The Legend of the Forest

The Legend of the Forest Illustrasjonsbilde av artikkelen The Legend of the Forest Opprinnelig skriving av tittelen. 森 の 伝 説
( Mori no densetsu )
Snill Animasjonsfilm , eksperimentell film
Temaer Økologi , historie med animert kino , drama
Japansk animasjonsfilm : The Legend of the Forest - Del 1
Regissør Osamu Tezuka
Takashi Ui
Manusforfatter Osamu Tezuka
Animasjonsstudio Tezuka Productions
Komponist Piotr Iljitsj Tsjaikovskij
Tillatelse (ja) Tezuka Productions
(no) Films of the Paradox
Varighet 29 minutter
Exit

1988

Japansk animasjonsfilm : The Legend of the Forest - Del 2
Regissør Makoto tezuka
Produsent Sumio udagawa
Animasjonsstudio Tezuka Productions
Komponist Piotr Iljitsj Tsjaikovskij
Varighet 11 minutter
Exit

2014

The Legend of the Forest (森 の 伝 説, Mori no densetsu ) Er en japansk animasjonsfilm produsert i 1987 av Osamu Tezuka og hans studio, Tezuka Productions .

Opprinnelig planlagt i fire satser, ble filmen presentert på en ufullstendig måte i 1988 i anledning tildeling av Asahi-prisen , i form av en første del som samlet den første og fjerde satsen. De to sentrale segmentene forble uferdige da Tezuka døde i 1989. Makoto Tezuka , sønn av regissøren, som delvis regisserte Tezuka Productions, produserte den andre satsen i 2014 under tittelen The Legend of the Forest - Part 2 .

Den første satsen i anime avslører kampen mellom et flygende ekorn og en jaktende tømmerhugger. Den andre, regissert av Makoto Tezuka, inneholder kjærlighetshistorien til to øyenstikkere som følger løpet av en elv som krysser skogen. Den tredje satsen, urealisert, var å presentere regndråpernes fall. Den fjerde og siste satsen inneholder skogsånd som prøver å redde miljøet fra ødeleggelsene skogbrukerne forårsaker.

Filmen er helt stille, og hvert segment er designet for å synkroniseres med musikken fra de forskjellige bevegelsene til Symfonien nr .  4 av Pjotr ​​Iljitsj Tsjaikovskij . Inspirert av Walt Disney- verdenen , er det også en hyllest til historien til animert kino , samtidig som den setter seg opp som en kunstnerisk pamflett kombinert med en miljømessig posisjon.

Synopsis

Samtale mellom trærne i skogen

Filmen åpner med et fly over en stor skog. Fugler flykter, skremt av en tømmerhugger som skjærer et tre med motorsag . Et flygende ekorn styrter inn i et av hulrommene som er gravd i bagasjerommet, som tilfeldigvis er reiret der kompisen nettopp har født . Faren bærer barna sine en etter en til et annet tre, men en av dem unnslipper ham og forsvinner under. Han hadde ikke tid til å gi slipp på fortvilelsen, og fortsetter å sette sine avkom i sikkerhet.

Et imponerende tre med et menneskelig ansikt mottok imidlertid den nyfødte på et av bladene. Den slipper vann som gjør at den kan overleve. Dyrene, nysgjerrige, kommer ut av gjemmestedene sine. Barnet begynner å vokse, vugges og næres av treet. Etter å ha blitt i stand til å bevege seg, går det unge ekornet på et eventyr, fascinert av fuglenes evne til å bevege seg i luften. Under hånet fra de andre dyrene faller han mens han prøver å etterligne dem, men innser at huden på armene hans tillater ham å sveve. Imidlertid griper de sinte fuglene ham med nebbet og trekker ham i alle retninger. Ekornet gjør opprør og begynner å jage bort sine plager ved å bruke klør og tenner. For å hevne seg på syndebukkene, plukket han dem, spredte dem og kastet egg på dem. Tømmerhuggerens ankomst setter imidlertid slutt på raseriet hans, og han gjemmer seg under røttene for ikke å bli sett. Når han har forsvunnet, viser en fasan , etterfulgt av barna, ham trærne som er felt av skogbrukeren .

Ved dette synet blir ekornen sint og går til sistnevntes trehytte. Han ser det gjennom vinduet, opptatt av å spise glupsk, og finner samtidig motorsagen lene seg mot en vegg. Han beveger seg diskret og setter en pott med svart, tyktflytende stoff på verktøyet og setter det ut av bruk. Skogmesteren, som har lagt merke til sabotasjen, blir sint av raseri og feier en hylle for å nå ekornet som gjør ansikter mot ham, men savner ham og dekker seg i maling, noe som skaper en klovnesminke . Deretter tar han tak i en pistol og skynder seg utenfor og jager etter dyret som har rømt gjennom vinduet mens han flyr. Han klarer å ta igjen det, men i ferd med å skyte strømmer harpiks fra grenen av et tre og blinder jegeren, slik at gnageren når et ly. For å blidgjøre sin sinne, dreper jegeren fasanen og skyter den reddende grenen.

Sammenbrudd kommer ekornet ut av skjulestedet, men de andre dyrene som holder den ansvarlig for fuglens død, ignorerer den, blir fiendtlige, og en fugl slipper ekskrementer på hodet. Gnageren isolerer seg på lynstangen til et steinhus. Deretter ser han et kvinnelig ekorn med en lilla frakk komme svevende, som forklarer ham at det er farlig å holde seg på antennen fordi lyn risikerer å falle der og strømføre henne. Livredd slutter han seg til henne på taket, og forblir forbløffet over skjønnheten hennes. Så begynner en ballett av forførelse der kvinnen til slutt gir ham et kyss. Imidlertid observerer jegeren åstedet og de elskende, og legger merke til hans tilstedeværelse, flykter hver for seg. Endelig kommer han ut av lyet sitt, og han har bare tid til å se fienden bevege seg bort med kroppen til sin følgesvenn og faller i tårer.

Om natten begynner tømmerhuggeren arbeidet sitt igjen, og får skogens dyr til å flykte. Gal av raseri kryper ekornet, ser drapsmannens telt, inn for å stjele en gaffel. Klatrer igjen på en av de høyeste grenene av et gigantisk tre, stikker han gaffelen der og lynet slår ham for fullt. Når skogspesialisten ser treet, blir han redd og løper for å søke tilflukt i teltet, men grenen knekker og faller på lerretet og tenner den.

Romantikk mellom to øyenstikkere

Regissert av Makoto Tezuka og Tezuka Productions studioer i 2014 , er den andre satsen et filmdikt som følger "stadier av evolusjon av en elv, fra dens fødsel i fjellet til det øyeblikket den renner ut i havet" , gjennom kjærlighetshistorien om to øyenstikkere .

En menneskeskapt øyenstikker er fanget i midten av et edderkoppnett. En annen øyenstikker, som ser henne, prøver å frigjøre henne flere ganger, uten å lykkes. Når en edderkopp nærmer seg, flyr redningsmannen av og angrer en gren som treffer nettet og slår rovdyret og byttet. Øyenstikkeren spretter av en sopp og lander på et blad som hekter av og faller i elva. Båret bort av strømmen som ruver den opp, blir den skremte øyenstikkeren etterfulgt av en frosk som prøver å svelge den opp, men blir forstyrret av utseendet til en av dens kongener. Den andre øyenstikkeren, som hadde fulgt den improviserte flåten hele denne tiden, kom til slutt sammen med den på bunnen av en liten foss. Paret møter fisk som går opp bekken og legger egg i bunnen. En oter dukker opp og, lokket av eggene, kaster en stein i elven som snurrer bladet og dets to passasjerer. En slange biter på labbene mens hun prøver å ta den. Bladet blir ført bort under solnedgangen.

Månen har steget, og mange glødormer flyr rundt en mølle. De to øyenstikkere går uten problemer under rattet på bygningen. Kvinnen utfører en luftballett, men når hannen prøver å bli med henne, merker han at en av vingene hennes er revet. Han skyver deretter kameraten tilbake som flyr bort, og kommer tilbake og kysser henne.

Morgenen stiger. Bladet feies vekk igjen, de to øyenstikkere ligger side om side.

Ballade av regndråper

Manuset til den tredje delen, som forble uferdig på grunn av Tezukas død i 1989 , ble likevel skrevet av mangakaen , som også refererte til den i 1981 . Dette er en begivenhetsrik episode som skildrer regndråpens fall.

På stormen og regnbuen

Den siste handlingen åpner med gravemaskiner og traktorgravere i aksjon. De alvene fly i full fart, overlapper andre små fisk som strømmer ut av vannet, mens insekter er forblåste og egg faller fra reiret. Sopp løper i alle retninger, kitsune hopper ut av krattet, men blir grepet av maskinens stålkjefter. Trær blir felt av en hær av tømmerhuggere utstyrt med motorsager, søyler som brukes til å transportere tømmerstokkene med kabel blir reist, under ledelse av en byggeleder karikert i forkledning av Adolf Hitler .

Dypt inne i skogen blir visker , flaggermus og kaniner med på de magiske vesener og dyr samlet i en lysning. En dverg som ligner en hagefigur som dukker opp fra en ent, blir straks tatt til oppgave av misfornøyde og truende dyr, som later til å rive menneskformede utstillingsdukker i filler. En fe prøver å berolige deres krigslige iver ved å ta med en blomsterpotte som inneholder en rosebush , som hun gir til et tre i menneskelig form for å forklare at et fredelig utfall fremdeles er mulig, men reaksjonene er blandede. En alv forvandler en av dummiene til et esel , noe som tyder på å gjøre det samme for alle skogbrukerne , men eslene protesterer kraftig og flau den unge tryllekunstneren. En heks tilbyr å tilby dem et eple, men mager som dukker opp fra frukt som henger i trærne, roper. Trær, spøkelser, fauner argumenterer, men trær faller midt i forsamlingen, og arbeiderne invaderer skogen og forårsaker flukten for innbyggerne og ørkendannelsen av miljøet.

Syv dverger går gjennom skogen og belyser seg med ildfluer inneholdt i klokkeformede blomster. De bærer den innlagte rosenbusken til herrenes leir, men når de ser ødemarken foran øynene, blir de redde og mister balansen og raser nedover bakken der de sto. Gryten unnslipper dem, men de klarer å gjenopprette den. De krysser en utvidelse av stubber til de kommer til en sterkt opplyst bygning som ser ut som et truende ansikt. Omgitt av de urovekkende silhuettene av bulldozere , venter dvergene på utseendet til byggelederen, som de tilbyr blomsten til. De forklarer ham at det er bedre å plante enn å kutte planter for å spre kjærlighet og la livet blomstre. Men når en due forvandlet til en fe legger et kyss på munnen hans, går formannen tilbake i raseri, spytter flammer, kaster potten på bakken og tråkker innholdet under de forferdede blikkene til de syv ambassadørene . Et gravemaskinhode kollapser og reduserer dem til støv. Første avhør, fyreren tenner en sigar med tilfreds luft og vender tilbake til kasernen.

Spangles stiger fra silhuettene til de knuste dvergene, og vinden blåser støvet bort. Traktorgravers hode henger og stedet stuper i mørket. Jordbunken der rosen hviler, skjelver imidlertid, og en spirer stiger opp fra den, som vokser i en voldsom hastighet og omgir jerntrappene, kryper inn i ventilasjonskanalene, velter bøkene og omgir formannen i sengen hans, klemmer ham og synker ned i halsen. Nå så høyt som et treet, trekker planten opp masten , skyver traktorgraver, trekker dem ned og slipper lagrede verktøy. Blomster vokser langs noen lianer, mens andre innhenter flyktende arbeidere og kveler dem. Røtter punkterer gulvet i bygningen, slår ned på hyllene, river av panelet til bygdestedet. Blomster blomstrer overalt og mose dekker mekaniske innretninger.

Dataark

Første del

Teknisk informasjon Teknisk team
  • Sett: Setsuko Ishizu, Kazushige Takato, Mieko Chijinami
  • Tegning: Masaki Yoshimura, Junji Kobayashi, Shinji Seya, Toshi Noma, Teruo Handa, Yoshiaki Kawajiri , Yoshinori Kanamori, Shinichi Suzuki
  • Animasjon: Naoko Kitamura, Takashi Okamura, Atsushi Ishiguro
  • Illustrasjoner: Masaki Katori
  • Bekreftelse: Kano Kaoru
  • Fargedesign: Rika Fujita
  • Spesielle effekter: Takashi Maekawa
  • Første assistentoperatør: Masaaki Fujita
  • Lydeffekter: Shizuo Kurahashi
  • Klipp: Harutoshi Ogata
  • Produsent: Takayuki Matsutani
  • Assisterende produsent: Minoru Kubota

Andre del

Teknisk informasjon Teknisk team
  • Planlegging: Takayuki Matsutani, Yoshihiro Shimizu
  • Produsent: Sumio Udagawa
  • Karakterdesign / animasjonsregissør: Akio Sugino
  • Kunst og design / kunstnerisk leder: Jirō Kōno
  • Storyboard: Makoto Tezuka
  • Opprinnelig bilde: Akio Sugino, Miura Nana, Yamada Momoko, Takashi Shinohara, Masateru Yoshimura, Junji Kobayashi, Miyuki Katayama

Produksjon

Opprinnelse

The Legend of the Forest-prosjektet dateres tilbake til 1971 , da Osamu Tezuka ønsket å lage en ambisiøs animert spillefilm som kunne konkurrere med Disney-studioene . Den første satsen er inspirert av historien Musa the flying ekorn (モ モ ン ガ の ムMom , Momonga no musa ) Publisert av Tezuka i magasinet Weekly Shōnen Jump of the22. november 1971.

De fire segmentene, samtale mellom trærne i skogen (森 の 木 の 対 話, Mori no ki no taiwa ) , Romantikk mellom to øyenstikkere (二 ひ き の か げ ろ う の 恋 物語, Nihiki no kagerō no koimonogatari ) , Ballad of the drops rain (雨 の し ず く の バ ラー A , Ame no suzuku No. Barado ) Og på stormen og regnbuehimmelen (嵐 嵐 虹 の 丘 に て, Arashi til niji no oka nite ) må synkroniseres med de fire satsene til Peter Tchaikovsky , Symphony nr .  4 , som Silly Symphony eller Fantasia . Tezuka hadde allerede prøvd øvelsen i 1966 med en av sine tidligere eksperimentelle animasjonsfilmer, Pictures at an Exhibition , som tar lyd til bandet eponymous music of Modest Mussorgsky .

Imidlertid forhindret den økonomiske elendigheten til studioet Mushi Production , som gikk konkurs i 1973, at prosjektet ble gjennomført, mens hovedlinjene ble trukket. Tezuka fullførte manuset tidlig på 1980-tallet, men det tok noen år før produksjonen av filmen fra hans andre studio, Tezuka Productions , faktisk begynte. Da regissørens helsetilstand forverret seg, ble det imidlertid besluttet å skjerme det uferdige arbeidet i anledning tildeling av Asahi-prisen ,13. februar 1988, bare den første og fjerde satsen som ble fullført i 18. desember 1987.

Ettertiden

I 2008, sønn av Osamu Tezuka , Makoto Tezuka , en direktør i studio Tezuka Productions , annonsert på 12 th International Festival of Animated Film Hiroshima hans ønske om å produsere den andre og tredje bevegelser, skrevet av hans far, men ikke gjort, i for å fullføre filmen. Makoto Tezuka brukte hovedsakelig produksjonsnotater igjen av Osamu Tezuka, og søkte en mer japansk animasjonsstil enn de andre segmentene.

Etter seks års produksjon, med et avbrudd på grunn av jordskjelvet i Tōhoku i 2011 , blir den andre delen, tilsvarende den andre satsen i Tsjajkovskijs symfoni, fullført og presentert den21. august 2014verdenspremiere på 15 th Festival of Hiroshima , tjuefem år etter dødsfallet av Tezuka i 1989, har tjue-sju år etter den første kringkasting av uferdig arbeid og tretti år etter mangaka vant første Grand dette festivalens pris for Le Filmkassé i 1985 . Segmentet vises sammen med andre kortfilmer av Tezuka på Brillia Short Shorts Theatre i Yokohama on the5. september på 14. september 2014. De to sidene hadde også premiere på Japan Society i New York den21. februar 2015.

Spredning

Japansk og verdensomspennende distribusjon

Den første og fjerde satsen av The Legend of the Forest sendes for første gang under Asahi-prisen under tittelen Legend of the Forest - Part 1 , på13. februar 1988.

I 2003 mottok filmen en remaster og en ny utgivelse på IMAX- skjermer i Japan . Den ble sendt samme år i Italia , den15. januar 2003, som en del av Future Film Festival .

I 2007 ble flere animasjonsfilmer av Tezuka, inkludert The Legend of the Forest , gjort tilgjengelig for lovlig nedlasting på det amerikanske iTunes- nettstedet . De samme titlene er tilgjengelige på streamingplattformen til Yahoo! i Japan .

I 2009 utgir forlaget US The Right Stuf  (in) en DVD, The Astonishing Work of Tezuka Osamu , inkludert de fleste av kortfilmene eksperimentelle Osamu Tezuka. Verket er også lisensiert av Madman Entertainment i Australia .

I 2012 åpner nettstedet Viki  (in) kanalen YouTube "TezukaAnime" der mer enn hundre episoder av anime produsert av Osamu Tezuka er tilgjengelig i streaming , inkludert The Legend of the forest blant 13 eksperimentelle filmer av Osamu Tezuka. Filmen er også tilgjengelig i originalversjonen med undertekster på ni språk på Viki-nettstedet.

Fransk sending

Originalfilmen ble utgitt i Frankrike den27. november 2002, ledsaget av fire andre eksperimentelle animerte shorts fra studioene Mushi Production og Tezuka Productions  : La Sirène , La Goutte , Le Film cassé og Le Saut . Til tross for diskret distribusjon på seks teatre for til sammen 7.378 opptak, fikk dette utvalget en kritisk mottakelse som bekrefter arvemessigheten av Tezukas arbeid. Elizabeth François fra Chronic'art bemerker for eksempel at "år etter Tezukas død i 1989, har filmene hans ikke mistet noe av deres relevans eller av deres suverene å innvie det fremdeles enestående talentet til en av de mest strålende heltene i bandet. Tegnet". . François Gorin fra Télérama understreker for sin del den "blåsende mestring som den gamle mesteren glir fra en grafisk stil til en annen" .

I 2005 , DU Les Films Paradoxe publiserte 8-film DVD av Osamu Tezuka, som samlet de fem kortfilmer vist samt historier fra hjørnet av gaten , Bilder fra en utstilling og Selvportrett .

Første del av filmen er regelmessig på programmet for festivaler eller tilbakeblikk. Det presenteres spesielt i Paris under Planète Manga-festivalen ifebruar 2012 og Man Premier Festival i november 2012, på Premier Manga Festival i Le Bourget iNovember 2013eller ved Institut Lumière de Lyon iMai 2014.

Utmerkelser

Den første delen av filmen ble tildelt tre priser i 1988  : den prisen Noburō Ofuji de filmpriser Mainichi , prisen på barnet jury i kategorien "Short Film" på filmfestivalen for ungdom Bourg-en-Bresse og CIFEJ prisen fra Animafest Zagreb .

Analyse

Disney innflytelse

Osamu Tezuka , en stor beundrer av Walt Disney , ønsket å hylle den amerikanske mesteren av animasjon ved å ta form av Silly Symphonies  : “Denne filmen er en hymne til naturen, men også en hyllest til Walt Disneys enorme arbeid. Walt Disney spilte en stor rolle i historien til den animerte kinoen, til det punktet at vi kan snakke om "pre" og "post" Disney-epoker. " De to mennene ble møtt i 1964 i anledning den internasjonale messen i New York, og mangakunstneren ble inspirert av Disney-stilen mange ganger i sine tidligere arbeider, spesielt når det gjaldt dyretegningen. Funksjonene til det flygende ekornet i første del minner om Tic og Tac , fliser som ble opprettet i 1943 , mens de syv dvergene i del fire minner om karakterene fra Snow White and the Seven Dwarfs , laget i 1937 .

Denne respekten er gjensidig, siden Walt Disney ville ha erklært i 1965:

“Jeg vil gjerne lage en film om et så innovativt emne som Astro Boy . Serier som dette og Le Roi Léo er flotte. Tezuka er en flott skaper, en flott filmskaper, en dag skal vi kunne jobbe med et felles prosjekt. Jeg er sikker på at resultatet ville bli bra. "

En hyllest til animasjonens historie

Den første satsen hyller historien til animasjonskino og dens teknikker. Flere tradisjonelle og moderne animasjonsmetoder brukes suksessivt på en globalt kronologisk måte:

  • bevegelsen gjengitt av volumanimasjonen , skapt av redigering alene;
  • bruken av en zoetrope for å skape bevegelse, filmet ovenfra, fremkaller et fenakistiskop , deretter gjennom en av spaltene;
  • minimalistisk animasjon, i hvite konturer på svart bakgrunn, deretter svart på hvit bakgrunn;
  • bruk av 3D  ;
  • overgangen til farge, når fasanen dør , deretter til moderne animasjon typisk for Disney eller moderne japansk anime .

Den fjerde satsen blander flere tradisjonelle teknikker med begrenset animasjon inspirert av animasjonsstudioene UPA og Hanna-Barbera , med en kantet linje og livlige farger som minner om Disneys Fantasia .

Samuel Blumenfeld i Le Monde anser at den første satsen “fremkaller stilen til Émile Cohl , basert på en rekke faste skudd, energisert av redigeringen. [Den fjerde satsen] gjengir stilen til Disneys gullalder , fra Silly Symphonies til Dumbo og Bambi  ” . Ursula K. Heise identifiserer flere animasjonsstiler gjennom hele arbeidet: Walt Disney selvfølgelig, Émile Cohl, Winsor McCay , Max Fleischer og Dave Fleischer .

Tezuka skulle bruke andre teknikker i de to sentrale segmentene: den andre skulle gjøres i stil med Disney, med bruk av flersystemet i bildet av Snow White and the Seven Dwarfs , Pinocchio , Fantasia og Bambi , mens tredje var å være en hyllest til Norman McLaren eksperimentelle animasjonskino og bruke negativ tegning.

For disse stilistiske og plastiske effektene blir arbeidet ofte presentert som eksperimentelt , selv om noen kritikere foretrekker å betrakte det som en auteurfilm , i motsetning til Tezukas kommersielle produksjoner.

En økologisk og kunstnerisk pamflett

Den miljøvern er en av årsakene kjæreste til Tezuka. Naturens kamp mot ødeleggelsene menneskene har forårsaket den er et av de gjentatte temaene i hans arbeid, særlig dekket i Le Roi Léo så vel som i hans forskjellige forfatterfilmer, ved opphavet til bevegelsen av interesse. For natur og økologi. som har en viktig plass i filmografien til mange anime- regissører , som Hayao Miyazaki . The Legend of the Forest blir således betraktet av Les Inrockuptibles som en "panteisteøkologisk salme som stigmatiserer ødeleggelsen av skogen" . Avskogingens galskap understrekes av figuren til hovedentreprenøren som er karikert avbildet som Adolf Hitler .

Denne demonstrasjonen av kunstnerisk virtuositet er også en kritikk av moderne animasjonsteknikker. Ved å bruke et stort antall referanser til historien til animert kino, fordømmer Tezuka den dårlige kvaliteten på mye av animasjonsproduksjonene i denne perioden. Paradoksalt nok er den som hadde bidratt med studioet sitt Mushi Production til utviklingen av begrensede animasjonsteknikker for å redusere produksjonskostnadene til deres anime , rettferdiggjort av disse påvirkningene i en hensiktserklæring publisert i 1987  :

"Den ødeleggelsen som nylige begrensede animasjonsteknologier (standard bare består av 6 til 12 bilder per sekund) gjør, er uutholdelig for meg. Denne Disney-sentriske filmen er en parodi på utviklingen av animasjonsfilmteknikker fra sin opprinnelse til i dag. Den første delen vil fremkalle maleriets dynamiske uttrykk, stilen til Émile Cohl i Fantoche-ånden , de dumme symfoniene , teknikkene som brukes til å gi dinosauren Gertie liv, så vel som begynnelsen til brødrene Fleischer og fargekinoen animasjon. "

Merknader og referanser

Merknader

  1. Denne historien ble publisert i Frankrike etter Delcourt / Akata i volum 3 av Histoires pour tous .
  2. Internasjonalt filmsenter for barn og ungdom.

Referanser

  1. (ja) " 手塚治虫 、 未完 の「 森 の 伝 説 」第二 楽 章 完成 " , på eiga.com ,29. juli 2014(åpnet 22. februar 2015 )
  2. “  Notater fra Prod. : The Legend of the Forest  ” , på commeaucinema.com (åpnet 16. desember 2013 )
  3. (ja) " 森 の 伝 説 第二 楽 章 " , på tezukaosamu.net (konsultert i aaa )
  4. (in) "  Tezuka's Final Unfinished Anime To Be Completed by Son  " på Anime News Network ,2008
  5. (ja) Yū Suzuki, " 手塚治虫 の 未完 ア ニ メ, 2 月 に 上映 兵 庫 · 宝 塚 の 記念 館 " , Asahi Shimbun ,23. januar 2015( les online )
  6. (in) "  Legend of the Forest (film)  " på Anime News Network
  7. Films of the paradox 2005
  8. Helen McCarthy 2009 , s.  195
  9. Mazinga, "  Osamu Tezuka, legend of a lifetime  " , på dvdanime.net ,2003(åpnet 16. desember 2013 )
  10. (in) Natsu Onoda Power , Comics God: Osamu Tezuka and the Creation of post-World War II manga , Jackson, Univ. Press of Mississippi,2009, 1 st  ed. , 202  s. , lomme ( ISBN  978-1-60473-221-4 ) , s.  136-137
  11. (in) "  The Legend of the Forest: Part - 1  " på http://tezukaosamu.net (åpnet 16. desember 2013 )
  12. (ja) " 未完 の 手塚 ア ニ メ 、 息 子 ・ 眞 が 完成 へ「 自 分 が や る し か な い 」」  " , på cinematoday.jp ,7. september 2014(åpnet 28. oktober 2014 )
  13. (ja) " 手塚 眞: 父 ・ 手塚治虫 さ ん の 未完 の 作 作 監督「 自 分 が や る し か な い か な 」」  " , Mainichi Shinbun ,5. september 2014(åpnet 25. februar 2015 )
  14. (in) "  ANIME NYHETER: Andre kapittel av Tezuka's Legend of Forest til premiere på filmfest i Hiroshima  " [ arkiv28. oktober 2014] , på ajw.asahi.com ,7. august 2014(åpnet 28. oktober 2014 )
  15. (ja) " 未完 の 手塚 ア ニ メ 、 息 子 ・ 眞 が 完成 へ「 自 分 が や る し か な い 」」  " , på cinematoday.jp ,7. september 2014
  16. (in) "  HIROSHIMA 30th Anniversary Special Program (utstillingsshow og film)  " på hiroanim.org (åpnet 12. november 2014 )
  17. (ja) "  「 森 の 伝 説 第二 楽 章 」完成 記念 横 で 手塚治虫 の 実 験 ア ア メ ー シ ョ ン ン 特集 " , på animeanime.jp ,5. august 2014(åpnet 28. oktober 2014 )
  18. (in) "  Japan Society in NY to Hold N. American Premiere of Tezuka's Completed Legend of the Forest Film  " på Anime News Network ,25. januar 2015(åpnet 26. februar 2015 )
  19. (in) "  Tezuka Anime-nedlastinger lagt til American iTunes Store (oppdatert)  " på Anime News Network ,2007
  20. (in) "  The Astonishing Work of Tezuka Osamu (Sub.DVD / R1)  " på Anime News Network (åpnet 29. oktober 2014 )
  21. (in) Mariko Fritz-Krockow, "  Tezuka titler - en anime-fans drøm!  » , På blog.viki.com ,28. juni 2012(åpnet 28. oktober 2014 )
  22. (in) "  Tezuka Osamus 13 Experimental Films - Episode 12: The Legend of the Forest  " , på viki.com (åpnet 28. oktober 2014 )
  23. Gersende Bollut, “  The Legend of the Forest  ” , på frames.free.fr (åpnet 27. oktober 2014 )
  24. "  Pressevurderinger for filmen The Legend of the Forest  " , om Allociné (konsultert 16. desember 2013 )
  25. Animeland 2002
  26. Elysabeth François 2002
  27. François Gorin 2002
  28. "  Planète Manga-program!" Fra 10. til 11. februar  ” , på AnimeLand ,2012(åpnet 31. august 2014 )
  29. "  Window on Japanese Cinema - The Legend of the Osamu Tezuka Forest  " , på monpremierfestival.org (åpnet 31. august 2014 )
  30. "  Første mangafestival på Le Bourget  " , på AnimeLand ,2013(åpnet 31. august 2014 )
  31. "  Se legenden om skogen  " , på leprogres.fr ,2014(åpnet 31. august 2014 )
  32. Osamu Tezuka, Mitt mangaliv , Kana , koll.  "Seinsei",2011, s.  188
  33. (in) "  Osamu Tezuka - God of Manga  " på legacy.com ,2010(åpnet 16. desember 2013 )
  34. (i) Ryan Hilmberg, "  Tezuka Osamu og amerikanske tegneserier  " på tcj.com ,2012(åpnet 16. desember 2013 )
  35. Danielle Chou, "  The Legend of the Forest  ", på filmdeculte.com (åpnet 16. desember 2013 )
  36. (in) Helen McCarthy og Jonathan Clements , The Anime Encyclopedia: A Guide to Japanese Animation Siden 1917 , Titan Books Ltd.2005( ISBN  1-84576-500-1 ) , s.  361
  37. (en) Ursula K. Heise, “  Plasmatic Nature: Environmentalism and Animated Film  ” , Public Culture , vol.  26, n o  2 73,2014, s.  301-318 ( ISSN  0899-2363 og 1527-8018 )
  38. Samuel Blumenfeld 2002 , s.  36
  39. (in) Dave Smith, Disney A til Z: The Official Encyclopedia Updated , s.  389
  40. Olivier Cotte 2001 , s.  294
  41. Sébastien Denis 2011 , s.  222
  42. Sébastien Denis 2011 , s.  203
  43. Vincent Ostria 2002
  44. José Emmanuel Moura, "  8 filmer av Tezuka  " , på orient-extreme.net (åpnet 27. november 2014 )
  45. Bounthavy Suvilay "  begrenset animasjon av Survival Kit  " AnimeLand , n o  99,Mars 2004( ISSN  1148-0807 , les online )

Vedlegg

Bibliografi

Generelle arbeider
  • Olivier Cotte , Det var en gang i tegneserien , Dreamland,desember 2001, 344  s. ( ISBN  978-2-910027-77-3 )
  • Helen McCarthy ( oversatt  fra engelsk av Jean-Paul Jennequin, pref.  Katsuhiro Ōtomo ), Osamu Tezuka: Le dieu du manga , Paris, Eyrolles ,2009, 271  s. ( ISBN  978-2-212-12726-3 )
  • Osamu Tezuka: Den japanske animasjonsmesteren ( overs.  Valérie Dhiver), Les Films du Paradoxe , koll.  "The Notebooks of the paradox",2005, 22  s. ( les online ), DVD-hefte 8 filmer av Osamu Tezuka
  • Sébastien Denis, animasjonskino , Paris, Armand Colin ,juni 2011, 2 nd  ed. , 280  s. ( ISBN  978-2-200-27156-5 )
Krøniker og artikler

Eksterne linker