| Type | Seinen |
|---|---|
| Snill | Science fiction , cyberpunk |
| Forfatter | Katsuhiro Ōtomo |
|---|---|
| Redaktør | (ja) Kōdansha |
| (fr) Glénat | |
| Forpublisering | Young Magazine |
| Første utgivelse | 20. desember 1982 - 25. juni 1990 |
| Volumer | 14 |
| Regissør | Katsuhiro Ōtomo |
|---|---|
| Manusforfatter |
Katsuhiro Ōtomo Izō Hashimoto |
| Animasjonsstudio | Tokyo Movie Shinsha |
| Komponist | Geinoh Yamashirogumi |
| Tillatelse |
(no) Dybex Tidligere: Manga Video |
| Varighet | 124 minutter |
| Exit |
Akira (ア キ ラ ) Er en serie seinen manga av science fiction skrevet og tegnet av Katsuhiro Otomo . Det ble forhåndsutgitt iforlaget Kōdansha's Young Magazine fra 1982 og avsluttet i 1990. Det ble deretter utgitt i seks innbundne bind fra 1984 til 1993. Verket består av 120 episoder og cirka 2200 plater .
Akira ble tildelt Manga-prisen fra forlaget Kōdansha i 1984, Generell kategori ( seinen ). Denne mangaen har tydeligvis deltatt i distribusjonen av mangaen i Vesten.
I 1988 ble Akira tilpasset til en animasjonsfilm , også regissert av Katsuhiro Ōtomo, under samme tittel, Akira .
Tokyo blir ødelagt av en mystisk eksplosjon6. desember 1982og den starter den tredje verdenskrig , med ødeleggelse av mange byer med atomvåpen .
I 2019 er Neo-Tokyo en korrupt megalopolis krysset av gjenger med inaktive og dopede unge syklister. En natt har en av dem, Tetsuo , en motorsykkelulykke mens han prøver å unngå en merkelig gutt som står i veien for ham. Såret, Tetsuo blir fanget av den japanske hæren . Det er gjenstand for flere tester som en del av et topphemmelig militært prosjekt som tar sikte på å identifisere og trene vesener med predisposisjoner for psykiske krefter ( telepati , teleportering , telekinesis , etc.). Tetsuos venner, inkludert lederen Kaneda, vil vite hva som skjedde med ham, for når han rømmer og befinner seg fri, er han ikke lenger den samme ... Tetsuo tester sine nye krefter og vil etablere seg som en leder blant narkomane , som ikke er til alles smak, spesielt Kaneda.
Samtidig knyttes politiske intriger: hæren prøver på alle måter å fortsette prosjektet i håp om å låse opp hemmeligheten til Akiras makt, et barn utstyrt med ekstraordinære psykiske krefter (og å mestre det for å bruke det av flere) mens politiske ledere ikke ser noe poeng i å fortsette å bevilge penger til et prosjekt over 30 år som aldri har betalt seg. Akira-fenomenet vekker også interessen til en revolusjonær bevegelse som ønsker å tilpasse den til religiøse formål (Akira vil bli ansett som en "frelser" av hans tilhengere). Tetsuo vil finne seg selv til tross for seg selv i sentrum for en kamp mellom revolusjonærene og makten på plass.
I 1982 bestilte utgiver Kōdansha en science fiction-serie fra Katsuhiro Otomo for Weekly Young Magazine . Det er først og fremst inspirert av Mitsuteru Yokoyamas arbeid , Tetsujin 28-gō , hvorfra han tar opp temaet "et hemmelig våpen designet av militæret før Stillehavskrigen og deretter gjenopplevd." » , Men beveger seg raskt bort for å skape sitt arbeid. Akira skulle være et 200-siders one-shot fullført på seks måneder, men utviklet seg raskt, som Dômu , en annen serie av Katsuhiro Ōtomo . Serien spenner til slutt over 2200 brett i 1990.
"Jeg ønsket å fortelle en historie som foregår i et Japan etter krigen, som en omstridt regjering, en verden i gjenoppbygging, utenfor politisk innflytelse, en usikker fremtid, og en gjeng unge mennesker som er igjen. Seg selv som jukser kjedsomhet ved hjelp av motorsykkeljakt. "
- Katsuhiro Ōtomo , om Akira .
I 1983 oppdaget Otomo animasjonsfeltet mens han jobbet med animasjonsfilmen Harmagedon . Han ble til slutt tilbudt å lage den animerte filmatiseringen av Akira , Som var en kommersiell suksess. I 1984, for å lette arbeidet med Akira og vie seg til å lage den homonyme filmen, grunnla han studioet "Mash Room" sammen med sine assistenter.
Otomo har store ambisjoner for sin tilpasning, og ønsker en animasjonsfilm som er så oppslukende som mulig. For å oppnå omfanget av denne produksjonen gikk et stort antall selskaper sammen for å danne Akira Comitee , bestående av forlaget Kōdansha , kringkastingsselskapet Mainichi Broadcasting System , filmproduksjonshuset Tōhō , Tokyo Movie Shinsha animasjonsstudio , fra reklamebyrået Hakuhodo , og selskapene Bandai , Laserdisc Corporation og Sumitomo , som gir ham kreativ kontroll over arbeidet. Til slutt går 31 animasjonsstudioer sammen for å animere Akira , inkludert Gainax- studioet eller DEEN-studioet .
« Selv etter at Akira var i boksen, fortsatte jeg med å komme i trøbbel over siste øyeblikk. Jeg vil fortsette å sjekke det bare en gang til . "
- Katsuhiro Ōtomo, om produksjonen av filmen Akira .
Otomo demonstrerer sjelden involvering i produksjonen av filmen, og involverer seg på alle produksjonsnivåer. Dermed multipliserer han rollene: i tillegg til å være direktør, han co-skriver manus og dirigerer karakter design av filmen. Men først og fremst lager han selv storyboardet for hver av de 783 scenene i filmen, før han startet animasjonen med teamet på sytti mennesker. I tillegg gir det fullstendig frihet til visse animatører.
Otomo er bestemt på å oppnå en animasjonsfilm av høy kvalitet, og insisterer på at den skal animeres i 70 mm-format og med en hastighet på 24 bilder per sekund, eller enda mer for visse actionscener. Filmen teller endelig totalt 160 000 bilder, alle laget på celluloid . Hvis animasjonen er full av midler for å begrense produksjonskostnadene, for eksempel å animere en scene i et statisk landskap, i Akira , er hver scene dynamisk. Denne detaljfølelsen av Otomo gjenspeiles også i utviklingen av settene som er full av detaljer, spesielt Neo-Tokyos arkitektur, som blant annet dokumentert arbeidet til den kunstneriske lederen Toshiharu Mizutani om representasjonen av de tusenvis av bygninger , hvor hvert opplyste vindu er nøye håndmalt. I tillegg, for å spille på eksponeringsnivået, krever scenene regelmessig superposisjon av celluloid , opptil ni lag overlagret. Til slutt, for å oppnå den grad av fargenyanse som Otomo ber om, spesielt for å oppnå natteffekten badet i rødt og grønt, bruker Kimie Yamana, med ansvar for fargekoordinering av filmen, opptil 327 farger. Forskjellige.
I motsetning til de fleste anime som dubber fra en rudimentær animert versjon av filmen, er Akiras dub forhåndsinnspilt før animasjonsprosessen. I stedet for å kopiere stemmene sine på animasjonen, er det tvert imot opp til animatøren å synkronisere seg med stemmene, og å animere bevegelsen av karakterenes lepper i forhold til uttrykket til stemmeaktøren, og sikre en mer realistisk animasjon. Hvis denne prosessen har blitt brukt siden 1930-tallet av Walt Disney Pictures , gjør kostnaden den representerer den sjelden i japansk animasjon. For filmens lydspor overlater Otomo all kunstnerisk og budsjettmessig frihet til komponisten Shōji Yamashiro , som tar seks måneder å produsere den. Det utføres av Geinoh Yamashirogumi orkesterkor , som samler 200 sangere.
Endelig lanseres filmen i Japan den 16. juli 1988. Kostnaden for produksjonen nådde et budsjett på en milliard yen , eller omtrent syv millioner euro, noe som gjorde Akira til den dyreste japanske animasjonsfilmen på den tiden. Videre vil Otomo fornye denne bragden i 2004 med produksjonen av animasjonsfilmen Steamboy .
Hvis mangaen Tetsujin 28-gō til slutt bare er et utgangspunkt for å tillate forfatteren å respektere sin ordre for utgiveren Kōdansha, glemmer han ikke å hylle ham: Shotaro Kaneda, hovedpersonen til ' Akira , deler samme navn som Doktor Kanedas sønn; obersten heter Shikishima, etter læreren og mentoren til den unge helten; Tetsuo er oppkalt etter sønnen Tetsuo Shikishima; Til slutt, ble tittel Tetsujin 28-go refererer til 28 th Tetsujin prosjekt, mens Akira er den 28 th for eksperimentering.
Otomo innrømmer å ha blitt sterkt påvirket av arbeidet til den franske designeren Jean Giraud , kjent under pseudonymet Mœbius, som han spesielt deler "et komplekst verk, futuristiske bybilder og et realistisk karakterdesign " med . En film buff, Otomo ble også inspirert av vestlig kino, og mer spesielt Hollywood- filmer av 60-tallet , som Bonnie og Clyde , Easy Rider og Butch Cassidy og the Kid . I likhet med hovedpersonene i disse filmene, finner ikke karakterene til Akira seg i samfunnet og frigjør seg fra det ved å handle i strid med loven. Gjennomtrengt av karisma, "blir disse kjeltringene for leseren et visst bilde av oppfyllelsen av ønsker og av flukt [fra virkeligheten]" .
Akiras karakterer utvikler seg i et visuelt univers veldig nær filmen Blade Runner som kommer ut året for utgivelsesstart av mangaen og også finner sted i 2019.
“Jeg forsto hva jeg ville gjøre med Fireball , nå vil jeg oppnå det med Akira . "
- Katsuhiro Ōtomo.
Otomo bruker også sine tidligere verk for å lage Akira . Fireball , en uferdig novelle publisert i 1979 i tidsskriftet Action Deluxe , ga allerede begynnelsen til Akira . Den forteller historien om en gruppe frihetskrigere i en futuristisk by, engasjert i en kamp mot regjeringen på plass og om en politimann med svake telekinetiske krefter . Sistnevnte gjennomgår eksperimenter utført av regjeringsforskere og utvikler seg til en hybrid menneskelig-mekanisk enhet før den smelter sammen med en datamaskin. Akira vil også være anledningen for Otomo til å skrive en scene som han gjerne skulle nærmet seg i Fireball : ”Jeg lyktes ikke med å publisere slutten [av Fireball ] slik jeg så for meg det: en scene der de to brødrene husker barndommen. Jeg tok opp ideen senere i Akira ” . Telekinesis er også til stede i mangaen som brakte Otomo, Children's dreams (童 夢, Dōmu ) . En science fiction-serie utgitt fra 1980 til 1981, og følger konfrontasjonen mellom en eldre person og en ung jente ved hjelp av psykokinetiske krefter .
Til slutt hadde begivenheter opplevd av forfatteren innflytelse på hans arbeid: Opptøyene mot traktaten om gjensidig samarbeid og sikkerhet mellom USA og Japan ble endelig undertegnet i 1960, avholdelsen av sommer-OL 1964 i Tokyo og Asama-hyttesaken i 1972.
Ifølge Patrick Gaumer , tegneseriespesialist, illustrerer Akira "temaene som er kjære for forfatteren: ultraviolens, urban realisme, frykten for å bli oppslukt av vann ... Uten å glemme parapsykologi, allestedsnærværende" .
Hvert av de seks volumene av mangaen har mer enn 700 000 eksemplarer. I Frankrike tillot Akira “fremveksten av en hittil konfidensiell subkultur” .
Den animerte filmen Akira fikk 80 millioner dollar over hele verden. I Frankrike vant filmen den første og andre franske anime-Grand Prix i kategorien beste kinofilm, titler tildelt av leserne av AnimeLand- magasinet i 1994 og 1995. I Paris oppnådde filmen mer enn 40 000 opptak.
Under Angoulême-festivalen 2016 , ledet av Otomo, hyller en utstilling Akira . Cirka førti designere, inkludert Matthieu Bonhomme , Benoît Feroumont , Jirō Taniguchi og Tanino Liberatore , har tegnet sin versjon av universets serie.
I Asia-kvartalet ble også kopien av Kanedas motorsykkel utstilt.
Forpubliseringen av mangaen Akira begynner iDesember 1982i 24 th utgaven av magasinet Young Magazine utgiver Kodansha . Den blir avbrutt under tilpasningen i animasjonsfilm, og ender deretter i1990. Det første innbundet bind ble utgitt i 1984, og det var først i 1993 at det sjette og siste innbundet bind kom ut, og presenterte en noe revidert versjon av originalen.
Mangaen ble oversatt til engelsk og distribuert i Nord-Amerika i en farget versjon fra 1988 til 1995 av Epic Comics , før den ble gitt ut på nytt av Dark Horse fra 2000 til 2002.
I fransktalende land er serien utgitt av Glénat- utgavene . Den distribueres først fraMars 1990 på Februar 1992på aviskiosker i form av 31 fargehefter på 64 sider med versjonen fargelagt i USA av Steve Oliff . Den franske samlingen inkluderer ikke hele serien (i motsetning til den amerikanske og italienske versjonen i 38 bind). Dette avbruddet i publikasjonen forklares med suspensjonen i flere år etter utgivelsen av den amerikanske versjonen, i påvente av det siste bindet av den japanske utgaven. Samtidig blir Akira utgitt på nytt i en innbundet versjon avJanuar 1991 på Juni 1996inkludert 14 bind, den 14 th er en kunst-bok dedikert til manga. Så, for jubileet for de ti årene siden utgivelsen av Akira på fransk og de tretti årene av Glénat, tilbyr forlaget en ny utgave til Akira . Skrevet i månedenApril 1999 på September 2000, denne gangen blir den utgitt i originalformat: i seks bind og i svart-hvitt. Endelig begynner en ny utgave, også redigert av Glénat , ijuni 2016 ; fremdeles i seks bind og i svart-hvitt, akkurat som forrige utgave, men denne gangen med respekt for den opprinnelige leseretningen.
Akira animasjonsfilm utgitt i japanske teatre på16. juli 1988. I Frankrike har filmens kringkastingsrettigheter blitt ervervet av Forum Distribution, og teaterutnyttelsen begynner på8. mai 1991. Handlingen til filmen følger generelt mangaens. Mens mangaen fremdeles pågår når filmen blir utgitt, er resultatene ikke lenger de samme, og Akiras karakter i filmen har en helt annen skjebne.
Filmen er tilpasset til anime-tegneserier i fem bind publisert i japansk versjon iaugust 2000av Kōdansha , deretter i fransk versjon mellomJuli 2004 og januar 2005av Kana .
MusikkMusikken er komponert og fremført av Geinoh Yamashirogumi- kollektivet . Den kombinerer japanske lyder, tradisjonell balinesisk musikk og klassisk musikk.
1988 : Akira Symphonic Suite
|
| Tegn | Japansk dubbing | Fransk dubbing |
|---|---|---|
| Kei | Mami koyama | Barbara vev |
| Shôtarô Kaneda | Mitsuo Iwata | Mathias Kozlowski |
| Tetsuo Shima | Nozomu Sasaki | Alexandre gillet |
| Obersten | Tarō Ishida | Pierre Hatet |
| Kaori | Yuriko Fuchizaki | Valerie Siclay |
| Kai | Takeshi Kusao | Pierre Tessier |
Akira er tilpasset flere videospill. Først og fremst er det tilpasset til et eventyrvideospill , Akira , utviklet og utgitt av Taito Corporation , gitt ut på24. desember 1988på Famicom . Dette spillet, kun tilgjengelig i Japan, lar deg legemliggjøre Kaneda på et oppdrag for å finne og frigjøre Tetsuo. I 1993 ble det tilpasset et action-videospill på Amiga av ICE Software (en) . Til slutt,21. februar 2002, Er Akira tilpasset et flipperspill , Akira Psycho Ball , utgitt av Bandai på PlayStation 2 .
Flere filmprosjekter ble planlagt av amerikanske studioer. Den endelige filmversjonen av prosjektet skulle regisseres av Jaume Collet-Serra og manus av Gary Whitta .
Warner Bros. var planlagt å produsere filmen sammen med Appian Way , Leonardo DiCaprios selskap . Tilpasningen ville ha inkludert to filmer som samlet historien om de seks volumene av den opprinnelige mangaen . Katsuhiro Otomo skal ha overvåket prosjektet som utøvende produsent sammen med Greg Silverman , konserndirektør i Warner Bros. Kaneda skulle spilles av Garrett Hedlund . De5. januar 2012, kunngjør Warner-studioet prosjektets slutt av budsjettmessige årsaker.
I september 2015, prosjektet blir snakket om igjen i form av forskjellige rykter. Det første er at Warner Bros. har til hensikt å tilpasse mangaen til Katsuhiro Ōtomo og dette i form av en trilogi. Den andre snakker om tilknytningen til Christopher Nolan, som kan være hans nye spillefilm som deretter ble kunngjort for 2017 uten ytterligere detaljer av produksjonen noen dager før.
I 2019 ble regissør Taika Waititi endelig kunngjort for filmen, og det er planlagt en utgivelsesdato for filmen 21. mai 2021. Imidlertid kunngjør Waititi noen måneder senere i 2020 at han ikke lenger er så sikker på å regissere filmen på grunn av en veldig travel tidsplan. De valgte datoene overlappet med Thor: Love and Thunder og Akira ble derfor presset tilbake med to år. Ifølge regissøren "vil prosjektet ende opp med å lykkes, men [det er bare ikke sikkert det vil være [ham] regissøren".