Douar Nevez
| Exit | 1977 |
|---|---|
| Sjekket inn |
Sommeren 1977 på Studio Frémontel |
| Varighet | 40:02 |
| Snill | Bretonsk musikk , folkrock , keltisk musikk , keltisk rock , jazz |
| Format | 33 o / min |
| Merkelapp | Sekskant - 883009 / Disc'AZ - WEA |
Dan Ar Braz album
Douar Nevez (“Terre nouvelle” på bretonsk) er Dan Ar Braz første studioalbum, gitt ut i 1977 av Hexagone, distribuert av Disc'AZ i Frankrike og WEA internasjonalt. Den er signert med navnet "Dan Ar Bras". Denne første soloopprettelsen er et konseptalbum rundt bretonske sagn i et keltisk univers som fremkaller elementets innflytelse (vann, jord, luft). Det ble remastret i 2016 i feiringen av 40-årsjubileet.
"Hvis havnen havnet for femten århundrer siden for å gi havovergang , hvis byen Is forsvant, en feiringskveld under det rasende vannet, er det fordi prinsessen Dahud hadde stjålet fra faren Gradlon , nøkkelen som lukket stormdøren. Men byen som har forsvunnet fra jordens overflate har ikke sluttet å leve. For de som vet å se og lytte, er det nok, selv i dag, å tenke på bukten i Douarnenez , å skille ut over svulmingen palassene og gatene i byen, å høre bak lyden av bølgene, lyden av bølgene. Bells of Is kommer opp til oss fra den andre verden . Dan ar Bras vet det godt, som ofte har satt seg foran dette fantastiske universet, på sanden av Pentrez eller steinene i Trezmalaouen , for å oppdage byens hemmeligheter gjennom skimringen . Han leste der rittene og mysteriene til sin egen sjel, utseendet, engulfs og indre gjenfødsler. Det han leverer til oss er den intime tilfeldigheten av myten som er født i dette hjørnet av rustning og reisen til hans væren i sine egne avgrunner. Nå sier han: "Mine forfedre fra Douarnenist er en del av det ... Når jeg hører på dette, finner jeg meg selv ..." Og vi, ved å lytte til ham, finner vi magien i byen, kanskje glemt. . "
- Gwenc'hlan Le Scouëzec, albumomslag
Albumet er en musikalsk suite inspirert av legenden om byen Ys , komponert delvis i England og delvis i Bretagne .
Rytmeseksjonen består av Benoît Widemann, Magmas keyboard , bassist Dave Pegg, fra Fairport Convention, og Michel Santangeli, Alan Stivells trommeslager tidlig på 1970-tallet (før han dannet gruppen Ys med de andre musikerne til Alan Stivell) som vi finner her berøringen. Tilstedeværelsen av Patrick Molard (irske og skotske sekkepiper, tinnfløyte ), Emmanuelle Parrenin ( tøff ) og Laurent Vercambre de Malicorne (fiolin, ikke kreditert ) gir alt forankring av musikktradisjonene i Bretagne, Skottland og Irland .
Den fantastiske lydproduksjonen i Frémontel-studioet (også kalt Studio Normandie eller Normandie) er av Bruno Menny under kunstnerisk ledelse av Hugues de Courson som vi allerede skylder Almanach de Malicorne.
Det er det første albumet til Dan Ar Braz under navnet hans etter Stations av den flyktige gruppen Mor ("havet" på bretonsk) som han hadde dannet fem år tidligere.
Dan ar Braz, som tilbrakte mye tid i Douarnenez (bestemoren hans er innfødt i Ploaré ), bruker allegorien om byen Ys helt nedsenket som en metafor "for å undersøke dypet av sitt vesen, for å trekke ut hans plager, hans vemodig, hans raseri og i større grad uttrykke hans ideal om en fredelig verden ” . Barndommen er for ham knyttet til minnene i dette landet og mysteriene det inneholder, men også en kilde til overføring, som det fremgår av bildet av en tur på stranden med datteren.
Et dikt av Francis Jammes følger albumet: “Jeg ønsket noen ganger å gå langt unna, på en villmarksstrand, med hundene mine, hvorfra vi bare kunne se solen og vannet, stige og falle for å dø i hverandre. Mitt forferdelige hjerte ville være stille i min stolthet, og i den fryktelige gleden ved å elske menn alene. " Det er registrert med et foto quadrichromée cyan Dan Ar Braz som går på stranden hånd i hånd med et barn (datteren Yuna).
En lenke til Alan Stivells siste album der han deltok ( 'Raok dilestra: Before accosting in 1977) kunne smides , to konseptalbum som faller under samme tema (Bretagne fra fortiden og nåtiden), bortsett fra at denne er helt instrumental og den til Stivell helt sunget på bretonsk (samt litt på engelsk og fransk) på progressiv rock . Musikken til Dan Ar Braz er også progressiv, men mindre rock, med deltakelse av Benoît Widemann (gruppe Magma ), Emmanuelle Parrenin (en av hovedfigurene i den franske folkebevegelsen, som spiller her den vanskelige ), Dave Pegg ( Fairport Convention deretter Jethro Tull ), samt Michel Santangeli . Patrig Molard (fløyter, sekkepiper) og Marc Chantereau (perkusjoner) bringer det tradisjonelle preget.
Albumet er en musikalsk suite der hvert stykke forteller et kapittel av legenden som mange i Bretagne kjenner til hovedlinjene, det for byen Ys. Helt komponert av gitaristen, er musikken vevd fra hans folkrock-innflytelse på to veldig forskjellige gitarer, et akustisk guild og en Gibson L6S solid-body for de elektriske stykkene.
For å fortelle legenden om byen Ys, ser Dan Ar Braz ut til å følge den fiktive versjonen av Charles Guyot, men han er hovedsakelig inspirert av denne bukten Douarnenez hvor han er fra og som han kjenner så godt.
Side A åpner med en kort "magisk" intro utført på pianoet som forbereder lytteren til Return of War of King Gradlon som kommer tilbake fra Skandinavia , et elektrisk og kraftig tema som flørter med jazzrock , med en Benoît Widemann som slipper litt på det elektriske pianoet og rattet (et begrep kjent for synth-spillere) og en solo Dan Ar Braz med litt vibrato. Presisjonen til Santangellis trommer, endringen av gitarens klang i et godt strukturert refreng, den virtuose responsen til Benoît Widemann til keyboardene: dette perfekt konstruerte stykket setter tonen. Vi finner andre rockepassasjer i andre del av albumet, særlig i Orgies Nocturnes og på slutten av Appel du Sage etter en "mystisk" del. Uten overgang forteller en kort vuggesang med tørr gitar og tinnfløyte oss om Dahuds fødsel midt i havet. En bass og piano-ostinato opptrer da for å støtte Malguens Death and Immersion and the End of the Journey , fortalt i en pioobaireachd av den skotske gitar-sekkepipe-duoen meislet i perfekt harmoni ned til det minste ornamentet. En lang meditativ strand beskriver deretter byens fødsel , så sender en tørr gitarsolo i Morvac'h oss bildet av hesten Morvarc'h de Gradlon som galopperer i fjæra.
B-siden begynner faktisk med en hektisk gavotte, dirigert på den elektriske gitaren og fiolinen, og forteller om de nattlige orgiene til innbyggerne i byen Ys. Gjennom sin bretonske danserytme og orkestrering, minner dialogen mellom fiolin og gitar i Orgies nocturnes om Dan Ar Brazs samarbeid med Alan Stivell. Med L'ennui du roi , en sammenfletting av akustiske gitarer, er det en tilbakegang til ro før Les forces du mal , et dro rock år på utløste trommer, kunngjør katastrofen som kommer. Vismannens kall åpner med en bønn av uilleann-rør og lukkes med en improvisasjon av gitar med Pink-Floydian- lyrikk . Byens nedsenkning resonerer med vind og stormer. Den elektriske gitaren til Dan Ar Braz reagerer på den hjerteskjærende klagen til Emmanuelle Parrenins vanskelige , spilt skotsk stil, til det punktet hvor en sekkepipe kunne høres. Albumet avsluttes med eponymous Douar Nevez , en kontemplativ solo på den elektriske gitaren, støttet av den akustiske gitaren og Hammond-orgelet, og forteller om dette nye landet der byen Douarnenez skulle bygges .
De akustiske passasjene tillater Dan Ar Braz å uttrykke seg annet enn i rockpassasjer : i Birth of Dahud (øm hyllest til prinsessen med den lille fløyte av Patrick Molard), L'ennui du Roi , Morvac'h ... Noen øyeblikk er også "forseggjort", som Birth of the City (og dens meget raffinerte perkusjonsspill), Submersion of the City (dark ethers with hurdy-gurdy) eller Malguens Death and Immersion (sekkepipen og den elektriske gitarspillet. unison, og skaper fengende harmoniske). Med tittelen End of the trip , er den siste delen av dette nest siste stykket derimot veldig lysende med sekkepiper og elektrisk gitar som følger hverandre tett. For dette stykket sier Dan Ar Braz at han la sin høyre hånd i været på grunn av det melodiske gitarspillet han ønsket å utvikle: “Jeg ville jobbe med tremolosene. Da jeg hadde dystoni, brukte jeg 4-6 timer om dagen på å få en finere følelse med fingrene i stedet for å åpne. "
“Etter min mening et av de viktigste albumene som er gitt ut i Frankrike de siste månedene. En favoritt. Et stort pust av frisk luft. Med denne plata skiller Dan Ar Bras seg straks ut som en av de mest originale skaperne. "
- Jean Théfaine, 1977
Douar Nevez ble spilt inn i Frémontel-studioet sommeren 1977. Faktisk til spørsmålene om hans første soloalbum Stress! spilt inn i Acousti-studioet (i Paris ) samme sommeren 1977, “Hva er historien bak ditt første album? Hvor lagret du det? Med hvilken type utstyr og hvem var produsenten? Hvor mange timer brukte du i studio? », Svarer Benoit Widemann:
« Noen uker tidligere hadde jeg deltatt i Dan Ar Braz sitt første soloalbum," Douar Nevez ", produsert av Hugues de Courson. Hugues ble interessert i spillet mitt og tilbød å produsere mitt eget soloalbum. Vi startet veldig raskt, i det store Acousti-studioet i Paris, hvor pianoet var utrolig bra. Hjelpen til lydtekniker Bruno Menny var uvurderlig i å organisere øktene som varte til noen ganger sent på kvelden. Studioet co-produserte albumet og ga oss fri til å bruke tiden som var tilgjengelig, så vi hadde noen søvnløse netter der. "
- Benoit Widemann på innspillingen av sitt første soloalbum Stress! , "It's psychedelic baby magazine" nettsted, "Benoit Widemann intervju" side, 25. mai 2020.
| N o | Tittel | Varighet |
|---|---|---|
| 1. | Introduksjon | 0:56 |
| 2. | Gå tilbake fra krig | 2:53 |
| 3. | Fødsel av Dahud | 1:41 |
| 4. | Malguens død og nedsenking - Turens slutt | 5:40 |
| 5. | Byens fødsel | 5:02 |
| 6. | Morvac'h ( sjøhest ) | 2:27 |
| 7. | Nattlige orgier | 3:10 |
| 8. | Kjedsomhetens kjedsomhet | 2:39 |
| 9. | Onde krefter | 2:43 |
| 10. | Vismannens kall | 7:23 |
| 11. | Nedsenking av byen | 2:53 |
| 12. | Douar nevez (Nytt land) | 1:42 |
All musikken er original, komponert av Dan Ar Braz og redigert av Hexagone.
Diktet av Francis Jammes er hentet fra samlingen Le Deuil des Primevères (Éditions Gallimard, 1901).
Musikere