Heinrich Wilhelm Ernst

Heinrich Wilhelm Ernst Beskrivelse av dette bildet, også kommentert nedenfor Portrett og autograf av
Heinrich Wilhelm Ernst i 1842 (litografi) Nøkkeldata
Fødselsnavn Heinrich Wilhelm Ernst
Fødsel 8. juni 1812
Brünn , Margraviat fra Moravia
Død 8. oktober 1865(53 år gammel)
Nice , Frankrike
Primær aktivitet Fiolinist
Stil Romantisk
Ytterligere aktiviteter Komponist , fiolist
Aktivitetssteder Wien , Paris , London
År med aktivitet 1831 - 1857
Samarbeid Stephen Heller , George Osborne
mestere Joseph Böhm , Paganini

Primærverk

Heinrich Wilhelm Ernst , født i Brünn den8. juni 1812og døde i Nice den8. oktober 1865, er en moravisk fiolinist , fiolist og komponist  . En av de største instrumentalistene i sin tid, han er en av de viktigste etterfølgerne til Paganini , som han beundret. Berlioz og Mendelssohn var vennene hans.

Han led av nevralgi , og tilbrakte de siste sju årene av sitt liv uten å spille musikk.

Biografi

Heinrich Wilhelm Ernst ble født i Brünn den gang i det østerrikske imperiet , nå Brno , i Tsjekkia . Familien hennes er fra den jødiske middelklassen. Han tok sine første fiolinundervisning hos en musikkelskende baker kalt Johann Sommer og bevæpnet med metoden til Leopold Mozart  ; deretter med en bylærer, Leonhard. Underbarn, Ernst opptrådte offentlig for første gang iMars 1824, i en alder av ni. Læreren hennes foreslår å registrere henne i Wien.

Wien, 1825–1828

I 1825 gikk han inn i Wien Philharmonic Society , for å studere der først med Joseph Böhm (en nær venn av Beethoven), deretter med Joseph Mayseder . For komposisjon ble han undervist av Ignaz von Seyfried , en elev av Mozart, Albrechtberger og Winter, som hadde skapt Fidelio . I løpet av få måneder opptrådte Ernst offentlig og vant en førstepremie på vinterhagen.

I mars 1828 , i en alder av fjorten år, hørte han Paganini spille mens han var i Wien . Dypt imponert over spillet hans, vil dette møtet snu livet hans på hodet. Italieneren holdt fjorten konserter i Wien, så mye at Ernst deltok i flere, for å observere og analysere teknikken til utøveren. Ernst jobbet utrettelig med Caprices , særlig den i E- dur La Chasse , som forberedelse til en audition. Dagen kom. Den unge gutten, misforstått flautato- indikasjonen som ble plassert i begynnelsen av partituret, spilte hele stykket i harmoni  ! Forundret Paganini utbrøt: "Han er en liten djevel!" », Og spår en stor fremtid for gutten.

I april 1828 forlot Ernst Wien til München for å innta en stilling i det kongelige orkesteret. Imidlertid råder Paganini ham til å ha mer ambisjon. Deretter holder Ernst konserter i byene som Paganini besøkte. Konsertene hans blir satt pris på, men han forblir i skyggen av Paganini. Denne situasjonen forårsaker depresjon: han forblir låst på rommet sitt i fem dager.

Våren 1830 , i Frankfurt , traff Ernst Paganini igjen. Den dagen på konserten spilte Ernst Paganinis Nel cor più non mi sento med perfekt presisjon som bedøvet publikum og Paganini selv. Denne komposisjonen, så vel som de fleste av Paganinis stykker, ble ikke publisert på den tiden. Så Ernst lærte det etter øret på konserter. Noen dager senere besøker Ernst maestroen som, mens han spiller gitar, hopper opp for å kaste manuskriptet under et ark og sier at han må beskytte verket, ikke bare fra Ernsts ører, men også for øynene hans!

Paris, 1831–1838

De følgende årene gjorde Ernst flere turer i Frankrike, hvor han satte opp sin hovedbolig i 1831; han er atten. Han delte en leilighet en periode med den norske fiolinisten Ole Bull . Han ble hovedsakelig i Paris til 1838 .

I januar 1837 , i en alder av tjueto, så snart han fikk vite at Paganini var i Marseille, la han ut på reisen for å lytte til mentoren sin igjen. Ernst er fast bestemt på å lære de intrikate hemmelighetene til Paganinis ekstraordinære teknikk. Han leier et hotellrom ved siden av Paganini, gjemmer seg der natt og dag for å lytte til den virtuose øvelsen og skrive ned det han hører. Virksomheten må ha vært vanskelig, for virtuosen praktiserte ikke instrumentet mye under sine turer; Når han gjorde det, brukte han også stum. Alltid i hemmelighet, deltar Ernst på alle øvelsene i Marseille. Han opptrådte til slutt i konsert med Paganini. Publikum er enige om at Paganini overvant de mest tekniske vanskelighetene, men at Ernst uttrykte flere følelser i spillet.

Han ble venn med den ungarske pianisten Stephen Heller , som bosatte seg i Paris i 1837. Dette ga opphav til et samarbeidsverk for fiolin og piano, Les Pensées flyktninger (pub. 1842). Det var den strålende tiden da han besøkte og opptrådte med de største musikerne og komponistene i sin tid: Berlioz , Alkan , Field , Chopin , Liszt , Wagner , Mendelssohn , Clara Schumann og Joseph Joachim. Sistnevnte betrodde seg i 1864 om Ernst:

“  Den største fiolinisten jeg noensinne har hørt, han tårnet over alle jeg har møtt i mitt liv [...]. Han ble mitt ideal som utøver, og overgikk til og med på mange måter det idealet jeg hadde forestilt meg . "

- Joseph Joachim, 1864.

Da Joachim var liten, overbeviste Ernst faren - som var i tvil om sønnens talenter - at den spirende fiolinisten trengte å ta leksjoner hos Joseph Böhm for å rette opp feilene i spillet. Denne intervensjonen reddet karrieren hans, en av de største virtuosene til det XIX th  århundre.

Omreisende virtuos 1837–1850

Mellom 1837 og 1850 , som Liszt eller Berlioz, hadde han livet som en omreisende virtuos og overalt hvor han møtte suksess. Han reiste gjennom hele Europa gjennom hele sitt liv som kunstner for å holde konserter, og spilte komposisjonene sine i Tyskland, Ungarn, Østerrike, Holland (1837 og 1841), Polen (1842), Skandinavia og England (1842–43), Russland (1847–49) ), Moskva, Riga ...

Ernst spilte også bratsj, som hans italienske mentor likte å gjøre. Han spilte Harold i Italia av Berlioz gjentatte ganger, inkludert1 st September 1842i Brussel , under ledelse av komponisten. Berlioz og Ernst holdt nære relasjoner og møtte til og med tilfeldig i Russland. Berlioz likte kunstnerens kvaliteter og sjarmen til en mann full av humor:

"  Jeg insisterer derfor på dette: Ernst, den mest sjarmerende humoristen jeg kjenner, en stor musiker like mye som en stor fiolinist, er en fullstendig kunstner som uttrykksfulle evner dominerer i, men som de vitale egenskapene til den egentlige musikkunsten ikke gjør. aldri mislykkes. Han er utstyrt med denne sjeldne organisasjonen som lar kunstneren tenke sterkt og uten å prøve og utføre det han designer; han søker fremgang, og bruker alle bestemmelsene i kunsten. Han resiterer på fiolin vakre dikt på musikalsk språk, og dette språket har han det helt . "

- Berlioz, Memoarer.

Samtidig gir Berlioz, som journalist og musiker, en redegjørelse for sitt inntrykk av Ernsts Concerto Pathétique :

“  Konserten i f-moll som Ernst ga oss for første gang, og som han skrev i Wien for fem år siden, er et mesterlig verk, fra det dobbelte synspunkt av symfonisk komposisjon og fiolinens spesielle kunst. Den byr på enorme vanskeligheter og hundre ganger mer formidabel enn noen av dem som verkene av samme sjanger som gikk foran den, kan være strittende. Dette er imidlertid bevegelige vanskeligheter og som ikke bare er ment å vekke forbauselse. Forfatteren overvant dem med perfekt aplomb og en fengende dramatisk iver. Han følte seg sikker på seg selv og i nærvær av et sympatisk publikum: en uunnværlig tilstand for de fleste virtuoser av en inntrykkelig, nervøs, poetisk karakter som hans, og en som man sjelden opplever. I denne konserten, den siste linjen i oktaver, der styrken til sonoriteten til de to strykerne må øke, når solo nærmer seg eksplosjonen til orkesteret, produsert på forsamlingen en slik spenning som bare virkelig nye ting, tørr å poenget med fred, gi opphav til med bedøvende lykke . "

- Berlioz, Journal des debates , 27. januar 1852.

Under en turné i Paris, i 1852, møtte han sin fremtidige kone for første gang: skuespillerinnen og dikteren Amélie-Siona Lévy, protégé av Théophile Gautier . Akkompagnert av moren, Amélie og Ernst turnerer i Sveits og Sør-Frankrike. De giftet seg i 1854.

London, 1855

Etter 1844 bodde Ernst hovedsakelig i England, hvor han slo seg ned i 1855 , spesielt med i Beethoven Quartet Society of London i 1859 . Der spilte han hovedsakelig Beethovens kvartetter med Joseph Joachim , Henryk Wieniawski og Alfredo Piatti , "  en av historiens største kvartetter  " .

I juli 1857 ble hans uhelbredelige nevralgi mer akutt og hindret ham nesten i å spille. Fra da av er han ofte deprimert, går ned i vekt og må slite med uutholdelige smerter. Den materielle situasjonen forverres, og selv om han vant mye, manglet pengene (han hadde sjenerøst delt ut til familie, venner eller andre gode formål). Heldigvis satte Brahms , Joachim, Wieniawski, Hallé og andre musikere konserter til fordel for musikeren.

I 1858 trakk han seg tilbake til Nice, hvor han tilbrakte de siste syv årene av sitt liv, ispedd opphold i Wien, Brünn (Brno), en tur til London (iJuni 1864) og noen kurer i det forfengelige håpet om en kur. Ernst tar seg tid til å komponere sine siste verk. For eksempel polyfoniske studier og en strykekvartett. I 1862 fullførte han en Mendelssohn strykekvartett.

I 1860 ble sønnen Alfred (1860-1898) født, som skulle bli musikkolog og spesialist i Richard Wagner .

Ernst, som var femti-tre år gammel, døde den 8. oktober 1865. Etter å ha konvertert til katolisismen, blir han gravlagt på kirkegården til slottet , i Nice .

Ernst spilte på to Stradivarius  : et instrument fra 1726 i dag kalt "  Ernst / Plotenyi  " og et annet fra 1709, kalt "  Lady Hallé / Ernst  " ( Instruments of Stradivarius ). Han hadde også en Tourte- bue , senere overført til Joachim.

Virker

Heinrich Wilhelm Ernsts katalog inneholder bare 26 tall, hovedsakelig for fiolin og stykker uten tall. Det mest berømte verket er utvilsomt "Grand Caprice" for solo fiolin, opus 26 "  Le Roi des Aulnes  " etter det samme navnet til Schubert . Dette stykket er en av høydene til den tekniske vanskeligheten til fiolinen.

"  Elegy  " og "  Carnival of Venice  " var sannsynligvis to av de mest populære delene av XIX -  tallet.

Ensom fiolin Kvartetter Fiolin og orkester Kadenser Stemme

Ensom fiolin

Hver av dem er viet til berømte fiolinister i sin tid.
  1. Studier I. Rondino scherzo. Con spirito, i F dur (til Laub ) Ferdinand Laub (1832–1875) er en Praha-virtuos, moravisk som Ernst.
  2. Studie II. Allegretto. Con grazia, i A-dur (i Sainton ) Prosper Sainton (1813–1890) er en fransk fiolinist som bosatte seg i London i 1845.
  3. Studie III. Terzetto. Allegro moderato e tranquillo, i E dur (til Joachim )
  4. Studie IV. Allegro risoluto, i C dur (i Vieuxtemps )
  5. Studer V. Air de Ballet. Allegretto con giusto, i Es-dur (til Hellmesberger ) Joseph Hellmesberger (1828–1893) er fiolinist og dirigent, direktør for Wien-konservatoriet i femti år.
  6. Studie VI. Introduksjon, tema (Andante non troppo) og variasjoner (4) på ​​den irske folkesangen The Last Rose of Summer , i G-dur (til Bazzini ) Bazzini (1818–1897), en italiensk fiolinist og komponist. Denne studien er en sann festival med fiolinistiske vanskeligheter: tredjedeler, sjettedeler og oktaver, spiccato arpeggios, kryssede strenger (Ernst bruker til og med en notasjon på to staver!), Raske skalaer og pizzicato-notater i harmoniske (i venstre hånd).

Strykekvartetter

Fiolin og orkester eller piano

  1. Introduksjon
  2. Tema
  3. Variasjoner (5)
  1. Introduksjon (Moderato)
  2. Thema (Moderato)
  3. 4 variasjoner (Risoluto)
  4. Molto Adagio
  5. Allegretto moderato
  6. Final (Lostesso Tempo)
  1. I. Nocturne, i A-dur
  2. II. Nocturne, i E-dur
  1. Introduzione (Moderato maestoso)
  2. Tema
  3. 4 variasjoner (Meno Vivo - [ingen indikasjon] - Brillante ma moderato - Andantino pastorale)
  4. Endelig
  1. I. Sentimental Adagio
  2. II. Rondino
  1. I. Allegretto molto cantabile
  2. II. Agitato ma non allegro (G minor)
  1. Introduksjon (Molto moderato)
  2. Thema I
  3. Variazione (Molto moderato - Più mosso)
  4. Thema II (Andante con molt'espressione - Cadenza)
  5. Thema III (Allegretto moderato, con molto spirito)
  1. I. Allegretto con moto
  2. II. Notturno (E dur)
  3. III.

Kadenser

Stemme

Se også

Diskografi

Med piano Med orkester

Bibliografi

Hefter

Merknader og referanser

  1. Datoen 6. mai 1814 ofte gitt, er feil. Se Rowe (2008), s.  20 .
  2. Fan Elun (1993), s.  x .
  3. Andreas Moser, Geschichte des Violinspiels , Max Hesses Verlag, Berlin, 1923, s.  519 og 533 . Sitert av Mark Rowe (2011), libretto for Toccata Classics 0138, s.  2 .
  4. Berlioz, i sine memoarer, har denne funksjonen: “Jeg håper [NB: Ernst] fremdeles vil møte ham i et eller annet hjørne av verden; for Liszt, Ernst og jeg er, tror jeg, blant musikerne, de tre største vagabondene som ønsket om å se og den urolige stemningen noen gang har drevet ut av landet. » Berlioz, Mémoires .
  5. [1]
  6. Calum MacDonald (2008), libretto for Ilya Gringolts-platen på Hyperion (CDA67619)
  7. Det ville være akutt intermitterende porfyri . Rowe (2011), s.  5 .
  8. Rowe (2008), s.  74 .
  9. Berlioz i Le Journal des Débats  : ”I et annet rom, forrige uke, hørte jeg en fin kvartett komponert av den store fiolinisten Ernst, som hans dårlige helse lenge har holdt seg unna de kalde hovedstedene der hans minne har holdt seg så livlig. Dette verket, i det vesentlige edle stil og som ikke har noe til felles med den bastardstilen som ofte brukes av virtuoser, ga den største effekten. Adagio, fremfor alt, med et poetisk uttrykk, rørte dypt det intelligente publikummet som hadde samlet seg for å høre det. Forestillingen var arbeidet verdig på alle måter; Société Alard et Franchomme tok seg av det. Stakkars Ernst! kan nordavinden føre ham til Nice lyden av applausen som kvartetten hans har begeistret. » Berlioz, Le Journal des Débats (1863) .
  10. La Juive hadde premiere 23. februar 1835.
  11. Lamartine, Le premier regret ', i poetiske og religiøse harmonier (1830).
  12. Victor Hugo, The Inner Voices (1837).
  13. Mme de Staël, Corinne eller Italia (1807).
  14. Victor Hugo, The Inner Voices .
  15. Mme Desbordes-Valmore, farvel til kvelden Idylles (1830)
  16. Heinrich Heine, In der Fremde (1831).
  17. Victor Hugo, At Olympio (The Inner Voices, 1835).
  18. Victor Hugo, sommerfuglen og blomsten (Les Chants du crouscule, 1835).
  19. Mme Desbordes-Valmore, L'Inquietude (Élégies, 1830).
  20. Victor Hugo, mens vinduet var åpent (Les Voix interiør).
  21. Liszt gir ham innvielsen tilbake i 1853, med Pest Carnival of Hungarian Rhapsody .

Eksterne linker