Zanis Waldheims

Zanis Waldheims Bilde i infoboks. Zanis Waldheims, Montreal , 1987
Fødsel 19. september 1909
Jaunpils , Zemgale , Latvia
Død 19. juli 1993
Montreal , Canada
Fødselsnavn Žanis Valdheima
Nasjonalitet Lettisk
Aktivitet Maler
Bevegelse Abstrakt kunst , geometriisering


Zanis Waldheims ( lettisk  : Žanis Valdheims ;19. september 1909i Jaunpils , Zemgale , Latvia -19. juli 1993i Montreal , Canada ) var en lettisk kunstner som produserte geometriske abstraksjonsverk fra slutten av 1950-tallet og frem til sin død i 1993.

Han utviklet et visuelt språk for geometrisk abstraksjon som fungerer som et kart for å orientere tanke og forståelse mot løsninger for fred og sikkerhet. I tillegg til en samling på 650 kunstverk, dokumenterte han ideene sine i håndskrevne notater ledsaget av figurer, i skissebøker og i korrespondanse og dagbøker.

Biografi

Zanis Waldheims levde sin barndom i Latvia og led den første verdenskrig og den latviske uavhengighetskrigen . Han giftet seg med Irène Migla i 1938, og de fikk to barn. Han fullførte sine juridiske studier ved Riga University i 1941, men praktiserte aldri på grunn av okkupasjonene av russerne og tyskerne. Ved slutten av 1945 bodde de i flyktningleirer drevet av FNs nødhjelps- og gjenoppbyggingsadministrasjon (UNRAA) i Bamberg, Tyskland. De separerte seg i 1947 og hans kone og deres to barn flyttet til Michigan i USA mens han bodde i Frankrike de neste fem årene. Han emigrerte til Canada iFebruar 1952og bosatte seg i Montreal hvor han jobbet i et vare- og materialoverføringslager. Han fikk selskap et år senere av Bernadette Pekss, en lettisk landsmann han møtte i Paris. De bodde sammen til han døde. I 1961 ble han permittert fra jobben og viet de neste ti årene til utviklingen av ideene og kunsten å geometriisere tankene. Han kom tilbake til arbeidet i 1971 og fortsatte å utvikle sine ideer og geometriske kunst til han døde.

Kunstnerisk utvikling

Motivasjon

Waldheims ble motivert av virkningen av politikk som stammer fra andre verdenskrig. Han var skuffet over de politiske lederne som forhandlet om etterkrigsavtalene som forlot Latvia og de baltiske statene under det kommunistiske regimet i Sovjetunionen. Mot slutten av 1950-tallet førte karrieren ham til utviklingen av et visuelt språk for å ta opp politiske og samfunnsspørsmål. Målet er å hindre manipulering av ord og ideologier med propaganda. Resultatet av hans forskning materialiserer seg i form av et kart for menneskelig orientering inspirert av den franske filosofen Maine de Biran .

Første geometrier (1952-1960)

Han foretok selvlært forskning innen historie, filosofi, psykologi, fysikk, geometri og matematikk. Hans første skisser er fra 1956 der de fullfører notatene og tolkningene av hans opplesninger. De blir mer og mer komplekse, strukturerte og organisert hierarkisk for å bygge sin skjema for forståelse . Han brukte teknisk tegning for å sikre en sammenhengende intensjon i tegningen. Han fant at geometrisk arkitektur ga en samlende struktur for systematisk å kartlegge en tilnærming til konfliktløsning. Han kategoriserte relevante ideer ved hjelp av geometriske symboler.

Avhandling (1961-1970)

I løpet av denne perioden viet han seg heltid til sin forskning og utvikling av skjemaet som inkluderer flere nivåer av forståelse. I 1963 hadde han en serie med 214 sorte og hvite figurer ledsaget av en tekst som beskriver hovedideene og mønstrene for geometrisering. Deretter la han til farger med blekk for å reprodusere dem med fargeblyant i større tegninger. Det var i denne perioden han begynte å tegne sine kunstneriske verk på 600 mm x 600 mm) som han nå er anerkjent for. de15. oktober 1970, fikk han registrering hos Copyright Office i Ottawa for sin avhandling som et upublisert litterært verk: The Geometricization of Exhaustive Thought . Denne versjonen av hans skrifter presenterer hans ideer og teori ledsaget av en serie på 314 figurer. Mange av de første 230 kunstverkene er knyttet til disse figurene.

Skulpturell fase (1971-1985)

Den neste fasen i hans kunstneriske utvikling innebærer en utforskning av den tredje dimensjonen av hans tegnede verk ved å oversette dem til kubiske styrofoamskulpturer. Denne tilnærmingen fullfører prosessen med abstraksjon av lineær tanke skrevet i tegnet verk og til slutt aktualisert i tredimensjonale skulpturer. Han matchet basen på skulpturene sine med mørke farger og gikk fremover med stadig lysere fargetoner og farger. I løpet av denne perioden dokumenterte han ideene sine i skissebøker der han utviklet serier med tematiske figurer.

Universitetsår (1985-1988)

I 1985 var det 76 år gammel at han meldte seg på Bachelor of Philosophy-programmet ved University of Quebec i Montreal (UQAM). Han brukte denne tiden til å utfordre ideene sine og validere dem i en akademisk sammenheng. Han presenterte sine geometriiseringsprinsipper for lærerne sine, og mens noen er mottakelige, forblir andre forvirret. Han ble uteksaminert i 1988. Det var da han sluttet å tegne.

Siste år (1989-1993)

Han viet de siste årene til å gjennomgå sine skrifter som han reviderer i en endelig versjon av sin plastfilosofi . Dette 500-siders dokumentet er ikke publisert.

Han døde 83 år gammel i Montreal den 19. juli 1993.

Geometrisering av uttømmende tanke

Filosofiske perspektiver

Geometrisering her er ikke bare en teknikk for å lage representative figurer, reduserte former for konkrete eller abstrakte gjenstander, men det er også kunsten som søker harmoni mellom det vakre og det sanne i kunnskapen, så vel som 'hun søker forståelse mellom det spesielle gode og det universelle rettferdige.

Waldheims så behovet for å samle estetikk og vitenskap i et helhetlig uttrykk som geometrisk abstraksjon for å adressere sosiologiske og menneskelige fenomener. Han utviklet sin tilnærming til omfattende tenkning fra flere kilder. Han utforsket feltene til fenomenologien til Kant , Heidegger , Cassirer og Husserl . Han balanserte disse ideene med vitenskap og matematikk presentert av de Broglie , Descartes , Heisenberg og Poincaré . Han designet en grunnleggende arkitektur på prinsippene for romtid formulert av Hermann Weyl og organisert i henhold til Minkowskis lyskegle . Det inkluderte også elementene i logikken til Bertrand Russell og Stéphane Lupasco . Han tilpasset Hegels dialektiske prinsipper for å utvikle sin meningsenhet som kombinerer to motsatte eller komplementære synspunkter med et tredje sentralt element som gir en logisk eller konsensus kobling mellom de to mot et spor av løsning på et eksistensielt problem. Han utforsket også psykologifeltet til Jung , Freud , Weizäcker og Adler . Til slutt ble hans kunstneriske syn påvirket av Goethe , Ostwald , Albers , Klee , Kandinsky og Vasarely . Waldheims fant sin inspirasjon til geometrisering av menneskelig tanke fra sine avlesninger av Maine de Biran og Max Scheler, som begge foreslo at bevissthet kan beskrives i form av en pyramide. Han innlemmet også epistemologien om intellektuell utvikling av Jean Piaget . Ideene til 1970-avhandlingen hans utforsker de forskjellige fasettene til denne bevissthetspyramiden eller Noosfæren inspirert av Pierre Theilard de Chardin og Rudolph Arnheim. Det er på disse grunnlagene at han produserte hundrevis av figurer og fargede tegninger i en tredimensjonal struktur som han kalte Schéma de l'entension som representerer syntesen av alle hans år med forskning for å geometriisere tanken.

Prinsipper for geometriisering

Geometrisering bruker fem grunnleggende geometriske former (firkant, sirkel, rombe, stjerne og kartesisk akse) og deres kombinasjoner for å kategorisere ord og forenkle komplekse ideer. Hver form representerer en grad av abstraksjon av et fenomen eller idé langs et spekter mellom konkret oppfatning av bildet (omfattende) og tenkelige abstrakte muligheter (intensiv). Disse formene blir brukt som eksponenter for ord i bøkene han har lest for å geometriisere dem og bygge hans skjematiske system med uttømmende tanke. Det neste trinnet var å transponere dem i svarte og hvite figurer som deler tegneoverflaten fra forskjellige ankerpunkter som er felles for hver figur når de kombineres. Farger ble deretter lagt til for å skille regionene i designet. Tonene som varierer fra mørkere til lettest belyser betydelige grader av endring og skaper inntrykk av dybde og bevegelse i verkene og oversettes til tredimensjonale former.

Utstillinger

Utstillinger

Postume utstillinger

Presentasjoner og publikasjoner

Referanser

  1. Jeanson, Yves (januar 2009). Kort biografi om Zanis Waldheims . (åpnet 10. januar 2021)
  2. Lote, Uldis Richard og Karina Mierins. 2019. Latvisk-kanadiske kunstnere og håndverkere. Latvia Canada Business Council, Toronto, Canada. ( ISBN  9781999094805 )
  3. Jeanson, Yves. 2013. Zanis Waldheims: Å gi mening til abstrakt kunst - en ikke-konformistisk tilnærming eller Veien til selvtillit . Vitenskapelige prosedyrer fra den 12. internasjonale konferansen om ingeniørgrafikk BALTGRAF. Riga, Latvia. Redaktør M. Dobelis s. 267- 289 https://docplayer.net/89862574-Scientific-proceedings-of-the-12-th-international-conference-on-engineering-graphics-baltgraf-editor-m-dobelis.html
  4. Jeanson, Yves. 2008. Geometri som en abstraksjon . Forhandlinger. 20. biennale kongress for International Association of Empirical Aeshtetics (IAEA) Chicago, USA. pp. 155-156 https://www.academia.edu/1862417/Melancholy_and_Literary_Reading_The_Influence_of_Loss_on_Expressive_Enactment_in_Readers_Response_to_Coleridges_Rime_of_the_Ancient_Mariner
  5. Guy, Raymond. 2020. Zanis Waldheims: en geometrisk tolkning av samfunnet . http://www.analisiqualitativa.com/magma/1802/article_10.htm
  6. Jeanson, Yves og Pierre Provost. 2017. I fotsporene til Zanis Waldheims, bind 1 - katalog. ( ISBN  9781542559225 )
  7. Jeanson, Yves. 2010. Zanis Waldheims kreative prosess . Abstrakt. 21. toårige kongressen for International Association of Empirical Aesthetics (IAEA) Dresden, Tyskland. s.68 http://architecture-aesthetics.org/content/IAEA2010_Abstracts_Speakers.pdf
  8. https://e-artexte.ca/id/eprint/6439/
  9. http://www.survivalkit.lv/2016/en/artists/
  10. https://lcca.lv/uploads/Portable%20Landscapes%20catalogue-compressed.pdf
  11. https://echogonewrong.com/exhibition-latvian-exile-emigre-artists-portable-landscapes-latvian-national-museum-art/
  12. https://msl.org.pl/riga-notebook-following-the-lines-of-waclaw-szpakowski/
  13. https://echogonewrong.com/photo-reportage-from-the-exhibition-riga-notebook-following-the-lines-of-waclaw-szpakowski-at-the-muzeum-sztuki-lodz/
  14. https://artmuseum.utoronto.ca/exhibition/zanis-waldheims-the-exhaustive-thought/
  15. https://canadianart.ca/reviews/zanis-waldheims/
  16. Jeanson, Yves. 2012. Zanis Waldheims 'abstrakte og geometriske kunst . Proceedings 15. internasjonale konferanse om geometri og grafikk (ICGG), Montreal, Canada. pp320-327. http://toc.proceedings.com/19240webtoc.pdf

Eksterne linker