Fødselsnavn | Wilhelm ernst wenders |
---|---|
Fødsel |
14. august 1945 Düsseldorf , britisk okkupasjonssone i Tyskland |
Nasjonalitet | tysk |
Yrke | regissør |
Bemerkelsesverdige filmer |
Alice i byene Over tid The American Friend Paris, Texas The Wings of Desire Så langt, så nært! |
Wilhelm Wenders , kjent som Wim Wenders , født den14. august 1945i Düsseldorf , Land Nordrhein-Westfalen , er regissør , produsent , manusforfatter av filmer og tysk fotograf . Han er en av de viktigste representantene for den nye tyske kino av 1960 - 1970 . Siden 1996 har han vært president for European Academy of Cinema , med base i Berlin . Han jobber hovedsakelig i USA .
Wim Wenders ble født inn i en katolsk familie i Düsseldorf , og er sønn av en kirurg. Han studerte medisin og filosofi i München , Freiburg og Düsseldorf . Han tilbrakte året 1966 - 1967 i Paris, hvor han regelmessig deltok i den franske kinoen . Han grunnla sin filmkultur der og oppdaget Friedrich Wilhelm Murnau , Fritz Lang og Yasujirō Ozu . Mislyktes å bestå IDHEC opptaksprøven , vendte han tilbake til Tyskland i 1968 og ble med i Hochschule für Film und Fernsehen i München . Han regisserer sin avgangsfilm Summer of the city . Fra 1968 til 1971 ga han filmanmeldelser for anmeldelsene Film og Filmkritik og for den daglige Süddeutsche Zeitung .
I 1971 opprettet han, sammen med andre figurer fra den nye tyske kinoen , Filmverlag der Autoren . Med sikte på å være komplette forfattere slår disse filmskaperne seg sammen for å produsere, regissere og distribuere filmene sine i fullstendig uavhengighet. Ikke lenger fornøyd med denne typen produksjon, opprettet Wenders sitt eget selskap i 1974 , " Wim Wenders Produktion ".
Etter tilpasningen av romanene The Angst of the Keeper at the Time of the Penalty ( Die Angst des Tormanns beim Elfmeter ) av Peter Handke som han er venn med og The Scarlet Letter ( Der scharlachrote Buchstabe ) av Nathaniel Hawthorne , markerer han en kunstnerisk bryte med Alice in the Cities ( Alice in den Städten , 1974 ) som avslører sin intime og romantiske tone. Han bekrefter også sin forkjærlighet for marginale karakterer, vandrende og uvanlige reiser, både fysiske og introspektive. Au Fil du temps ( Im Lauf der Zeit ) mottar den internasjonale kritikerprisen i Cannes . Alice in the Cities , Faux Mouvement ( Falsche Bewegung , 1975 , inspirert av Wilhelm Meister av Goethe ) og Au Fil du temps danner en trilogi i form av en road-film der Wenders definerer favoritt-temaene (landskap, bevegelse, eksistensiell søken, vanskeligheter med å kommunisere) og deler sin fascinasjon med amerikansk musikk og filmkultur. Han tar et skikkelig blikk på det tyske samfunnet etter krigen og generelt hans generasjon. I tillegg oversetter han eksperimentell innflytelse fra sin forfattervenn Peter Handke til bilder : stillhet, skiftede dialoger, fravær av logiske forklaringer, sirkulær plot, synkopert redigering, ellipser som villeder fortellingen osv.
Takket være The American Friend ( Der Amerikanische Freund ), en veldig personlig omlesning av Patricia Highsmith med spesielt Dennis Hopper , Nicholas Ray og Samuel Fuller , fikk han en begynnelse på beryktet i USA .
På invitasjon fra Francis Ford Coppola dro Wenders til USA i 1977 for å lage en film om forfatteren av detektivromaner Dashiell Hammett for produksjonshuset til den amerikanske filmskaperen ( American Zoetrope ). På grunn av den åpne konflikten mellom Wenders og studioet om manusregi, finansiering, distribusjon og regivalg er filmens fullføring forsinket. Det var først i 1982 at Hammett traff teatre. Samtidig regisserte Wenders Nick's Movie ( Nick's Film -Lightning Over Water , 1980 ), en dokumentar om de siste månedene av livet til regissør Nicholas Ray , som led av kreft.
Tingenes tilstand ( Der Stand der Dinge , 1982 ), som er basert på mise en abyme-prosessen , fremkaller alle vanskeligheter som skal overvinnes ved å lage en film. Wenders returnerer altså der, på en indirekte måte, på problemene han møtte under innspillingen av Hammett . For The State of Things mottar regissøren Golden Lion på filmfestivalen i Venezia 1982 .
Samme år arrangerte Wenders et teaterstykke - det eneste hittil - for Salzburg-festivalen : Par les landsbyer ( Über die Dörfer ) av Peter Handke med Rüdiger Vogler , Libgart Schwarz , Martin Schwab (fra) og Karin Baal (sett av Jean -Paul Chambas , kostymer av Domenika Kaesdorf og musikk av Jürgen Knieper ).
I 1984 ble Paris, Texas , co-tilpasset av Sam Shepard fra romanen hans, utgitt. Dette dramaet om den nye starten og muligheten for å fikse tidligere feil tar de store amerikanske rommene som bakgrunn. Produsert av Anatole Dauman og skuespiller Nastassja Kinski , Harry Dean Stanton og Dean Stockwell , filmen vant Gullpalmen på 37 th Cannes Film Festival . Først i 1985 , etter en tvist med produksjonsselskapet om leierettigheter (en sak som gikk for retten), ble spillefilmen endelig utgitt på tyske kinoer.
The Wings of Desire ( Der Himmel über Berlin , 1987 ), også finansiert av Dauman , er en allegorisk fabel med Berlinmuren som bakgrunn. I dette verket, som vant Wenders prisen for regi i Cannes , fraskriver seg en engel for kjærlighet sin himmelske status for å bli menneske. Sammen med Paris, Texas , er dette hans største kommersielle suksess.
I 1989 ledet han juryen av 42 nd Cannes filmfestival , særlig tildeling Gullpalmen til sin unge kollega, Steven Soderbergh, for Sex, løgn og videofilmer (på engelsk i teksten).
Wenders startet i 1989 et ambisiøst science fiction-prosjekt, Fram til verdens ende ( Bis ans Ende der Welt ). Denne filmen, som allerede var i arbeid siden 1977 , ble først fullført etter halvannet år med skyting, i 1991 . Verket, opprinnelig 280 minutter, må reduseres til 180 minutter for utgivelsen (og til og med 158 minutter for amerikansk utnyttelse). Filmen får blandede anmeldelser.
Følgende fiction filmer, så langt, så nær ( I weiter Ferne, så Næh! , 1993 , etter Wings of Desire tildelt Grand Jury Prize i Cannes), Lisbon Story ( 1994 ), Am Ende der Gewalt ( 1997 ), The Million Dollar Hotel ( 2000 ) eller til og med Don't Come Knocking ( 2005 ) som markerer hans gjensyn med Sam Shepard , lar ikke regissøren virkelig komme tilbake til suksess.
Hans dokumentarer om kunst (musikk, dans, fotografering) vekker likevel oppmerksomhet: Willie Nelson på Teatro ( 1998 ), Buena Vista Social Club ( 1999 ), Viel passiert - Der BAP-Film ( 2002 ), Pina ( 2011 , film-hyllest til koreograf Pina Bausch skutt i 3-D ) eller Le Sel de la Terre ( 2014 , regissert sammen med Juliano Ribeiro Salgado), viet til den brasilianske fotografen Sebastião Salgado .
Han mottok Robert-Bresson-prisen på filmfestivalen i Venezia i 2002 for sitt arbeid, i anerkjennelse av dets kompatibilitet med evangeliets budskap .
I 2008 ledet han juryen av 65 th Venice Film Festival .
Siden 2003 har han undervist ved Hochschule für Bildende Künste i Hamburg . Han er leder av European Film Academy , med hovedkontor i Berlin og som har som mål å hjelpe og markedsføre de årlige filmproduksjonene i Europa gjennom European Film Awards-seremonien .
Wenders bor sammen med fotografen Donata Schmidt som han feiret sitt tredje ekteskap med. Regissøren var tidligere gift med skuespillerinner Edda Köchl (1968-1974) og Ronee Blakley (1979-1981).
Han var også følgesvenn av Lisa Kreuzer (1974-1978), Isabelle Weingarten (1981-1982) og Solveig Dommartin (1988-1993).
Wenders er ikke bare en anerkjent filmskaper. Han er også fotograf. Først fotograferte han for å tilfredsstille lidenskapen for bilder i alle dens former, for et langsiktig prosjekt kalt "Pictures from the Surface of the Earth" startet på begynnelsen av 1980-tallet. Han drømmer ikke om å vise sine bilder tatt i 24x36 med et Leica- kamera som han aldri forlater. De tilhører den private sfæren og personlig glede.
Sommeren 1983 ble kameraet stjålet fra ham. Da han forlot Japan, der han nettopp hadde laget dokumentaren Tokyo-Ga , på filmskaperen Ozu , skaffet han seg et Plaubel mediumformatkamera med et 90 mm objektiv (tilsvarende et 45 mm objektiv i lite format og nær det han bruker i filmene sine). Da han kom tilbake fra Tokyo, utstyrt med dette materialet som passer perfekt for øynene, erklærer han: “Det virker for meg at dette er linsen nærmest det menneskelige øye, som ikke forvrenger synet. " . Wenders la ut på en to-tre-måneders reise, der han reiste frem og tilbake i det amerikanske vesten for speiderne i Paris, Texas . Etter å ha tatt kameraet for fritiden, skjønner han raskt ved å fotografere disse landskapene og dette lyset så spesielt at det handler om en annen måte å forberede filmen på. Denne aktiviteten blir plutselig et "søk", mindre for å finne filmstedene enn for å temme lyset fra Vesten:
”Jeg hadde aldri skutt i disse landskapene, og jeg håpet på denne måten å skjerpe min evne til forståelse og følsomhet overfor dette lyset og disse landskapene gjennom fotografering. "
Wenders publiserte, i 1993, Einmal , der han assosierte fotografiene han tok rundt om i verden (hovedsakelig i Tyskland, Australia, Cuba og Israel) med små tekster som han selv skrev. Hver startet med "En gang ...".
Han ble gjort til sjef for kunst og bokstaver den19. februar 1993.
I 2003 mottok han kulturprisen fra det tyske fotografiselskapet .
I 2006 ble han den første filmregissøren som ble tildelt Pour le Mérite-ordren (for vitenskap og kunst); samme år ble han utnevnt til storoffiser i Forbundsrepublikken Tyskland .