Rabindranath Tagore

Rabindranath Tagore
রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর Beskrivelse av dette bildet, også kommentert nedenfor Tagore i Calcutta, sannsynligvis i 1909 Nøkkeldata
Fødselsnavn Rabindranath Thakur
Fødsel 7. mai 1861
Calcutta , britiske Raj
Død 7. august 1941
Calcutta , britiske Raj
Primær aktivitet Dikter, romanforfatter, dramatiker, filosof, komponist og maler
Utmerkelser Nobelpris for litteratur 1913
Forfatter
Skrivespråk Bengali
Underskrift av Rabindranath Tagore রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর

Rabindranath Thakur sa Tagore ( রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর ( Rabindranath Thakur ) ) (født7. mai 1861i Calcutta og døde den7. august 1941i samme by), også kjent under kallenavnet Gurudev , er en indisk komponist, forfatter, dramatiker, maler og filosof hvis arbeid hadde stor innflytelse på Bengal litteratur og musikk på begynnelsen av det 20. århundre.  århundre . Han ble kronet med Nobelprisen for litteratur i 1913. Mange av hans romaner og noveller er tilpasset kino, særlig av filmskaperen Satyajit Ray .

Kommer fra kaste av Pirali Brahmans av Calcutta , Tagore komponerte sine første dikt i en alder av åtte. På seksten publiserte han sine første vesentlige dikt under pseudonymet Bhanushingho ("solens løve"), og skrev sine første noveller og dramaer i 1877. Hjemmets utdannelse, livet i Shilaidaha (hvor bestefaren hadde bygget en landsted) og hans reiser gjør Tagore til en maverick og en pragmatiker. Han er en av de stemmene som er reist mot britiske Raj og han støtter, som Gandhi, den bevegelse for uavhengighet i India . Livet hans er tragisk - han mister det meste av familien sin og er dypt bedrøvet over nedgangen til Bengal  - men hans verk overlever ham, i form av dikt , romaner, skuespill, essays og malerier, samt institusjonen han grunnla. På Shantiniketan , Visva-Bharati University .

Tagore har skrevet romaner, noveller, sanger, dansedramaer og essays om politiske og private emner. Gitanjali ( The Lyrical Offer ), Gora (Pale-Face) og Ghare-Baire (The House and the World) er blant hans mest kjente verk. Hans vers, noveller og romaner - der han ofte tyr til rytmisk lyrikk, dagligdags språk, meditativ naturalisme og filosofisk kontemplasjon - har fått entusiastisk mottakelse over hele verden. Tagore var også en kulturreformator og polymat som moderniserte bengalsk kunst ved å avvise begrensningene som bundet den til klassiske indiske former. To sanger fra hans kanon rabindrasangeet har blitt respektive nasjonalsanger av Bangladesh og India  : Amar Shonar Bangla og Jana Gana Mana .

Biografi

Tagore (kallenavnet "Rabi") er den yngste av de fjorten gjenlevende barna til Debendranath Tagore og Sarada Devde. Han ble født i familieboligen ( Thakurbari ) i Jorasanko i Calcutta . Sønn av en av grunnleggerne av Brahmo Samaj- bevegelsen , og barnebarnet til Dvarkanath Tagore , ble Tagore oppvokst i en familie av kunstnere og sosiale og religiøse reformatorer som var imot kastesystemet og for å forbedre kvinners tilstand.

Etter Upanayanam-seremonien (innføringen av Brahmanic-ledningen) i en alder av 101 år, forlot Tagore og hans far Calcutta på 14. februar 1873for en tur på flere måneder til India. De besøker fedrelandet til Santiniketan og Amritsar før de når Dalhousie , ved foten av Himalaya . Der leste Tagore biografier, studerte historie, astronomi, moderne vitenskap og sanskrit , og fordypet seg i Kalidasas klassiske dikt . I 1877 steg han frem ved å komponere flere verk, inkludert et langt dikt i Maithili-stil, utforsket av Vidyapati. Spøkende hevder han at det er de tapte verkene til Bhānusiṃha, dikteren Vaiṣṇava fra det XVII -  tallet som nylig ble oppdaget. Han skrev også Bhikharini (1877; "La gueuse" - første novelle på bengalsk språk) og Sandhya Sangit (1882) - inkludert det berømte diktet Nirjharer Swapnabhanga (" Fossenes entusiasme").

Vurderer å bli advokat, og Tagore registrerte seg i 1878 på en privat ungdomsskole i Brighton , England . Han studerte jus ved University College i London , men kom tilbake til Bengal i 1880 før han ble uteksaminert. De9. desember 1883, han giftet seg med Mrinalini Devi (født Bhabatarini, 1873–1902). Fra denne foreningen vil fem barn bli født, hvorav to vil dø før de når voksenlivet. I 1890 begynte Tagore å administrere familieboet til Shilaidaha (et område som nå tilhører Bangladesh ). Han fikk følge der av kone og barn i 1898. Kallenavnet "  Zamindar Babu", Tagore bor på den luksuriøse familiebåten, Padma , og reiser den store eiendommen for å samle royalties (hovedsakelig lønn) fra bøndene og vie seg til deres klager. Til gjengjeld organiserer landsbyboerne fester til hans ære. Disse årene, som utgjør Tagores Sadhana-periode (1891 til 1895), så oppkalt etter et av hans magasiner, er blant hans mest fruktbare på litterært nivå. Han skrev mer enn halvparten av de 84 historiene i hans tre- binders verk Galpaguchchha . De skildrer med ironi og følelser et bredt spekter av livsstil, spesielt av landsbyboerne.

Studier i Saint-Xavier (Calcutta)

Rabindranath Tagore deltok først i Oriental Seminary . Motvillig til et formelt utdanningssystem begynte han å studere hjemme under veiledning av private lærere. Hans innmelding ved St. Xavier's College i Calcutta i 1875 var familiens siste forsøk på å få ham til å følge et klassisk kurs. Der hadde han en mye bedre opplevelse med lærerne og kameratene. Rabindranath Tagore husker: "Jeg vil alltid holde et minne om Saint-Xavier, minnet om lærerne hans". I boken My Memories nevner han eksplisitt far Alphonse de Peñaranda (1834-1896), en belgisk jesuit , professor på den tiden.

“Vi hadde hatt en halvtime på å fylle notatbøkene våre, og på et tidspunkt ble jeg distrahert, med penn i hånden, og tankene vandret frem og tilbake. Den dagen var Fr. de Peñaranda ansvarlig for klassen. Han kom og gikk bak benkene våre. Han må ha lagt merke til mer enn en gang at fjæren min ikke beveget seg. Plutselig stoppet han bak setet mitt. Lent seg over meg, la han hånden forsiktig på skulderen min og spurte ømt: "Har du det ikke bra, Tagore?" Det var et enkelt spørsmål, men jeg kunne aldri glemme det. "

Rabindranaths navn vises to ganger - og feilstavet - i årskalenderen til St. Xavier's College: "Nobindronath Tagore". Som sin tilstedeværelse ved institusjonen var uregelmessig, har det ikke fått sin gjennomgang av fem th  grad (tilsvarende den franske CM2). Rabindranath Tagore forlot dette college i 1877. Han kom tilbake dit i 1931 som leder av en stiftelse organisert av lærere og studenter for å skaffe midler til å hjelpe Bengals befolkning etter de alvorlige flommene. Deretter ble han mottatt på Normal School og på Bengal Academy .

Santiniketan (1901–1932)

I 1901 forlot Tagore Shilaidaha og flyttet til Santiniketan ( Vest-Bengal ) for å grunnlegge en ashram , som senere ble viktigere og inkluderte en bønnesal brolagt med marmor (" Mandir  "), en eksperimentell skole, barnehager, hager og et bibliotek. Det er her Tagores kone og to av barna hans dør. Faren hans døde den19. januar 1905og han begynner å motta månedlige utbetalinger fra sin andel av arven. Han mottar også ekstra inntekt fra Maharaja of Tripura , selger deler av familiejuvelene, bungalowen ved havet i Purî og mottar en liten opphavsrett for verkene sine (Rs. 2000).

Dette arbeidet har gitt ham bred støtte fra bengalske lesere så vel som fra utlandet. Han ga ut Naivedya i 1901 og Kheya i 1906, mens han oversatte diktene sine til frie vers . De14. november 1913, Får Tagore vite at han har vunnet Nobelprisen for litteratur . Ifølge det svenske akademiet ble denne prisen tildelt ham for den idealistiske karakteren - og tilgjengelig for vestlige lesere - av en liten del av hans oversatte verk, inkludert Gitanjali ( L'Offrande lyrique ) utgitt i 1912. I 1915 aksepterte Tagore å bli riddere i den britiske kronen.

I 1921 grunnla Tagore og landbruksøkonomen Leonard Elmhirst Institute for Rural Reconstruction (senere omdøpt av Tagore til House of Peace ), i Surul, en landsby nær ashramen til Santiniketan . På denne måten tenker Tagore å tilby et alternativ til Gandhis bevegelsessymbol , basert på påstanden som han ikke godkjenner. Den rekrutterer spesialister, givere og offisielle støttespillere fra mange land for å hjelpe instituttet med å implementere skolegang som et middel til å "frigjøre landsbyer fra sjelene til hjelpeløshet og uvitenhet" ved å "vitalisere kunnskapen".

På begynnelsen av 1930-tallet, ble han mer opptatt av Indias 'unormal kaste bevissthet' og situasjonen for de kasteløse , foredrag om disse onder, skrive dikt og dramaer med untouchable hovedpersonene, og ringer i tempel myndigheter. Fra Gurovayoor innrømme dalitene .

Tusmørke (1932–1941)

I det siste tiåret fortsetter Tagore å være i rampelyset, og kritiserer offentlig Gandhi for å presentere jordskjelvet i Bihar som skjedde den15. januar 1934som en guddommelig gjengjeldelse for undertrykkelsen av dalittene . Han beklager også begynnelsen på den sosioøkonomiske tilbakegangen i Bengal og den endemiske fattigdommen i Calcutta. Han komponerer sitt siste dikt i prosa. I dette hundreversarbeidet bruker han en strippet diplopi som prefigurerer Satyajit Ray Apur Sansars film ( The World of Apu ).

Tagore samler også 15 samlinger av sine skrifter, inkludert prosadiktene Punashcha (1932), Shes Saptak (1935) og Patraput (1936). Han fortsatte sine litterære eksperimenter ved å komponere prosasanger og dansedramaer inkludert Chitrangada (1914), Shyama (1939) og Chandalika (1938). Han skriver også romaner: Dui Bon (1933), Malancha (1934) og Char Adhyay (1934).
I de siste årene interesserte Tagore seg for vitenskap og skrev Visva-Parichay (en serie essays) i 1937. Hans utforskning av biologi, fysikk og astronomi fikk konsekvenser for poesien hans, som ofte gir naturalismen en stor plass og understreker dens respekt. for vitenskapelige lover. Dermed beskriver han den vitenskapelige prosessen (inkludert historier om forskere) i mange noveller publisert i bind som Se (1937), Tin Sangi (1940) og Galpasalpa (1941).

De siste fire årene av Tagores liv er preget av kroniske smerter og to lange sykdomsepisoder. Den første begynner når Tagore mister bevisstheten i slutten av 1937: han forblir i koma på dødsranden i lang tid. Tre år senere, på slutten av 1940, skjedde en lignende episode som han aldri ville komme seg fra. Poesien han komponerte i løpet av disse tre årene er blant hans beste og preges av hans bekymring for døden. Etter store lidelser døde Tagore videre7. august 1941(22 Shravan 1348 i den bengalske kalenderen) i et soverom oppe i hjemmet i Jorasanko der han vokste opp. Jubileet for hans død er en sorgdag i administrasjonen over hele den bengalsktalende verden.

Reise

Drevet av en bemerkelsesverdig reisetørste besøkte Tagore mer enn tretti land på fem kontinenter mellom 1878 og 1932. Mange av disse turene var avgjørende for å gjøre ikke-indiske publikum kjent med arbeidet hans og for å spre hans politiske ideer. I 1912 brakte han til England et utvalg av sine oversatte verk, der de imponerte misjonæren og protegéen til Ghandi Charles F. Andrews , den anglo-irske dikteren William Butler Yeats , Ezra Pound , Robert Bridges , Ernest Rhys , Thomas Sturge Moore , og mange andre.
Dermed signerer Yeats forordet til den engelske oversettelsen av Gitanjali , mens Andrews slutter seg til Tagore i Santiniketan . De10. november 1912, drar han til USA og Storbritannia, hvor han vil bo i Butterton i Staffordshire sammen med Andrews kirkelige venner. Av3. mai 1916 på April 1917, Fortsatte Tagore sine forelesningsturer i Japan og USA , der han kastet nasjonalisme , særlig Japan og USA. Han skrev også essayet med tittelen "Nasjonalisme i India", som ga ham både hån og ros (sistnevnte fra pasifister, inkludert Romain Rolland ).

Rett før han kom tilbake til India, reiste den 63 år gamle Tagore til Peru på invitasjon fra den peruanske regjeringen, og besøkte Mexico i prosessen. De to regjeringene til Visva-Barati-skolen i Shantiniketan en donasjon på 100 000 $ Til minne om besøket. En uke etter ankomsten hans6. november 1924, i Buenos Aires i Argentina , er det en syk Tagore som flytter til Villa Miralrío etter insistering fra Victoria Ocampo . Han kommer tilbake til India iJuni 1925. De30. mai 1926, Blir Tagore med i Napoli i Italia . Han møter den fascistiske diktatoren Benito Mussolini i Roma dagen etter. Deres hjertelige forhold ender med adressen til20. juli 1926 av Tagore mot Mussolini.

De 14. juli 1927, Tagore og to ledsagere legger ut på en fire måneders tur i Sørøst-Asia, og går gjennom Bali , Java , Kuala Lumpur , Melaka , Penang , Siam og Singapore . Tagores reisebeskrivelser er samlet i boka "Jatri". I begynnelsen av 1930 forlot han Bengal for en reise på nesten ett år i Europa og USA. Da han kom tilbake til Storbritannia, mens maleriene hans ble stilt ut i Paris og London, bodde han i Friends- samfunnet i Birmingham . Der skriver han et Hibbert-foredrag for University of Oxford (som tar for seg "ideen om menneskeheten til vår Gud, eller guddommeligheten til det evige menneske") og snakker på den årlige samlingen av kvakere i London. Der (om forholdet mellom britene og indianerne, et emne som han vil studere i løpet av de neste to årene), snakker Tagore om en "mørk separasjonsgrøft". Senere besøker han Aga Khan III , bosatt i Dartington Hall ( Devon ), drar deretter til Danmark , Sveits og Tyskland fra juni til midten av september, og reiser til slutt til Sovjetunionen . IApril 1932, Tagore - som har lært om legendene og verkene til den persiske mystikeren Hafez  - er invitert som den personlige verten for Shah of Iran Reza Shah Pahlavi .

Så mange grundige reiser tillater Tagore å samhandle med mange av hans berømte samtidige, inkludert Henri Bergson , Albert Einstein , Robert Frost , Thomas Mann , George Bernard Shaw , HG Wells og Romain Rolland . Tagores siste utenlandsreiser, inkludert å besøke Persia og Irak i 1932 og deretter Ceylon i 1933, vil bare skjerpe hans syn på menneskelig splittelse og nasjonalisme.

Virker

Tagores litterære omdømme er hovedsakelig basert på diktene hans. Han er imidlertid forfatter av et betydelig antall romaner, essays, noveller, reiseskildringer, dramaer og tusenvis av sanger. På slutten av sitt liv viet han seg også til maling. Blant hans prosaverk er det utvilsomt novellene som høster mest aktelse; vi skylder ham spesielt genrenes opprinnelse på det bengalske språket. Disse verkene blir ofte kjent for sin rytmiske, positive og lyriske natur. Slike historier er basert på tilsynelatende enkle emner: livet til vanlige mennesker.

Poesi

Den poesi av Tagore, hvis stil spenner fra klassisk formalisme til tegneserien, visjonær og ekstatisk, er forankret i tradisjonen av poeter Vaishnava den XV th og XVI th  århundrer. Tagore var dypt påvirket av mystikk av Rishis , forfatterne av Upanishadene , som Vyasa , filosofen-poeten Kabir , og av poeten-sangeren Ramprasad . Imidlertid modnet Tagores poesi og ble nyskapende ved kontakt med den populære musikken i Bengal på landsbygda, særlig baulsballadene , og spesielt de fra Bard Lalon . Disse, gjenoppdaget og popularisert av Tagore, inkluderer salmer Kartābhajā på XIX -  tallet som fokuserer på den indre guddommelighet og protesterer mot religiøs og sosial ortodoksi. I løpet av Shilaidaha-perioden fikk diktene hans en lyrisk fargetone, og uttrykte seg gjennom manush maner ("mannen i hjertet" av kulene ), eller mediterte på devata jivan (den levende Gud inni). Denne representasjonen illustrerer søket etter et forhold til det guddommelige gjennom naturens lokke og den emosjonelle samspillet mellom menneskelig drama. Tagore implementerte slike teknikker i diktene Bhānusiṃha (som forteller om kjærlighetshistorien til Radha og Krishna), som han omarbeidet flere ganger i løpet av 70 år.

Tagore svarte på den plutselige fremveksten av modernisme og realisme i bengalsk litteratur ved å komponere eksperimentelle arbeider på 1930-tallet. Man kan for eksempel sitere Afrika og Camalia , som er hans to mest berømte sene dikt. Noen ganger benyttet han seg av Shadhu Bhasha (en litterær form for bengalsk nær Sanskrit); senere begynte han å bruke Cholti Bhasha (en mer populær form). Andre bemerkelsesverdige verk inkluderer Manasi , Sonar Tori (Golden Boat), Balaka (Wild Geese - metafor for migrating souls) og Purobi . Sonar Toris mest berømte dikt , hvis tema er livets og suksessens flyktige natur, ender med disse hjemsøkende linjene: "শূন্য নদীর তীরে রহিনু পড়ি / যাহা ছিল লয়ে গেল সোনার তরী" ("Shunno nodir tire rohinu poŗi / Jaha chhilo loe gêlo shonar tori ”-“ Alt jeg hadde oppnådd var [borte] ombord på den gyldne båten / og jeg ble igjen. ”) Internasjonalt er Gitanjali (গীতাঞ্জলি) Tagores mest kjente verk, og det ga ham Nobelprisen for litteratur. Sang VII (গীতাঞ্জলি 127) av Gitanjali  :

আমার এ গান ছেড়েছে তার সকল অলংকার, তোমার কাছে রাখে নি আর সাজের অহংকার। অলংকার যে মাঝে পড়ে মিলনেতে আড়াল করে, তোমার কথা ঢাকে যে তার মুখর ঝংকার। তোমার কাছে খাটে না মোর কবির গর্ব করা, মহাকবি তোমার পায়ে দিতে যে চাই ধরা। জীবন লয়ে যতন করি যদি সরল বাঁশি গড়ি, আপন সুরে দিবে ভরি সকল ছিদ্র তার। Amar e gan chheŗechhe tar shôkol ôlongkar Tomar kachhe rakhe ni ar shajer ôhongkar Ôlongkar je majhe pôŗe milônete aŗal kôre, Tomar kôtha đhake je tar mukhôro jhôngkar. Tomar kachhe khaţe na mor kobir gôrbo kôra, Môhakobi, tomar paee kalt chai je dhôra. Jibon loe jôton kori jodi shôrol bãshi goŗi, Apon shure dibe bhori sôkol chhidro tjære.

Oversettelse av André Gide ( L'Offrande lyrique , chant VII):

“Sangen min har fjernet utsmykningen. Jeg er ikke lenger stolt av det. Ornamentene ville hindre unionen vår; de ville komme mellom oss, og støyen fra deres rasling kunne drukne murringene dine. " “Min digters forfengelighet dør av skam ved ditt syn. O Master Poet! Jeg satte meg ved føttene dine. Måtte jeg bare gjøre livet mitt enkelt og greit, som en sivfløyte som du kan fylle med musikk. "

Tagores poetiske verk er blitt satt på musikk av forskjellige komponister, inkludert den klassiske komponisten Arthur Shepherd (triptykon for sopran og strykekvartett), Alexander von Zemlinsky med sin berømte tekstsymfoni , Josef Bohuslav Foerster (syklus av kjærlighetssanger). Leoš Janáček , imponert over Tagores offentlige lesing av bengalsk litteratur ved Charles University, brukte teksten til Gardener of Tagore til sitt berømte kor "Potulný šílenec" ("The Wandering Fool") til sopran, tenor, baryton og kor til menn, JW 4/43. I 1917 ble hans ord oversatt og dyktig satt til musikk av den engelsk-nederlandske komponisten Richard Hageman for å bli en av de engelske sangene som ble ansett som en av de beste stykkene: "  Do not go my love  " (Ed. Schirmer NY 1917). I 1936 skrev Darius Milhaud scenemusikken til stykket "Amal and the King's Letter", oversatt fra engelsk av André Gide. Den andre satsen  av Jonathan Harvey's "  One Evening " (1994) begynner med et utdrag fra et brev fra Tagore: "As I was watching the sunrise ..." Tidligere hadde denne komponisten allerede valgt en tekst av den bengalske dikteren for sitt stykke. med tittelen "  Song Offerings  " (1985). På samme måte er "Praan" av filmmusikkomponisten Garry Schyman en tilpasning av diktet "Stream of Life" hentet fra Gitanjali . Sistnevnte ble komponert og spilt inn med stemmen til den amerikanske sangeren Palbasha Siddique som akkompagnement til videospillutvikleren Matt Hardings virale video .

Romaner

Tagore skrev åtte romaner og fire korte romaner (novelle), blant dem Chaturanga ( kvartett ), Shesher Kobita ( farvel min venn ), Char Odhay og Noukadubi ( skipsvraket ).

Andre romaner er mer oppmuntrende:

Sakprosa

Tagore forlot også skjønnlitteraturfeltet og skrev om emner som variert som India eller lingvistikk. Foruten hans selvbiografiske arbeider, er hans dagbøker, essays og foredrag samlet i mange bind, der vi kan sitere Iurop Jatrir Patro ( Letters from Europe ) og Manusher Dhormo ( The Religion of Man ).

Dramaserie

16 år gammel eksperimenterte Tagore for første gang med teater ved å spille hovedrollen i en tilpasning av sin bror Jyotirindranath av Bourgeois gentilhomme av Molière .

Hans andre stykker, som blander lyrisk stil og følelsesmessig rytme knyttet til en sentral idé, er i motsetning til noe tidligere bengalsk drama. De søker å formulere, med Tagores egne ord, "lek av følelser og ikke av handling".

Dansedramaer hentet fra Tagores skuespill blir ofte referert til som Rabindra Nritya Natya .

Ny

Tagores Sadhana-periode, som er mellom 1891 og 1895, er oppkalt etter et av hans magasiner der han publiserte mange av sine noveller. Det er en av de mest fruktbare, i løpet av hvilken det er skrevet mer enn halvparten av historiene i trebindsamlingen Galpaguchchha ( A Bunch of Stories , Bouquet of histories ), som inkluderer 84 av dem. Mest populære samlinger av bengalsk litteratur inspirerende mange vellykkede filmer og skuespill (noen publisert på fransk i Épousailles et autres Histoires og Le vagabond et autres Histoires ).

Disse historiene er ofte et påskudd for Tagore for refleksjoner over miljøet sitt, om moderne og fasjonable ideer, eller til og med om mentale spill (som Tagore viet seg til å teste sin intelligens). Tagore assosierte sine tidlige historier (som de fra Sadhana- perioden   ) med en overflod av vitalitet og spontanitet: disse egenskapene er nært knyttet til hans liv i de små landsbyene Patisar, Shajadpur og Shidala, blant andre, mens han administrerte de store familieboene . Der tenkte han på livet til de fattige og vanlige menneskene. Deretter har han et gjennomtrengende blikk i undersøkelsen av disse livene, en unikhet i indisk litteratur til da.

Musikk

Tagore var en produktiv musiker. Han er komponist av ca. 2230 stykker, inkludert hans Rabindra Sangeet ( রবীন্দ্র সংগীত - “Chant de Tagore”), nå en integrert del av bengalsk kultur. Musikken hans er uadskillelig fra hans litterære arbeid, siden tekstene til sangene hans ofte er utdrag fra hans romaner, historier eller skuespill. Først påvirket av Thumri- stilen til hindustansk klassisk musikk , utforsker de hele spekteret av menneskelige følelser, fra hans tidlige begravelsessang - som Brahmos hengivne salmer - til kvasi-erotiske komposisjoner. De låner tonefargen til klassiske ragaer i varierende proporsjoner. I noen tilfeller adopterer disse sangene nøye melodien og rytmen til en gitt raga, i andre lar han seg samle elementer av forskjellige typer ragaer for å skape innovative former.

For bengalierne overgår tiltrekningen av disse sangene, produsert av den kombinerte effekten av deres emosjonelle kraft og skjønnhet, til og med Tagores poesi. Så mye at Londons magasin Modern Rewiew bemerker at ”i Bengal er det ikke noe kultivert hjem der Tagores sanger ikke blir sunget eller i det minste fristet til å bli sunget ... Selv analfabeter beboere synger dem.”. Musikkritiker Arthur Strangways fra The Observer er den første til å introdusere ikke-bengalier til Rabindrasangeet med sin bok The Music of Hindostan , hvor han beskriver ham som "mediet til en personlighet ... [som] vil trekke på bakgrunn av dette eller det musikalske systemet, for å transportere til en slik skjønnhet av lyd som overgår alle systemer. ". Sammen med Bangladeshs nasjonalsang Amar Shonar Bangla ( আমার সোনার বাঙলা ) og Indias Jana-Gana-Mana ( জন গণ মন ), er Tagore den eneste som noensinne har skrevet nasjonalsangene i to land. I sin tur påvirket Rabindra Sangeet spillemåten til musikere som stormester for sitaren Vilayat Khan og sarodiyas Buddhadev Dasgupta og Amjad Ali Khan .

Maleri

Seksti år gamle Tagore vendte tilbake til tegning og maling. Denne sene inngangen til maleriet kan forklares med hans beundring for det nevnte arbeidet til nevøen, maleren Abanindranath Tagore . I lang tid begrenset han seg derfor til å bruke sitt kunstneriske øye til sin egen kalligrafi, pynte rissene, stripene og ordningen av ord i manuskriptene sine med enkle kunstneriske leitmotiver, inkludert rent rytmiske mønstre. Da han bestemte seg for å ta opp penslene, var han, som med sine andre fagområder, veldig produktiv. Flere vellykkede utstillinger av verkene hans finner sted i Europa, først i Paris, oppmuntret av kunstnere som ble møtt i Sør-Frankrike.

Det er blitt hevdet at Tagore led av protanopia (en form for fargeblindhet ) eller en delvis svekkelse av fargekjennelse (rødgrønn i Tagores tilfelle). Han malte i en stil preget av singulariteter i de estetiske og billedlige arrangementene.

Blant hans mange inspirasjoner i forskjellige sjangre kan vi merke oss at av Malanggan-folket i Nord-Irland, Haida- skulpturer fra vestkysten av Canada eller tresnitt av Max Pechstein .

Verk oversatt til fransk

De fleste av Tagores verk ble oversatt fra engelsk i årene 1910-1930. Utgitt av Gallimard, bruker utgavene disse versjonene. Oversettelser fra bengali, mer trofaste, er å foretrekke.

Diktesamlinger

Romaner

Nyhetssamlinger

Essays og memoarer

Teater

Musikale tilpasninger

Artister Will Oldham (aka Bonnie Prince Billy) og Mick Turner (aka Marquis de Tren) satte noen dikt fra Gitanjali til musikk i albumet Get On Jolly (2000).

Filmatiseringer

Ikke uttømmende liste

Sitater

The Indian Runner av Sean Penn (1991). Setningen fra Tagore "  Ethvert nyfødt barn bringer budskapet om at Gud ennå ikke er motløs av mennesket  " siteres før studiepoengene. ”For det er alvorlige spørsmål som den vestlige sivilisasjonen har stilt overfor verden, og som den ikke har svart helt på. Konflikter mellom individet og staten, arbeid og kapital, mann og kvinne; konfliktene mellom grådigheten etter materiell gevinst og menneskets åndelige liv, mellom nasjoners organiserte egoisme og menneskehetens høyeste idealer; konfliktene mellom alle de stygge kompleksitetene, uadskillelige fra de gigantiske handelsorganisasjonene og staten, og menneskets naturlige instinkt som roper etter enkelhet, skjønnhet og fritidens overflod - alt dette må løses i harmoni; Hvordan? 'Eller' Hva? vi kan ikke engang tenke på det ennå. » Meldingen fra India til Japan , forelesning holdt ved Tokyo Imperial University den18. juni 1916.

Merknader og referanser

Merknader

  1. Diktet ble komponert i ett slag under en mystisk belysning , mens han var i bosted med sin bror, i Sudder Street , Calcutta

Referanser

  1. Hinduismenes A til Å av BM Sullivan utgitt av Vision Books, side 216 og 217, ( ISBN  8170945216 )
  2. (in) "  Rabindranath Tagore | Biography & Facts  ” , på Encyclopedia Britannica (åpnet 5. august 2019 )
  3. "  Tagore And His India By Amartya Sen  " , på www.countercurrents.org (åpnet 12. mars 2019 )
  4. Hvor i helvete er Matt? , Matt Harding (20. juni 2008) Youtube. Konsultert26. november 2009.

Se også

Bibliografi

Relaterte artikler

Eksterne linker