| Snill | Drama |
|---|---|
| Opprettelse | Etgar Keret og Shira Geffen |
| Produksjon | Yaël Fogiel og Laetitia Gonzalez |
| Hoved aktører |
Mathieu Amalric Eddy Mitchell Nicole Shirer |
| Musikk | Tom Darom og Tamir Muskat ( fr ) |
| Hjemland |
Frankrike Belgia |
| Original kjede | Arte |
| Nb. av årstider | 1 |
| Nb. episoder | 4 |
| Varighet | 45 minutter |
| Diff. opprinnelig | 7. mai 2020 |
| Nettsted | Offisiell side |
Eiendomsmegleren er enfire-delt 45-minutters Franco - belgisk miniserie regissert av israelske forfattere og regissører Etgar Keret og Shira Geffen . Den sendes videre1 st mai 2020på Be Séries and the7. mai 2020på Arte- kanalen .
Tilpasset fra forfatterens noveller, mottok denne dramatiske komedien , med burleske og fantastiske aksenter med Mathieu Amalric og Eddy Mitchell i hovedrollene, en veldig god mottakelse fra presse og TV-kritiker, samt en publikumsuksess med publikum når den er første sending.
Da moren hans døde, arvet Olivier Tronier, en eiendomsmegler, en bygning 27, avenue du Général-Brunet nord i Paris . Bygningen er funnet å være utrygg, huk, men også lovlig okkupert av en gammel leietaker, M me Petrescu, en venn av moren. Mens han synker i trøbbel og gjeld, befinner Olivier seg på gatene. Han må flytte inn i en leilighet i bygningen og begynner gjennom en gullfisk å leve et parallelt liv på 1970-tallet. Fra da av oppdager han skjulte hemmeligheter og undertrykte minner.
Etgar Keret hentet inspirasjon til skrivingen av TV-miniseriene fra forskjellige elementer som allerede er tilstede i sine egne noveller. Temaene til Eiendomsmegleren låner tungt fra selvbiografiske aspekter av forfatteren som i sitt liv har blitt konfrontert med arven fra en bygning i de fattige nabolagene i Tel Aviv etter farens død, og spørsmålene som omgir den. Dukket opp. , ble emner i bøkene hans. Etgar Keret uttaler mange ganger at hovedpersonen i showet er hans "alter ego, en overdrevet og vridd versjon av [ham]", som har sine kvaliteter og sine feil så vel som hans verdensbilde.
Videre er den symbolske og psykoanalytiske bruken av et hus som en metafor for en persons sinn et hyppig tema i arbeidet til Etgar Keret, han som var den første beboeren i navnebror i 2012. Maison Keret , et ekstraordinært sted bygget på stedet for Warszawa-gettoen der moren bodde under krigen og som han anser som et "monument til minne om familien" som overlevde Shoah . Til denne metaforiske bruken av huset legger Keret til to andre viktige temaer i sitt virke som forfatter: foreldre og filiasjon og bruk av løgner vekket av "positive motivasjoner".
For formelle inspirasjonskilder og filmreferanser, indikerer Shira Geffen at Dennis Potters britiske serie The Singing Detective (in) (1986) , for BBC One , var viktig for skrivingen av The Estate Agent , spesielt som for det drømmeaktige og fantastiske aspektet ved flukten til hovedpersonen. Til denne referansen legger Etgar Keret til to filmer: Barton Fink (1991) av Coen Brothers og Le Locataire (1976) av Roman Polanski .
I følge Etgar Keret ble prosjektet først nektet av israelsk TV fordi "ikke nok" prime time ", for rart og avantgarde", før det ble funnet finansiering fra produsenten Yaël Fogiel (og hans selskap med produksjonen Les Films du Poisson ) som introduserte ham for Mathieu Amalric i 2011 på Odéon-teatret . Enthusiastisk, sistnevnte ber om avlesning av manus og investerer i ideen om å delta i miniserien - som han anser nær Ionescos teater - til det punktet Etgar Keret og hans kone, regissøren Shira Geffen , derfor vurderer at bare Amalric kan spille hovedrollen. Da Keret og Geffen, begge israelske, ikke snakker fransk - noe som i utgangspunktet utgjorde et problem for produsentene av Arte France før de aksepterte at det israelske paret var regissørene av serien -, tilpasningsdialogene og manus (oversettelsen ble hovedsakelig gjort av Raïa Del Vecchio) er også frukten av deres arbeid med Mathieu Amalric (og Yaël Fogiel som snakker hebraisk) som regelmessig griper inn med forfatterne for å sikre at "hvile [r] veldig tro mot den opprinnelige ånden" i manuset.
Forfatterne søkte også lenge skuespilleren å tolke farens rolle - at Etgar Keret ønsket å være en "blanding av livsglede og tristhet" i bildet av sin egen far - før de tilbød den til en og annen skuespiller og skiftet fra fransk kino, Eddy Mitchell , fordi "bare en rockestjerne" kunne legemliggjøre ham ifølge dem. Sistnevnte erklærer i et langt intervju med Le Figaro å ha blitt forført av forslaget når han leser manuset - som han ser på som "et langt dikt, en tur for folk som ikke er veldig fornøyde [...] og samtidig , det er en virkelig ode til livet "- og ved ideen om å leke med Mathieu Amalric, hvis arbeid han" beundrer mye ", i dette prosjektet av israelske forfattere som blander" subversion og poesi "på en" frontal "måte og spesielt original for fransk TV.
Regissørene sier at mens serien skal spilles i Paris , ønsket de ikke et "postkort Paris" eller "myten om lysbyen." "I likhet med hovedpersonen med torturerte sinnstilstander og følelser, uten å ta vare på seg selv, beveger de seg derfor mot et" forsømt Paris "som de fant, etter speiding, i Bagnolet .
Serien ble filmet hovedsakelig i hovedstadsregionen Brussel (i Brussel - spesielt i en nedlagt bygning fra Royal Conservatory of Music for interiørscener - og Ixelles ) og ved Alliance-klosteret i Rixensart i Belgia og Frankrike i Bagnolet - på n o 60 av rue Victor Hugo , faktisk adresse til seriens bygning - og Paris (inkludert området blomsterby og kirkegården i Pere-Lachaise ) til utendørsscener. Det fant sted vinteren 2018-2019 over en periode på to måneder.
Eiendomsmegleren blir generelt veldig godt mottatt av alle TV-kritikere og pressen. For den spesialiserte pressen anser Télérama serien som en “poetisk-surrealistisk odyssé” og “en nysgjerrighet som er både sprø, elegant og overveldende” fremfor alt av hovedaktøren, Mathieu Amalric, beskrevet som “uholdbar”. På samme linje ser nettstedet PureMédias det som en “fiksjon halvveis mellom flere universer, både komiske og mørke, uvanlige og ømme, med et snev av fantasi”. Også for CNews er denne "historien som blander det burleske og det fantastiske" et "quirky univers der talentet til Mathieu Amalric gir gnister [og hvor] hans duett på skjermen med Eddy Mitchell er en ren fryd, på samme måte som galleriet med jordiske sekundære tegn ”. Denne oppfatningen deles av de to krønikene om France Inter av Xavier Leherpeur og Capture d'Écrans , som denne serien skiller seg ut ved å gå "utenfor de vanlige standarder og koder [...] både uvanlige og frekke [e] som går av banket spor "med en sentral karakter som besitter" et mørke som får en til å le [og] en fortvilet humor som gjør underverker "takket være et Mathieu Amalric" geni og fantastisk "eller" eksepsjonell i denne rollen som antihelt ", sluttet seg til dette siste punkt også av Télé 7 jours . Première hilser også fremførelsen til hovedskuespilleren, "på toppen av sitt spill", som alene bærer denne "uklassifiserte fiksjonen" i form av "sprø, morsom og uhyggelig historie [...] gjennomsyret av ekte mørke, men blandet med en merkbar ondskapsfull ånd [og] en heftig sans for humor ”, og konkluderer med en parallell med filmene til David Lynch basert på allestedsnærvær av allegorier og symboler.
For den generelle dagspressen kvalifiserer de to veldig positive anmeldelsene av Le Figaro serien - der den "bemerkelsesverdige diskrete, men så filmiske estetikken" blir fremmet - som "zany og burlesque [...] hvor det absurde striden så strålende med den fantastiske komedien "og understreker spesielt" det gledelige mørket [...] av en depressiv antihelt "båret av Mathieu Amalric og imot" en keiserlig "Eddy Mitchell som utgjør en spesielt vellykket forening av skuespillerduoen. Det samme gjelder Le Monde, som dømmer at denne "poetisk absurde miniserie" er basert på en "tragisk morsom Mathieu Amalric" eller for den sveitsiske avisen Le Temps, som fremhever omfanget av hovedspillerens spillutvalg, i stand til å ' 'utføre på TV-roller som er like forskjellige som Olivier Tronier i denne serien og JJA i Le Bureau des Légendes kringkastet i samme periode. For Les Echos er serien "en utrolig historie, og full av action [...] mellom fantasier, drømmer og virkelighet" som har fortjenesten å ikke være kjedelig takket være "smakfulle dialoger og en rytmisk og elegant oppsetning, [og en ] spill av skuespillere [som] åpenbart har mye å gjøre med det ”. På samme linje ser L'Humanité i denne "fiksjonen i form av en fabel, noen ganger morsom, noen ganger tragisk, men alltid knirkende" middel for forfatterne til å stille spørsmål ved foreldrenes hemmeligheter og forestillingen om tilgivelse i et verk som avisdommerne "vær [lle], og fantastisk [e] fra start til slutt".
For Le Point , som bruker en lang gjennomgang av den, denne "uklassifiserbare såpeoperaen" - som ukentlige forholder seg til temaene og formen til romanen Les Locataire (1971) av den amerikanske forfatteren Bernard Malamud, så vel som Kafka- universet - skrevet av "talentfulle forfattere", bæres av skuespillerne, og bemerker spesielt de "overdådige" forestillingene til Mathieu Amalric og "fabelaktig" av Eddy Mitchell. Til slutt, med denne "miniserien som bryter ut av kodene til fjernsynsgenren", blir tolkningen full av "fantasi" av Amalric spesielt lagt merke til av Les Inrockuptibles som setter den på forsiden av sitt ukentlige nummer og bruker et langt intervju. diskutere hans roller på TV og jobbene hans som skuespiller og regissør i kinoen som kulturmagasinet legger til et tilsvarende intervju med Eddy Mitchell.
Når det gjelder de mer reserverte meninger, selv om hun anser at betrakteren er "villig lov til å gå i gang i dette universet med en burlesk og kafkaisk tone", mener kritikeren av Allociné-nettstedet at serien "noen ganger lider av lengder" og at Arte lager feilen med å kringkaste de fire episodene samtidig "med fare for å forårsake fordøyelsesbesvær", og råde til å se det i ditt eget tempo på kanalens nettsted. Avisen Ouest-France på sin side mener at "du må virkelig like det absolutte sprøet for å sette pris på dette litt for sprøtt."
Under sin sending på Arte Deutschland under tittelen Mein sprechender Goldfisch (eller "Min snakkende gullfisk"), vurderer kritikeren av Stuttgarter Zeitung at denne "sympatiske" miniserien i form av "urban fantasy" balanserer "skurkkomedien" og "midlife crisis tragedy" ved hjelp av oppskrifter fra filmer av Roman Polanski , Jean-Pierre Jeunet og Woody Allen mens "holder en ren moderne eventyrlyd".
I Israel der serien sendes videre17. september 2020på Cellcom- nettverket under tittelen The Middleman ønsker pressen hjertelig velkommen arbeidet som avisen Haaretz beskriver som "overraskende kreativt" med tanke på at Mathieu Amalric "husker Buster Keaton [og] gir en av sine beste forestillinger der.". I den samme artikkelen spesifiserer Etgar Keret at han var overrasket over oppfatningen av "surrealistisk univers" som franskmennene hadde av serien hans (siden produksjonen), mens det ifølge ham ganske enkelt handler om Israel og hans nåværende samfunn, kulturelt sett litt annerledes enn Det franske samfunnet, og skaper dermed "et enestående skifte". For Jerusalem Post er serien en refleksjon av skaperenes univers, "surrealistisk til og med overnaturlig", som den israelske publikum er kjent med.
Den firedelte miniserien sendes på en gang på Arte i løpet av kvelden torsdag.7. mai 2020. For de to første episodene (som teller til publikum den første delen av kvelden ifølge Médiamétrie ) samles det i gjennomsnitt 1.831 millioner seere eller 6,7% av markedsandelen (PdM) - kveldens femte posisjon -, som utgjør en virkelig suksess for den fransk-tyske kulturelle kanalen som motsatte seg den kvelden filmen Les Visitors 2 på TF1 (6,12 millioner eller 24,6% av PdM), til den amerikanske serien Why Women Kill på M6 (3,29 millioner eller 12% av PdM ), til den upubliserte amerikanske filmen Wonder on France 3 (2,58 millioner eller 9,9% av PdM) og til nyhetsmagasinet Cellule de Crisis de France 2 (2,47 millioner eller 9,5% PdM).
Denne forestillingen kommer på et tidspunkt da Arte, under ledelse av presidenten Véronique Cayla , vokser med et bredere publikum (2,5% gjennomsnittlig publikum for året 2019, en rekord for kanalen) og har en serie med suksessfulle publikum for sine programmer - det er en av de få kanalene i det franske audiovisuelle landskapet som vokser i en sammenheng med tap av seere fra tradisjonelle kanaler til fordel for video on demand eller plattformer som Netflix - spesielt takket være de eklektiske forslagene og sitt eget internett plattform.
Miniserien hadde premiere den 13. september 2019kino The Dragon of La Rochelle under utgaven 2019 av Festival of TV drama hvor hun vant prisen for beste manus. Det er også projisert i forhåndsvisning i auditoriet til Public Information Library i Pompidou Center , The23. november 2019, som en del av "Samedi Séries" presentasjonssyklusen etterfulgt av diskusjoner gjennomført i samarbeid med den ukentlige Télérama .