Kiki Smith

Kiki Smith Bilde i infoboks. Kiki Smith i 2013.
Fødsel 18. januar 1954
Nürnberg , Tyskland
Nasjonalitet amerikansk
Aktivitet Graver , skulptør , designer
Opplæring Columbia High School ( in )
Representert av Pace Gallery ( i )
Arbeidsplass New York
Bevegelse Abject art ( d ) , samtidskunst
Pappa Tony Smith
Mor Jane Lawrence ( i )
Utmerkelser Medlem av American Academy of Arts and Sciences
Women's Caucus for Art Lifetime Achievement Award ( in ) (2015)

Kiki Smith , født den18. januar 1954i Nürnberg , er en amerikansk tverrfaglig kunstner som har markert seg innen gravering , skulptur , tegning , tekstiler , film, installasjoner .

I sitt kunstneriske arbeid tar hun for seg temaene sex, fødsel og regenerering og i sine nyere arbeider den menneskelige tilstanden i forbindelse med naturen.

Hun er generelt klassifisert som en feministisk kunstner .

Biografi

Kiki Smiths far er skulptør Tony Smith og hennes mors skuespillerinne og operasanger Jane Lawrence Smith .

Familien forlot Tyskland for South Orange , New Jersey , i 1955, da hun fortsatt var baby. Hun gikk kort på Columbia High School, deretter Hartford Art School i Connecticut fra 1974 til 1975.

I 1976 flyttet hun til New York og ble med i et samarbeidsprosjekt av kunstnere, Colab  (in) . I 1984 utdannet hun seg kortvarig til akuttmedisinsk tekniker.

Hennes kunst er gjennomsyret av politisk betydning, og undergraver tradisjonelle erotiske representasjoner av kvinner av mannlige kunstnere, og avslører ofte interne biologiske systemer for kvinner som en metafor . Hans arbeid inkluderer ofte temaene fødsel og fornyelse, samt næring. Kiki Smith har også vært aktiv i kontroversielle debatter om AIDS og voldsramte kvinner.

Kiki Smith begynte å lage skulpturer på slutten av 1970-tallet. Hun er mest kjent for sine skulpturer, men hun lager verk på et stort antall forskjellige medier (tegning, video, fotografering, gravering ...).

“Kroppen er vår fellesnevner og scenen for vårt ønske og vår lidelse. Jeg vil uttrykke gjennom ham hvem vi er, hvordan vi lever og vi dør . "

- Kiki Smith

Kunstnerisk arbeid

Kiki Smith ble markert av farens død i 1980 og søsteren Beatrice “Bebe” Smith, av AIDS i 1988, og behandler dødeligheten og den fysiske dimensjonen til menneskekroppen.

Hennes skulpturer, graveringer og tegninger har en svært hevdet feministisk dimensjon. De utforsker kroppens sårbarhet, undergraver den tradisjonelt erotiserte representasjonen av det feminine og investerer barndomsverdenen med en urovekkende underlighet. Dette organiske verket slører grensene mellom dyr, mennesker og planter, samt hierarkier av sjangere og materialer: bronse, voks, glass, stoff, ull eller papir er transformert med samme poesi.

Gravering

Kiki Smith har jobbet med forskjellige teknikker for trykk. Noen av hans tidlige arbeider er relatert til silketrykk - på kjoler, skjerf og skjorter - og viser ofte anatomiske deler av menneskekroppen.

I samarbeid med Colab produserte Kiki Smith en serie politiske plakater tidlig på 1980-tallet. I 1988 opprettet hun All Soul s, et silketrykk av repeterende bilder av et foster , bilde hentet fra en japansk anatomi-bok. ()

The Museum of Modern Art og Whitney Museum både holde viktige samlinger av utskrifter av Kiki Smith.

I serien Blue Prints (1999) eksperimenterte Kiki Smith med prosessen med akvatint .

Virgin with Dove ble produsert med en airbrush- akvatint , en motstandsdyktig syre som beskytter kobberplaten og som, når den skrives ut, gjør det mulig å transkribere en gradient rundt de graverte mønstrene.

Skulptur

Hennes kreative prosess presser henne til å alltid eksperimentere med nye teknikker, for eksempel med håndverkere av bronse under forberedelsen av Avignon-utstillingen "Papesses", i 2013, som førte hennes arbeider i dialog med Camille Claudel og Louise Bourgeois , eller til og med i Italia. for å perfeksjonere en fontene.

Maria Magdalena (1994), en skulptur i silisium bronse og smidd stål , er et eksempel på en ukonvensjonell kvinne naken. Karakteren har ingen hud unntatt ansiktet, brystet og området rundt navlen. Hun har en ødelagt kjetting rundt ankelen, ansiktet er sparsomt detaljert og vendt oppover. Kiki Smith sier at hun ble inspirert av skulpturene til Mary Magdalene i Sør-Tyskland skulptur, som skildrer henne som en vill kvinne .

Stående (1998), representerer en kvinne som står på toppen av et eukalyptustrær . Treet ble senket fra et dødt eukalyptustre, noe som førte til at insekttunnellene virket som vener. Den kvinnelige figuren ble kastet fra en live modell, i en Madonna- stilling . Hudoverflaten avslører muskulaturen og senene i armene og leggene, noe som bekrefter Smiths interesse for anatomi. Stående er Kiki Smiths første permanente utendørsverk, det er en del av Stuart Collection of Public Art på campus ved University of California, San Diego .

Lilith , en hukende kvinne, henger opp ned på en vegg i Metropolitan Museum of Art , med glassøyne som ser over skulderen hennes.

I 2010 bestilte Eldridge Street Museum i New York City Kiki Smith og arkitekten Deborah Gans til å lage et nytt glassmaleri for sin synagoge fra 1887 , et nasjonalt historisk landemerke som ligger på Lower East Side , Manhattan . Slutten på renoveringen av denne synagogen ble preget av en utstilling av verk av Kiki Smith i forbindelse med nettstedet Below the Horizon , 2018.

Hun designet også for å bestille, Overture , mobile tavler og fugler klekket ut støpt bronse til barscenen Claire Tow  (in) i 2012 og Memory , i 2019, et anlegg for DESTE Foundation for Art Contemporary på den greske øya Hydra .

Tegning

Film

I 1984 fullførte Kiki Smith en undergrunnsfilm i Super 8 , Cave Girls , delvis inspirert av forestillingen til Raquel Welch i 1966-filmen One Million Years BC . Det ble regissert av Ellen Cooper.

Hun spilte også hovedrollen i The Deadly Art of Survival (1979) av Charlie Ahearn () og medproduserte The Littlest Trampette (2018) av Adele Bertie.

Kunstnerbøker

Kiki Smith har laget kunstnerbøker, som Fountainhead i 1991, The Vitreous Body i 2001 og Untitled (Book of Hours) i 1986. Disse bøkene er vanligvis illustrert med utskrifter av hans komposisjon.

Tapet

Siden 2010 har Kiki Smith opprettet tolv jacquard gobeliner måler nesten tre med 2 meter, vevd i Belgia og utgitt av Magnolia Press i Oakland . I 2012 stilte hun ut en serie med tre av disse vevingene, Earth , Underworld og Sky , på Neuberger Museum of Art . De bruker elementer fra Kiki Smiths mystiske folkebilder: kvinnelige og mannlige figurer, flora, fauna, konstellasjoner.

I 2019 blir de tolv veggteppene utstilt sammen i Det jeg så på veien på Palazzo Pitti i Firenze , Italia .

Kiki Smith indikerer at veggteppene tillater henne å jobbe i større dimensjoner og med farger som hun sjelden bruker.

Utmerkelser

Utstillinger

Personlige utstillinger

Samleutstillinger

Merknader og referanser

  1. (in) "Jane Lawrence Smith, 90, Actress Associated With 1950's Art Scene, Dies" , New York Times , 22. august 2005.
  2. Carlo McCormick , The Book Downtown: The New York Art Scene, 1974-1984 , Princeton University Press, 2006.
  3. (in) "  Kiki Smith | American artist  ” , på Encyclopedia Britannica (åpnet 23. august 2020 )
  4. (en) Wendy Weitman, Kiki Smith, Museum of Modern Art New York, Kiki Smith: Prints, Books & Things , New York, The Museum of Modern Art ( ISBN  978-0-87070-583-0 )
  5. moma.org .
  6. collection.whitney.org .
  7. grunnforsculpture.org .
  8. "  Mary Magdalene av Kiki Smith på artnet  " , på www.artnet.com (åpnet 23. august 2020 )
  9. "  Kiki Smith av Chuck Close - BOMB Magazine  " , på bombmagazine.org (åpnet 23. august 2020 )
  10. "  Kiki Smith - Standing  " , på stuartcollection.ucsd.edu (åpnet 23. august 2020 )
  11. (in) Metropolitan Museum of Art, "  Lilith 1994  " på www.metmuseum.org (åpnet 23. august 2020 )
  12. "  Kiki Smith Artworks & Famous Art  " , fra The Art Story (åpnet 23. august 2020 )
  13. (en-US) Robin Pogrebin , "  Kiki Smith and Deborah Gans to Design Window for Eldridge Street Synagogue  " på ArtsBeat ,23. november 2009(åpnet 23. august 2020 )
  14. (en-US) “  Under horisonten: Kiki Smith på Eldridge  ” , på Museum at Eldridge Street (åpnet 23. august 2020 )
  15. (en-US) Paul Goldberger , “  Hugh Hardy's New Lincoln Center Space, the Claire Tow Theatre, Is Pleasing, Deferential - and Barely Visible,  ” på Vanity Fair (åpnet 23. august 2020 )
  16. (no-US) “  Et eksklusivt intervju med Kiki Smith - www.artflyer.net  ” , om Alexia intervjuer innflytelsesrike mennesker i kunsten | artflyer ,1 st august 2019(åpnet 23. august 2020 )
  17. (en-US) Joseph Nechvatal , "  Kiki Smith on Cave Girls, Collaboration, and Some of Her Earlyliest Works  " , om Hyperallergic ,14. januar 2020(åpnet 23. august 2020 )
  18. The Deadly Art of Survival (1979) - IMDb ( les online )
  19. The Littlest Trampette (2018) - IMDb ( les online )
  20. "  Kiki Smith. Fountainhead. 1991 | MoMA  ” , på Museum of Modern Art (åpnet 23. august 2020 )
  21. "  FOUNTAINHEAD  " , på boreasfineart.com (åpnet 23. august 2020 )
  22. "  Kiki Smith | Artister | USF Graphicstudio | Institute for Research in Art  ” , på www.graphicstudio.usf.edu (åpnet 23. august 2020 )
  23. "  Kiki Smith. Uten tittel (Book of Hours). 1986–2003 | MoMA  ” , på Museum of Modern Art (åpnet 23. august 2020 )
  24. "  Visionary Sugar: Works of Kiki Smith at the Neuberger Museum - artnet Magazine  " , på www.artnet.com (åpnet 23. august 2020 )
  25. (in) "  Kiki Smith. Det jeg så på veien Uffizi Galleries  ” , på www.uffizi.it (åpnet 23. august 2020 )
  26. (in) "  Kiki Smith: en artist på toppen av spillet  " på That's Not My Age ,6. desember 2019(åpnet 23. august 2020 )
  27. (in) Alina Cohen , "  Inside the Magical and Creative World of Relentlessly Eloved Artist Kiki Smith  " on Artsy ,7. mars 2019(åpnet 23. august 2020 )
  28. (in) "Kiki Smith vinner Brooklyn Museums Women in the Arts Award" på blog.artabase.net .
  29. sculpture.org .
  30. https://fondationvilladatris.fr/2019-artistes/

Vedlegg

Bibliografi

Relatert artikkel

Eksterne linker