Fødsel |
16. mars 1822 Bordeaux |
---|---|
Død |
25. mai 1899(kl. 77) Thomery |
Begravelse | Pere Lachaise kirkegård |
Nasjonalitet | fransk |
Aktiviteter | Maler , billedhugger |
Far | Raimond Happiness |
Søsken |
Isidore Bonheur Auguste Bonheur Juliette Bonheur |
Slektskap | Ferdinand Bonheur (fetter) |
Bevegelse | Naturalisme , realisme |
---|---|
Herre | Raimond Happiness |
Kunstnerisk sjanger | Dyrekunst |
Utmerkelser |
Knight of the Legion of Honor (1865) Offiser for Legion of Honor (1894) |
Arkiv ført av | Arkiver fra Swiss Federal Institute of Technology Zurich ( en ) (CH-001807-7: Hs 232) |
Pløying Nivernais (1849), The Horse Market (1853), The Foulaison av hvete i Camargue (1899) |
Rosalie Bonheur , kjent som Rosa Bonheur , født den16. mars 1822i Bordeaux og døde den25. mai 1899to Thomery , er en fransk maler og billedhugger som spesialiserer seg på representasjon av dyr .
Berømmelsen hun likte i løpet av livet, svekket seg raskt etter hennes død, med nye trender innen maleri som snart gjorde henne til en utdatert maler. Fra 1980 forbinder biografer henne med feminismens begynnelse på grunn av det veldig frie livet hun levde.
Rosalie Bonheur ble født 16. mars 1822 på 29, rue Saint-Jean-Saint-Seurin (siden 55 rue Duranteau) i Bordeaux . Hans mor Sophie Marquis (1797-1833), født av ukjente foreldre, ble adoptert av en velstående Bordeaux- kjøpmann , Jean-Baptiste Dublan de Lahet. Rosa Bonheur vil gjerne forestille seg at mysteriet om hennes mors opprinnelse skjuler noen statshemmelighet og at hun er av kongelig blod, til den dagen hun får vite at Dublan de Lahet faktisk var hennes virkelige bestefar. Sophie Marquis giftet seg 21. mai 1821 i Bordeaux med sin tegnelærer, maleren Raymond Bonheur . Sistnevnte oppmuntrer barna sine på den kunstneriske måten: Rosa, Auguste og Juliette (som vil gifte seg med kunststøperiet François Auguste Hippolyte Peyrol) blir malere, mens deres bror Isidore vil være billedhugger. Hun er også fetter til maleren Ferdinand Bonheur .
Påvirket av Saint-Simonism bestemte Raymond Bonheur seg for å bosette seg i Paris i 1828. Hans kone og tre barn ble med ham der året etter (datteren Juliette ble født der iJuli 1830). Men familien lever i forlegenhet. I 1831 bestemte Raymond Bonheur seg for å returnere med en gruppe Saint-Simoniens til klosteret Ménilmontant (hvor han ble værende tilNovember 1832). I løpet av denne tiden mottar Sophie ikke lenger subsidier fra sin antatte far (døde i 1830), og hun er utmattet og jobber for å overvinne et liv i elendighet. Rosa Bonheurs mor døde den1 st mai 1833. Faren giftet seg på nytt ni år senere (i 1841), med Marguerite Peyrol, som han hadde en siste sønn med, Germain (1848-1881), også han en maler.
Etter morens død gikk Rosa Bonheur på grunnskolen, ble deretter lærling som syerske og deretter på internat. Faren ender opp med å ta henne med til studioet sitt, hvor hennes kunstneriske ferdigheter avsløres. I 1839 begynte hun å studere dyr som skulle bli hennes spesialitet, både i maleri og i skulptur.
En student fra hennes far, viste hun for første gang på 19 år på Salon av 1841. Hun mottok en medalje av tre E -klasse (bronse) på 1845 Salon og medalje 1 st klasse (gull) 1848 Exhibition Oxen og Bulls, Cantal rase . Denne belønningen tillater ham å få en ordre fra staten om å produsere et agrar-maleri (for en sum på 3000 franc).
Maleriet som følge av denne ordren fra Plowing Nivernais skulle bli med på Musée des Beaux-Arts i Lyon . Men på salongen i 1849 var suksessen slik at Institutt for billedkunst bestemte seg for å beholde den i Paris, på Musée du Luxembourg . Da Rosa Bonheur døde, kom verket inn i Louvre , før det ble overført, i 1986, til Musée d'Orsay .
Da faren døde i Mars 1849, Rosa Bonheur erstattet ham som direktør for Free Imperial School of Drawing for Young Girls (eller Free School of Drawing for Young Girls). Hun beholdt dette innlegget der til 1860. "Følg rådene mine, så skal jeg gjøre deg til Leonardo da Vinci i underskjørt" sa hun ofte til studentene sine.
I 1850 tok hun en tur til Pyrenees høye beite og hentet tilbake mange studier som hun brukte gjennom hele karrieren.
Med sitt enorme maleri The Horse Market , (2,44 × 5 m ) presentert på Salongen i 1853, oppnådde Rosa Bonheur stor berømmelse. I en tid hvor polemikk stadig motarbeider romantikere og klassikere, har maleriet hans "det sjeldne og enestående privilegiet å ikke heve annet enn ros i alle leire. […] Det er virkelig et maleri av en mann, nervøs, solid, full av åpenhet ” .
Tabellen får ingen lønn, men juryen foreskriver at "Ved spesiell avgjørelse, M Miss Rosa Bonheur og M meg HERBELIN , etter å ha innhentet alle medaljene vi kan gi til kunstnere, skal i fremtiden, krefter som sitt eminente talent gir dem rett . Verkene deres vil bli stilt ut uten å bli utsatt for juryens undersøkelse ” . Hans agent og venn Ernest Gambart (en) kjøpte maleriet for 40000 franc. Som et resultat av denne suksessen fikk hun internasjonal anerkjennelse som tjente turene hennes i Belgia og England, organisert av Gambart, der hun ble introdusert for personligheter, for eksempel dronning Victoria . Maleriet dro deretter til USA hvor det til slutt ble anskaffet av en amerikaner for den enorme summen av 268.500 gullfranc, før det ble tilbudt til Metropolitan Museum of Art i New York.
Rosa Bonheur vil bo flere ganger i Auvergne , i Cantal i 1846, 1847 og senere i 1889. Hun presenterer på universitetsutstillingen i 1855 sitt maleri La Fenaison en Auvergne (2,10 × 4,20 m ), bevart da på Château de Fontainebleau , som hun for andre gang fikk en gullmedalje for. Andre verk fra Auvergne holdes i samme museum.
Sommeren 1855 reiste hun til England og Skottland for å presentere The Horse Market , som byen Bordeaux nektet å kjøpe. Hun blir venn med Londons kjøpmann Ernest Gambart, som blir hennes eneste agent i Storbritannia og som kjøper maleriet for førti tusen franc. Hun møtte også den engelske mesteren i dyremaleri, Sir Edwin Landseer (1802-1873), samt dronning Victoria og den innflytelsesrike kritikeren John Ruskin .
Mellom 1856 og 1867 stilte hun ikke lenger ut på salongen, all produksjonen hennes ble solgt på forhånd. “Vi har alltid utøvd en oppriktig respekt for talentet til Mademoiselle Rosa Bonheur” , skriver Théophile Gautier det året, “med henne er det ikke behov for tapperhet; hun gjør kunst seriøst, og du kan behandle henne som en mann. Maleri er ikke for henne en rekke små spissbroderier ” .
The Horse Market (1853), New York , Metropolitan Museum of Art .
La Fenaison en Auvergne (nede til venstre), utstilt på den universelle utstillingen i 1855 , fotografi av Eugène Disdéri .
I 1860 flyttet Rosa Bonheur til By , en vindyrkende åsside nær landsbyen Thomery i Seine-et-Marne , i et stort hus på en fire hektar stor eiendom der hun fikk et veldig stort verksted bygget av Jules Saulnier. Og skape rom for dyrene sine.
En av hennes slektninger skriver: “Hun hadde et komplett menageri i huset sitt: en løve og en løvinne, en hjort, en villsau, en gaselle, hester osv. Et av kjæledyrene hennes var en ung løve som hun lot løpe rundt og boltre seg ofte. Hodet mitt var friere da dette leonindyret døde. " .
I Juni 1864, besøker keiserinne Eugenie ham et overraskende besøk for å invitere ham til lunsj i slutten av juni på slottet Fontainebleau med Napoleon II . Dette besøket ga opphav til en tresnitt etter tegning av Auguste Victor Deroy (1825-1906 ), bevart på museet på slottet Fontainebleau. Keiserinnen kom tilbake til By året etter,10. juni 1865, for å tildele ham, seg selv, ridderens tegn i rekkefølgen av Legion of Honor - og dermed ble Rosa Bonheur den første kunstneren og den niende kvinnen som mottok dette skillet. Hun var også den første kvinnen som ble forfremmet til offiser i denne rekkefølgen, i april 1894 - det vil si, også når det gjelder bruk i den tidens presse, den første offiser for Legion of Honor.
Rosa Bonheur presenterer ti malerier på den universelle utstillingen i Paris i 1867 .
Fra 1880 tilbrakte Rosa Bonheur og Nathalie Micas vinteren regelmessig i Nice , først i Ernest Gambarts hus, villaen "L'Africaine", deretter fra 1895 , i den de anskaffet., Villaen "Bornala". Rosa Bonheur malte flere lerreter der.
I anledning Paris universelle utstilling i 1889 inviterte hun Buffalo Bill til sitt domene etter at han hadde invitert henne til å være kunstner i residens i Wild West Show . Ved denne anledningen mottar hun et sett med Sioux . Det blir født et sterkt vennskap mellom dem, og hun vil til og med male sitt portrett.
I 1893, under verdensutstillingen i Chicago , ble fire malerier av Rosa Bonheur stilt ut på Palace of Fine Arts. Det samme gjelder for 3 litografier på Woman's Building . Men i begge tilfeller var det lån fra private samlere (Gambart, Keppel ...). Selv om han hadde valgt henne, var den franske organisasjonskomiteen forpliktet til å gi opp å sende verkene sine til Chicago, og kunne ikke dekke forsikringskostnadene som kreves for transporten.
Etter å ha fått lungetetthet etter en tur i skogen, døde Rosa Bonheur den25. mai 1899på Château de By, uten å ha fullført sitt siste maleri La Foulaison du hvete en Camargue , i et monumentalt format på 3,05 × 6,10 m , som hun ønsket å vise på den universelle utstillingen i 1900 . Dette maleriet og den forberedende tegningen holdes fortsatt på stedet.
Rosa Bonheur er gravlagt i Paris i Pere Lachaise ( 74 th Division), i konsesjonen at Micas familien hadde testamentert ham. Hun hviler der ved siden av Nathalie Micas og Anna Klumpke (hvis aske ble repatriert i 1948 , etter hennes død i USA i 1942 ).
de 29. mai, tildelte Salon des Artistes Français henne æresmedaljen postuum, og Tony Robert-Fleury skrev deretter til Anna Klumpke: “hvis vi hadde merket en så plutselig slutt, ville vi ha stemt på Rosa Bonheur, men vi kunne ikke forutse katastrofen. Vi håpet å tilbringe sin karriere i en mest høytidelige måte ved å tildele ham Medal of Honor i anledning Verdensutstilling 1900. Dermed ville vi ha kronet karrieren til en av de største dyre malerne i det XIX th århundre " .
ArvEtter at Rosa Bonheur hadde gjort Anna Klumpke til sin arving og hennes universelle legat , arvet hun dermed familien sin. En avtale lar Anna Klumpke beholde hjemmet til By, men hun foretrekker å selge "den enorme samlingen av studier som er samlet i seksti års arbeid (over en million gull)" for å donere en del av salget til familien Happiness. Fra30. mai til 8. juni 1900, 2100 verk (malerier, akvareller, bronser og graveringer) fra atelieret hans og hans private samling blir solgt til Georges Petit-galleriet i Paris. Anna Klumpke vedlikeholder minnet til kunstneren ved å publisere en biografi om Rosa Bonheur. Hun opprettet også en Rosa-Bonheur-pris ved Society of French Artists .
Rosa Bonheurs begravelse er gjenstand for mange artikler i La Fronde , et feministisk tidsskrift grunnlagt av Marguerite Durand i 1897. Hubertine Auclert beklager at hun ikke godtok militær æresbevisninger for begravelsen, en hyllest som hun kunne ha mottatt som offiser i legionen of Honor , men som Rosa Bonheur tydelig hadde nektet.
Under første verdenskrig fungerte By Castle som et militærsykehus. Rett før andre verdenskrig vendte Anna Klumpke tilbake til USA, hvor hun ble født i 1856, og døde der iFebruar 1942.
Den Rosa Bonheur museum-slottet , i Thomery (på kanten av Fontainebleau skogen ), stengt i 2015, gjenåpnet sine dører for publikum ijuni 2018.
HyllestDen Rosa Bonheur gaten i 15 th arrondissement i Paris ble oppkalt etter ham (i 1900), og at en gate i Bordeaux (gammel gate Cousse før 1901), og en gate i Nantes , akkurat som Rosa College -Bonheur du Châtelet-en -Brie og Bray-et-Lû , i Brugge i Gironde, barneskolen i Magny-les-Hameaux , og barnehager i Montceau-les-Mines , La Réole og Amiens . Det er også gater oppkalt etter ham i Thomery , Melun , Fontainebleau , Nice , La Rochelle , Lyon , Belfort , Perpignan , Roubaix , Vesoul , Wasquehal og Saint-Aubin-de-Médoc .
Et monument til Rosa Bonheur , overvunnet av en bronsetyr , forstørrelse av en statuett av kunstneren, ble donert i 1901 av Ernest Gambart , og reist i Fontainebleau på Place Denecourt, nå Place Napoléon-Bonaparte . Sokkelen ble dekorert med tre basrelieffer av Isidore Bonheur , komponert etter store verk av søsteren hans, og et medaljongportrett av Rosa Bonheur av nevøen Hippolyte Peyrol . Oksen ble sendt for smelting i 1942, under Vichy-regimet . De tre side-relieffene ble imidlertid reddet og oppbevares i New York , på Dahesh Art Museum .
Et monument til Rosa Bonheur (1910) i marmor av Gaston Leroux , som representerer henne sittende og holder en palett, pryder den offentlige hagen i Bordeaux . Gipsmodellen ble anskaffet av byen Bordeaux i 1903.
Til hyllest til maleren bærer tre parisiske kafeer navnet Rosa Bonheur . Den første åpnet i 2008 i Buttes-Chaumont-parken , den andre i 2014 ved bredden av Seinen ved Invalides havn , og den tredje i 2017 i Asnières-sur-Seine .
I april 2018og som en del av renoveringen av skiltingen kunngjør universitetet i Bordeaux-Montaigne at en av de to hovedbygningene vil bære navnet Rosa-Bonheur.
Et venusisk krater , Rosa Bonheur , er oppkalt til hennes ære.
Bøker om livet til Rosa Bonheur har blitt skrevet gjennom årene for å hylle artisten og kvinnen hun var.
I løpet av sine ungdomsår på landsbygda, på Château Grimont i Quinsac , hadde Rosa Bonheur rykte om å være en tomboy, et rykte som ville følge henne hele livet og som hun ikke ville søke å benekte, med kort hår og deretter røyking, privat, sigaretter og Havanas . Hun har alltid nektet å gifte seg for å forbli uavhengig, og på grunn av de dårlige minnene etter farens holdning til moren. Og siden ekteskapet på den tiden gjorde gifte kvinner underordnet menn, mener hun at det ville ha forhindret henne i å vie seg til kunsten sin.
Det frigjorte livet som Rosa Bonheur levde, forårsaket ikke en skandale, på en tid hvor det var veldig opptatt av konvensjoner. Som alle kvinnene på sin tid siden en ordre fraNovember 1800, Måtte Rosa Bonheur be om tillatelse til å krysse seg , som kan fornyes hvert halvår fra prefektet i Paris, for å kunne bruke bukser spesielt for å delta på storfe-messer eller ridehester. Nathalie Micas hadde også autorisasjon til å krysse seg (synlig på museumsslottet i By). Imidlertid respekterte Rosa Bonheur på alle de "offisielle" fotografiene loven og hadde alltid på seg en kjole.
Hvis ikke lesbien fra Rosa Bonheur, nevnt av flere forfattere, men tilbakevist av andre, ikke er bevist, bodde hun likevel i ekte følgesvenn med to kvinner. Den første, Nathalie Micas , møttes i 1837 (Rosa var fjorten og Nathalie tolv), som skal bli en maler som henne, og som hun ikke blir skilt fra før sistnevntes død i 1889.
Den andre, etter at Nathalie Micas døde, i skikkelse av amerikaneren Anna Klumpke , også en talentfull maler, som hun møtte høsten 1889 og som hun vil se igjen ved flere anledninger. Anna Klumpke kom til å bo hos henne i By inJuni 1898å male portrettet hennes (hun gjorde tre mellom 1898 og 1899) og skrive memoarene sine. På forespørsel fra Rosa Bonheur ble hun der og ble hans arving og hennes universelle legatør (akkurat som Rosa Bonheur tidligere hadde gjort med Nathalie Micas). “Jeg var den som betalte, så snart det var mulig for meg, at Germains utdannelse kostet [...] Vel! Det har blitt sagt at jeg var hans mor og ikke hans velgjører. Dette er ting du kan tilgi, men aldri glemme! " Eller sladder om Anna Klumpke sirkulerer, som vil lide.
Rosa Bonheurs karriere fant sted borte fra kunstneriske trender. Hun var ikke tilknyttet noen av de påfølgende moderne strømningene, romantiske, realistiske - som likevel har en lignende estetikk - og impresjonistisk, og hadde alltid nytte av en velstående klientell, hvis kjæledyr hun malte, hun var assosiert med konservatisme "Bourgeois", som disse strømmer i sin tur motarbeidet. Hans konservative og "agrariske" politiske posisjoner har forsterket denne foreningen.
Etter det andre imperiets fall , mens dens kommersielle suksess beskytter det mot ønsket om å glede kritikere, begynner de som holder kontakten med øyeblikkets trender å tvile:
“Kan kvinner være gode malere? Man ville være fristet til å svare ja når man ser på Rosa Bonheurs okser , og å si kanskje eller til og med nei når man studerer menneskeskikkelsene hennes. "
- Jules Claretie , 1874.
Den modernismen skiller seg fra sin sjanger maleri. Ifølge Ambroise Vollard , mener Paul Cézanne henne til å være "en utmerket sub-order" . “Han spurte meg hva amatørene syntes om Rosa Bonheur. Jeg fortalte ham at vi generelt var enige om å finne pløyingen veldig sterk. “Ja,” svarte Cézanne, “det er veldig likt” ” .
Kunstverdenen har ikke helt glemt det, spesielt for å gjøre det til en folie: “Det unnslipper meg absolutt ikke at buklisk litteratur pleier å være lett. Jeg gruer meg til hele "Rosa Bonheur" -aspektet ved denne kunsten, " skriver François Mauriac .
Mai til august 1997, blir det holdt et stort tilbakeblikk på Rosa Bonheur på Musée des Beaux-Arts i Bordeaux , hennes fødested. Utstillingen ble gjenopptatt i slutten av 1997 på Musée des Peintres de Barbizon , deretter i New York, på Dahesh Museum of Art , i begynnelsen av 1998.
Rosa Bonheur begynner å bli betraktet som en " LHBT- kunstner ", noe hennes vitnesbyrd på La mirada del otro- utstillingen på Prado-museet i Madrid viser i anledning WorldPride 2017.
I 1865 var hun den første kvinnelige kunstneren som mottok Æreslegionen . The Empress Eugenie returnere det til ham personlig, som ønsker å bevise at "geniet ikke ha sex" . I 1894 ble hun den første kvinnen som ble forfremmet til rang som offiser.
Hun får tilgang til stort maleri til tross for alle barrierer som kvinner påføres med maleriet Le Plowing Nivernais i 1849, etter tema, størrelse (1,34 2,6 m ) og komposisjon. Dette verket refererer til La Mare au diable av George Sand . Storfe krysser brettet i en horisontal linje.
Den utarbeider en kommersiell strategi for å sikre dens økonomiske uavhengighet. Hun etablerer et produksjonsverksted med Nathalie Micas og Juliette Bonheur . Verkene hans er gjengitt i trykk av Goupil -huset, som ønsker å gjøre kunsten tilgjengelig for alle og sikre den en bred distribusjon. Hun gir intervjuer og fotografier for å skape en legende rundt karakteren hennes. Hun går på tur med kunsthandleren for å finne salgsnettverket og markedsføre maleriene sine.
Hun er den første kunstneren i maleriets historie hvis kunstmarked spekulerer i maleriene hennes i løpet av livet.
Rosa Bonheur er et forbilde for kvinnelige kunstnere fra tidlig XX th århundre. De refererer til henne i deres kamp for at kvinner skal bli medlemmer av juryen til Salon des Artistes Français .
På slutten av XX th århundre, flere forfattere publiserer nye biografier om Rosa Bonheur basert på det unike i sitt liv som kvinne. Disse verkene ga ham en gjenoppliving av beryktethet, mens verkene hans fortsatt anses å være nær kitsch og søte.
Forfatteren Danielle Digne var en av de første som satte Rosa Bonheur tilbake i rampelyset, med arbeidet sitt utgitt i 1980, Rosa Bonheur ou insolence .
Pløying Nivernais (1849), Paris , Musée d'Orsay .
Calves (1879), New York , Metropolitan Museum of Art .
Sultan og Rosette, Czartorysky Dogs (1852), nasjonalmuseet i Warszawa .
Hunting lodge (1887), Saint-Louis Art Museum .
Studie av en løveinne , Museum of Art and History of Langres .