| Fødsel |
23. oktober 1938 Boulogne-Billancourt |
|---|---|
| Nasjonalitet | fransk |
| Opplæring | Paris nasjonale konservatorium for musikk og dans |
| Aktivitet | Komponist |
| Far | Marcel Aboulker |
| Mor | Ukjent ( d ) |
| Søsken | Florence Aboulker |
| Ledd | Edmond Rosenfeld ( d ) |
| Barn | David og Michael Rosenfeld |
| Jobbet for | Paris nasjonale konservatorium for musikk og dans |
|---|---|
| Bevegelse | Klassisk musikk |
| Herre | Henriette Puig-Roget |
| Kunstnerisk sjanger | Opera |
| Nettsted | www.isabelle-aboulker.com |
| Utmerkelser |
Isabelle Aboulker , født den23. oktober 1938i Boulogne Billancourt , er en fransk komponist av ny-tonal stil, kjent for sine operaer , melodier og arbeider for et ungt publikum.
Isabelle Aboulker ble født i 1938 i samsvar med påvirkninger fra en komponistfarfar, Henry February , og en filmskaper og forfatterfar, Marcel Aboulker . Onkelen hennes er pianisten Jacques February . Rett etter fødselen vokste hun opp i Algerie . Hun opptrådte veldig tidlig, spesielt med en konsert i Alger i en alder av seks år.
I spesialisert musikkteorikurs på Paris Conservatory møter hun Edmond Rosenfeld , som forbereder seg på en konsertkarriere og blir hennes mann. Hun får en medalje i musikkteori og harmoni . I 1959 avbrøt hun studiene i Maurice Duruflés klasse for å vie seg til sitt første barn. Samtidig som hun studerte skriving og etter råd fra Christian Ivaldi , ble hun tatt opp i Henriette Puig-Rogets støtteklasse ved konservatoriet, hvor hun fikk sin første pris i 1963 og deretter ble ansatt som assistent for Jeanine. Micheau og Xavier Depraz utdypet hun kunnskapen om fransk melodi og opera. Hun jobbet med orkestrering i to år med Pierre Wissmer , på Schola cantorum . Hun komponerer for kino og teater. Fra 1983 til 2003 underviste hun musikktrening til sangere ved konservatoriet.
I 1977 komponerte hun scenemusikk for Maison de la culture d'Amiens . Det var i dette øyeblikket at han ble bedt om å sette Les Surprises de l'Enfer , en musikalsk farse, til musikk. Samtidig komponerte hun Jean de la Fontaine blant oss , en lommeopera som ble gitt på turné av Jeunesses musicales de France , etter å ha notert seg mangelen på barneverk på fransk.
I 1978 ble La Lacune opprettet i Compiègne , basert på et skuespill av Eugène Ionesco . I 1979 ble et første lyrisk verk, Les Surprises de l'Enfer , til en libretto av Jean-Pierre Vaguer , fremført i Caen , regissert av Erik Krüger . Arbeidet var en stor suksess og fikk kritikerrost.
Ledsager, dirigent, deretter lærer med unge sangere ved CNSM , det er rundt stemmen og operaen hennes kreative aktivitet har vært konsentrert siden 1981. Oppmerksom på prosodi og valg av libretto, hun vil være arving til den franske tradisjonen: Debussy , Ravel , Poulenc , etc.
I 1983, på forespørsel fra Jean-Claude Malgoire , direktør for Atelier lyrique de Tourcoing , komponerte hun en liten opera basert på en tekst av Eugène Ionesco , franskundervisning for amerikanske studenter .
Innehaver av akkompagnementsklassen ved Conservatory of Amiens , byen der Edmond Rosenfeld leder ensemblet Pupitre 14, som ligger i Maison de la culture d'Amiens, dets regissør, regissøren Dominique Quéhec tilbyr ham å komponere musikk av scener.
I anledningen av opprettelsen av Surprise de l'Enfer i Caen, utmerkte Jacques Longchamp straks i Le Monde de meget personlige egenskapene emaljert med merkbare stilreferanser fra en komponist "som ikke tar seg selv på alvor" . I 1996 uttrykte Thierry Guérin sin beundring etter å ha deltatt på premieren til Atchafalaya , hvis libretto ble skrevet av Rémi Laureillard . Hun kommer i kontakt med librettister takket være Charles Imbert.
I 1998 komponerte Isabelle Aboulker 1918, L'Homme qui stagait dans la guerre , et verk bestilt av staten for 80-årsjubileet for slutten av første verdenskrig . Hun komponerer seriøs, men kontrasterende musikk på en montasje av tekster og dikt som avslører dype og varslende følelser produsert av Arielle Augry . Dette oratoriet, opprettet av Oratorio de Picardie , ble fremført i 1999 i Weimar , den gang den europeiske kulturhovedstaden , og har siden blitt utført ved flere anledninger, spesielt i anledningen i 2018, til markeringen av hundreårsdagen.
I 1999, i La Nouvelle République du Centre-Ouest , bemerket Hervé Lansiaux at “tydeligvis elsker Isabelle Aboulker stemmen. Og stemmen til denne monsieur de Balzac var takknemlig for ham for så mye at deres lykke i å snakke og synge eksploderte . For henne går prosodien av poesi fra musikk. Hun er interessert i alle litterære former: fabler , fortellinger, historier, dagbøker. Hun skrev spesielt et stykke for piano og stemme basert på utdrag fra Marie Curies dagbok med tittelen "Kjære Pierre, som jeg aldri vil se igjen her ..." .
Sammen med utviklingen av sin karriere som komponist, ble hun i 1999 preget av en pris fra Academy of Fine Arts . I 2000 mottok hun musikkprisen fra Society of Dramatic Authors and Composers , og Maurice-Yvain-prisen i 2011. I 2017 mottok hun Music Editors Prize for den musikalske fortellingen Myla et l'Arbre-bateau som hun skrev for. tekstene og sangene.
I september 2002 hadde den operaformede fortellingen Douce et Barbe Bleue , bestilt av Radio France, premiere i Paris. Den libretto , tilpasset fra Charles Perrault sin fortelling , ble skrevet av Christian Emery .
I The Musical Education fra desember 2003 bemerker Pierrette Germain at "Den effektive enkelheten i stilen [...], enten i historien ledsaget av den siste turen og den siste buketten, eller i melodien til ødelagt elan" . Laurence Bresset, om stykket Les Enfants du Levant , observerer det samme i La Lettre du Musicien : “uten vekt, men tvert imot med stor følsomhet og ydmykhet, transporterer Isabelle Aboulkers melodier oss” . Hun komponerer ved å vende seg bort fra nye teknikker, hun komponerer tonalmusikk, og adlyder enkle imperativer: å få ordene til å synge, å utdype karakterene til karakterene, å oversette hele følelsesområdet så presist som mulig. Når det gjelder operaen Douce et Barbe Bleue , bemerker Isabelle Mili i Letter of the Musician of 2002: "alert theme, sustained rhythm, squeaking harmonies, acrobatic intervals or lærte polyfonier bidrar til å gi stemmene et utvalg av farger og variasjon. Ganske forbløffende uttrykk ” .
I mars 2018 ble Isabelle Aboulker utnevnt til ridder av kunst- og brevordenen av kulturministeren.
Isabelle Aboulker har vanskeligheter med å anta sin stilling som en nesten selvlært komponist. Det bevarer dermed et språk knyttet til tonaliteten. Hun søker ikke å stigmatisere de mer avantgarde stilene, men hun anser at de store mesterverkene tilhører fortiden og gir opp å skrive lange poeng. Hun spesialiserer seg på miniatyrer og kort tid, en disposisjon hun deler med Jules Renard . Hun definerer seg mer som en musiker enn en komponist, og har en kunstnerisk oppfatning av yrket.
Hvis det å skrive for unge stemmer krever tilpasning til deres rekkevidde og deres tekniske muligheter, fraskriver seg ikke Isabelle Aboulker foredlingen av skrivingen, spesielt med hensyn til harmoni. Hun hevder også Bartók i presisjonen av hennes indikasjoner på artikulasjon, intensitet og uttrykk. Likeledes er de litterære kildene av høy kvalitet, både i form og i substans. For henne er verbet viktig for hennes kreative prosess. Etter å ha prøvd seg på ren musikk, skjønner hun veldig tidlig at teksten, og særlig dens narrative aspekt, var utløseren for hennes inspirasjon. I en omvendt prosess observerte hun at musikk gjorde det lettere for barn å få tilgang til verdenene Molière , Perrault , la Fontaine eller Roald Dahl .
Ved å behandle alvorlige motiver med den lunefulle friskheten i historiene, og noen ganger mer på hodet, snakker Isabelle Aboulker til barn om mer komplekse emner. Slik snakker hun om døden til barnehagebarn gjennom Myla og trebåten . Med Les Enfants du Levant snakker hun om barnefengselet som ble opprettet av Napoleon III . Med 1918, mannen som vaklet i krigen , der voksne blander seg med barnekoret, fremkaller hun den store krigen uten å unngå dens redsler, men fjerner all patos. Med Olympe la rebelle beskriver hun den revolusjonerende feministen og dramatikeren Olympe de Gouges , som døde på stillaset.
Isabelle Aboulker leder sin profesjonelle karriere så godt hun kan, og hennes familieliv. For henne er det et valg av liv, siden hun anser at "barn er vel verdt suksessene til kunstnere" , som er en rettferdig retur av ting siden andre barn, på scenen som i teaterhallen, har bidratt til berømmelsen. av denne musikeren.