Francesco furini

Francesco furini Bilde i infoboks. Selvportrett , 1618-1620 c.
Uffizi-museet .
Fødsel 10. april 1603
Firenze
Død 19. august 1646(kl. 43)
Firenze
Aktivitet Maler
Arbeidsplasser Firenze (1615-1646) , Roma (November 1619-1623) , Venezia (1629) , Roma (Oktober 1645 -Februar 1646)

Francesco Furini , født den10. april 1603 i Firenze hvor han døde den 19. august 1646, er en italiensk barokkmaler som ble prest i 1633.

Biografi

Sønn av maleren Filippo, kjent som “lo Sciamerone”, Francesco Furini, begynte å male med faren. Deretter deltok han i flere workshops, inkludert Cristofano Allori , Passignano og til slutt Bilivert .

Venn av Giovanni da San Giovanni , som egentlig heter Manozzi, dro til Roma i 1619 . Der møtte han Bernini , som han studerte skulptur med som han transponerte til sine malerier. Han jobbet med Manfredi , populær blant Medici, som introduserte ham for Caravaggios naturalisme .

Rundt 1621 vendte han tilbake til sitt florentinske hjemland og nærmet seg Matteo Rosselli , som også inkluderte Lorenzo Lippi og Baldassarre Franceschini blant elevene. Under hans ledelse deltok han i dekorasjonene til Medici-paviljongen i San Marco (1621-1623) ved å male Astronomy og Cosme II i et teleskop . Fra denne perioden dateres Cephalus og Aurora fra Ponce Art Museum ( Portorico ), og Painting and Poetry (1626) fra Palatine Gallery , mens La Gloire de la Maison Salviati er fra 1628.

I 1633 ble han prest og overtok et priory, i soknet Sant'Ansano i Mugello , nord for Firenze. Han fortsatte likevel å male monumentale altertavler som Madonna of the Rosary of Santo Stefano i Empoli i 1634. Han malte også sekulære emner der det er kvinnelige nakenbilder som Lot og hans døtre fra Prado Museum . Hans stil er veldig inspirert av Guido Reni .

Fra 1639 til 1642, på forespørsel fra Ferdinand II de Medici , deltok han i ferdigstillelsen av sølvtøyssalongen i første etasje i Pitti-palasset , hvis utsmykning ble avbrutt av Giovanni san Giovanis død.

Man teller Simone Pignoni og Giovanni Battista Galestruzzi blant elevene sine.

Stil

Furinis arbeid gjenspeiler spenningen i den konservative florentinske maneristiske stilen i møte med den nye barokkstilen fra tiden. Han malte bibelske og mytologiske emner ved hjelp av sfumato- teknikken , og overlagde delikate og falmede billedlag, som Vinci .

Freedberg beskrev Furinis stil som fylt med "sykelig sensualitet". Hans hyppige bruk av avkledde kvinner er i strid med hans overdreven religiøse sentimentalitet, og hans stilisering og dyktige positurer strider mot hans intensjon om å uttrykke økte følelser. Hans stilistiske valg ble ikke ubemerket av flere puritanske samtidige biografer som Filippo Baldinucci .

En av hans mesterverk, som ikke gjenspeiler stilen av hans malerier, er luftig fresco i Palazzo Pitti, hvor etter ordre fra Ferdinand II de Medici han malte, 1639-1642, to store glass som representerer Platons akademi av Careggi og Allegory of the Death of Lawrence the Magnificent . Disse freskomaleriene kan sees på som hans svar på Pietro da Cortona , som var på jobb i palasset i løpet av disse årene.

Studier

Robert Browning tilbakeviste Baldinuccis påstand om at Furini beordret at alle nakenbilder ble ødelagt på dødsleiet. For Browning symboliserer strippingen av emnene til Furini det modige søket etter den skjulte sannheten. Moderne undersøkelser har videre vist at Furini ikke forlot emnene med kjødelig maleri da han gikk inn i prestedømmet. Furini ble gjenoppdaget på begynnelsen av XX th  århundre av Arturo Stanghellini. Hennes dårlig dokumenterte karriere ble skissert av Elena Toesca og ført frem med en utstilling av tegningene hennes på Uffizi Gallery , 1972.

Virker

Merknader

  1. Samling av selvportretter fra Uffizi Museum , (it) Wolfram Prinz (et aut.), “La collezione di autoritratti: Catalogo generale” , i Gallerie degli Uffizi, Gli Uffizi , Firenze, Centro Di,1980( 1 st  ed. 1979), 1211  s. ( ISBN  88-7038-021-1 ) , s.  875.
  2. Riccardo Spinelli , “Biographies” , i Mina Gregori, Uffizi-museet og Pitti-palasset , Paris, Editions Place des Victoires,2000( ISBN  2-84459-006-3 ) , s.  646
  3. Giuseppe Cantelli & Francesco Furini, Disegni di Francesco Furini: e del suo ambiente , Firenze, Olschki, 1972
  4. Mario Scalini , "Francesco Botticini: Masterpieces of the Museums of Florence" , i Antonio Paolucci, Miroir du Temps , Silvana Editoriale og Museum of Fine Arts of Rouen,2006( OCLC  496465908 ) , s.  176
  5. Cantelli & Furini, 1972.
  6. Stanghellini, "Francesco Furini", Vita d'Arte , nr. 13, 1913.
  7. Elena B. Toesca, Francesco Furini , Roma, Tumminelli, 1950.
  8. Utstillingskatalogen av Giuseppe Cantelli, Disegni di Francesco Furini e del suo ambiente , Firenze, Oschki, 1972. Cantelli tilskrev Uffizi Gallery syttito tegninger som sin hånd. Dokumentene som ble publisert av Gino Corti i Antichità Viva (mars-april 1971) så ut for sent til å bli assimilert med utstillingen. Rett etterpå gjenopprettet A. Barsanti mer biografiske detaljer for å utarbeide den beskjedne daterammen i "Una vita inedita del Furini", Paragone , nr .  289, 1974, s.  67-86 .
  9. Mina Gregori ( oversettelse  fra italiensk), Uffizi-museet og Pitti-palasset: Maleri i Firenze , Paris, Editions Place des Victoires,2000, 685  s. ( ISBN  2-84459-006-3 ) , s.  396-398
  10. Valérie Lavergne-Durey , mesterverk av italiensk og spansk maleri: Museum of Fine Arts of Lyon , Meeting of National Museums,1992, 103  s. ( ISBN  2-7118-2571-X ) , s. 70
  11. "  Naken kvinne på kne, Francesco Furini  " , på Cat'zArts
  12. Redigert av Emmanuelle Brugerolles, Le Baroque à Florence , Beaux-arts de Paris-utgavene,2015, s. 73-75, kat. 19

Kilder

Eksterne linker