Danger Girl | |
komisk | |
---|---|
Danger Girl tegneserielogo . | |
Scenario |
J. Scott Campbell Andy Hartnell |
Design | J. Scott Campbell og flere andre tegnere |
Farger | Flere fargeleggere |
Kjønn (er) | Skjønnlitteratur |
Temaer | Eventyr |
Hovedroller | Abbey Chase Sydney Savage Silicon Valerie Natalia Kassle Deuce Sonya Savage |
Handlingstid | Moderne |
Land | forente stater |
Originalspråk | Engelsk |
Redaktør |
: Image Comics (1997-1998) DC Comics (1999-2007) IDW Publishing (siden 2011). : Semic and Éditions USA (1999-2002) Soleil (2010) Glénat (2013-2014) Graph Zeppelin (siden 2018). |
Første publikasjon | Desember 1997 - Februar 2001 |
Danger Girl er en serie amerikansk av tegneserier av eventyr opprettet i 1997 av designeren J. Scott Campbell assistert av forfatteren Andy Hartnell. Den inneholder en gruppe sexy spioner på eventyr over hele verden og parodierer de av James Bond og Indiana Jones som forfatterne henter inspirasjon fra. Noen kritikere knytter henne også til TV-serien Batman og Funny Ladies, men også til videospillkarakteren Lara Croft .
Opprettet i desember 1997, møtte den raskt stor suksess. Imidlertid forlot J. Scott Campbell Danger Girl på slutten av den første historien, og ga rom for andre tegnere som produserte flere miniserier frem til januar 2016. På engelsk ble den utgitt av Image Comics og deretter DC Comics og til slutt IDW Publishing . På fransk dukket den først opp av Semic og Éditions USA ; noen år senere ble publikasjonen overtatt av Soleil , etterfulgt av Glénat og til slutt av Graph Zeppelin .
Danger Girl- serien blir generelt sett verdsatt av kritikere som ser det som god underholdning med enkle historier som blander action, humor og sexy heltinner. Serien har blitt avvist gjennom en rekke leker og et videospill .
De tegneserier har Abbey Chase, en ung skattejeger som har sluttet seg til en hemmelig organisasjon kalt Danger Girl å utføre farlige oppdrag fulle av eventyr. Alle kvinnene i dette byrået er vakre, kurvete og typisk beskåret eller kledd i stramme klær . Imidlertid er de dyktige innen kampteknikker og våpenhåndtering. De Danger Girls gå regelmessig på jakt etter sjeldne og mystiske gjenstander og kjempe spesielt mot det onde “Empire of the Hammer” og “Empire of the sigd”.
Danger Girl organisasjonslogo .
Hammer Flagg.
Sigdeflagg.
I likhet med James Bond og Indiana Jones , reiser Danger Girls verden rundt. Dermed i den første episoden oppdager leseren dem i Costa Rica ; i Danger Girl - Kamikaze , de reiser til Hong Kong ; i Danger Girl - Hawaiian Punch , på Hawaii ; i Danger Girl - Viva Las Danger , i Las Vegas ; i Danger Girl - Revolver , vises de spesielt i Venezia og Peru ; i Danger Girl - Trinity , i Adenbukta , Kairo , London og Kongo ; i Danger Girl - Tric-Traque i Shanghai i Shanghai og i Danger Girl - Mayday , i Russland .
Designer Jeffery Scott Campbell ble oppdaget tidlig på 1990 - tallet av Jim Lee , grunnlegger av Wildstorm forlag . Sjefredaktøren i selskapet, Scott Dunbier, tilbyr ham i 1993 å jobbe med en episode av Stormwatch , en av forlagets flaggskipserier, og overlater ham til en ny miniserie som er skrevet av Jim Lee: Gen¹³ . Serien, som forteller historien om et team av superhelter tenårene, er en suksess og kommer tilbake i februar 1994 som en vanlig serie. Campbell fungerte som hoveddesigner fram til 20. juni 1997.
I 1998 bestemte Wildstorm seg for å lage et nytt merke som heter Cliffhanger der designerne av huset kunne lansere sine egne kreasjoner. Joe Madureira leverer Battle Chasers mens Humberto Ramos lanserer Crimson . Campbell slår seg sammen med vennen Andy Hartnell som medforfatter for å skape Danger Girl .
Campbell, lei av å tegne superhelter, bestemmer denne gangen for å lage en parodi på James Bond med sexy jenter. Gruppen skulle opprinnelig inkludere seks jenter, men forfatterne ender med å begrense seg til fire for ikke å være "for Spice Girls " . Begynte i desember 1997, er serien også en suksess. Det er en av de sjeldne seriene som når 100.000 eksemplarer solgt med Uncanny X-Men , X-Men , Tomb Raider eller Battle Chasers . Imidlertid slet Campbell for å holde tritt med utgivelsestempoen, og det syvende og siste nummeret ble først utgitt i februar 2001. Med denne suksessen sluttet Campbell å tegne tegneserier og begynte å illustrere for forskjellige medier. Serien fortsetter imidlertid til 2007, men med andre designere som Arthur Adams , Joe Chiodo , Phil Noto eller Tommy Yune i mangastil .
I 2007 forlot Scott Dunbier Wildstorm og kom til forlaget IDW året etter . Da tilbød han sine nye arbeidsgivere å starte Danger Girl på nytt . Beseiret av ideen kunngjorde de i 2009 på hjemmesiden deres at de gjenopptok utgaven av serien som DC hadde forlatt. Etter strenge nyutgivelser, kommer Danger Girl tilbake tidlig i 2011 med en helt ny historie. Andy Hartnell er fortsatt i manuset mens tegningene er signert av Chris Madden i en mindre sexy og mer tegneseriestil enn Campbells. Andre designere tjener deretter på serien: John Royle, Harvey Tolibao og Stephen Molnar frem til januar 2016 .
De Danger Girls er en blanding av tegnene Indiana Jones , James Bond og heltinner fra Funny Ladies (1978-1981) TV-serien . Noen kritikere ser også elementer fra The All Risks Agency (1983-1987), Mission Impossible (1966-1973) eller en likhet med eventyrene til Lara Croft i videospillserien Tomb Raider (opprettet i 1996). Serien er imidlertid i all hovedsak sett på som en parodi på James Bond-sagaen. Hartnell og Campbell kopierer faktisk det visuelle av åpningspengene, den sexy siden av James Bond-jentene , biljaktene, de usannsynlige skurkene og spesielt utseendet til den første James Bond: Sean Connery .
J. Scott Campbells grafiske stil er spesielt påvirket av Jim Lee og Arthur Adams . I likhet med dem tegner han mannlig og spesielt kvinnelig anatomi spesielt godt og liker å gi lettelse til actionscener. Det var også et Arthur Adams-album som bestemte at han skulle bli tegneserieskaper. Campbell er også inspirert av arbeidet til den amerikanske illustratøren Gil Elvgren som var mest kjent på 1950- og 1960-tallet for sine sexy og naturlige pin-ups .
J. Scott Campbell innrømmer at filmen Indiana Jones and Raiders of the Lost Ark (1981) sterkt påvirket hans arbeid. Det er til og med hans favorittfilm i barndommen. Det er mange referanser til dette verket og dets to oppfølgere i den originale Danger Girl-serien . I likhet med Indiana Jones er heltinnen Abbey Chase en arkeolog som spesialiserer seg på gamle sivilisasjoner. På samme måte låner Sydney Savage fra den berømte eventyreren sitt favorittvåpen: pisken. Noen scener er også omslag på filmen som scenen der Abbey hopper i en lastebil, scenen der Danger Girls finner den gyldne hjelmen eller scenen til den mystiske seremonien som finner sted på en øy. En direkte referanse er til og med til stede i tegneseriene når Sydney kallenavnet Valerie "Half Moon". Indiana Jones and the Temple of Doom (1984) er også en kilde til inspirasjon, spesielt for Danger Girl - Revolver . Dermed finner Abbey Chase seg som Indiana Jones omgitt av fienden med forloveden sin midt på en apebro . I tillegg, som i denne filmen, mister en landsby velstanden etter tyveri av en hellig gjenstand som heltene må finne. Henvisninger til Indiana Jones and the Last Crusade (1989) er også til stede. The Danger Girl - Trinity album dekker den andre delen av filmens introduksjon der Indiana trues med å bli kastet ut av en båt i åpent hav. Danger Girl - Revolver-albumet er inspirert av jakten på Riva i Venezia .
The Danger Girl - Viva Las Danger historien tegnet av Phil Noto, derimot, er en blanding mellom Indiana Jones og de fordømtes tempel og The Mummy (1999) med en historie om en farao i Las Vegas . The Danger Girl - Hawaiian Punch historien er ganske inspirert av The Adventures of Jack Burton (1986).
Selv om Danger Girl deler en felles historie med Batman , parodierer den også den maskerte helten i sin versjon av tv-serien fra 1960-tallet . Således i historien Danger Girl - Special blir de tre Danger Girls om natten de "Mønstrede bhene", superhelter som bekjemper kriminalitet. Den berømte Batmobile blir derfor Soutif-Mobile og kommisjonær Gordon blir utnevnt til kommissær Jordon. Bygningens klatrescene er også en referanse til serien, som en av karakterene indikerer.
Historiene fra IDW- perioden hylder også den originale serien av J. Scott Campbell . Utfoldingen av de to første brettene til Chris Madden's Revolver # 4 er nøyaktig den samme som de to første brettene til Danger Girl Preview , den eneste forskjellen er at antagonisten Donavin Conrad havner på Abbey Chase sted og omvendt . John Royles Trinity # 1 første brett er også det samme som Danger Girl Prologues første brett . Også i den syvende planken til Revolver # 4 er Abbey i en kveldskjole i en holdning og posisjonert som den femtende planken til Danger Girl # 2 .
Danger Girl- serien byr fremfor alt på lette og usannsynlige opplevelser med vakre lavspente spioner med Pin-up- kropp . Det er ikke en intellektuell tegneserie , men ren underholdning med enkle historier, som den actionfilmer av 1980-tallet og 1990-tallet . Noen historier som Trinity eller Tric-tracking i Shanghai går til og med så langt som å forlate den sexy siden for å understreke handlingen og eventyret enda mer. Scenariet er fremfor alt et påskudd for å iscenesette en rekke action-scener. Målgruppen ser ut til å være mannlige ungdommer og unge voksne. Serien unnslipper imidlertid en kvinnefiendtlig side takket være en annen grad av humor .
Danger Girl stoler på en allestedsnærværende humor, særlig gjennom karakteren til den kjekke og blundrende Johnny Barracuda, andre cretin og perverse mannlige stooges og sentimentale vendinger.
Den originale serien, men også de mange interiørillustrasjonene av J. Scott Campbell , viser elementer av forførelse gjennom tøffe poser eller ved å vise heltinnene fra alle vinkler. De andre historiene i serien fortsetter i denne stemning, regelmessig viser Fare Girls lettkledde og med våpen. De fleste av kvinneskikkelsene er også tegnet med fremtredende bryster som regelmessig fremheves.
The Danger Girl - Mayday-albumet , men fremdeles i underholdningsregisteret, gir imidlertid en dypere historie ved å ta opp begrepet " forløsning " gjennom reisen og oppstandelsen av karakteren til Natalia Kassle.
Internett-brukere av bdtheque-nettstedet gir Danger Girl- serien en gjennomsnittlig vurdering på 2,62 på en skala fra 5, og Bédéthèque- brukerne en gjennomsnittlig vurdering på 3 av 5. Generelt synes kritikere at serien er lett, men underholdende. Seriens suksess tilskrives hovedsakelig talentet til den originale designeren J. Scott Campbell som tilbyr heltinner med upåklagelig kroppsbygning, men også til dynamikken i action-scenene.
Benjamin Roure fra BoDoï- siden indikerer at med Danger Girl - Destination fare-albumet "har vi god tid med underholdning" . Roure fremhever arbeidet til designeren Phil Noto, spesielt hans vintage personlighet . Antoine Boudet fra Actua BD- nettstedet synes albumet Danger Girl - Destination fare er godt skrevet, upretensiøst og ganske pent. Irokee fra Comics Prime snakker om Danger Girl - Trinity-albumet sier at det er en veldig hyggelig lesning som gir en dose uhemmet moro. Thomas Riquet fra nettstedet Emaginarock finner at scenariet til Danger Girl er "virkelig utmerket og tilbyr en sammenhengende spionhistorie" . Det ønsker også imøtekommende dynamiske og glitrende farger. Stéphane Le Troëdec fra Top Comics-siden finner albumet Danger Girl - Tric-traque à Shanghaï full av action og sjarm. Tof fra Maxoe-siden synes Danger Girl - Revolver-albumet er et "perfekt søtt sett for å drepe fritiden . " Mickaël Gereaume fra PlaneteBD-siden indikerer at de fleste albumene er rene øyeblikk av avslapning og underholdning.
Maixent fra Krinein-siden finner derimot at Danger Girl “har alt for å lykkes, men til slutt forlater det ganske likegyldig” . Han finner ut at albumet Danger Girl - Revolver er "en stor skuffelse og svindel" . Det retter seg spesielt mot designeren Chris Madden som knapt personaliserer ansiktene og scenariet som er fornøyd med å ta igjen elementer som finnes andre steder. Aurélien Pigeat fra Actua BD gir Madden også et trekk "som fremdeles mangler finesse" . Imidlertid synes han Revolver er morsom, energisk og underholdende. Arnaud Gueury fra nettstedet Bulle Ink mener at albumet Danger Girl - Destination fare utgjør et “noe foruroligende heterogent ensemble” . Nathanaël Bouton-Drouard fra nettstedet Regard Critique er skuffet over Nick Bradshaw, tegneserieskaper av Danger Girl - Back in Black og Danger Girl - Tir aux pigeons . Han finner at Bradshaw "ikke nødvendigvis har kurvene til Harvey Tolibao, presisjonen til John Royle for ikke å nevne den raske effektiviteten til J. Scott Campbell" . Ifølge ham tilfører ikke designlinjen den nødvendige energien som skal gjøre handlingen til stede i albumene hans attraktiv.
Serien ble først publisert av Wildstorm innen Image Comics , og flyttet fra femte utgave av juli 1999 til DC Comics etter kjøpet av Wildstorm av dette forlaget. Etter avgang av tegneserien J. Scott Campbell fortsetter DC å publisere Danger Girl i form av ett skudd . Kommer også ut, Danger Girl Special i februar 2000, Danger Girl Kamikaze i november og desember 2001, Danger Girl: Hawaiian Punch i mai 2003, Danger Girl: Viva Las Danger i november 2003 og Batman / Danger Girl i desember 2004. DC går deretter tilbake til serieformatet og tilbyr dermed Danger Girl: Back in Black fra januar til april 2006 og Danger Girl: Body Shots fra juni til september 2007. Samtidig gir DC ut historiene på nytt i album. Den originale serien ble først publisert i tre album under tittelen Danger Girl - The Dangerous Collection og deretter i en komplett kalt Danger Girl - The Ultimate Edition . Danger Girl: Back in Black og Danger Girl: Body Shots får også albumutgivelse mens noen av novellene er samlet i Danger Girl - Odd Jobs-albumet .
Danger Girl kom tilbake til IDW som først utgav originalserien som et album i 2010 og deretter publiserte nye historier. De publiserer syv nye serier i hefter og deretter i album: Danger Girl and the Army of Darkness fra april 2011 til august 2012, Danger Girl: Revolver fra januar til april 2012, Danger Girl / GI Joe fra juli til november 2012, Danger Girl: Trinity fra april til juli 2013, Danger Girl: The Chase fra september til desember 2013, Danger Girl: Mayday fra april til august 2014 og Danger Girl: Renegade fra august 2015 til januar 2016.
Army of Darkness ( Army of Darkness ), her en cosplayhelt Ash Williams i 2011.
GI Joe , her et cosplay av antagonistene Cobra Commandeur og La Baronne i 2015.
Den originale serien ble forhåndsutgitt på aviskiosker av Semic i de seks utgavene av Danger Girl magazine fra 1999 til 2002, og deretter delvis i bokhandler på USA Editions på ett album i 2000 . Forsvinnelsen av Semic i 2005 og deretter av Éditions USA i 2009 la da tilpasningsrettighetene ledige for Frankrike. Det er endelig Éditions Soleil som ga ut den komplette originalserien i 2010 i to bind, men i en veldig liten utgave. Det andre bindet er da veldig raskt utilgjengelig.
Siden 2012I 2012 kunngjorde forlaget Glénat Comics at det ville overta utgivelsen av Danger Girl i Frankrike. Først planlagt til oktober 2012, ble det første albumet på dette coveret, Danger Girl - Revolver , endelig utgitt i april 2013. Det ble deretter fullført i juli med et andre album kalt Danger Girl - Destination fare som dekker det ene skuddet av DC Danger Girl. Spesiell , Danger Girl Kamikaze , Danger Girl: Hawaiian Punch og Danger Girl: Viva Las Danger . Et tredje bind kommer endelig ut i februar 2014, det er Danger Girl - Trinity . Serien møtte imidlertid ikke publikum i Frankrike, og Glénat ga opp å gi ut andre album.
I 2018 gjenopptok Éditions de l'Éveil utgivelsen av Danger Girl i deres redaksjonelle merke Graph Zeppelin . De gir ut først, med en ny oversettelse, den originale serien i fullformat under tittelen Operation Hammer, deretter en skissebok av J. Scott Campbell viet til serien i et fransk-belgisk format . Året etter ble det gitt ut fire album til: Danger Girl - Mayday , Danger Girl - Back in Black , Danger Girl: Body Shots under tittelen Danger Girl - Tir aux pigeons og Danger Girl: The Chase under tittelen Danger Girl - Tric-traque i Shanghai . Thomas Rivière fra ComicsPlace-siden er overrasket over valget av cover for dette siste albumet. Han er overrasket fordi hun forbinder den kinesiske byen Shanghai med et bilde som snarere representerer den japanske byen Tokyo . I 2020 gis albumene Danger Girl - Renegade og Danger Girl og GI Joe .
Fransk bibliografiAlbum klassifisert etter utgivelsesår:
I august 1999 , Todd McFarlane lansert en linje av Danger Girl leker med tegnene Abbey Chase, Natalia Kassle, Sydney Savage og Major Maxim. J. Scott Campbell investerer mye i realiseringen av disse figurene. For anledningen lager han referanseark som presenterer hovedpoengene for å oppnå den tredimensjonale gjengivelsen så nær disse tegnene som mulig. Det gir dermed hovedegenskapene til hår, øyne, lepper, kinnben, kropp, føtter samt utseendet til brystene. Campbell deltar også i opprettelsen av basene og foreslår ideer om stillinger for karakterene. På slutten av 2000-tallet ble andre figurer planlagt i større format. Denne serien så imidlertid ikke dagens lys. I 2018, for å feire 20-årsjubileet for serien, produserer selskapet Sideshow Collectibles også en statuett som bærer avbildningen til Abbey Chase.
I desember 2000 publiserte THQ- selskapet et Danger Girl- videospill for PlayStation- konsollen . Dette actionspillet i virtuelt kamerasystem iscenesatt vekselvis Abbey Chase, Sydney Savage og Danger Girl- romanen JC. Sistnevnte er en mekaniker som bruker en enorm pipenøkkel . J. Scott Campbell oppfinner nye skurker for anledningen, særlig Kane, mannen med massen og mann-mysteriet, tatovert og hette. Han tegner også storyboardet for studiepoengene. Spillet mottar imidlertid "generelt ugunstige meninger" ifølge Metacritic- siden .
Campbell lager også forsider med sin Danger Girl for magasiner. Dermed designet han i 2000 forsiden til Comic Box , et fransk magasin, så vel som magasinet Wildstorm som forbinder Abbey Chase med karakteren Grifter av tegneserieserien WildCATS av Jim Lee .
I april 2010 kunngjorde Adrian Askarieh, produsent av filmen Hitman (2007) at han utviklet en film basert på tegneserien . Regissøren som er valgt er Todd Lincoln, hvorav det vil være den andre spillefilmen. Askarieh beskriver filmen som en " Kill Bill (2003-2004) som møter Raiders of the Lost Ark (1981) med lagånden til Mission Impossible (1996)" . Han ønsket å lage en mer seriøs film enn eventyrkomedien Charlie and his Funny Ladies (2000) ved å regissere en historie "à la Batman Begins " (2005). Klarte ikke å produsere filmen alene, Adrian Askarieh slo seg sammen i 2017 med Jeremy Bolt fra Bolt Pictures og Robert Kulzer fra Constantin Film , produsenter av Resident Evil filmserien (2002-2016). I 2018 kunngjorde produsentene at de hadde ansatt manusforfatter Umair Aleem, medforfatter av Extraction (2015), til å skrive manuset til filmen. I 2019 blir navnet på den nye direktøren avduket. Dette er Jeff Wadlow som tidligere regisserte Kick-Ass 2 (2013).
“ Danger Girl (1998) var enda en spoof på James Bond-temaet og var mer kjent for J. Scott Campbells fetisjkunst (med et utilstrekkelig eller tett påkledd team av kvinner, en stift for mange tegneserier fra bildeara) snarere enn noen av dens historieelementer. "
“Danger Girl er et prosjekt som ligger mitt hjerte nært. "
“Lee forlot Image i 1998 og solgte Wildstorm Productions til DC Comics, inkludert dets underetiketter - Homage Comics, Cliffanger og Alan Moores, den gang kommende Amerikas beste tegneserier - og alle hans egne karakterer. Lee selv har fortsatt som redaksjonell direktør for Wildstorm, som DC fortsetter å opprettholde som et publiseringsmerke. "
“Mens Danger Girl Revolver nettopp har blitt gitt ut av Glénat, lærer vi at den originale serien, utgitt av Soleil, er ufullstendig. Det andre bindet, åpenbart tiltrukket av økonomien, er ikke lenger tilgjengelig, noe som gjør lesing vanskelig for nye lesere, og som validerer teorien om at Soleil burde ha favorisert et integral i ett bind. […] "
“Det er nesten synd at Danger Girl ikke jobber i Frankrike, for vi vil aldri ha gleden av å se GD Mayday (og heller ikke DG The Chase) mens nivået tydelig forbedres fra volum til volum. […] "