Aurele Ricard

Aurele Ricard Biografi
Fødsel 24. oktober 1963
Paris
Nasjonalitet fransk
Aktivitet Visuell artist

Aurèle Ricard , kjent som Aurèle LostDog , født i Paris den24. oktober 1963, er en fransk postindustriell kunstner .

Han bor og jobber mellom Paris , New York og Shanghai .

Biografi

Selvlært glad i arbeidet til Yves Klein , i 1985 utviklet han kromgult n o  2 han kalte til ære for International Klein Blue, Yellow International Aurelius (IAY). Patentet for formelen ble arkivert til INPI ( National Institute of Industrial Property ) fire år senere, i 1989. I 1986 møtte han Popular Powers, street malere , Fred Kleinberg (Fred La Trace) og Mano Solo (Boredom).

En natt, i sving av en aveny, oppdager han en plakat plassert øverst på en lyktestolpe: det er en søkemelding for en tapt hund, ved navn Bob, og tilbyr hundre dollar som belønning til den som bringer den tilbake til sin eier. . Plakaten viser den naive tegningen av en bull terrier innrammet av disse ordene: "  $ 100 Belønning for vennlig" Bob "Bull Terrier ønsket  " .

Det var også på denne tiden da han møtte Andy Warhol som han så for seg et kunstnerisk arbeid rundt hundens bilde: en serie serigrafier på den tapte hunden. Men dette samarbeidet kom til en brå slutt etter Andy Warhol, The22. februar 1987. Tre dager senere stilte Aurèle Ricard ut i Paris på Duval Dunner-galleriet, en fremstilling av plakaten til den "tapte hunden" bygget av smeltet tjære og metallbiter gjenvunnet på stedet for Caulaincourt-broen i Paris, deretter i restaurering. Ved å bli den første offentlige hyllest til pop-art-pioner, varsler utstillingen slutten på industriell kunst, og "hunden tapt i tjære" kalles "det første postindustrielle kunstverket" . Samme år i New York utnevnte og grunnla han Industrial Department of the Artistic Dollar (SIDA) og opprettet tidsskriftet Polazine .

I 1988 forlot Aurèle midlertidig Paris for å bosette seg i Moulin de la Caze i Aveyron i Naussac hvor han opprettet stiftelsen IAC (Information Antecedent Behavior) (International Aurèle Corporation): et rom for opprettelse og utstilling av samtidskunst. Der jobbet han blant annet på SPA- serien (Pirate Symbol Added - Without Speaking of Others - Without Claiming None - Saga Protectrice de l'Art) som viser reisen til hunden Bob, tapt i arbeidet til den store av samtidskunstens historie ( Arman , Marcel Duchamp , Raymond Hains , Yves Klein , Bertrand Lavier , Andy Warhol ...).

I 1989 inviterte Lara Vincy-galleriet ham til å stille ut SPA- serien i Paris. Denne serien vil gi opphav til en bok med tittelen SPA produsert på initiativ av kunstkritikeren Pierre Restany, som han møtte noen år tidligere. Også i 1989 ble Aurèle venn med Jacques Villeglé som satte ham i kontakt med den belgiske gallerieieren Sabine Wachters, hvor han et år senere utstilte et retrospektiv som strakte seg over fire år (1986-1989) av sin produksjon på bildet av hunden Bob . Samtidig deltar han i flere gruppeutstillinger i Frankrike og utlandet.

I 1991 ble han invitert til å presentere verkene sine hos den amerikanske gallerist Leo Castelli . De22. februarsamme år, i Paris, som hyllest til Andy Warhol og Yves Klein, opplyste han obelisken til Concorde i Paris i gult ved å plassere fargede gelatinplater foran rampelyset rundt monumentet. Denne forestillingen gir opphav til en film, Yellow Obelisk , regissert av kunstneren Yuris Lesnik . Det var også på denne tiden at han startet et regelmessig samarbeid med stylisten Agnès f.  : bygger på suksessen med utstillingen "Think or Thanks a lot" presentert på galleriet du jour i 1995, Agnès f. tilbyr ham å utvide utstillingen i sitt Tokyo-galleri, B. Yourself Gallery. Året etter dro Aurèle Ricard til Japan for første gang, hvor han presenterte Plein Soleil . Utstillingen blir omreisende og beriket med nye stykker produsert live. Denne erfaringen vil gi opphav til utstillingen "Aurèle" på Museum of Modern Art (MOMA) i Fukuoka i 1997.

Det var også i denne perioden at Aurèle Ricard ble invitert til Château de Bionnay av kuratoren Morgane Rousseau og bodde der i et år. Så oppdaget han India . I 1996 opprettet han et hotell i Goa , som han kalte Ninon de la Caze Hermitage , og lanserte byggingen, sammen med Petr Kavan , av et skulpturverksted i Sør-India, i Mamallapuram , i staten fra Tamil Nadu . Verkstedet ble satt i drift i 1998: rundt ti personer jobbet der permanent på den berømte blå granittsteinen. Året etter produserte Aurèle en monumental skulptur, Jungle Big Heart , for kunstskolen i Auroville .

I 1999, under en tur til New York, møtte Aurèle Ricard den amerikanske fotografen Nan Goldin , som han flyttet med og jobbet sammen med sin partner Joana Preiss på den tiden . Frukten av dette trekantede samarbeidet fødte filmen The Ballad of Love, som ble presentert for første gang under "Dire Aids" -utstillingen på Torino museum for moderne kunst i 2000.

I Mai 2005, Aurèle deltar på den internasjonale samtidskunstmessen i Shanghai . Han møter Pia Pierre, direktør og eier av Hong Merchant-galleriet, som etter den kinesiske publikums entusiasme inviterer ham til å stille ut på den andre messen om høsten. I mellomtiden deltar Aurèle Ricard i gruppeutstillingen "Two Europe Two Asia" på Duolan Contemporary Art Museum i Shanghai. Samme år, i Frankrike, med Lara Vincy-galleriet, stilte han ut på Fiac i Paris; han organiserer en personlig utstilling "LoveLoveLove" på Espace Michel Klein (Rive Gauche) og deltar i to gruppeutstillinger: "Yo to be Gitan" med Fred Sathal på Palais de Tokyo i Paris, og "Animalités" ved Musée des Kunst Georges Pompidou av Cajarc . I 2005, Aurèle Ricard utgaver basert IAC (Information antecedent behavior), og bærer seks bronselakkerte hunder kromgult n o  2 (IAY) under en offentlig orden initiert av Museum of Fine Arts Denys -Puech de Rodez .

I 2006, i tillegg til sin deltakelse i flere gruppeutstillinger, stilte kunstneren ut på tre internasjonale samtidskunstmesser (Art Paris, Art først i Bologna, Art Fair i Shanghai), samt i den urbane skulpturbiennalen i Shanghai, byen der han bestemmer seg samme år for å etablere et verksted.


I 2007, med tanke på verdensutstillingen i Shanghai i 2010, presenterte Ricard og den franske arkitekten François Scali prosjektet for å heve den tapte hunden i det moderne Pudong-distriktet i Shanghai i skalaen til et tårn. 80 meter høy i gjennomsiktig og lysharpiks. Den gule LostDog ville huse en museumsspor (LostDogMuseum) med det dobbelte kallet å forhindre og informere ved å bevare alt det mennesket ødelegger, mister og allerede har mistet i sitt hektiske løp om modernitet: et museum med "tapt by og nedsenkede byer" . Dette forslaget bestående av 4.300  m 2 overflate på åtte nivåer har blitt studert.

I 2009 ble Ricard invitert av den franske staten og COFRES (Compagnie française pour l ' Exposition Universelle de Shanghai ) til å delta i 2010 World Expo i Shanghai ("Bedre by, bedre liv") med temaet bærekraftig utvikling og "ny ”Miljøteknologier i urbane områder. For anledningen skapte han ved hjelp av kinesiske ingeniører en gigantisk planteskulptur: en hund som var 4,5 meter høy dekket med et utvalg av forurensende planter: (LostDogCo2) , i stor grad inspirert av verket Puppy av Jeff Koons (1992). “Det er en skulptur av grøntområder laget av forurensende planter,” forklarer Ricard, “Det er også prototypen på en ny generasjon kunstverk som handler ut fra sitt eget budskap . Samtidig tildelte den kinesiske regjeringen og byen Shanghai ham prisen for årets skulptør på Shanghai kunstmesse det året.

I 2010, hans skulptur LostDogCo2 ble presentert fra en st mai31. oktoberpå Shanghai World Expo i atriet til den franske paviljongen sammen med verkene til de tre andre kunstnerne, Zao Wou-Ki , Yan Pei-Ming og Chen Zhen , valgt til å representere Frankrike på utstillingen.

Samme år åpnet kunstneren et LostDog ​​Gallery i Le Passage, et viktig kompleks som ligger i hjertet av byen Shanghai i kunstdistriktet Moganshan. Aurèle Ricard formidler en presserende og motstandsmelding som den tapte hunden er symbolet på.

I 2010, i anledning Art Paris, presenterer Nathalie Gaillard-galleriet under Grand Palais et monumentalt verk GiantLostDog ​​dekket med gullblader samt et virtuelt kunstverk "LostDogConnection" produsert i forbindelse med Publicis Dialog . Dette prosjektet åpent for alle er en samling videoer produsert av Aurèle: samlingen av alle svarene på et enkelt, men dyptgående spørsmål: "Og du, hva har du mistet?". Prosjektet ble gjenopptatt på høsten i den offisielle ruten til Nuit Blanche i Paris.

I 2011 presenterte Aurèle på Lara Vincy's "Singing in the rain" en serie viet til det sure regnet i Fukushima der LostDogs hennes gråt glittertårer. Samme år tilbød byen Rodez og Denys-Puech Museum ham carte blanche sommeren 2012. Tjue år etter hans første tilbakeblikk “Interferensplikt eller innsidehandel? ", Signerer Aurèle et åpent, deltakende og samarbeidende verk av monumentale dimensjoner med tittelen" Art is the Other ". Utstillingen besto av installasjonen, den levende transformasjonen og den flyktige utstillingsruten i det offentlige rommet til fire monumentale GiantLostDog-skulpturer. Samtidig overtok en hær på 120 hunder kjelleren på museet for en utstilling med tittelen "The Utopia of wanting to conclude".

I 2013 reiser Aurèle mellom Italia hvor han produserer sine første Carrara-klinkekuler og deltar i Pietra Santa Sculpture Biennale og Hong-Kong hvor han forbereder et prosjekt for den offisielle ruten til den franske mai-festivalen (2014). I samarbeid med Héritage 1881 og Avenue des Arts Gallery presenterer han midt i en fransk hage rekonstruert for anledningen to monumentale skulpturer til Tsim Sha Tsui. Med "Ingen annen fremtid enn fremtiden" tar kunstneren opp to temaer som er kjære for ham. LostDogCo2-sant kunstverk av sin egen beskjed viser oss haster, men fremfor alt tilbyr en måte for fremtidige generasjoner, det andre verket GiantYellow presenterte er forvandlet med barn live.

I 2015 produserte Aurèle sine første monumentale bronser og viet seg til å realisere monografien sin. I 2016 ble Aurèle tildelt Arts et Lettres.


Utmerkelser

Personlige og gruppeutstillinger

1980-tallet

1990-tallet

2000-tallet

Produksjoner

Filmografi

Diskografi

Merknader og referanser

  1. Tony Bouilhet Performance 94. Film regissert av Aurèle.
  2. Aurèle Ricard, 10 år med hund! ... Og mer om tilhørigheter , Fondation d'entreprise Coprim, mars 2001 (1000 eksemplarer trykt), s.1.
  3. Om samlet Av Deborah Boltz, mars 2010.
  4. Aurèle Ricard, 10 år med hund! ... Og mer om tilhørigheter , s.16.
  5. Pierre Restany, Aurèle: SPA-serien, 1986-1989 , Spesielle presser fra European Society of Graphic Arts, 1990.
  6. "Contemporary art: på siden av skapelsen", i kultur kommunikasjon , n o  181, mai 2010, s.14.
  7. [http: //www.youtube.com/watch? V = BFQCzVdYDO4 Video dedikert til opprettelsen av LostDogCo2- skulpturen .]
  8. Departementet Magazine av kultur og kommunikasjon , n o  181, mai 2010, s.14.
  9. [http: //www.lepassageshanghai.com/laterrassefuxing.php LostDog ​​Gallery]
  10. [http: //www.audeladusport.com/index.php? Page = l-art-emmele-2003]
  11. Noen eksempler på utskiftbare spørreskjemaer: Caesar ; Pierre Restany ; Erro ; Chirac
  12. Daniel Spoerri ved Ephemeral Hospital
  13. Nuit Blanche 7. oktober 2006, Paris rådhus, s. 23
  14. The Raft of the Boat People .
  15. Mines of Nothing .
  16. Aids hyllest XXV jubileum .
  17. På Arte-siden med Louvre.
  18. Og du, hva har du mistet?
  19. [http: //artparis.fr/2011/fr/ Art Paris]

Vedlegg

Bibliografi

Kataloger over personlige utstillinger
  • Pierre Restany, Aurèle: SPA-serien, 1986-1989 , Special presses of the European Society of Graphic Arts, 1990.
  • Aurèle Aurèle , hefte produsert i anledning utstillingen av "Aurèle Aurèle" på Monde de l'art rive gauche du14. juni på 23. juli 1994, Paris.
  • Espace Conforme Interchangeable , 1000 eksemplarer trykt katalog i anledning Aurèle / Espace Conforme Interchangeable-utstillingen på Centre d'art et de Plaisanterie i Montbéliard fra7. mars på 11. mai 1997, tekster av Pierre Bongiovanni, Eric Rigollaud, Gilles Rolland.
  • Aurèle ♥ Shock - G-Shock and Baby-G - Første og unike Post-Industrial Techno Art Work Limited Edition Utskiftbar sertifisert kopi å bære og beskytte , utstilling 2000-3. oktober 24, utstillingskatalog i avisformat, begrenset opplag på 1000 eksemplarer, med s / hv og fargeillustrasjoner, 1997, 60 s.
  • Aurèle av Aurèle, interferensplikt eller innsidehandel? , Musée des Beaux-arts Denys Puech, Ville de Rodez, utgitt med støtte fra Kulturdepartementet og Francophonie - DRAC Midi-Pyrénées, Midi-Pyrénées Regional Council og hjelp fra TAT European Airlines-selskapet og 'Inforsud, februar -Juni 1994, 63 s.
  • Aurèle, Think or thanks a lot , text by Eric Rigollaud, Galerie du Jour Agnès B. edition, 1995, 68 s.
  • Aurèle, 10 år med hund! ... og mer hvis tilhørigheter , Coprim Corporate Foundation,Mars 2001 (1000 eksemplarer trykt), 32 s.
  • Aurèle, Pop Life , Galerie Nathalie Gaillard,25. september - 31. oktober 2008, utgaver Galerie Nathalie Gaillard, 2008, 32 s.
  • Aurèle LOSTDOGPLASTIKBAG , Coromandel kunstgalleri, Pondicherry India,februar 2011, Ilona Delahaye layout for IAC-utgaver, 2011, 36 s.
  • Singing in the Rain , tekster av Déborah Boltz, Severn Cullis-Suzuki , IAC-utgaver & Galerie Lara Vincy, Paris, 2011, 34 s.
  • Georges Sebbag , Cynthia Fleury , Aurèle , koll. "Hands and wonders", Éditions de la Difference , 800 illustrasjoner, 2016, 384 s.
Presseartikler (utvalg)
  • "Aurèle eller vanvidd av bildet" i La Croix ,Mai 1992.
  • "Aurèle by Aurèle" i visuell kunst ,Mai 1994, s.  37 .
  • "Aurèle, en pote i luksus. Intervju av Didier Jeannou" i Vogue magazine n o  750, 1994, s.  171 ; 220-221.
  • "Aurèle" i Citizen K , 1995.
  • Gall, Emmanuelle, "Aurèle Think or Thanks a lot" i Journal des Arts , 1995.
  • Colard, Jean-Max, "Aurèle" i Les Inrockuptibles , 1995.
  • De Bure, Gilles, "Portrait. The Memory of Time" i Temps International , 1996, s.  24-27 .
  • "Dog lost in Shanghai. Intervju av Michèle Leloup" i L'Express ,1 st juni 2006, s.  89 .
  • Lefort, Isabelle, "China Now" i Biba , 2007.
  • A.-M. F, “Shangai a du chien” i Neste utgivelse , 2007.
  • Wulwek, Diane, "Bob, den gigantiske hunden fra Shanghai" i Le Monde 2 ,21. juli 2007, s.  20-21 .
  • "Aurèle, årets skulptør" i Xinmin Po ,8. september 2009.
  • "På jakt etter den tapte hund" i Air France Madame , august-september n o  131, 2009.
  • "More terrier for fransk artist" i "Shanghai Daily ,3. september 2009.
  • "En franskmann i Shanghai. Intervju med Aurèle Ricard" i "Technikart China , nr .  2, 2011.

TV-programmer

  • "Vernissage of the Carte Blanche-utstillingen i Aurèle" -rapport av Bernard Rapp for programmet "Rapp 'tout" sendt på8. mai 1994 på Frankrike 3.
  • Aurèle, gjesteartist på showet "Le Cercle de minuit" presentert av Michel Field , 1994.

Eksterne linker