vasker biskopen i Versailles M gr Roland-Gosselin . Maleren og hans beskytter brakte en sivil rettssak som de tapte ved anke i 1934. Lacasse mistet ordrer og støtte. Såret, ødelagt, fraskriver han seg denne typen malerier og vender seg resolutt til det ikke-figurative. Fremfor alt måtte han øve på andre jobber igjen (inkludert Fort des Halles ) for å gi familien sin mat.
I løpet av den samme perioden opprettet han L'Équipe- galleriet i atelieret sitt i Impasse Ronsin , et slags kultursenter før timen (konferanser, utstillinger, teater) utenfor de offisielle kretsene. Under Poulailes drivkraft flyttet L'Équipe i 1937 til 79, boulevard du Montparnasse . En anmeldelse vil til og med bli opprettet i 1939, men bare tre utgaver vil bli publisert, for nok en gang vil krigen “snu alt på hodet”.
I Juni 1940, Joseph Lacasse er i Bordeaux . Selv om en belgisk nasjonal, bestemte han seg for å følge kallet fra 18 juni til General de Gaulle og blader Bordeaux på 23 med båt for å delta i frie franske styrker i London. IOktober 1941, er opprettet et rehabiliteringssenter gjennom manuelle og kunstneriske aktiviteter, for soldater (franske) såret eller funksjonshemmede i Finedon Hall (en) ( Northamptonshire ) med oberst Pierre Baranger . Han er betrodd den tekniske retningen. Så i 1943 dro han for å undervise i skulptur og keramikk i Stoke-on-Trent , en engelsk by i Staffordshire kjent for keramikk. Han forlot ikke Storbritannia, ikke uten vanskeligheter, før slutten av 1945. I løpet av disse fem årene av krigen så han ut til å ha opphørt all personlig billedlig aktivitet (maling og tegning). I løpet av samme periode forblir han uten nyheter om familien. Datteren hennes ble sendt til Belgia sammen med besteforeldrene. Hans kone, som forble fastlåst i Ronsin, ble arrestert den30. januar 1941for motstandshandlinger ( Estienne d'Orves-nettverket ). Hun forble åtte måneder i forskningen - Midi-fengselet og slapp snevert dødsstraff.
Returen er vanskelig: "krigen har ødelagt alt" skriver han. Han innser at det parisiske kunstneriske samfunnet har fortsatt uten ham, at han er glemt, at han må begynne på nytt. I et øyeblikk av depresjon ødela han mange malerier før krigen. Han gjenopptok arbeidet på Halles en stund ... Lacasse ble naturalisert fransk i 1947.
Oppmuntret av kona og vennene, presset av hans frivillige og dynamiske karakter, får han overhånden igjen. Han maler vakrere og vil aldri stoppe. Han gjorde seg kjent (og anerkjent) som en original og kvalitets abstrakt maler. Fra 1951 vil utstillinger følge hverandre: Paris, deretter Sao Paulo , Forbundsrepublikken Tyskland, USA osv.
I 1959 (han var 65 år gammel) oppdaget den belgiske kunstkritikeren Maurits Bilcke i Tournai de pre-abstrakte verkene og ungdommens kubisme. Lacasse blir kjent i hjemlandet, samtidig som begynnelsen på en kontrovers .
I 1964 forlot han blindveien Ronsin for ekspropriasjon . Han flyttet Villa Kellermann i 13 th distriktet , tiden Hage Moulin-de-la-Pointe . Han nyter nå en viss beryktelse, og retrospektiv er organisert. Perioden 1970/1975 blir han hedret ved flere anledninger. Det vil være først i 1970, under innvielsen av rådhuset i Tournai i anledning restaureringen og retrospektivet på hans arbeid på Halle aux Draps. Deretter ble den belgiske statsministerens innvielse av filialen i Paribas i samme by i 1973 og til slutt i 1974, Mercator-fondets publisering av et overdådig verk av Joseph Lacasse av ham selv .
Men, det er også hans "svanesang": etter kort sykdom dør han videre 26. oktober 1975i Paris. Han blir gravlagt noen dager senere i hjembyen hvor kona hans vil bli med ham i 1980.
Det er vanskelig å definere og beskrive arbeidet: det er virkelig preget av variasjon, kreativitet, rikdom og fargesansen vi kan legge til en tendens til å forenkle former. Joseph Lacasse praktiserte forskjellige teknikker: skulptur, kunst av ild, billedvev, men spesielt maling i sine mange prosesser (blyant, kull, gouache, blekk, pastell, vask, olje, etc.). Avhengig av periode er den figurativ, kubistisk eller ikke-figurativ.
Temaene er ganske like: de har ofte en sosial og / eller religiøs karakter. Vi finner arbeidernes verden, steinbruddene og kalkovnene i Tournaisis, og tradisjonelle kristne temaer. Delizée snakker om “mystisk-realistiske” verk ( En maler fra det hvite landet Mai 1927 - Editions du Blanc Moulin).
Svært "uttrykksfulle" arbeider adresserer også verden av klovner, dukker, prosesjoner osv. Til slutt, andre, ofte av en ganske spesiell stil, med et veldig forenklet design som noen ganger grenser til kubisme eller ikke-figurativt, forholder seg til "det hvite landet" (turneringen ble "hvitkalket" av støvet som følge av arbeidet med kalkstein og kalkovner).
Det er svært få figurative verk produsert etter året 1931 som ser ut til å ha utgjort et sterkt brudd i den billedlige utviklingen (episode av freskomaleriene til Juvisy).
Kubismen, vakkert laget, er ganske original. Den bruker de samme temaene, men legger til andre mer spesifikke: stilleben (krukke, epler, pærer, frukt) eller lekne eller sportslige temaer (syklister, kortspillere ...), ansikter, selvportretter ...
Per definisjon er det hensiktsmessig for det ikke-figurative (såkalt abstrakt maleri) å snakke om perioder eller spesielle teknikker mer enn om temaer. Likevel er mange verk nært knyttet til mineralverdenen han opplevde i barndommen og ungdommen i steinbruddene i Tournaisis. Enten på grunn av deres kantete form, eller etter deres titler: "småstein", "hvit karriere", "refleksjoner", "stråling" ... Tilsvarende er det noen ganger en minner om hans religiøse figurative arbeid gjennom visse titler: Ordet , L 'Élan , Creation , Nativity , Faith , etc.
Blant de forskjellige periodene kan vi skille ut ganske gjenkjennelige spesifikke faser og betydelige evolusjoner: småstein, skoger i bevegelse, den italienske perioden, tachistarbeider, svingninger, lyrisk abstraksjon, og på slutten av livet fungerer de alltid veldig fargerike, men mer rolige med en geometrisk tendens. Det er også viktig å ikke glemme de mange kollasjene, arbeidet med polystyren i relieff og litografier.
“Ikke knyttet til noe kapell, flyktende polemikk og formell militanse (Lacasse) fungerer isolert som ingen kritikk vil bryte. »( Lydia Harambourg , Dictionary of Painters of the School of Paris 1945/1965).
Eller igjen, "Arbeide vekk fra coteries og cenacles, brettet inn på seg selv og tilfredsstille seg selv som en bjørn ... I denne innovative bevegelsen var Lacasse, som ikke kunne ha vist seg før sent, ikke mindre en av de ivrige pionerene og mange malere hjemsøkte en gang studioet hans. Jeg kunne se Delaunay der ... ”(Revue Arts nr. 35 du6. april 1951, av Henry Poulaille).
Likevel erklærer Lacasse selv "å være av sin tid". For etterkrigstiden kan den derfor knyttes til både École de Paris og Abstraction Lyrique . Men arbeidet hans går langt utover!
Verk holdt av forskjellige museer i:
Til dette skal den store samlingen av Dexia Belgium- banken legges til .