Exit | 14. desember 1979i Storbritannia |
---|---|
Sjekket inn |
Mellom august og september 1979 Wessex Studios - London |
Varighet | 65 min 03 s |
Snill | Punkrock , new wave |
Format | Dobbelt album |
Produsent | Guy Stevens |
Merkelapp |
CBS Records i Storbritannia Epic Records i USA |
Kritisk |
Clash- albumene
London Calling er det tredje albumet fra det britiske bandet The Clash , utgitt av CBS Records og gitt ut på 14. desember 1979i Storbritannia og deretter i januar 1980 i USA under merket Epic Records .
Denne allsidige plata er et referanse- rockalbum , og kombinerer mange stilarter: ska , pop , new wave , rockabilly , jazz , soul og reggae . Temaene som tas opp og fordømmes gjennom sangene er arbeidsledighet , narkotikabruk , rasekonflikter, politikk samt ansvaret til voksne i samfunnet . Med dette dobbeltalbumet ønsker gruppen deretter å skille seg ut fra punkbevegelsen som de mener er på vei ned.
Selges nesten to millioner eksemplarer over hele verden, albumet er sertifisert platina i USA og lar Clash komme ut av punk- mikrokosmos .
Etter et første album som CBS Records anså for rå, ønsket gruppen å finne suksess i utlandet, og spesielt i USA. Med et større budsjett bestemte han seg for å forlate Storbritannia og spille inn sitt andre album, Give 'Em Enough Rope, med Sandy Pearlman , kjent for å produsere Blue Öyster Cult , et amerikansk hardrockband fra 1970-tallet . Til tross for tilstedeværelsen av noen flaggskiptitler som Tommy Gun og engelsk borgerkrig , er ikke suksessen på stevnet ved utgangen av platen, albumet blir ansett som for amerikanisert .
Etter dette andre albumet og tilbake i England , skiller gruppen seg fra manager Bernard Rhodes . Denne separasjonen tvang bandet til å endre premisser for innspillingen av sitt neste album. Clashes forlot deretter studioene i Camden Town i London , og lette etter et nytt sted å gjøre opptakene.
I løpet av sommeren 1979 , begynte gruppen å jobbe på skriving og sammensetningen av de sangene til albumet, etter deres rockabilly , ska , reggae og jazz påvirkninger . Johnny Green, den nye lederen, finner lokalbefolkningen i sentrum av London, i Pimlico , i City of Westminster , for å komponere og øve inn sangene hans. Joe Strummer skriver tekstene til sangene og Mick Jones komponerer og arrangerer musikken . I august samme år overtok han Wessex-studioene i Highbury, i den nord-sentrale delen av byen , med sin nye leder. Disse studioene er kjent for å ha arrangert grupper som Rolling Stones , Queen , Sex Pistols og The Sinceros . Da Clashes kommer i studio nummer én for å spille inn, drar The Damned for å blande sin tredje Machine Gun Etiquette-plate .
Gruppen ber Guy Stevens om å produsere albumet, til forferdelse for CBS Records. Stevens har alkohol- og narkotikaproblemer , og produksjonsmetodene hans er kjent for å være ukonvensjonelle. Eksprodusenten av Mott the Hoople polerer lyden til gruppen mens den forlater sin identitet, og platen blir produsert raskt, i løpet av få uker, fordi få tar er nødvendige for å spille inn stykkene.
Joe Strummer sa om innspillingen av albumet: "Vi bodde tre måneder i et rottehull i Pimlico. Vi var i trøbbel: vi hadde ikke en manager lenger! Men vi brukte dagene på å skrive og til slutt ga vi ut et album som var så ryddig at vi spilte den inn på omtrent tre uker og to dager. "
Nitten spor ble spilt inn for den originale 1979-utgaven, med en total varighet på seksti-fem minutter. Alle sangene er skrevet av Mick Jones og Joe Strummer , med unntak av tre av dem: Brand New Cadillac , The Guns of Brixton og Revolution Rock .
Tabell nr . 1: På den originale 1979-utgaven | ||||||||||||||||||
n ° | Face One | Ansikt to | Ansikt tre | Face Four | ||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
1 | London ringer | 3:20 | Spanske bomber | 3:18 | Feil 'Em Boyo | 3:10 | Lover's Rock | 4:03 | ||||||||||
2 | Splitter ny Cadillac | 2:08 | Den rette profilen | 3:54 | Død eller ære | 3:55 | Ryttere | 2:55 | ||||||||||
3 | Jimmy jazz | 3:54 | Tapte i supermarkedet | 3:47 | Koka Kola | 1:47 | Jeg er ikke nede | 3:06 | ||||||||||
4 | Hatsk | 2:44 | Klemme ned | 3:49 | The Card Cheat | 3:49 | Revolution Rock | 5:33 | ||||||||||
5 | Rudie kan ikke mislykkes | 3:29 | The Guns of Brixton | 3:09 | - | - | Tren forgjeves (Stand by Me) | 3:09 |
London Calling regnes som et sosialt manifest for England. Albumet gir faktisk en presis og sammenhengende beskrivelse. Gruppen ønsker gjennom tekst og musikk å formidle et budskap ved å bruke sammensmelting av musikalske sjangre , noen ganger enestående, siden den blander rock , punk , rockabilly , funk , reggae , pop , rhythm and blues og jazz . Selv de mer mindre sangene er et nyttig tillegg til albumet.
I likhet med gruppens to første album, skyver London Calling sin musikalske eklektisisme enda lenger og beveger seg bort fra ren punklyd. For dette opuset gir hvert medlem sitt eget personlige preg. Det er et ønske om å spille flere musikalske stiler.
Face OneFlere temaer er dekket fra den første sangen, London Calling . Først og fremst gjenspeiler teksten til albumets flaggskip Joe Strummers bekymring og skepsis til den globale situasjonen. Ulykken ved Three Mile Island atomkraftverk våren 1979 blir sitert som en ” atomfeil ” . Det er referert til denne hendelsen relatert til smelting av en atomreaktor og andre katastrofer. Dermed diskuteres også truslene om flom i London som førte til byggingen av Thames Barrier- demningen .
Tekstene håner også åpent stjernen som fulgte eksplosjonen av punk, en bevegelse som allerede ser ut til å ta slutt: " London calling, not look to us / Phoney Beatlemania HAS bite the dust " ( "London Calling, don't expect us å bli kjørt / Beatlemania- falsk bit i støvet ” ).
Det andre sporet, med tittelen Brand New Cadillac , er et cover av Vince Taylor . Denne sangeren av rock- britisk populær frem til midten av 1960-tallet , opplevde da en lang tørke på grunn av alkohol- og narkotikaproblemene. Bandet kalte sporet "en av de første innspillingene av rock 'n' roll" og Mick Jones håper royalties fra dette coveret kan hjelpe Taylor. I denne sangen handler det, som tittelen antyder, om en mann som forteller at kjæresten hans kjører en "splitter ny Cadillac" (oversettelse av " Brand New Cadillac " ) og at hun har snust ham siden hun er i besittelse av denne bilen. Tekstene gjør det klart at jenta aldri kom tilbake til ham.
I Jimmy Jazz , det eneste stykket som avslører jazzinnflytelsene til gruppen, spesielt til stede i instrumentets sving , handler det om en karakter som politiet aktivt søker . På en rytme nesten noen ganger mer ska og reggae enn jazz, er budskapet til den tredje sangen på albumet oppsigelse av politiets barbariske holdning og metoder.
Hateful er et stykke påvirket av rytmen til komposisjonene til Bo Diddley , dessuten den første delen av gruppen under deres tur i USA i begynnelsen av 1979. I denne tittelen forteller fortelleren den tvetydige relasjonen som binder ham til hans forhandler: “ Å, alt jeg vil gi han det til meg. Alt jeg vil gir han det, men ikke gratis. Det er hatefullt " (" Åh, hva jeg vil gi han til meg / Alt jeg vil gir han, men ikke gratis. Det er hatefullt ").
Rudie Can't Fail er den femte og siste sangen fra første side. Fremmer hedonisme og inneholder en ung mann som blir kritisert for sin manglende evne til å bli en ansvarlig voksen . Flere musikalske sjangere blir slått sammen der: elementer fra popmusikk blandes med soul og reggae . Som i mange av sangene deres, henvises det til en reggaesanger i tekstene " Men jeg sier deg at jeg ikke kan leve i tjeneste / Som legen som ble født for et formål " ("Mais je te dis que je kan ikke leve for å være til tjeneste / Som legen som ble født for noe ”). Faktisk, på den tiden, var doktor Alimantado og hans tittel Born for a Purpose populære i punkbevegelsen gjennom Johnny Rotten .
Ansikt toTeksten til spanske bomber hyller revolusjonærene og republikanerne som kjempet med " Frente Popular " under den spanske borgerkrigen . Dette er den første Clash-sangen som tar for seg sosiale spørsmål som ikke er relatert til lokal britisk virkelighet. Ideen om å skrive den ble påvirket av terrorisme i Irland og Spania , etter lange samtaler om ETA mellom Strummer og hans partner Gaby Salter. Gruppen, selv om den var av britisk opprinnelse, komponerte ikke bare på engelsk , og sporet blir delvis sunget på spansk . Faktisk, kor mellom versene som er sunget på engelsk, inneholder koret begrepene spanske bomber etterfulgt av kor på spansk som replikerer “ Yo te quiero infinito. Yo te quiero, oh mi corazón. " . Dette har gitt ulike tolkninger siden den ble oversatt direkte fra engelsk til en setning som ser ut til å mangle mening ("Spanish bombs I want you an infinite, I want you oh my heart"). Imidlertid, siden te quiero også er en måte å si at jeg elsker deg på spansk, kan vi oversette denne setningen som "spanske bomber, jeg elsker deg uendelig, jeg elsker deg oh mitt hjerte", noe som gir mer mening. Sangen berømmer spesielt heroismen til republikanere og anarkister, i denne perioden, og ender med å nevne lokaliteten Granada, der Federico García Lorca bodde og som ble åstedet for noen av de mest voldelige kampene.
Det var etter å ha lest biografien om Montgomery Clift av Bosworth på lån fra Guy Stevens at Joe Strummer bestemte seg for å komponere The Right Profile . Den syvende sangen er basert på det kaotiske livet til skuespilleren , med fokus på hans problemer med alkohol- og rusmisbruk. På et tidspunkt med tittelen Canalside Walk refererer den endelige tittelen til det faktum at etter en bilulykke i 1956, avsluttet Clift filmen The Tree of Life og etterlot seg bare hans rette profil. I følge den omreisende scenemannen Johnny Green er sangen også en hyllest til Guy Stevens, hvis livsstil samsvarte med Montgomery Clifts livsstil.
Albumets åttende spor, Lost in the Supermarket , skrevet av Joe Strummer, forestiller seg barndommen til Mick Jones som vokser opp i forstedene, i selskap med sin mor og bestemor . Den blir sunget av sistnevnte, en vane i gruppen for mer intime sanger. Tregere enn de fleste andre på albumet, presser teksten til å bekjempe den voldsomme forbrukeren som vokser mer og mer, ved å kritisere invasjonen av reklame radikalt.
Begynnelsen som en instrumental tittel som heter Working and Waiting , beskriver sangen Clampdown (bokstavelig talt " undertrykkelse " ) det overdrevne i det kapitalistiske samfunnet og den manglende hensikten med ungdommen som fører til økningen av ekstremisme. Som ofte i tekstene til Joe Strummer, presser sangen ungdommen i arbeiderklassen til å kjempe mot denne status quo . Dermed fordømmes fascismen av referanser som for "å begynne å bruke blått og brunt" . Dette er en hentydning til fargene som fascistene generelt bruker på sine militære uniformer, for eksempel brune skjorter fra SA i Tyskland, blå skjorter fra Francistpartiet ledet av Marcel Bucard eller til og med de av " Blueshirts " , kallenavnet. gitt til den fascistiske bevegelsen grunnlagt av Eoin O'Duffy i Irland.
Den første sangen skrevet og komponert av Paul Simonon, The Guns of Brixton, fortsetter sin utforskning av dub verden . Sterkt påvirket av reggae og det jamaicanske samfunnet i London, forteller han om sin erfaring og beskriver politivold i disse populære nabolagene. Som sådan siterer teksten for eksempel Ivan, hovedpersonen i filmen The Harder They Come , spilt av den jamaicanske Jimmy Cliff . For dette sporet tviler Simonon opprinnelig på teksten til denne sangen, men oppfordres til å jobbe med den. Mørket i denne kronikken om politivold støttes av stemmen til bassisten, som overlot bassen til Joe Strummer på dette sporet under konsertene.
Ansikt treStagger Lee- myten gjenoppstår i Wrong 'Em Boyo , en sang inspirert av Mississippi- klassikeren Stack-O-Lee Blues John Hurt . Selv om den er merkelig kreditert til C. Alphanso (en av Clive Alphonsos pseudonymer), er den faktisk en variant på ska-versjonen kalt Wrong Emboyo og sunget av det jamaicanske bandet The Rulers. Stagger Lee er den arketypiske sorte fra slummen, personifiseringen av den listige, smarte, avslappede, lovløse, amorale, potensielt voldelige, dårlige gutten som ofte trosser hvit autoritet. I denne sangen er rollene imidlertid mer eller mindre omvendte. Helten er Stagger mens Billy Lyons er skurken: ” Så Billy sa, hei Stagger! Jeg kommer til å gjøre mitt store angrep / Jeg må legge kniven min i ryggen din " ( " Så Billy sier, hei Stagger! Jeg skal gjøre mitt store angrep / Jeg må legge kniven min bak ryggen din " ).
Death or Glory er en pamflett som forklarer rotet som er organisert av musikkbransjen. I samsvar med deres punk-røtter er dette sporet mer dynamisk og har en mer elektrisk og mettet lyd. Ordene " Death or Glory " ( "Death or Glory" ) synges i kor og begynnelsen på hvert møte gitarriffene. Teksten oppmuntrer til utholdenhet. Han presser på for ikke å bukke under for de store, som bare vet hvordan de skal reprodusere det som allerede har blitt hørt før, uten noen innovasjon.
Koka Kola fordømmer forbrukersamfunnet der verden er låst på grunn av den lumske manøvreringen med reklame. Parallellen med narkotikahandlere blir direkte påpekt i tekster som: " Koka kola reklame og kokaine / Strolling down the broadway in the rain " .
Sekundær tittelen på albumet, The Card Cheat er preget av allestedsnærværende piano og punktlig avspilling av messing fra begynnelsen av stykket, den dominerende melodi og bruk av lyd veggen konseptet . Det er alle disse effektene som gir det et snev som minner om musikalske produksjoner av Phil Spector . Skildrer fallet til en pokerspiller som jukser for å komme seg, sangen er faktisk en metafor for det britiske imperiets forfall.
Face FourLover's Rock er en ballade med melodiene til en kjærlighetssang. Med en viss ironi tar hun for seg likestilling og takler prevensjonsemnet.
Revolution Rock er en reggae-sang som har fått ulike anmeldelser. Dermed blir Joe Strummer og Mick Jones vurdert som ute av stand til å skrive troverdige kjærlighetssanger av det britiske musikkmagasinet New Musical Express .
Four Horsemen and I'm Not Down er to mindre spor fra London Calling , sjelden fremført på scenen. Den første, som parodierer de fire rytterne i Apokalypsen , tolkes bare en gang, den4. august 1979under Ruisrock-festivalen i Turku , Finland . Det andre sporet spilles også bare før albumet slippes. Faktisk er de eneste gangene Mick Jones synger det under hemmelige konserter sommeren 1979. Denne optimistiske og selvbiografiske sangen forklarer at du aldri skal gi opp.
Train in Vain , det siste sporet, slipper den amerikanske musikalske innflytelsen fra Clash. Når det gjelder tittelen, sier Mick Jones "Sporet var som et tog, og det var igjen følelsen av å være tapt", selv om det ikke ble nevnt noe tog i sporet. Koret bruker begrepene “ Stand by Me ” , derav navnet Train in Vain (Stand by Me) da den ble gitt ut som singel i USA. Lagt til i siste øyeblikk på London Calling , skulle det først tilbys til fordel for en kampanje med New Musical Express . Coveret er allerede redigert og blir til slutt et skjult spor på albumet.
For albumomslaget bruker Ray Lowry et fotografi av Paul Simonon som knuser bassen sin på scenen til Palladium, et konserthus i New York . Tatt av Pennie Smith like etter konserten, the21. september 1979, dette bildet har blitt en av de mest berømte rockeklisjeene. Imidlertid anser hun innledningsvis bildet for uskarpt til å lage et omslag. Det var på insistering fra designeren av NME og Joe Strummer, gitaristen og sangeren til Clash at hun endelig ble valgt. I 2006 og 2007 ble bassen til og med stilt ut på Rock and Roll Hall of Fame under Revolution Rock: The Story of the Clash- utstillingen .
For kalligrafi av tittelens ord, bruker artisten, som gruppen har kjent siden Anarchy Tour of the Sex Pistols , den samme fonten og de samme fargene som de på Elvis Presleys første album . " London " er skrevet vertikalt i rosa mens " Calling " er skrevet horisontalt i grønt, en bokstav som Lowry roser for "den rare styrken" .
Ideen om denne nikkingen til Elvis Presley- platen er basert på prinsippet om at musikken til Clash viser den samme bekymringsløsheten som kongen hadde før, og lager sammenhengen mellom punk og tidlig rock. Med Lowrys ord er det "en sann hyllest til det originale, ukjente og inspirerte geniet som skapte Elvis Presleys første innspilling av rock 'n' roll . " Hele ånden til albumet er symbolisert av dette bildet, som siden albumets verdensomspennende suksess har blitt et av ikonene for punkrockplater. Bildet er nå verdsatt til £ 5000 etter å ha solgt for £ 1000 i 2004.
I 2001 , den London Calling coveret ble kåret til niende beste albumcoveret gjennom tidene av Q Magazine . I 2007 valgte National Association of Recording Merchandisers den i sin Definitive 200- liste som skiller kunstneriske verk fra rock. Under innspillingssesjonene er arbeidstittelen på albumet The Last Testament ( "The Last Testament" ). Endelig faller valget på London Calling , som også er det for den første sangen. Opprinnelsen til dette uttrykket kommer fra andre verdenskrig da en stemme på BBC ropte til de okkuperte områdene: “ This is London calling ” .
London Calling er produsert som et dobbeltalbum , men selges for prisen på et standardalbum, på forespørsel fra gruppen. The Clash etiketten , CBS Records først nektet å markedsføre albumet på denne måten, så til slutt enige om, etter sammenstøtene fravikes del av royalties knyttet til posten. London Calling utgitt den14. desember 1979 i Storbritannia, og en måned senere, i Januar 1980, i USA.
Albumet inneholder to av Englands mest kjente singler, London Calling , utgitt en uke før plata, The7. desember 1979og trene forgjeves . Den første singelen, med det uutgitte coveret Armagideon Time av Willi Williams på B-siden, er høyt ansett av publikum og media. Det rangerer ellevte i UK-listene. Hans musikk video , regissert av Don Letts har The Clash spiller på Themsen , den elva som renner gjennom London, som regnet faller.
Train in Vain ble utgitt som singel i USA i februar 1980 , nådde 23. plass på Billboard-listene i kategorien Pop Singles og 30. i Club Play Singles- kategorien .
Albumet ble solgt i nesten to millioner eksemplarer på verdensbasis, og ble nummer ni på britiske hitlister , og ble sertifisert gull der i desember 1979 . Men London Calling har solgt bedre i utlandet. Den ble faktisk nummer to på hitlistene i Sverige og fjerde i Norge . I USA nådde albumet syvende og syvende plassering på Billboard 200 i kategorien Popalbum i 1980 og endte med sertifisert platina i februar 1996 .
I 2000 ble albumet remastret , som alle gruppens album i USA, av Epic Records- etiketten . Fire år senere, i 2004 , Legacy Recordings gjenutgitt London Calling i en eske sett. Denne spesialutgaven for tjuefemårsdagen for utgivelsen inneholder en bonus- CD og DVD . CDen heter The Vanilla Tapes . Dette er demoer som er spilt inn under komposisjonen av London Calling sommeren 1979. Navnet er arvet fra Vanilla-studioene på Causton Street i Pimlico hvor gruppen begynner å forberede sitt nye album.
I 1979, etter å ha sovnet på toget som førte ham til studioet, våknet Johnny Green med en start på stasjonen der han måtte gå av. I et rush glemmer han båndene bak seg. Disse regnes som tapt til Mick Jones finner en kopi iMars 2004. Disse innspillingene er utgitt som en bonus for den remastered utgivelsen av albumet iSeptember 2004. Bare tjueen titler av de trettisju publiseres. Når det gjelder DVD-en, inkluderer den en film av Don Letts, The Last Testament - The Making of London Calling , musikkvideoer fra London Calling , Train in Vain og Clampdown og amatørvideoopptak fra innspillingen i Wessex Studios.
Tabell nr . 2: Rangeringer | |||||||||||
År 1979 | År 1980 | År 2004 | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Diagram | Posisjon | Diagram | Posisjon | Diagram | Posisjon | ||||||
Sweden Swedish Albums Chart | 2 | Østerrikske østerrikske albumoversikt | 17 | Norges norske albumliste | 17 | ||||||
England UK Album Chart | 9 | Norges norske albumliste | 4 | Sweden Swedish Albums Chart | 45 | ||||||
Amerikanske amerikanskebillboardpopalbum | 27 | Sveits sveitsiske albumliste | 72 | ||||||||
England UK Album Chart | 26 |
Tabell nr . 3: På 2004-utgaven av The Vanilla Tapes | |||||||||||
1 | Hatsk | 2:43 | 7 | Død eller ære | 3:54 | 12 | Up-Toon | 1:56 | 17 | Jobber og venter | 4:09 |
2 | Rudie kan ikke mislykkes | 3:27 | 8 | Lover's Rock | 4:02 | 1. 3 | Walking the Slidewalk | 2:34 | 18 | Hjerte og sinn | 4:27 |
3 | Pauls melodi | 2:32 | 9 | Ensom meg | 2:08 | 14 | Where You Gonna Go (Soweto) | 4:03 | 19 | Splitter ny Cadillac | 2:07 |
4 | Jeg er ikke nede | 3:05 | 10 | Politiet gikk i 4 jazz | 2:18 | 15 | Mannen i meg | 3:56 | 20 | London ringer | 3:18 |
5 | Ryttere | 2:55 | 11 | Tapte i supermarkedet | 3:46 | 16 | Fjernkontroll | 2:39 | 21 | Revolution Rock | 5:32 |
6 | Koka Kola | 1:57 | |||||||||
Legende | |||||||||||
med på London Calling- albumet | |||||||||||
til stede på albumet The Clash |
Etter de to første albumene i gruppen, og takket være utgivelsen av London Calling , er suksessen til Clash internasjonal. Albumet betraktes som voldelig i tekstene og engasjementet, men inspirerer mange grupper. På slutten av 1970-tallet og tidlig på 1980-tallet dannet mange punkrockband seg etter ideologien og kampen til Sex Pistols and the Clash. Imidlertid kom rockgruppen U2 , dannet i 1976 i Dublin , Irland, ut av punk-scenen og ble raskt militant på samme måte som sammenstøtene.
Stupid Girl , en sang av Garbage utgitt i 1996, er bygget rundt trommeslaget til Train in Vain . Dessuten er Joe Strummer og Mick Jones kreditert for denne tittelen. I 2007, da sangen ble remastret for Absolute Garbage , den beste av den amerikanske gruppen, ble navnene på Paul Simonon og Topper Headon lagt til.
De 15. januar 2011, i Bilbao, på Kafé Antzokia, er spilt inn på DVD konserten til Chuck Prophet & The Spanish Bombs (gruppe dedikert til "London Calling" -turen til Chuck Prophet), som dekker hele det originale albumet.
I likhet med New York Times som beskriver det som et av tidenes beste album, anerkjenner de fleste kritikere enstemmig kvaliteten på London Calling . Pat Blashill, musikkjournalist for Rolling Stone , og erklærer at "det feirer romantikk opprør av rock 'n' roll , en episk periode. " . Ved utgivelsen ga magasinet den maksimale rangering på fem stjerner av fem. INovember 1989, tildelte musikkmagasinet ham tittelen som beste album på 1980-tallet ( " 100 Best Albums of the 80s " ). I 2003 og igjen i 2012 , Rolling Stone plasserte den i åttende plass i sin rangering av de 500 beste albumene gjennom tidene , mens sangen med samme navn ble navngitt i 2004 femtende beste låt gjennom tidene. Det er også en del av listen over 1001 album som du har lyttet til i livet ditt .
Akkurat som rave, skriver Stephen Erlewine fra AllMusic at “ London Calling er stimulerende, rocken er kraftig, hard; albumet har mer oppløsning enn mange andre plater, for ikke å nevne dobbeltalbum. " ( " London Calling er oppkvikkende, rocker hardere og med mer formål enn de fleste album, enn si dobbeltalbum. " ) Og kaller albumet " et av de beste rock 'n' roll-albumene som noen gang er spilt inn. " ( " One av de største rock & roll albumene som noen gang er spilt inn " ).
I tillegg kåret musikkmagasinet Pitchfork det eponyme sporet London Calling som beste spor på albumet, og i 2004 rangerte nettstedet albumet på andreplass på listen over de 100 beste albumene på 1970-tallet ( Topp 100 album på 70-tallet ).
Hvis den nåværende anmeldelsen generelt er rosende, er tiden for albumet like mye. I 1979-1980 var det urovekkende å se en punkgruppe lage et skikkelig rockealbum. Likevel, i Frankrike, bekrefter Bruno Blum i antallJanuar 1980fra BEST : "La meg være tydelig skjønt: dette albumet er deres beste. " . Tilsvarende, hvis han legger til en ulempe ved originalitet, forklarer Lester Bangs under et radiointervju gitt til 3RRR i 1980, at han liker prinsippet om å gå tilbake til kildene til albumet.
I 1979 satte The Village Voice , gjennom journalisten Robert Christgau som gir en evaluering av A +, den på toppen av årets album. Den reporter beskriver London Calling som "hot, rasende, omtenksom, sikker, melodisk, og dypt hard rock" . Han annonserte det beste Long Playing Album siden Exile on Main St. av Rolling Stones . NME tildeler på sin side denne tittelen til albumet Fear of Music of Talking Heads i årets rangering . Den Clash i 10 th stilling. Tjuefem år senere, i sin rangering av de hundre beste album gjennom tidene, Calling London flyttet opp til 12 th sted.
Tabell nr . 4: Kunstnere og produksjonsteam | |||||||||||
Musikere | Produksjonsteam | ||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Etternavn | Instrument | Etternavn | Aktivitet | ||||||||
Joe strummer | Gitar , vokal , piano | Guy Stevens | Produsent | ||||||||
Mick Jones | Gitar, vokal, piano | Bill Price | Sjef lydtekniker | ||||||||
Paul Simonon | Bass , vokal | Jerry grønn | Lyd ingeniør | ||||||||
Topper Headon | Trommer , perkusjon | Penny Smith | Fotograf | ||||||||
Mick galagher | Organ | Ray lowry | Utpeke | ||||||||
De irske hornene | Messing | ||||||||||
Bakerblending | Fløyte |
“ Jeg ser ikke Joe mye etter dette, se på avstand mens London Calling gjør The Clash til et stort rockeband, verden deres hvis de vil ha det. "
“Til slutt inneholder pakken en utmerket DVD, inkludert en uimotståelig dokumentar regissert av Don Letts om tilblivelsen til albumet der vi ser nøttekasseprodusenten Guy Stevens kaste stoler mot bandet midt i en innspilling. "
"Punk-slagordet" Ingen fremtid "i årene 1976-1978 og de engasjerte tekstene til de ledende gruppene i denne perioden, som" London calling "av Clash (1979) fanger bedre enn noen tale sinnstilstanden der ungdom, særlig de lavere klasser, takler “jernårene”. "
" London Calling, var en tour de force av stiler, fra rockabilly til hard rock, dub og ska, alkymisert av masse finger-jabbing holdning "
" Sangene trekker på et bredere utvalg av påvirkninger - rockabilly, R&B, honky-tonk, reggae "
" En av de første rock'n'roll-platene "
“Vince kommer til å være rik med sine royalty. "
“ Her er en delvis liste over sanger siden slutten av 1950-tallet som har brukt Bo Diddley-rytmen, eller en variant av den. (...) The Clash, Hateful »
" Et av de øyeblikkelige høydepunktene i første halvdel av plata er" Hateful ", en fengende, punkbøyd bit av powerpop med en hoppende rytme og tekster om en narkotikahandel "
" " Rudie Can't Fail "(" She's Leaving Home "i vår generasjon) feirer en innvielse til bohemsk lavliv med hengivenhet og panache (...) "
“ Som tidligere har Mick Jones sunget de mest personlige sangene. "
« Sangen forsvinner i en vamp som høres ut som diskotek, så lett at du kanskje får inntrykk av at bandet hadde glemt alt de nettopp hadde sunget om: institusjonell rasisme, politisk hjernevask og arbeidslivets krypende kompromiss. "
" Den samme sangen taler også for et alternativ, et vanlig Strummer-tema, behovet for arbeiderklassens opprør "
"Den sosiale og politiske bevisstheten til gutta sprer seg, de påkaller manna fra den spanske borgerkrigen og spøkelset til Garcia Lorca (spanske bomber), gir drivstoff til ønsket om opprør mot tilstanden som ble pålagt av Thatcherian-ordenen. (Clampdown ), spinn allegorien på det forbrukeristiske samfunnet (Lost in the Supermarket) eller kronikk de forskjellige politifaktaene (Guns of Brixton) ”
" Reggae figurerer mer fremtredende enn noen gang, i Paul Simonons debut på låtskrivingen på" Guns Of Brixton "(et mørkt brodende bilde av urban terror, sunget av Paul), "
" Simonons morkne truende" Guns of Brixton "er en av de sterkeste kuttene "
" Jeg spilte bass på innspillingen, men på grunn av sangens basslinje følte jeg meg mer komfortabel med å spille gitar og synge hele sangen live. "
“Med Koka Kola (...) skriver de Patrick Le Lays favorittlåt tjuefem år i forveien. Den han nylig slo til da han sa: "Fra et forretningsperspektiv, la oss være realistiske: i utgangspunktet er TF1s jobb å hjelpe Coca-Cola med å selge produktet." "
" Hvis" Rudie Can't Fail "(" She's Leaving Home "i vår generasjon) feirer en innvielse i bohemsk lavliv med hengivenhet og panache, tar" The Card Cheat "opp det som kan være den samme karakteren tjue år senere, skutt ned i et siste grep i "mer tid borte fra den mørkeste døren." "
" Det kan være like intimt og morsomt som øyeblikket da Joe Strummer deflaterer noe snev av porterøshet i seksualitetspolemikken til" Lover's Rock "ved å knirke" Jeg er så nervøs! " for å lukke melodien. "
" Lyrisk angrep de forbrukerisme (" Lost in the Supermarket, "" Koka Kola ") og narkotikahandlere (" Hateful ") mens de vokste filosofisk om apokalypsen (" London Calling "og" Four Horsemen "). "
" Men den mest selvbiografiske sangen, som minner om Give 'Em Enough Rope's" Stay Free ", er" I'm Not Down ", på hvis gatetøffe erklæring om å ha vært der, bygger den selvmytologiserende" Four Horsemen ". "
" " Sporet var som en togrytme, "sier Jones, som skrev det meste," og det var nok en gang følelsen av å være tapt. Så det var det. " "
“ På slutten av hver økt stakk de av kassettkopier, som spesielt Mick skulle ta med for å studere. Det var en av de siste kassettkopiene som Johnny Green hadde igjen på røret. "
“De eksisterer bare for og takket være publikum, og i dag, med denne 'London Calling', kommer vi til å klandre dem for ikke lenger å være punker, for å lage for mye musikk og ikke nok desibel. La det være klart skjønt: dette albumet er deres beste. "