Kallenavn | Unge Mike |
---|---|
Fødselsnavn | Michael laucke |
Fødsel |
29. januar 1947 Montreal , Quebec , Canada |
Primær aktivitet | Gitarist og virtuos. |
Ytterligere aktiviteter | forretningsmann (musikkindustri), produsent (musikk) |
Musikalsk sjanger | |
Offisiell side | www.michaellaucke.com |
Lydfil | |
Michael Lauckes stemme | |
Innspilt 2. november 2015 | |
Michael Laucke , født den29. januar 1947, er en kanadisk klassisk og flamenco gitarist .
Komponist og forretningsmann i musikkbransjen, hans internasjonale karriere strakte seg over 50 år med et gjennomsnitt på 150 konserter per sesong, i store konserthaller i 25 land. I følge Montreal Gazette har Michael Laucke fått full anerkjennelse fra de føderale og provinsielle myndighetene i Canada; de mente at "mer enn noen, bidro han til utviklingen av gitaren i vårt land" . I 1971, etter den første av mange konserter han holdt på National Gallery of Art , rapporterte Washington Post at Michael Laucke viste "den høyeste form for virtuositet . " I 1982 ble han valgt av Andrés Segovia til å spille for PBS- nettverket ved Metropolitan Museum of Art i New York , hvoretter han ble den eneste kanadiske disippelen til Andrés Segovia.
Han studerte klassisk gitar hos mestrene Andrés Segovia, Julian Bream og Rolando Valdés-Blain (en) . Han delte et loft i New York tidlig på 1970-tallet med Paco de Lucía , en spansk gitarist som introduserte ham for flamenco . Michael Laucke har utvidet gitarrepertoaret med over hundre transkripsjoner, og tjuefem kanadiske komponister har skrevet ham atonale verk , inkludert en Flamenco Concerto for Guitar and Full Symphony Orchestra. Han spilte inn seksten album. I 2015 ble Michael Laucke nominert til Order of Canada , Lifetime Achievement Award, som er landets nest høyeste sivile ære. I løpet av halvparten av sin karriere mottok han mange andre priser og utmerkelser , inkludert Grand Prix du Disque , for beste kanadiske innspilling.
Michael Laucke ble født i Montreal, Quebec, Canada 29. januar 1947. Foreldrene hans var av russisk og polsk jødisk avstamning og skilte seg da han var 6 måneder gammel. Han ble oppdratt av sin bestemor, som gikk bort i sin 100 th år. I en alder av sju var Michael Laucke gjenstand for en artikkel i avisen Montreal Star for første gang, som designer og byggmester av en båt bygget av 2000 tannpirker. I en alder av ti var han allerede en ekspert i utøvelsen av Yo-yo, og han oppdaget at han likte å vises offentlig og også likte konkurransen. I en Yo-yo-konkurranse vant han i Montreal og konkurrerte med 2000 deltakere, vant han en sykkel til en verdi av C $ 60. I en alder av tretten utviklet han seg til å bli en dyktig snooker (biljard) spiller. Så interesserte han seg raskt for gitaren.
På den tiden spilte han gitar med venner på grunn av brorens misnøye og fortalte at han gjorde leksene sine. Senere, ung voksen, ble han en seriøs konkurrent i den profesjonelle bassengkretsen da han beseiret den nordamerikanske mesteren George Chenier (i) . Gjennom sin dyktighet med bassengpinnen fikk Laucke jobb som demonstrant for Brunswick Corporation, en biljardbordprodusent. Dette tillot ham å finansiere 110 turer til New York for å studere gitar hos Rolando Valdes-Blain (i) . Da han gjorde enorme fremskritt innen gitaren, måtte han i en alder av atten ta et karrierevalg, og han ga opp biljard.
I 1961 tok Frank Angelo (grunnlegger av Cosmetics MAC ) et bilde av Michael Laucke og ble hans første manager. Michael Laucke fremførte sin første konsert med atonal musikk i Montreal i 1965 med Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ). Hans første konsert i New York fant sted i 1972 på Greenwich House Music School (in) , hvor Michael Laucke ble oppdaget av senator Claiborne Pell . I 1973 ble han omtalt i en dokumentar produsert av Radio-Quebec kalt La Guitare . I 1976 spilte han ved Montreal-sommer-OL , sendte direkte på Radio-Canada (CBC) på kanadisk TV.
Michael Laucke studerte med flere mestere innen klassisk gitar, først med fransk-spanske Rolando Valdes-Blain mellom 1963-1977, deretter Julian Bream i 1969 som vinner av Julian Bream mesterklasser, og Andrés Segovia fra 1982 til 1986. Laucke delte en loft i New York på begynnelsen av 1970-tallet med Paco de Lucía og de opptrådte sammen for jetsettet i New York, blant annet for motedesigner Calvin Klein , smykkedesigner hos Tiffany grevinne Elsa Peretti , Andy Warhol , Halston og Giorgio di Sant'Angelo (in) . I 1977 grunnla han Trio 3 med Sayyd Abdul Al-Khabyyr (in) og Pauline Vaillancourt; samme år ble D'Addario gitarstrengeselskap sponsor av Michael Laucke.
Hans innspilling av verk av William Walton , Richard Rodney Bennett og François Morel på Radio Canada International- platen (RCI 457) vant Music Council's Grand Prix du Disque i 1979 for beste kanadiske innspilling. Virus Montreal påpeker at "Få instrumentalister vie seg med så kraft, entusiasme, dristighet og mestring", og magasinet MusiCanada snakker om Michael Lauckes teknikk og følsomhet. Magasinet Guitar and Lute sa i april 1980 at albumet ble presentert: "En av de beste de siste årene" , og i september 1980 utpeker Music magazine et stort talent "trykker sin egen personlighet subtilt på musikk" , og investerer hver setning med sin eget personlig preg.
I 1980 fikk det økende antallet konserter og innspillinger, og en travel reiseplan, Michael Laucke til å frykte at han ikke hadde nok timer igjen til å øve. Så han oppfant en "Practicer", et lite trehåndtak, med seks strenger strukket over et staffeli. Instrumentet målte åtte ganger fire centimeter og tillot ham å øve stille under sine reiser. Michael Laucke fant at "disse ekstra timene med trening førte til en stor fordel for konsertene" .
Michael Laucke fortsatte å motta flere andre priser og kritikere.
utdanningMichael Laucke var professor i gitar ved Concordia University i Montreal i 1976, men valgte to år senere en karriere utelukkende som utøver. Ti år senere bestemte han seg imidlertid for å formidle sin kunnskap om gitaren gjennom en serie pedagogiske videoer, innholdet inkludert informasjon fra lærerne: Andrés Segovia, Julian Bream, Alirio Diaz og Rolando Valdes-Blain. Om denne videoserien sier magasinet Guitar Player (en) "Michael Lauckes entusiasme er smittsom" , og Frets Magazine snakket om "... undervisning gjennomtenkt og grundig" . Han har også publisert artikler om klassisk gitar.
ArtiklerMichael Laucke har publisert flere artikler i musikktidsskrifter om gitarens vekst i Canada:
Etter 50 år med konserter forfølger Michael Laucke en aktiv karriere. I tillegg til mange konsertopptredener i Nord-Amerika, godtok han nylig Flere internasjonale turneer. Et nytt album med tittelen Flamenco Road 2 har vært under forberedelse siden september 2015. Han er også gründer og forretningsmann i musikkbransjen.
I 2012 ble Michael Laucke nominert til Order of Canada Lifetime Achievement Award. I 2015 ble Michael Laucke igjen nominert til samme pris; resultatene vil bli kunngjort tidlig i 2016 99. Michael Laucke fortsetter å holde presentasjoner og innspillinger, men i et mindre hektisk tempo.
Michael Lauckes karriere strakte seg over 50 år, i gjennomsnitt 150 forestillinger per sesong, inkludert konserter og TV-show i 25 land. Han har opptrådt i England ( Wigmore Hall ), i USA i Carnegie Hall og Det hvite hus , i Bulgaria, i Ungarn, i Kina, på den kinesiske mur , i Hong Kong, i Spania, i Israel, i India , Japan, Marokko, Pakistan og Russland.
I Canada har han siden 1986 holdt årlige konserter på Place des Arts i Montreal. Etter en konsert i 1990 i Grand Théâtre de Québec i Quebec by, skrev den franske avisen Le Soleil en anmeldelse kalt "Michael Laucke: å spille for å få folk til å elske gitaren" , og sa: "Han spiller som refleks, mens han puster. Mer enn en virtuos, Michael Laucke er et rent talent som karisma kommer gjennom! ... uimotståelig, at Michael Laucke ” Kritikere har ofte skrevet om Michael Lauckes scenetilstedeværelse. I Chicago bemerket en musikk kritiker “Laucke har dette anlegget for å formidle sin store kjærlighet til musikk, og for en tilstedeværelse på scenen! Hans avslappede måte, strålende smil og elskverdige stemme vant publikums hjerter allerede før han spilte en tone .
Han har opptrådt mye i Washington, DC i regi av den amerikanske senatoren Claiborne Pell , inkludert flere på National Gallery of Art. Washington Post proklamerte at Michael Laucke viser "den høyeste form for virtuositet" og er "en av de beste gitaristene som har spilt i Washington på lenge . "
Michael Lauckes klassiske / flamencostil er en blanding av hans klassiske studier med Bream, Ségovia, Valdès-Blain og hans vennskap med Paco de Lucía. Selv om de to musikalske stilene, klassisk og flamenco, er veldig forskjellige, beskrev den franske avisen Le Soleil Michael Lauckes følelser og resonnement på begge.
Hans blanding av klassiske og flamenco-stiler, noen ganger kalt nouveau flamenco ( nuevo flamenco ), får musikerkritikeren Eric McLean fra Montreal Gazette til å forkynne: “Det er Michael Lauckes interesse for flamenco som gjør ham spesiell.: Du kan kalle ham den første utøveren. av flamencomusikk, i den forstand at han låner tradisjonelle verk av Sabicas , Carlos Montoya og Paco de Lucia, og gjengir dem på sin egen måte, en praksis de er enige i. " I følge Montreal Gazette mottok Michael Laucke full anerkjennelse fra de føderale og provinsielle myndighetene; de mente at "mer enn noen, bidro han til utviklingen av gitaren i vårt land" . Han er en av "Canadas fem mest kjente solister", ifølge magasinet The Music Scene utgitt av Society of Composers, Authors and Music Publishers of Canada ( SOCAN ).
I et intervju for magasinet Voir sa Michael Laucke: «Det er også veldig påvirket av min klassiske bakgrunn. Så det er en jevnere flamenco ” . Et eksempel på denne stilen kan høres i Michael Lauckes behandling av den velkjente klassiske gitartranskripsjonen kalt Leyenda . Det er en flamenco-tolkning som bruker flere slaginstrumenter (klavier, maracas, spesielle kastanetter montert på treklosser, klokkespill og en stor gong), kontrabass og fløyte. (se mediaseksjonen nedenfor)
12. september 2001 vil Laucke gi ut en CD med tittelen Flamenco Road , komponert og arrangert hovedsakelig av sine egne komposisjoner i denne nye stilen av flamenco. Opptaket brukte 24 spor, uten tvil den eneste innspillingen i denne stilen som brukte så kompliserte instrumenter. Tittelsporet bruker tre nylonstrenggitarer (klassisk og flamenco), et trommeensemble (7 mikrofoner), et conga-ensemble (3 mikrofoner), bongoer, tre elektriske gitarer, falseta-vokal, tre keyboarder (inkludert piano) og tre trompeter . Flamenco Road nådde nummer én på videokartene over hele Canada i fem sammenhengende uker. (Se mediaseksjonen nedenfor for å se videoen)
Laucke oppsummerer: “.. Den spanske gitaren forblir min første kjærlighet; flamencogitar er min lidenskap ” .
På 1970-tallet flyttet Michael Laucke til New York City for å forfølge karrieren. Mentoren hans, Rolando Valdes-Blain, spurte ham om han ikke hadde noe imot å dele loftet sitt med flamenco-gitaristen Paco de Lucia som flyttet inn i stuen. For å øve låste Paco de Lucia seg på badet fordi han likte resonansen til flisene. Michael Laucke har spilt flamenco siden han var barn, “men jeg våget aldri å spille det offentlig. Det var noe for meg alene ” . I avisen Le Soleil erklærte Michael Laucke: «Dette møtet forandret livet mitt. Vi bodde sammen i New York, og han lærte meg nye flamenco-verk som ingen andre gitarister noen gang har hatt tilgang til. " Michael Laucke lærte ham musikken til Bach og Villa-Lobos og Paco de Lucía til gjengjeld viste Michael Laucke noen av hemmelighetene til hans flamencokunst, en muntlig tradisjon som gikk fra generasjon til generasjon. "Så for meg å ha en gitarist av Pacos kaliber som lærte meg alle disse teknikkene, var det et utrolig hell . "
Michael Laucke uttalte i Montreal Gazette at “de Lucía var det største naturlige talentet jeg noensinne har møtt. Jeg hørte disse utrolig komplekse melodiene ekko mot flisene på badet mitt. På den tiden skapte han et stykke med tittelen Entre Dos Aguas (Mellom to farvann), og det var denne komposisjonen som senere skulle gjøre ham til en nasjonalhelt i Spania ” . Paco de Lucía kunne ikke lese musikk, og Michael Laucke tilbød seg å undervise ham. Men han nektet. Da spørsmålet oppstod om Michael Laucke skulle fremføre komposisjonene til Paco de Lucía offentlig, rådet han ham "du må gjøre det i din egen stil" .
I løpet av denne tiden holdt Paco de Lucía og Michael Laucke en konsert på den spanske ambassaden, og det var der grevinnen Elsa Peretti, smykkedesigner i Tiffany, hørte de to gitaristene for første gang. Hun inviterte dem straks til en av selskapene sine i penthouse i New York, "det nærmeste til den intellektuelle og kunstneriske salongen som kan bli funnet på den tiden . " De holdt konserter for jetsettet i New York, inkludert motedesigneren Calvin Klein , Andy Warhol , Halston og Giorgio di Sant'Angelo (in) . "Jeg var bare 21 på den tiden, og det hele hørtes ut som en drøm," minnes Michael Laucke.
De to gitaristene ga en serie konserter som kombinerte de to repertoarene. Mange aviser snakket om denne foreningen. Magasinet Voir skrev: ”Å lage musikk og leve ved siden av et slikt vesen ga Michael Laucke et helt nytt syn på musikk som tidligere virket for lett for hans klassiske trening. Dette samlivet ga opphav til privilegerte kulturutvekslinger som Michael Laucke bærer med seg skatten og eksklusiviteten. Det var først i år han klarte å spille inn stykkene som Paco de Lucia overførte til ham. Stilen til Paco de Lucia er selvfølgelig personlig for ham, ettersom all flamenco tilhører skaperen, men i tolkningen av Michael Laucke gjenstår ånden som komponisten var i stand til å puste inn i ham . Det spanske magasinet El Popular sier: ”I tillegg er den store gitaristen Laucke overbevist om at flamenco har enorme forførelsesevner. "Harmoniene og rytmen etterlater ingen likegyldige" sier Michael Laucke " .
Avisen Aurora (Israel) erklærte: ”Michael Laucke hadde hovedsakelig to store mestere: Segovia på klassisk gitar og Lucía på flamenco. Segovia satte ikke pris på flamenco og refererte ofte til det som taverna-musikk. Michael Laucke deler ikke denne oppfatningen og snakker om kunstverk, i komposisjonene til Sabicas og Paco de Lucia, som inneholder de skjulte hemmelighetene til denne opprinnelsen, en ren form for uttrykk for spansk musikk ” . Michael Laucke mener at "For en gitarist er det alt som er mest givende fordi det er musikk laget for gitaren som gjør det mulig for den klassiske gitaristen å lære andre teknikker, selv om det er." Er vanskelig " .
Møtet med de Paco de Lucía fikk Michael Laucke til å fremføre to uforenlige gitarstiler. "Jeg til og med 'flamenco' den klassiske komponisten Albeniz " . (Se mediaseksjonen nedenfor) I 1991 spilte Michael Laucke inn komposisjoner av Paco de Lucía på sin spanske Guitar Stories CD , uten tvil den første gangen en gitarist hadde spilt inn verkene hans, bortsett fra Paco de Lucia selv. Paco de Lucía delte sin takknemlighet for denne CDen, og sa “veldig vakkert, alt fra a til å, til og med mine stykker! "
SOCAN lister 112 klassiske verk transkribert for gitar av Michael Laucke, og utvider gitarrepertoaret. The Library and Archives of Canada and the Canadian Libraries (in) répertorient 43 musikkopptak, musikalske transkripsjoner for gitar og artikler om kanadisk gitar skrevet av Michael Laucke. Waterloo Music Company (in) publiserte og distribuerte 24 gitartranskripsjoner Michael Laucke, inkludert verk av JS Bach , Luis de Narváez , Eric Satie , Heitor Villa-Lobos og andre. (Se medieseksjonen nedenfor for transkripsjon av JS Bach Bourrée og Double (video)).
Three Gymnopédies av Eric SatieUnder oppholdet i landsbyen Greenwich, New York på 1970-tallet, ble Michael Laucke interessert i den franske musikken til Eric Satie, "den første hippien i verden". På den tiden eksisterte bare forenklede transkripsjoner av de tre gymnopédiene for gitaren. Michael Laucke bestemte seg da for å lage en gitartranskripsjon av disse tre verkene fra pianoscore. Fast bestemt på å tilpasse alle tonene i den originale pianoversjonen til gitarens seks strenger, i løpet av tre uker beregnet han antall ganger de åpne strenger (de strenger som ikke krever venstre hånds fingering for å få resonans). av lapp.
I 1979 signerte Michael Laucke med Waterloo Music Publishing Company, som det året publiserte i poengsum transkripsjonen av The Three Gymnopédies , den første av mange Michael Laucke-transkripsjoner utgitt av Waterloo, og uten tvil den eneste versjonen for gitar som inkluderer alle tonene til original pianosammensetning. I 1985 opprettet selskapet The Michael Laucke Series bestående av hans gitararrangementer og transkripsjoner.
I innledningsnotatene til partituret hans av de tre gymnopédiene nevner Michael Laucke: “De karakteristiske harmoniene til flere verk av Eric Satie som er en del av den impresjonistiske perioden , selv om de opprinnelig er skrevet for pianoet, har en tendens til å tilpasse seg naturlig til det idiomatiske uttrykket gitaren. Dette fikk meg til å gjøre disse transkripsjoner som vil berike repertoaret av impresjonistisk musikk for tiden eksisterende for gitar, mens resterende tro mot komponistens intensjoner” .
Etter å ha gitt mange forestillinger av disse verkene, spilte Michael Laucke dem inn på CD-en med tittelen Flamenco Road , som forble nummer én på videokartene over hele Canada i seks uker. Linjens notater nevner ”Mine arrangementer av disse tre gymnopédiene inkluderer alle tonene i den originale versjonen for pianoet. Det er dessuten en ganske komplisert prosess å plassere alle lydene fra pianoet komfortabelt på gitarens seks strenger. I det aktuelle opptaket brukte jeg en enkelt gitar, uten dubbing. Jeg spilte tempoet litt raskere enn på pianoet, på grunn av kortere resonans i gitartoner. Jeg bruker teknikken vibrato og lysbilder som gir et varmt uttrykk til denne musikken, samtidig eksotisk, mystisk og med en unektelig sjarm ” .
Tjuefem originale kanadiske atonale verk er skrevet for Michael Laucke, inkludert Concerto Flamenco for gitar og symfoniorkester av Michel-Georges Brégent , Me duele España av François Morel , Exploration av Jean Papineau-Couture , og For guitar , bare arbeid av Claude Vivier for gitaren. Michael Laucke fremførte alle tjuefem verk på store arenaer, på Radio-Canada radio og på albumene hans. Tjuetre av dem ble sponset av og viet til Michael Laucke. (Se tabell nedenfor ).
I 1984 begynte kritikere å merke veksten av nye kanadiske gitarverk inspirert av Michael Laucke. I La Presse , en kanadisk avis, finner musikkkritiker Claude Gingras i Michael Laucke "en utøver som ikke kunne være mer overbevisende" . Den kanadiske komponisten Claude Vivier uttrykte sin takknemlighet til Michael Laucke. I sine brev bekrefter Vivier “et enormt musikalsk talent. Sjelden har jeg vært i stand til å møte en musiker av så god kvalitet og fremfor alt med så stor integritet og intensitet av arbeidskraft ” .
Michael Laucke var direktør og er for tiden æresmedlem grunnlegger av styret for Mac AIDS Fund (en) (M • A • F). I følge Michael Laucke bidro regissørene til M • A • F til å koordinere filmen Pandemic: Facing AIDS av Rory Kennedy , og M • A • F ble den andre sponsoren etter Bill og Melinda Gates Foundation , hovedsponsor. På AIDS-dagen i november 2002 fant en filmvisning sted i FN . Organisasjonen M • A • F, sammen med andre sponsorer av filmen, ble invitert til De forente nasjoner, hvor de ble utmerket av generalsekretæren, Mr. Kofi Annan , for oppdraget med HIV / AIDS.
|
---|
Tittel | År | Merkelapp | Merknader |
---|---|---|---|
Flamenco Road | 2001 | Justin Time Records (no) | Flamenco Road når nummer én på videokartene
over Canada i fem sammenhengende uker |
Michael Laucke & Fiesta Flamenco: Live | 1996 | DeMuzik Entertainment Group | ... Spilt inn live på Place des Arts, Montreal, Canada |
Spansk gitar | 1993 | METACOM | |
Momentum: IMAX Film (musikken) | 1992 | NFB Special Edition ( National Film Board of Canada ) | Filmen ble vist på Canada Pavilion under
den universelle utstillingen i Sevilla (Expo '92). Samregissert av Colin Low , det er den første filmen på 48 bilder per sekund IMAX HD |
Spanske gitarhistorier | 1991 | Intermede Communications | |
Light Classics | 1990 | Intermede Communications |
Tittel | År | Merkelapp | Merknader |
---|---|---|---|
Ta en snarvei | 1989 | Intermede Communications | |
Kanadisk gitarmusikk | 1987 | MLCO Records | |
Musikk for Jacques Cartier | 1986 | RCI ( Radio Canada International ) | Bestilt av Canadas regjering |
Canadian Guitar Quartet: Live From Montreal | 1985 | MLCO Records | |
Kombesittelse | 1985 | McGill University Records | Laureat av Jules-Léger-prisen for ny kammermusikk |
Avvik | 1984 | RCI ( Radio Canada International ) | |
Jade Eyes | 1980 | CBS / Aquitaine | ... årets beste internasjonale klassiske gitaralbum |
Trekant 3 | 1979 | RCI ( Radio Canada International ) | Medlemmer Sayyd Abdul Al-Khabyyr (en) , Pauline Vaillancourt
og Michael Laucke |
Michael Laucke, gitarist | 1977 | RCI ( Radio Canada International ) | Grand Prix du Disque , Beste kanadiske innspilling |
Transkripsjon | 1969 | RCI ( Radio Canada International ) |
Tittel | År | Selskap | Produsent |
---|---|---|---|
Momentum (IMAX-film) | 1992 | NFB ( National Film Board of Canada ) | Mark Zannis |
Jeg vil ikke danse | 1991 | LaGauchet Productions og Ciné Films Canada | Raymond Gravel |
Hvordan spille solo klassisk gitar | 1985 | Rogers pedagogiske videoproduksjoner | Nick Notar Angelo |
Michael Laucke : Gitaropptreden | 1983 | CBC Winnipeg, Canada | David Waters |
Segovia: Metropolitan museum: en mesterklasse | 1982 |
PBS (Public Broadcasting System) og
Metropolitan Museum of Art , New York co-produksjon |
Nathan Kroll |
Form & Fire: Michael Laucke | nitten åtti en | Concordia University , Montreal | Robert ærlig |
Instrumentalmusikk: Gitaren | 1973 | Radio-Quebec | Robert Desrosiers |
Følgende verk er utført av Michael Laucke i Carnegie Hall (spiller Jean Papineau-Couture ), i Wigmore Hall ( Michel-Georges Brégent ) og på National Gallery of Art (Claude Vivier). I Canada hedret SMCQ Michael Lauckes bidrag; han ble omtalt i en to timers konsert med verk skrevet for ham.
Tekst :
Datert | Komponist | Virker | Instrumentering | Varighet |
---|---|---|---|---|
06/03/70, RCI 367 | Francois Morel | Avgang | gitar og kammerorkester | 9:25 |
04/08/72, RCI 367 | Francois Morel | Iikkii | gitar og kammerorkester | 16:30 |
01/05/76, CBC | Claude Vivier | For gitar | gitar | 5 min |
01/05/76, CBC | Walter Boudreau | Den gnostiske sirkelen | stemme, gitar (TRIO 3) | 5 min |
23/09/80, CBC | David ørn | Kontrastere nr. 1 | bass, fløyte, gitar | 10 minutter |
26/10/81, CBC | Alan crossman | Fiskerdatteren | stemme, gitar | 15 minutter |
05/03/81, CBC | Bruno Deschênes | Rolig i seg selv | gitar | 8 minutter |
02/25/82, RCI 457 | Francois Morel | Me duele españa | gitar | 21 min |
02/25/82, CBC | Claude lassonde |
|
|
4 min 14 min 8 min 30 s 4 min 20 s 5 min 20 s 15 min 30 s |
04/16/82, CBC & MUR 28/09/83 | John Rea (en) | Com-besittelse | gitar, strykekvartett | 15 minutter |
04/28/83, CBC | John Burke (i) | ... stiger opp ved fullmåne | gitar, klarinett | 15 minutter |
08/11/83, CBC | Jean Papineau-Couture | Utforskning | gitar | 12 minutter |
14.11.83, CBC | Michel Gonneville | Sov, se, valg | gitar | 21 min |
18.0383, RCI 497 | Wolfgang bottenberg | Three Amerindian Songs, Prelude | stemme, fløyte, gitar (TRIO 3) | 7:30 min |
18.0383, RCI 497 | Michel-Georges Brégent | Sapho | stemme, fløyte, gitar (TRIO 3), fiolin og gitar | 15:09 |
1983, RCI 583 | Francois Morel | Avvik | gitar, fiolin | 8:30 min |
1983, RCI 583 | Denis Dion | Ingen to | gitar, fiolin | 4:30 min |
1983, RCI 583 | Leon zukert | Spindelvev i mitt spanske slott | gitar | 7 min |
09/25/86, CBC | Donald Steven | Chamber Concierto for gitar | gitar, 15 instrumenter | 20 minutter |
1991, CBC | Michel-Georges Brégent | Concierto Flamenco | gitar, orkester (Orchester symphonique de Montréal) | 20 minutter |
“Han holder rundt 150 konserter i året og har opptrådt i 25 land, ofte foran noen veldig viktige kongelige og politiske typer. "
“I fjor spilte han 238 konserter, ... det er grenser selv for noen av hans glupske musikalske appetitt. "
"" Både Canada Council og Quebec Ministry of Cultural Affairs gir ham full anerkjennelse som den personen som har gjort mer for gitaren i dette landet enn noen andre ""
“Jeg var en av de heldige med et sete foran, fordi Laucke er en av de fineste gitaristene som har spilt i Washington på lenge.
Han projiserte musikken i stedet for virtuositeten, og å gjøre det er den høyeste formen for virtuositet. Han befalte en verden av uttrykksfullhet.
Han hadde også en uregelmessig følelse av rytmisk timing og de kvikke fingrene som var nødvendige for å produsere vakkert jevne ornamenter.
Gjennom hele konserten var Lauckes spill en modell for klarhet, jevnhet, kontroll og god fornuft »
“Så vidt jeg vet var hans eneste kanadiske elev montrealer Michael Laucke, som studerte hos ham i Los Angeles og New York. "
"Mr. Laucke har spilt flamenco siden han var barn," men jeg hadde aldri våget å spille det offentlig. Det var noe for meg alene. Det er et møte som endret livet mitt: Jeg ble spurt om jeg kunne få plass til et gitarist ved navn Paco de Lucia, som jeg ikke kjente den gangen. Vi holdt konserter sammen og jeg var vert for ham (Laucke erklærte "Dette møtet forandret livet mitt. Vi bodde sammen i New York, og han lærte meg flamencoverk som ikke ble skrevet hvor som helst og som ingen andre gitarister hadde tilgang til. "Laucke underviste de Lucía-musikken av Bach og Villa-lobos og de Lucía til gjengjeld viste Laucke noen av hemmelighetene til sin kunst av flamenco, en muntlig tradisjon utlevert gjennom generasjoner," deres hemmeligheter og kunnskap ivrig beskyttet "." Så for meg å bli undervist i alle disse teknikkene av en gitarist av Pacos kaliber, var det et utrolig hell ", sier Laucke. (engelsk oversettelse))"
“Å lage musikk og leve sammen med et slikt vesen gir Laucke en helt annen visjon av denne musikken som tidligere virket for lett for noen som hadde fulgt den klassiske treningen. Dette samlivet ga opphav til privilegerte kulturelle utvekslinger som Laucke bærer med seg skatten og eksklusiviteten. Det var først i år han klarte å spille inn brikkene som han mottok fra Lucia, en plate som ble gitt ut 18. mai. Lucias stil er selvfølgelig personlig for henne, ettersom all flamenco tilhører skaperen, men i Lauckes tolkning er ånden som komponisten var i stand til å puste inn i hennes rester. Denne musikken som kommer fra det menneskelige og som er laget for og av utøveren, er opptatt av hvordan hånden er konstruert, som gjør det mulig for den klassiske gitaristen å bytte, om enn smertefullt, fra en teknikk til en annen. "For en gitarist er alt at det er mer berikende fordi det er en musikk laget for gitaren. (" Å lage musikk og leve sammen med et slikt vesen førte til at Laucke hadde et annet syn på denne musikken. .. (engelsk oversettelse)) »
“I hver superhelt så jeg meg selv. "
“På et tidlig tidspunkt oppdaget han at han fikk glede av å stille ut talentene sine mens folk så på. Av 2000 mennesker som hadde samlet seg for å konkurrere, kom Laucke ut som vinneren, og tok med seg en $ 60 sykkel. "
“Georges Chenier, profesjonell nordamerikansk snooker-mester, spilte ... en lokal ungdom, Michael Laucke, som viser løfte om å bli den neste kanadiske amatørmesteren. (Laucke vant etter to netters spill). "
«Tidlig i karrieren gledet han internasjonale besøkende til Montreals OL i en konsertforestilling som også ble overført direkte til et TV-publikum over hele verden. "
“Laucke var veldig mye en del av jet-setet i New York på 70-tallet - en venn av Andy Warhol, Calvin Klein og Giorgio di Santangelo. "
“I løpet av disse årene [tidlig på 1970-tallet] ble han også tatt opp av New Yorks jet-sett. Gjennom Peretti ble han vennlig med ... Andy Warhol, og designerne Giorgio di Santangelo, Halston og Calvin Klein, og ble ofte ansatt for å spille ved lanseringen av deres nye linjer. "
"... et stort talent. "
"... prisverdig, det samme er utøverens teknikk og følsomhet. Opptaket har allerede blitt tildelt Grand Prix du Disque-Canada »
"Den beste innspilte forestillingen til et kanadisk verk var gitaristen Michael Laucke ... som også fikk topplasser i jazzopptakskategorien for Jazz Canada Montreux 1978."
"Michael Lauckes solo klassiske gitaralbum vant Grand Prix du Disque-Canada 1979"
«Få instrumentalister vie seg med så kraft, entusiasme, dristighet og mestring til oppgaven med å tolke ny litteratur for gitar. Morel har integrert gitarteknikker (alle gitarens ressurser) i et langt tyve minutters arbeid som i Lauckes mesterlige tolkning blir veldig rørende. Bagatelles of Walton er selvfølgelig av lettere karakter; men deres tekniske krav er fortsatt enorme. Også her er klarheten og élan i Lauckes spill beundringsverdig. "
“Michael Lauckes beundringsverdige repertoar av moderne verk skrevet spesielt for gitar er absolutt prisverdig, det samme er utøvernes teknikk og følsomhet. Innspillingen har allerede blitt tildelt Grand Prix du Disque-Canada. "
"En av de beste de siste årene er Michael Lauckes merkelig feilnavn" Transkripsjon ", (som ikke inneholder annet enn originale gitarverk) på Radio Canada internasjonale 457; materialet inkluderer Walton Bagatelles og Bennett Impromptus, presentert på en fantastisk måte. "
“På bevis for denne utgivelsen har han i seg byggesteinene til stortalentet. Selv i første spor, en Bagatelle av Walton, presiserer Laucke subtilt sin egen personlighet på musikken. Han investerer hver setning med sitt personlige preg. Repertoaret er velkommen på enda en front. Repertoaret er sjelden forpliktet til plate. I likhet med Waltons Five Bagatelles er Richard Rodney Bennetts Five Impromptus viet til Julian Bream, en av Lauckes mer berømte lærere. Det lengste verket er av Quebec-komponisten François Morel, med tittelen Me duele Espana. "
“Laucke er en trollmann for en spiller og gjør det enkelt å jobbe med de vanskeligste tingene. ... et av de beste stemme- og gitaralbumene du noensinne vil høre ... Ingen tull, det er magi på jobb her. "
"... et stort bidrag til innspilt sanglitteratur"
"Tittelsporet var nummer én på videokart over hele Canada i fem sammenhengende uker"
“(Lauckes) entusiasme er smittsom. "
"... gjennomtenkt og grundig instruksjon. "
“Virtuoso gitarist Michael Laucke er nominert til Order of Canada. Vi vet ikke om han vinner før i begynnelsen av 2016, men vi ønsker ham lykke til! Han fortjener det! "
"Hans scenepresentasjon og hans oppførsel er nesten perfekt ..." Hvem kan be om noe mer? " "
“ Mine lærere var Julian Bream, [Andrés] Segovia, [Alirio] Diaz og Rolando Valdès-Blain. "
"... [utmerket dyktighet og perfekt musikalsk uttrykk.] [... konserten var imponerende og musikken vakker og flamboyant.]"
“Michael Laucke har flotte maestroer: Andrés Segovia i guitarra classica y Paco av Lucía para el flamenco. Segovia no apreciaba el flamenco a la que veía como "música de taberna". Laucke no comparte esa opinión y habla de "obras de arte de compositores populares como Sabica y Paco de Lucía, at él ha incorporado har vært i stand til å repertorio en una forma un tanto particular ... esa auténtica expresión de la música española."
“Laucke er en musiker fra Canada som spiller flamenco med varmen, spenningen og følelsen til noen som nettopp har kommet ned fra åsene i Andalusia. "
“Musikken og det oppslukende rytmiske momentet i spillet hadde en berusende effekt. Lauckes egen 'Ensomhet' var mest utsøkt. "
“Han spiller som av refleks, mens han puster. Mer enn en virtuos, Michael Laucke er et rent talent som karisma kommer gjennom! ... uimotståelig, denne Michael Laucke. (Mer enn en virtuos, karismatisk Michael Laucke er et rent talent! For ham er lek instinktivt, akkurat som å puste ... uimotståelig Michael Laucke.) »
“Hans avslappede måte, strålende smil og nådige talestemme vant publikums hjerter før han til og med spilte en tone. Laucke har evnen til å formidle sin store kjærlighet til musikken han spiller, både i selve musikken og på sin scenemåte - imponerende, uttrykksfull og alltid underdanig musikkens budskap. "
“Å gå på en av disse konsertene er litt som å ta tak i, og når forestillingen er så god som Michael Lauckes var på Nasjonalgalleriet i går kveld, er det verdt innsatsen. Gjennom hele konserten var Lauckes spill en modell for klarhet, jevnhet, kontroll og god fornuft. "
”Siden den klassiske gitaren er begrenset, ender vi opp med å lete etter noe annet. Jeg gjorde flamenco, og jeg liker det. Det er mer enn forskjellige teknikker innen flamenco; bare på høyre hånd har vi 20. "
"Jeg vil at flamenco skal bli den nye jazz! Flamenco har alt som trengs for å følge i jazzens fotspor og bli et språk for mennesker i alle land og kulturer." Vi glemmer at jazz før den var en global strøm, bare var uttrykk for svarte i New Orleans! I likhet med jazz er flamenco basert på improvisasjon og dialog mellom instrumentalister. Flamenco har til og med noe mer, siden spillerne også kommuniserer med danserne. "
“(Engelsk oversettelse) [Med Michael Laucke, den virtuose flamencogitaristen fra Quebec. Paco de Lucía husket tiden han tilbrakte sammen med Laucke i New York, og sa: "hvilke vakre minner fra denne tiden i vår ungdom, og da vi var så levende!"]
“Jeg tror at klassisk er avslappende for tilskuere, mens flamenco er stimulerende; De to balanserer, utfyller hverandre, støtter gitaristen [Michael Laucke]
Det er ingen flamenco-artister, da det regnes som noe veldig personlig ...
(Laucke fastholder at jeg tror at klassisk musikk slapper av og flamenco stimulerer; både komplimenterer og kompletterer hverandre. Det er ingen flamenco-tolker fordi det regnes som noe veldig personlig ...) "
"Det er Lauckes interesse for flamenco som gjør ham spesiell: Han kan kalles den første tolk av flamencomusikk"
"Lauckes solospill var ikke mindre enn strålende"
“Hun (stykket for sologitar av Jean Papineau-Couture) har en veldig overbevisende utøver i Michael Laucke, som ga henne nok respekt til å huske det. Hvis alle gitaristene var like musikere som Laucke, ville gitaren hatt et bedre rykte!
[Det (sologitararbeidet av Jean Papineau Couture) har videre funnet i Michael Laucke en tolk som ikke kunne være mer overbevisende ...
Hvis alle gitaristene spilte så musikalsk som Laucke, ville gitaren hatt et bedre rykte!] »
"[... fem av landets mest kjente solister]"
Så for denne filmen med Rory Kennedy (Pandemic: FACING aids), siden vi (MAF) gir bort 3 til 4 millioner i året, hadde vi ikke råd til å finansiere hele filmen. Så vi kontaktet Gates-stiftelsen, og finansieringen kom gjennom, basert på Rorys troverdighet ... vi mistet tittelsponsoratet. Det (en visning) fant sted i FN i det rommet med navnelappene til hvert land på setene. ... og senere samme måned ble vi alle sammen (alle direktørene) sammenkalt til FN for å motta en pris fra Kofi Anan. ... Danny Gover var der, Elton (John) var ikke ... Det var utrolig vellykket, men selvfølgelig så trist. Av de fem landene som ble portrettert i filmen, var det bare de rikere landene som gjorde det bra, og folk overlevde. "