Albert Gleizes

Albert Gleizes Bilde i infoboks. Albert Gleizes fotografert av Pierre Choumoff rundt 1920.
Fødsel 8. desember 1881
Paris
Død 24. juni 1953
Avignon , Vaucluse
Nasjonalitet fransk
Aktivitet Maler
Opplæring Selvlært
Representert av Artists Rights Society
Arbeidsplass Paris
Bevegelse Stue kubisme
Påvirket av Postimpresjonisme
Ektefelle Juliette Roche
Primærverk
Portrett av forlaget Eugène Figuière , Les Baigneuses

Albert Gleizes , født den8. desember 1881i Paris , og døde den23. juni 1953i Avignon ( Vaucluse ), er en maler , designer , forfatter , filosof og teoretiker fransk , som var en av grunnleggerne av kubismen og påvirket School of Paris .

Albert Gleizes og Jean Metzinger skrev den første store avhandlingen om kubisme, Du "Cubisme"  (en) , i 1912. Gleizes var grunnlegger av Section d'Or . Han var også medlem av Der Sturm , og hans mange teoretiske skrifter ble opprinnelig mest verdsatt i Tyskland, der spesielt ved Bauhaus ble hans ideer omtanke. Gleizes tilbrakte fire viktige år i New York City, og spilte en viktig rolle i utviklingen av moderne kunst i Amerika. Han var medlem av Society of Independent Artists , grunnlegger av foreningen Ernest Renan , en av grunnleggerne og deltakeren i klosteret Créteil . Gleizes har stilt ut regelmessig på Léonce Rosenberg på Galerie de L'Effort moderne (Paris). Han var også grunnlegger, arrangør og direktør for Abstraction-Création . Fra 1920-tallet til 1930-tallet ble en stor del av energien hans brukt på å skrive (for eksempel La Peinture et ses lois (Paris, 1923), Mot en plastisk bevissthet : La Forme et histoire (Paris, 1932) og homosentrisme. ( Sablons, 1937) Som en av hovedrepresentantene for Salon Cubism (1911-1914), anser Gleizes alt sitt senere arbeid som en logisk utvikling av den kubistiske estetikken.

Biografi

Selvlært kunstner, han er en av grunnleggerne av klosteret Créteil , sammen med Georges Duhamel og Charles Vildrac .

Første malerier

Albert Gleizes er nevøen til portrettmaleren Léon Comerre , Grand Prix de Rome i 1875. Hans første malerier er impresjonistiske landskap . Men hans beundring for Paul Cézanne presser ham til å bryte med beskrivende maleri for å favorisere planen, volumene og snart mangfoldet av synspunkter.

Kubistiske salonger

Fra 1911 til første verdenskrig var Albert Gleizes en av hovedutstillerne ved parisiske salonger, hvor kubisme, en billedbevegelse oppfunnet av Braque og Picasso i 1907, ble avslørt for allmennheten. The Salon des Independants av 1911 , hvor Gleizes og hans maleren venner, Henri Le Fauconnier , Fernand Léger , Jean Metzinger , Jacques Villon og Robert Delaunay , klarte å samle sine anførsler, skilt fødselen av "  kubisme av Salons  ", motarbeidet av historikere av bevegelsen til Bateau-Lavoir, den gang lite kjent. Ansett som skandaløs av publikum og de fleste kunstkritikere med unntak av Guillaume Apollinaire , vil denne utstillingen bli fulgt til krigen av flere andre både ved Indépendants og i Salons d'Automne, hvor de forskjellige kunstnerne stiller ut regelmessig. Deres produksjon. Et tegn på Gleizes 'engasjement, signerte han sammen med Jean Metzinger det første verket noensinne viet til bevegelsen, Du "Cubisme"  (i) , publisert kort tid etter åpningen av Salon de la Section d'Or, der Gleizes og kubister er bredt representert, iOktober 1912.

Krigen satte en brutal slutt på denne dynamikken ved å spre de forskjellige hovedpersonene i bevegelsen.

Den store krigen

Mobilisert blir Gleizes sendt til en brakke i Toul (Lorraine), der takket være godheten til en militærlege han representerer i Portrait of a military doctor , kan han fortsette å male og tegne, mens han samarbeider, på avstand, med Jean Cocteau , direktør for anmeldelsen Le Mot . Reformert i 1915, takket være de mellommenneskelige ferdighetene til sin fremtidige kone, Juliette Roche , datter av en innflytelsesrik minister, forlot han Frankrike og bosatte seg i New York , hvor han møtte Marcel Duchamp og Francis Picabia og besøkte byens kunstneriske samfunn. Noen måneder senere var Gleizes-paret i Barcelona , hvor Albert ble tilbudt sin første separatutstilling på Dalmau-galleriet høsten 1916.

Returen til Frankrike

Tilbake i Frankrike i 1919 viet han seg til å undervise og orienterte kunsten sin mot produksjon av "malerier-objekter". I 1927 opprettet han sammen med sin kone samfunnene Moly-Sabata i Isère, nær huset hans i Serrières (Ardèche). Han overlot ledelsen av boligen i 1930 til Anne Dangar som var en av hans mest ivrige disipler. Fra 1939 trakk han seg tilbake til Saint-Rémy-de-Provence hvor han fortsatte å jobbe omgitt av disipler som inkluderte Paul Régny , Andrée Le Coultre (den eneste kvinnelige maleren i gruppen), Jean Chevalier .

Fra kubisme til det hellige

Albert Gleizes 'første kubisme gir volum plass ( La Femme aux phlox , 1910). Noen lerret behandler det figurative objektet på en ustrukturert måte som Picasso ( La Dame aux bêtes , 1914), men likevel beholder kubismen til Gleizes en viss originalitet gjennom det realistiske og skjematiske uttrykket til hans karakterer i et landskap med geometriske former og ustrukturert ( Mannen på balkongen , 1912).

Gleizes 'mørke palett fra hans tidlige dager ble lysere, og han nølte ikke med å bruke store flate områder med lyse og ærlige farger ( La Parisienne , 1915). Fra 1917 kom han tilbake til mindre ustrukturerte representasjoner ( La Femme au gant ). Sammensetningen av maleriene hans respekterer en grammatikk som er så streng som den er stabil oppfunnet av maleren: søk etter rytme, smak for geometri (rotasjon og oversettelse av planet), abstraksjon av motivet ( Maleri med syv kadenserte og rytmiske elementer ).

I 1931 ble han med i Abstraction-Creation-bevegelsen. I de siste årene vendte Gleizes seg til hellig maleri. Fra 1935 ble han sterkt påvirket av arbeidet til René Guénon som han opprettholdt en korrespondanse med om forholdet mellom kunst og det hellige. Han opprettholdt en korrespondanse med forfattere nær Guénon som Ananda Coomaraswamy og Marco Pallis . Han illustrerer tankene til Blaise Pascal og konverterte til katolisisme i 1941.

Hans arbeider (malerier og tegninger) er til stede i mange franske og utenlandske museer. Siden 2006 har Estrine-museet i Saint-Rémy-de-Provence ( Bouches-du-Rhône ) viet to permanente rom til Albert Gleizes.

På 2000-tallet ble en stor serie originale signerte og nummererte Gleizes-tepper produsert av Didier Marien fra Boccara Gallery med mottakernes samtykke. Disse teppene som er utstilt i Frankrike, men også i Moskva, New York og London, har bidratt til gjenoppdagelsen av Albert Gleizes i de store kunstneriske hovedstedene i verden.

Virker

Hovedartikkel: Liste over verk av Albert Gleizes  ( fr )

  • Rytmisk rom i henhold til planen , 1920, Musée de Grenoble
  • Komposisjon , 1920
  • Maleri med syv raderede og rytmiske elementer , 1924
  • Fødselspermisjon , 1934
  • Blå og gul sammensetning (gul sammensetning) , 1921
  • Maleri med syv rytmiske elementer , 1924-34
  • De syv elementene , 1924–25
  • Lumière , 1932–34
  • Rytmisk komposisjon (Les Bleus) , 1932–34
  • Kvinne og barn , 1932–34
  • Brun og grønn spiral , 1932–34
  • Contemplation Support , 1932–34
  • Svangerskap, mor og barn , 1934
  • Central Element of Seven Elements , 1935–36
  • Kvinne og barn , 1935
  • Jord og himmel , 1935
  • Holders of Contemplation , 1942
  • The Strange Musician , 1944
  • Betenkestand , 1947
  • Komposisjon, La Libellule , 1952

Publikasjoner

Studenter

Merknader og referanser

  1. Daniel Robbins, 1964, Albert Gleizes 1881 - 1953, A Retrospective Exhibition , Publisert av The Solomon R. Guggenheim Foundation, New York, i samarbeid med Musée National d'Art Moderne, Paris, Museum am Ostwall, Dortmund.
  2. Museum of Modern Art, New York, MoMA, Albert Gleizes, Daniel Robbins, Grove Art Online, 2009 Oxford University Press
  3. Peter Brooke, Albert Gleizes, Chronology of his life, 1881–1953
  4. Xavier Accart , René Guénon eller reversering av klarhet: Innflytelse av en metafysiker på fransk litterært og intellektuelt liv (1920-1970), Paris, Archè EDIDIT, 2005, s.  324-326.
  5. Xavier Accart , René Guénon eller reversering av klarhet: Innflytelse av en metafysiker på fransk litterært og intellektuelt liv (1920-1970), Paris, Archè EDIDIT, 2005, s.  327-330.
  6. Xavier Accart , René Guénon eller reversering av klarhet: Innflytelse av en metafysiker på fransk litterært og intellektuelt liv (1920-1970), Paris, Archè EDIDIT, 2005, s.  325.
  7. Kunstneriske tepper som følge av samarbeidet mellom Boccara Gallery og Albert Gleizes Foundation
  8. Reproduksjon i Beaux Arts magasin n o  74, December 1989, s.  19

Vedlegg

Bibliografi

Eksterne linker