Jules pascin

Julius Mordecai Pincas Bilde i infoboks. Jules Pascin på Café du Dôme , Paris, 1910.
Fødsel 31. mars 1885
Vidin ( fyrstedømmet Bulgaria )
Død 5. juni 1930 eller 20. juni 1930
Paris
Nasjonaliteter Bulgarsk
amerikaner
Aktiviteter Maler , illustratør , tegner
Opplæring Calarossi Academy
Bevegelse Ekspresjonisme

Julius Mordecai Pincas sa Jules Pascin (uttalt [pas.kin] eller feil [pas.kɛ] ), født31. mars 1885i Vidin ( Bulgaria ), og døde den2. juni 1930i Paris , er en amerikansk maler og designer av bulgarsk opprinnelse.

Biografi

Han kom fra en velstående familie av kjøpmenn og finansfolk som ble etablert i Bucuresti i 1892, sønn av Marcus selv, sønn av en spansk jøde , og av Sophie, en italiensk jøde som også var sefardisk , og familien mislikte hans kunstneriske aktiviteter. Det var i Bucuresti at han i 1901 hadde en affære med en kurtisan , eier av et bordell , som sikkert ville påvirke hans arbeid.

Han bodde og fikk sin opplæring i Wien , Budapest (1902), Berlin og München (1903), før han flyttet til Paris, hvor han ga etter for sin familie skandalisert av sin livsstil. Anbefalt av Guillaume Apollinaire , tok han navnet Pascin, anagram av Pincas. Den som ble kalt "prinsen av Montparnasse" og "prinsen av de tre fjellene", er en av malerne til Paris-skolen .

Bor dårlig i München til tross for sitt samarbeid som illustratør for den tyske satiriske avisen Simplicissimus , og ankom Paris den24. desember 1905, året da "  Fauves  " seiret på Salon d'Automne . Han flyttet til Grand Hôtel des Écoles, rue Delambre . Den tyske kunstneriske kolonien Dome og Rotunda tar imot "den urovekkende Pascin" med åpne armer.

Først påvirket av Fauvisme , deretter av kubismen som han raskt vendte seg fra, hevdet han seg som den umettelige designeren av parisiske netter, hvis månedlige utbetalinger alltid betales av magasinet Simplicissimus tillater ham å være vert uten å telle. Hans venn og følgesvenn i utroskap , tegneserieskaperen Henri Bing beskriver ham som "en anarkist forkledd som en dandy  ". Han hevder å være bare beundrer av Boucher og Fragonard . "Hvorfor blir en kvinne ansett som mindre uanstendig bakfra enn forfra, hvorfor blir et par bryster, en navle, en pubis i dag fremdeles ansett som beskjedne, hvor kommer denne sensuren fra, dette hykleriet? Av religion? "

Høsten 1907 , ble venn med han Hermine-Lionette Cartan sa Hermine David , talentfulle maleren kone, og flyttet n o  1 rue Lepic , på Hotel Beauséjour til 1909 kjører eller det vil på n o  49 rue Gabrielle . Han har et verksted i Montmartre nær det som er okkupert av Kees van Dongen . Fra 1908 til 1912 deltok han i Salon d'Automne med tegninger eller akvareller . I 1909 møtte han Cécile Vidil (1891-1977) kjent som “Lucy”, modell av Marquet og av Matisse- verkstedet , som ble hans andre elskerinne.

Fra 1913 til 1914 bor han i nr .  3 rue Joseph-Bara .

Før krigen 1914-1918 måtte han forlate Frankrike på grunn av sin nasjonalitet, da Bulgarien var en nasjon som var fiendtlig mot Frankrike, og dro til USA i begynnelsen av oktober 1914, hvor han hadde en viss beryktelse siden New York International Modern Kunstutstilling (1912) . I selskap med den amerikanske gravøren George Overbury Hart, kjent som “  Pop Hart  ” (1868-1933), dro han.Februar 1915, for New Orleans- karnevalet . De25. september 1918, Giftet Pascin seg med Hermine David som ble med ham våren 1915. Han fikk amerikansk nasjonalitet videre30. september 1920. Fikset i New York , med venner med Alfred Stieglitz , reiste han mye, og brakte tilbake tegninger og akvareller fra Cuba , Texas , Florida og South Carolina .

I oktober 1920 kom Pascin tilbake til Paris og ble introdusert for grafikk med Jean-Gabriel Daragnès . Han stilte ut på Berthe Weill , på Salon des Indépendants, og fant Lucy i sitt tidligere hjem, rue Joseph-Bara , hvor hun bodde sammen med mannen sin, den norske maleren Per Krohg , fadderbarn til Edvard Munch . Blant hennes andre modeller: Henriette Gomès som blir en internasjonal gallerieier . Han leier et studio på n o  15 Hegesippus Moreau gaten .

I August 1921Han reiste til Algerie og Tunisia , hvor han kommer tilbake i 1924 og 1926. I 1922 tok han over workshop av maleren Jean Marchand (1883-1940) på n o  73 av rue Caulaincourt . Fra 1922 sendte Pascin jevnlig arbeider til Salon de l'Araignée, grunnlagt i 1920 av Gus Bofa, og tilbrakte tid i Sør ( Cassis , Marseille, etc.). I 1923 flyttet han til nr .  36 Boulevard de Clichy i Paris, og samme år solgte han mange av verkene sine til Albert C. Barnes . Han leverer en akvarell Famille tunisienne for å illustrere nr .  8 av Crapouillot  ; frem til 1930 vil han gi åtte andre utgaver til denne anmeldelsen der vennen kritikeren og romanforfatteren Pierre Mac Orlan skriver og som også utgir verk av Hermine David. I 1924 perfeksjonerte han graverteknikken sin med Jean-Gabriel Daragnès (1886-1950), med André Warnod .

Roger Lacourière hadde allerede utgitt Cendrillon des Pascin av Éditions de La Roseraie

I sin roman A Moveable Feast , Ernest Hemingway skrev et kapittel med tittelen "Med Pascin på Dome", gjenforteller sitt møte, våren 1924, med "Prince of Montparnasse" ledsaget av to modeller. Hemingways beskrivelse av denne episoden regnes som en av de typiske bildene av Montparnasse på den tiden. Vi ser ham overalt, i kabarettene til Montmartre og Montparnasse, han er på alle baller, forkledninger, fester og banketter. Hemingway vil gjenkjenne sitt talent, men også hans feil, og vil skrive (i nevnte kapittel i boken): “Pascin var en veldig god maler og han var full, konstant, bevisst full og med god effekt. […] Han så ut som en Broadway-karakter mot århundreskiftet, mye mer enn den sjarmerende maleren han var, og senere, da han hengte seg, likte jeg å huske ham som han var. Den kvelden i Dome. " .

I 1925 dro han til Italia . For ikke å miste amerikansk nasjonalitet, kommer Pascin tilbake, iAugust 1927, i USA. Han bor et år i New York hvor Lucy blir med hamJanuar 1928.

I 1929 dro han til Spania og Portugal sammen med Lucy som samme år leide et Villa des Camélias-verksted i Vanves for å ta ham bort fra Montmartre.

Han er venn av kunstneriske kritikere - André Warnod (som han vil introdusere de "mest desperate russiske" verkstedene), André Salmon , Georges Charensol , Florent Fels ...

Han tok blant annet modeller av sin kone Hermine David og hans elskerinne Lucy Krogh, så vel som beboerne på bordeller og dårlig berømte steder i Montmartre-faunaen, og dekket notatbøkene sine med vellystige og nostalgiske tegninger, noen ganger erotiske og alltid full av usigelig tristhet .

Gnaget av alkohol , tviler på hans fremdeles figurative kunst , delte i hans følelser, mister han balansen og2. juni 1930Samme dag åpningen av utstillingen hans på Galerie Georges Petit , som skulle gi ham ytterligere suksess, begikk han selvmord i en alder av 45 år i Paris i verkstedet nr .  36 Boulevard de Clichy ved å åpne venene på begge armer, så skriver han i blodet "Farvel Lucy" på veggene i studioet, og da døden ikke kom, henger han seg med en snor og knekker nakken. Lucy Krogh oppdager kroppen tre dager senere. Kunstens Paris er forferdet, og dagen for hans begravelse stenger et stort antall gallerier.

Han er gravlagt på Montparnasse kirkegård i Paris den7. juni. På graven er gravert et dikt av André Salmon  :

“Frimannshelten til drømmen og ønsket om hans blødende hender som skyver de gyldne dørene ånd og kjøtt Pascin foraktet å velge og mestre livet han beordret døden. "

Kunstverk

Hans erfaring som en satirisk tegner, hans kunnskap om tysk ekspresjonisme er tydelig i hans tidlige arbeider, hvor visse portretter husker Otto Dix eller Grosz med en mindre påtrengende og mindre grusom linje. Han vil raskt utvikle seg mot pastell, nesten uvirkelige farger som han treffende samsvarer med temaet for kvinnekroppen, sentrum for produksjonen.

Blant malerne ved Paris School inntar Pascin et spesielt sted; hans kunst pålegger seg ved sin uttrykksfulle sannhet og sin melankolske søthet , beskriver han med overbærenhet underverdenen "av jenter", ved hjelp av en perleberøring, lys i iriserende farger, i nyanser av grått , rosa , av oker til blå - lilla , de slanke kroppene med uskarpe former som gir en tung duft av erotikk. Disse kvinnene fanget i deres privatliv er faktisk speilet av Pascins dårlige liv.

Hans livlige grafikk , linjen som bare tegner vagt kroppens konturer, lar ham få modellene sine til å bli badet i et lys som gjenspeiler mer en sinnstilstand enn kroppens virkelighet. Som sådan, kan det se ut som en tilhenger uten selvtilfredshet av mestere XVIII th  århundre og deres kjærlighet til frihet og libertinism .

Verkene hans ligger i alle de store museene rundt om i verden, og det er mange gallerier som regelmessig presenterer arbeidet hans.

Pascin har også illustrert mange bøker, blant annet av Mac Orlan , Paul Morand .

Kritisk mottakelse

Jobber i offentlige samlinger

Australia

forente stater

Frankrike

sveitsisk

Skriver ut

Vector Illustrasjoner

Utstillinger

Merknader og referanser

  1. “Julius Pincas aka Pascin (uttales“ Pasquine ”) ble født i 1885 i dagens Bulgaria. "(" Final Days: Pascin, "the magician of reality," "i The Seventh Journal ( ISSN  1774-4660 ) , nr .  12, april 2007, kulturell agenda, s 15;. Online Format PDF )
  2. (in) "[...] Jules Pascin (uttales Pass-kin, født Pincas, fornavn husket ikke, i Bulgaria av en spansk-jødisk far og en serbisk-italiensk mor) [...]" ( "Art: Beauty & the Baker ” , i tid , mandag 18. juli 1932)
  3. (in) "Han uttalte navnet hans" Pass- keen ", og det gjorde også vennene hans. "( John Ulric Nef  (en) ," Reminiscences of Jules Pascin "(juni 1966), i Tom L. Freudenheim, Pascin (utstillingskatalog), University Art Museum, University of California, Berkeley, 1966)
  4. Montparnasse , Montmartre , Mont de Venus .
  5. Pierre Cabanne , Kubismens epos , La Table Ronde, 1963, s.  123.
  6. "  Jules Pascin (1885 - 1930)  " , på www.lemondedesarts.com (åpnet 17. april 2021 )
  7. A. Roussard, op.cit. s. 400-401 / 640.p.
  8. Paris er en feiring , Gallimard, 1964, trad. Marc Saporta.
  9. Jules Pascin (1885/1930) på Roussard-galleriet, Montmartre .
  10. André Bay, Adieu Lucy - Le roman de Pascin , Albin Michel, 1984.
  11. Gérald Schurr, Le Guidargus de la peinture , Grund, 1996.
  12. André Chamson, Girardin Collection , Éditions du petit Palais, 1954, nr. 264-268.

Vedlegg

Bibliografi

Ordbøker og leksika Testing Begrunnede kataloger
  • Yves Hemin, Guy Krohg, Klaus Perls og Abel Rambert, Pascin: catalog raisonné , vol.  1: Maleri, akvareller, pasteller, tegninger , kunstbiblioteket,2001, 456  s. , 456 s., 846 ill. ( ISBN  978-2-85047-010-3 ).
  • Yves Hemin, Guy Krohg, Klaus Perls og Abel Rambert, Pascin: catalog raisonné , vol.  2: Maleri, akvareller, pasteller, tegninger , kunstbiblioteket,2001, 508 s., 1185 ill. ( ISBN  978-2-85047-011-0 ).
  • Yves Hemin, Guy Krohg, Klaus Perls og Abel Rambert, Pascin: catalog raisonné , vol.  3: Simplicissimus, etsninger, litografier, illustrasjoner, skulpturer, gjenstander , kunstbiblioteket,2001, 264 s., Mer enn 1000 syke. ( ISBN  978-2-906565-02-9 ).
  • Yves Hemin, Guy Krohg, Klaus Perls og Abel Rambert, Pascin: catalog raisonné , vol.  4: Tegninger, akvareller, pasteller, malerier, erotiske tegninger , kunstbiblioteket,2001, 432 s., 1420 ill. ( ISBN  978-2-906565-05-0 ).
  • Abel Rambert og Gérard Rambert, Pascin: katalog raisonné , vol.  5: Maleri, akvareller, pasteller, tegninger , kunstbiblioteket,2010, 640 s., 1167 ill. ( ISBN  978-2-88453-158-0 ).

Filmografi

  • Pascin den skamløse , av François Lévy-Kuentz (60 min). Produksjon Lapsus / Frankrike5 / Paris-premiere, 2000.

Eksterne linker