John Huston

John Huston Beskrivelse av dette bildet, også kommentert nedenfor John Huston i Chinatown (1974). Nøkkeldata
Fødselsnavn John Marcellus Huston
Fødsel 5. august 1906
Nevada ( Missouri , USA )
Nasjonalitet Irish American (naturalisert i 1964)
Død 28. august 1987
Middletown ( Rhode Island , USA)
Yrke Regissør , skuespiller
Bemerkelsesverdige filmer Den maltesiske falk
Skatten i Sierra Madre
når byen sover
Den seirende ladningen
Odyssey av den afrikanske dronningen
Moby Dick
The Wind of the Plain
The Misfits
Mannen som ønsket å være konge
Æren til Prizzi-
folket i Dublin

John Huston er en amerikansk film regissør og skuespiller født5. august 1906til Nevada i Missouri og døde28. august 1987i Middletown i Rhode Island til USA .

Eventyrer, bokser, soldat, spiller, maler, kunstsamler, tramp, drikker, skribent, skuespiller, filmskaper, John Huston, vil etablere seg i Hollywood som manusforfatter og dialogforfatter (han samarbeidet spesielt om forfatteren til Sergeant York i 1941) da som regissør. Han har vært forfatter av rundt 40 filmer, hvorav noen - som The Maltese Falcon , The Treasure of the Sierra Madre , Key Largo , When the Town Sleeps , The African Queen's Odyssey , Moby Dick , The Night of the iguana eller The Man som ønsket å være konge  - har blitt klassikere.

Han har for det meste laget filmer basert på bestselgende skuespill og bøker. I tillegg til sine aktiviteter som dialogforfatter, manusforfatter og regissør, spilte han også i mange filmer, fra 1960-tallet , særlig i The Cardinal , av Otto Preminger og i Chinatown , av Roman Polanski .

Biografi

John Marcellus Huston er det eneste barnet til komikeren Walter Huston og journalisten Rhea Gore. I løpet av sine 12 år diagnostiseres unge John Huston som lider av Bright's sykdom  (i) , nefritt og med hjertehypertrofi. Sendt til et sanatorium (hvor han får besøk av Charlie Chaplin ), klarer han å overvinne sykdommen på mirakuløs måte etter å ha stupt ned i en iskald elv.

Han gikk inn på en militærskole og ble deretter med i Lincoln Heights High School i Los Angeles hvor han lærte spesielt boksing, han opphørte utdannelsen i 1921.

I 1933, full ved rattet på bilen sin, kjører han over og dreper kona til en meksikansk skuespiller. Takket være faren klarer han å unngå rettferdighet, men må gå i eksil en periode i Europa.

En amatørbokser på 1920-tallet (han vant spesielt tittelen amatør i lettvekt i California ), begynte sin karriere i 1930 som manusforfatter for Samuel Goldwyn med filmen Law and Order regissert av Edward L. Cahn . Deretter deltok han i skrivingen av et dusin filmer, inkludert L'Insoumise av William Wyler , sersjant York av Howard Hawks , Juarez og The Magic Ball of Doctor Ehrlich av William Dieterle , samt La Grande Évasion av Raoul Walsh .

I 1941 laget han sin første film som regissør, The Maltese Falcon , en bearbeiding av en noir-roman av Dashiell Hammett og med Humphrey Bogart i hovedrollen. Filmen, som faktisk er den tredje filmet versjonen av Hammetts bok, hadde stor suksess og betraktes i dag som en film noir-arketype.

Under andre verdenskrig ble Huston mobilisert i teamet av militære filmskapere av den amerikanske hæren, under ledelse av Frank Capra . Der laget han raskt tre dokumentarer som er sagt å være det beste vitnesbyrdet om andre verdenskrig. Vi må spesielt huske at det er lys (La det være lys) (1946) papir om kapitalpsykiatrisk behandling av krigsskadde. Disse uutholdelige bildene ble raskt utestengt, og vi ville ikke se filmen igjen før filmfestivalen i Cannes i 1981 i delen Un certain regard . I løpet av denne erfaringen vil den amerikanske regissøren bli introdusert for teknikkene for hypnose og faktisk bli kjent med Freuds arbeid .

Etter krigen presenterte Huston en av sine mest berømte filmer, The Treasure of the Sierra Madre , et eventyrdrama filmet i Mexico og nok en gang med Humphrey Bogart , men også sin egen far, Walter Huston . Filmen er en bearbeiding av en roman av den gåtefulle B. Traven . Det tillater John Huston å få Oscar for beste regissør og beste tilpassede manus. Walter ble på sin side tildelt Oscar for beste birolle.

Andre bemerkelsesverdige filmer Huston tok opp i løpet av denne tiden inkluderer Key Largo , et krimdrama der Humphrey Bogart spiller en tidligere soldat som kjemper mot en gjeng gangstere; When the City Sleeps , et verk som beskriver den grundige forberedelsen til et smykketyveri som vil gå galt og der Marilyn Monroe gjør en av hennes første skjermopptredener; samt The Victorious Charge , en krigsfilm tilpasset fra en Stephen Crane- roman som ble redigert av studioet og som Huston ville forkaste.

Huston reiser deretter til Afrika for å skyte en av sine mest berømte filmer, The African Queen's Odyssey , et eventyrdrama der Humphrey Bogart og Katharine Hepburn kolliderer . John Hustons oppførsel under innspillingen av The African Queen inspirerte Peter Viertel , medforfatter av filmen, for å skrive romanen White Hunter Black heart ( White Hunter Black Heart ), romanen qu'adaptera cinema, under samme tittel , Clint Eastwood i 1990 .

Huston skifter register med sin neste film, Moulin Rouge , en overdådig biografi om maleren Toulouse-Lautrec , hvis rolle spilles av José Ferrer . Deretter regisserte han en bearbeiding av den berømte romanen Moby Dick av Herman Melville . For å tilpasse denne klassikeren av amerikansk litteratur, vervet Huston seg til science fiction-forfatteren Ray Bradbury . Skytingen av Moby Dick viser seg å være spesielt kompleks. I likhet med Peter Viertel vil også Ray Bradbury skrive en roman inspirert av sitt samarbeid med Huston, The Whale of Dublin .

Også i løpet av 1950-tallet , for å møte den anti-amerikanske aktivitetskomiteen til senator Joseph McCarthy , var han med og grunnla Komiteen for første endring (derfor til fordel for ytringsfrihet), med Myrna Loy , Philip Dunne og William Wyler .

På begynnelsen av 1960-tallet skjøt Huston Le Vent de la Plaine , en av de sjeldne vestene i karrieren. Filmen er kjent blant annet takket være deltakelsen til Lillian Gish , en stor stille stjerne som var museet til DW Griffith . Opptaket er preget av det anstrengte forholdet mellom Huston og stjernen i filmen, Burt Lancaster , og Huston selv vil bli sagt å være skuffet over sluttresultatet.

Deretter regisserte Huston en annen spesielt kjent film, Les Désaxés , et skumringsverk der manus ble skrevet av dramatikeren Arthur Miller . Marilyn Monroe , den gang Millers kone, spilte hovedrollen sammen med Montgomery Clift og Clark Gable . Dette blir den siste filmen til både Gable og Monroe. Huston snur da Freud, hemmelige lidenskaper , ikke så mye en biografi om faren til psykoanalysen , men fremfor alt en introduksjon og en bønn til fordel for et så mye ideologisk eventyr som vitenskapelig. Under innspillingen kommer Huston dårlig med stjernen i filmen, Montgomery Clift , som lider av en rekke helseproblemer. Selv om filmen ikke i dag betraktes som et av Hustons store verk, var det likevel en stor suksess da den ble utgitt.

I 1963 gjorde Huston et comeback foran kameraet og spilte en relativt fremtredende rolle i filmen The Cardinal , produsert og regissert av Otto Preminger . Hans opptreden ga ham Golden Globe for beste birolle og en Oscar-nominasjon i samme kategori. Deretter regisserte Huston La Nuit de l'iguana , en mer eller mindre troverdig tilpasning av et skuespill av Tennessee Williams som han skutt i Mexico, og La Bible , et ambisiøst prosjekt produsert av Dino de Laurentiis og illustrerer de første kapitlene i Genesis. I tillegg til å regissere den, tar Huston rollen som Noah.

Han fortsatte med en mye mer intim film, Reflections in a Golden Eye , en bearbeiding av en roman av Carson McCullers og en av tidens sjeldne filmer som omhandler homofili. For eneste gang i karrieren regisserer Huston både Elizabeth Taylor  og Marlon Brando , i en rolle som opprinnelig var planlagt for Montgomery Clift . Han regisserte også Walk with Love and Death, et drama som ble satt under hundreårskrigen, der han overlot hovedrollen til datteren Angelica, som spilte sin første store rolle i kinoen. Filmen hadde begrenset suksess og ble bedre mottatt i Europa enn i USA.

De andre spillefilmene som Huston laget i denne perioden (eventyrfilmen Davey of the highways , spionedramaet Kreml-brevet ) ble mer eller mindre godt mottatt. Han jobbet en stund på filmen The Complices of the Last Chance , men endte opp med å forlate prosjektet etter en uenighet med stjernen i filmen, George C. Scott . Som skuespiller har han sekundære roller i den satiriske komedien Myra Breckinridge , en katastrofal tilpasning av en roman av Gore Vidal , og i The Wild Convoy , en Richard C. Sarafian eventyrfilm basert på historien. Av Hugh Glass , som også vil tjene som grunnlag for filmen The Revenant av Alejandro González Iñárritu .

Så dirigerer Huston Fat City , der han fremkaller en verden han kjente godt i sin ungdom, den av andre klasses bokseklubber. Han beskriver møtet mellom en falt bokser og en ung aspirant. Filmen ble presentert på filmfestivalen i Cannes i 1972 og fikk rosende kritikker. I den samme perioden begynte Huston å jobbe som skuespiller under Orson Welles da han begynte å regissere filmen Across the Wind , der Huston spilte hovedrollen, den som en regissørsscene på retur. Filmen fant sted over flere år, men verket ville aldri bli vist i Welles levetid. Det var først i 2018 at filmen vil bli premiere på 75 th utgaven av filmfestivalen i Venezia .

I 1974 spilte Huston den som uten tvil er hans mest berømte rolle, patriarken Noah Cross, i Chinatown , en film noir-pastiche regissert av Roman Polanski fra et manus av Robert Towne, og som, i likhet med The Maltese Falcon , i dag regnes som en stift av sjangeren. Huston kobler seg deretter tilbake til ånden fra Sierra Madre Treasure ved å regissere The Man Who Wanted to Be King , et eventyrdrama tilpasset fra en novelle av Rudyard Kipling som Huston hadde ønsket å bringe til skjermen siden tidlig på 1960-tallet. Filmen er først og fremst skutt i Marokko og spiller to av de største stjernene i tiden, Michael Caine og Sean Connery , samt Christopher Plummer .

I løpet av de følgende årene er Huston veldig aktiv som regissør, men han fortsetter å spille og vises i B-filmer som The Mystery of the Bermuda Triangle of René Cardona Jr. eller tentacles , en erstatning Jaws signerte Ovidio G. Assonitis . Han kom tilbake til regi i 1979 med Le Malin . Tilpasset fra en roman av Flannery O'Connor, forteller filmen, med et relativt beskjedent budsjett, historien om en opplyst og fanatisk pastor spilt av Brad Dourif. Le Malin ble presentert utenfor konkurranse på filmfestivalen i Cannes i 1979. Til tross for en meget gunstig kritisk mottakelse, vant filmen bare begrenset suksess.

Hustons tre neste spillefilmer blir generelt sett på som mindre tillegg til filmografien hans. Fobi , utgitt i 1980, er en psykologisk thriller som går praktisk talt ubemerket og blir ofte beskrevet som den minst interessante filmen i karrieren. Own the Victory , presentert året etter, er et sportsdrama som ble satt under andre verdenskrig og med flere stjerner som Michael Caine , Sylvester Stallone , Max von Sydow , Carole Laure og samme fotballspiller Pelé . Endelig er Annie , utgitt i 1982, hans eneste musikal, tilpasningen av et show montert på Broadway og inspirert av en tegneserie fra 1920-tallet.

Huston finner en mer personlig tone med Below the Volcano , en tilpasning av en roman av Malcolm Lowry utgitt i 1947 og som flere filmskapere var interessert i. Filmen spilles i Mexico like før andre verdenskrig, og Albert Finney spiller en alkoholisert og avsatt britisk konsul. Filmen deler sterkt kritikerne og møter bare relativ suksess, men fremførelsen til Finney, den, blir enstemmig hyllet.

På den annen side ble Huston i 1985 veldig godt mottatt, både kritisk og offentlig, med The Honor of the Prizzi , en satirisk thriller basert på en roman av Richard Condon og der Jack Nicholson og Kathleen Turner leir to innleide mordere som faller forelsket i hverandre. Filmen er illustrert på Golden Globes, (fire premier inkludert regi for Huston) og samler åtte nominasjoner på Oscar-utdelingen. Bare Angelica Huston mottar et trofé, til den beste skuespilleren i en andre rolle.

I 1987 signerte Huston sin siste spillefilm, The People of Dublin ( The Dead ), et intimt verk, en bearbeiding av en novelle av James Joyce utgitt i 1914 og som Huston hadde ønsket å bringe til skjermen i veldig lang tid. . Det er sønnen hans, Danny, som signerer tilpasningen. Under innspillingen er Huston, over 80 år, allerede veldig syk. Han er ferdig med filmen kort før sin død. Kritikere er enstemmige i å hylle denne postume filmen som en av filmskaperens store suksesser.

John Huston hadde tre land: USA , Mexico og Irland, hvor han ble utflyttet på 1950-tallet og som han betalte, døende, en siste hyllest i The People of Dublin .

Et trekk som er felles for mange av filmene hans, er den endelige fiaskoen til hovedpersonen, så mye at vi har vært i stand til å snakke om en "Hustonian" -tema for fiasko (imidlertid er svikt ikke det viktige for Huston; det som betyr noe er eventyret i seg selv, mer enn målet det forfølger).

Han er sønn av journalisten Rhea Gore (1882-1938) og skuespilleren Walter Huston , som han regisserte i The Treasure of the Sierra Madre , som John Huston unntaksvis vant Oscar for beste regissør (altså enn manus) og faren hans som den beste skuespilleren i en birolle .

Han er far til Anjelica Huston (som han regisserte flere ganger) og Danny Huston , begge også skuespillere og regissører .

John Huston døde av lungebetennelse etter emfysemet hans 28. august 1987. Han er gravlagt på Hollywood Forever Cemetery .

Han fikk stjernen sin på Hollywood Walk of Fame den8. februar 1960.

Filmografi

Regissør

Manusforfatter

Skuespiller

(utvalg)

Merknader og referanser

  1. "  John Huston, en policy av forfattere - La Cinémathèque française  " , på www.cinematheque.fr (åpnet 23. mars 2019 )
  2. (in) "  TSPDT - John Huston  " på TSPDT (åpnet 23. mars 2019 )
  3. Vincy Thomas , "  John Huston  " på svart skjerm (åpnet 23. mars 2019 )
  4. (in) "  John Huston | Amerikansk regissør, skribent og skuespiller  ” , på Encyclopedia Britannica (åpnet 23. mars 2019 )
  5. (in) "  John Huston, filmregissør, forfatter og skuespiller, Dies at 81  " på films2.nytimes.com (åpnet 23. mars 2019 )
  6. (in) "  John Marcellus Huston Facts  " på biography.yourdictionary.com (åpnet 23. mars 2019 )
  7. "  John Huston - French Cinémathèque  " , på cinema.encyclopedie.personnalites.bifi.fr (åpnet 23. mars 2019 )
  8. (in) Charles Champlin, Times Art Editor , "  From the Archives: John Huston Hollywood Giant Dies  " på latimes.com (åpnet 23. mars 2019 )
  9. (en-US) Peter B. Flint , "  John Huston, filmregissør, skribent og skuespiller, Dies at 81  " , The New York Times ,29. august 1987( ISSN  0362-4331 , lest online , åpnet 23. mars 2019 )
  10. Olivier Rajchman, "  John Huston - Awakened Dreamer  ", Studio Ciné Live n ° 80 ,juni 2016, s.  118 til 121
  11. (en-US) "  John Huston  " om biografi (åpnet 23. mars 2019 )
  12. Encyclopædia Universalis , "  JOHN HUSTON  " , på Encyclopædia Universalis (åpnet 23. mars 2019 )
  13. (it) "  HUSTON John i" Enciclopedia del Cinema "  " på www.treccani.it (åpnet 23. mars 2019 )
  14. (no-US) “  John Huston biografi | bursdag, trivia | American Actor  ” , på Who2 (åpnet 23. mars 2019 )
  15. (i) Anne Thompson og Anne Thompson , '  ' Five Came Back ': How the Story of Hollywood Directors In Second War War Become a Great Netflix Series  " på IndieWire ,3. april 2017(åpnet 23. mars 2019 )
  16. "Kjenner du kinoen? », Le Monde hors-série jeux , 2011, side 27.
  17. (no-US) “  Hvem var John Huston? Alt du trenger å vite  ” , på www.thefamouspeople.com (Tilgang 23. mars 2019 )
  18. (i) Condé Nast , "  Anjelica Huston on her Father, John Huston:" He Was Extremely Well-Endowed "  " på Vanity Fair (åpnet 23. mars 2019 )
  19. (i) Judie Glave , "  Skuespiller John Huston advarer andre om emfysem med PM-Obit-Huston BJT  " på AP NYHETER (åpnet 23. mars 2019 )
  20. (in) History com Editors , "  John Huston dies  " på HISTORY (åpnet 23. mars 2019 )
  21. (i) "  John Huston  " på Finn en grav
  22. "  John Huston | Hollywood Walk of Fame  ” , på www.walkoffame.com (Tilgang 23. mars 2019 )

Vedlegg

Bibliografi

Eksterne linker