En ørering er en juvel som pryder ørens paviljong , tradisjonelt på flatenivå . Båret i par, er dette smykke generelt ansett som et feminint tilbehør . De fleste øredobber krever at du trenger hull i ørene . Imidlertid er det alternativer.
Fra yngre steinalder til i dag har øreringer blitt brukt i de fleste epoker. Deres stil, form og størrelse er nært knyttet til utviklingen av frisyrer og smykker teknikker .
Av alle smykkene er øreringer for tiden den mest brukte av kvinner.
Ørering Mesopotamia , III th tusen BC. AD
Stil Baule , typisk for sivilisasjon etruskisk , VI th århundre f.Kr.. J.-C.
Et par crotalia svært populær modell til Roma til jeg st århundre .
S-krok ørering.
De eldste øreringer som hittil er kjent ble oppdaget på Chifeng- stedet i Mongolia og stammer fra rundt 8000 fvt. Denne smykket tilhører Xinglongwa- kulturen , og er laget av jadestein og halvcirkelformet. Flere eksemplarer som daterer seg fra tidlig bronsealder ( III th årtusen f.Kr.. ) Ble identifisert i de kongelige gravene på Ur i Mesopotamia . Disse juveler er små gullringer jobbet i filigran , ved granulering og ved preging .
Under II th årtusen f.Kr.. AD , øredobber ser ut til å ha vært populære i de minoiske og mykenske sivilisasjonene . Flere materialer brukes, inkludert kobber , tinn og elfenben . Andre halvdel av årtusenet markerer utseendet til de første artikulerte øreringer som består av en ring og et anheng.
Fra VIII - tallet f.Kr. J. - C. , øredobber vises i Hellas i form av croissanter bearbeidet i filigran og ved granulering . Motivene diversifiserte seg i løpet av de neste tre århundrene med tillegg av anheng og edelstener. Stilen Baule dukker opp på VI - tallet f.Kr. AD i den etruskiske sivilisasjonen . Disse øreringene har en semi-sylindrisk form og er ofte dekorert med granulering eller tilsetning av emalje , glass eller rav . Skiveformede øreringer var populære i Roma i flere århundrer. Teknikkene for vannmerke, preging og interrasile opus brukes ofte.
Jeg st århundre f.Kr.. AD , øreringer i India er sannsynligvis kongelige attributter. Svært bearbeidet og spesielt tung, vedlikeholdes de ved å knipe i lappen. Gitt deres vekt er det sannsynlig at de spredte lappen og hvilte på bærerens skuldre, som datidens statuetter illustrerer. I motsetning til andre kulturer, ville øreringer ikke blitt overført fra generasjon til generasjon, men smeltet med hvert dødsfall for å unngå overføring av karma.
Fra jeg st århundre , ørebøyler blir mer komplekse, særlig gjennom fremveksten av nye mønstre som S-krok og crotalia . Flere typer spenner stammer fra denne perioden, inkludert låsekrok og øye (in) og gratis krok.
De crotalia ( "Bells") nyte enestående popularitet i romerske imperiet på den tiden. Disse øreringene, synonymt med en høy sosial rangering, består av to dinglende perler hvis spesielle egenskaper er å tintinabuller når de brukes. Delta øredobber og små ringer med anheng holdt seg populær på denne tiden.
Samtidig, den blomstrende forretninger av Partia oppmuntret utseendet meget forseggjort gull øredobber . Anhengene i form av amforaer er typiske for denne perioden.
Nåværende modellen av bysantinsk kunst i det VI th århundre .
En vogn , loop typisk øre langobardene i VI th århundre .
Fallet av romerske imperiet førte til en nesten forsvinningen av øredobb.
De sjeldne modellene for tiden forblir i det bysantinske riket og er en del av kontinuiteten i antikken. Halvmåner med fuglemotiver og kristne symboler er de vanligste. Allerede finnes i den bysantinske perioden, basket øredobber ble demokratisert i Italia med ankomsten av langobardene . De integrerer raskt den tradisjonelle kvinnekjolen.
I løpet av middelalderen , spesielt mellom XI th århundre og XVI th århundre , øredobber forsvinne helt fra Vesten. Trenden for langt hår, frisyrer som dekker ørene og stigningen av hetten er med på å gjøre dem usynlige og derfor ubrukt. I tillegg er ørepiercing dårlig akseptert i den kristne tradisjonen, og overdådige lover forbyr kvinner å bruke altfor forseggjorte antrekk. Øreringene blir et tegn på eksklusjon pålagt prostituerte og jødiske kvinner .
Portrett av Henry III iført øreringer.
Et eksempel på girandoles .
Et par anheng .
Et par gifter .
Øreringene dukker opp igjen i Italia på begynnelsen av XVI - tallet i form av en ring med perlevedheng, noen ganger supplert med et bånd som matcher kjolen . Samtidig var øredobber fasjonable i Spania , hovedsakelig som tilbehør til andre smykker av samme sett. I Spania , deretter i Frankrike og England , blir det vanlig at menn får ørene gjennomboret.
Begynnelsen av XVII th -tallet markerer utseendet på lysekronen , formede ørering lysekrone med tre grener, som er festet tre steiner dråpe. De eldste modellene, ofte dekorert med emalje, blir gradvis erstattet av edelstener.
I løpet av århundret ble de tre steinene i girandolene gradvis erstattet av et enkelt pæreformet anheng for å danne en ny type ørering, anheng . Disse løkkene er spesielt tunge, slik at de noen ganger er utstyrt med bånd og kroker som er ment å overføre belastningen til håret eller den øvre delen av øret.
I Frankrike førte den franske revolusjonen til en plutselig moteendring. Avskaffelsen av selskaper og knappheten på edelstener førte til etableringen av mer beskjedne smykker. I tillegg eksisterte den prangende stilen til juvelene til Ancien Régime ikke godt sammen med republikkens egalitære prinsipper. Dette klimaet favoriserer utseendet på økonomiske, tynne og flate øreringer: poissardes . Holdes av en krok låst på forsiden, og disse øredobber er noen ganger pyntet med emalje eller glass .
En kopi av en sovende .
Et florentinsk mosaikk ornament , ca 1860.
Et kantet mønster, typisk for den viktorianske tiden.
Skru øreringer.
Den kroningen av Napoleon I markerer retur av svært demonstrative smykker sett. De girandoles og anheng dukke opp igjen i en lettere versjon takket være filigran og cannetille arbeid . Øredobber har en tendens til å avlange og nå skuldernivå på 1830-tallet.
Den frastøttede stilen vises på denne tiden. Disse øreringene er laget av gullblad som er preget , og er spesielt lette og rimelige. Veldig sparsommelig i gull , erstattet repoussé- stilen raskt cannetilleøreringer.
Mellom 1840- og 1850-tallet, eliminering av hodeplagg som dekker ørene og populariteten til tiaras midlertidig eliminert øreringer fra formell slitasje. I denne perioden vises sovende , en veldig liten ørering, nær gjeldende sjetonger . Båret om natten er den eneste rollen å forhindre at hullet krymper.
Øreringene dukker opp igjen fra 1850 på initiativ fra dronning Victoria som tar vanen med å ha på seg store anheng offentlig. Tidens smykker er av et stort utvalg, useriøse og humoristiske. Fra burlesk til offbeat, brukes alle slags nysgjerrige mønstre som en ørering.
Den viktorianske epoken så også viktige arkeologiske funn som førte til en gjenoppliving av interessen for klassiske former. Av crotalia og Baule blir igjen produsert og temaer fra antikken (hodet ram , amforaer ) dukker opp igjen. De cameos og micromosaiques også blitt hyppig øredobber. Til alle tidens mønstre blir det ofte lagt til frynser laget av veldig fine metallkjeder.
Rundt 1890 mistet ørepiercing popularitet og ble raskt erstattet av skruøreringer.
De typiske stilene på 1910-tallet: høy frisyre og ørelopper .
Kvinne iført topp og slipp , 1913.
Bruk flere sløyfer ved øret, er en vanlig praksis i XXI th århundre .
På begynnelsen av XX - tallet fører det feminine idealet som Gibson Girl inneholder, til utseendet til høye hodeplagg som oppdager ører. De lange anhengene forsvinner for å gi plass til mindre øreringer, toppen og slipp og sjetongene . Sistnevnte, veldig vanlig i dag, består av en enkel perle eller stein som gir illusjonen om å flyte på lappen.
Rundt 1910 utviklet Louis Cartier de første innstillingene på platina , et metall som var hardere enn gull, noe som gjorde det mulig å lage strukturer som var både fine og motstandsdyktige. Dette er fødselen til kransestilen , preget av eteriske neoklassiske former, ofte lastet med diamanter .
På slutten av første verdenskrig førte Art Deco- bevegelsen til en revolusjon innen smykker , både når det gjelder materialer og teknikker. Øreringene får veldig lyse farger takket være blandingen av nye materialer som korall , jade og bergkrystall . Formene er geometriske og ofte inspirert av Asia eller Egypt . Nye smykker teknikker , som for eksempel den usynlige innstillingen utviklet av Van Cleef & Arpels, føder diamant asfaltert smykker. Trenden for veldig korte frisyrer favoriserer utseendet til dinglende og store øreringer. Disse juvelene, tunge og skjøre, fører til utviklingen av alpa- låsen , en fjærmekanisme som er mer effektiv enn den tradisjonelle skruelåsen. Tidlig på 1930-tallet markerte retur av øreringer som ikke var gjennomboret, med utseendet på klips.
På 1940-tallet ble gull igjen gullstandarden for smykker, med platina som ble brukt til militære formål. Tiden var inne for utseendet på beskjedne smykker, ofte designet av eldre biter, noen ganger pyntet med syntetiske steiner. I løpet av 1950-årene sørget populariteten til perler og diamanter for at platina kom tilbake i form av palladium . Disse årene markerer gullalderen for øredobber som klips, ørepiercing har rett og slett gått av moten. Med utseendet på kostymesmykker markerte 1960-tallet et brudd med flere århundrer med smykker. Øreringene får ekstravagante dimensjoner, for eksempel å være prydet med skjell og farget emalje.
1970-tallet markerte retur av øreringer. Denne trenden tilrettelegges av fremveksten av utstyr som er spesielt designet for ørepiercing, inkludert selvtappende ringer (eller sviller ) og ørepiercingpistoler . Det blir mulig å få gjennomhullet ørene av leger eller direkte i tilbehørbutikker, vanligvis sponset av øreringsprodusenter. Hos kvinner blir lopper (eller ørepropper ) veldig populære. I borgerlige sirkler kan vi observere en spesiell mani for store sjetonger prydet med diamanter og safirer, satt med kloinnfatninger. Øredobber gjenvinner også en viss interesse blant menn, spesielt i hippie- og homofilmiljøene . I de to tiårene som fulgte, kom øreringer til menn inn i musikk-, film- og sportskretsene.
Fra 2000-tallet førte demokratiseringen av kroppsmodifikasjoner inkludert kroppspiercing til nye trender. Det blir vanlig å bruke flere øreringer per øre, på nivået av lappen eller brusk .
I Afrika spiller pynt flere roller: Hvis estetikk ser ut til å være hovedmotivasjonen, reagerer smykker fortsatt på sosiale koder i dag. Deres størrelse og verdi er indikatorer på rikdom. I tillegg bæres de også som en amulett . Smykker har en spesiell rolle på det afrikanske kontinentet i den grad det følger med tradisjonelle antrekk som ved sin enkelhet ofte har gitt dem et privilegert sted.
MaghrebDe øreringer av Marokko som stammer fra det XVI th tallet XVII th århundre XVIII th århundre består ofte av en åpen ring hul og sirkulært tverrsnitt. I den ene enden formes et punkt for å lette innføringen av ringen i lappen. Den andre enden har et dekorativt design som utgjør den delen som er synlig på øreflippen når spennen er slitt. Ofte står ringen, lite utsmykket, i kontrast til den dekorative delen som har finmeislede mønstre. Den høyeste delen har tradisjonelt en fasettert struktur i bladgull. Rett nedenfor er det en plakett med skillevegger - ofte dekket med steiner eller perler festet av gulltråder - eller et vifteformet mønster. Nederst på juvelen er det et avrundet og gjennomsiktig element. Det er ikke uvanlig at en tynn kjede kobler toppen av øreringer til en veldig fin utformet krok. Sistnevnte kan festes til frisyren for å begrense mekanisk stress på øreflippen. En emaljert forgyldt sølvmodell, mer økonomisk, distribueres mye fra Fez til Tanger . Blomstermotivene den presenterer vitner om en spansk innflytelse i marokkansk gullsmedarbeid. Disse øreringene er ofte omgitt av mindre edle steiner som danner hjertet til blomstermønstrene. Øreringene som brukes i Marokko kan også være anheng med fem anheng - gunstig antall - i koraller eller perler. Denne siste typen er hyppig i Rabat eller Marrakech .
Fulle ringer pyntet med perler eller koraller er vanlige bypynt. Det har vært ringer med et enkelt mønster, som da generelt er mandelformet. Resten av ringen er bare meislet. Øredobber hvis hovedmotiv var helt festet på ringen var en gang en overdådig utsmykning.
Den typiske modellen fra Fez er en imponerende og langstrakt kreol. Et mønster som skjærer ringen i midten, gir øreringer formen på et O krysset ut. Sistnevnte har ofte et blomstermotiv omgitt av arkader. Festet er relativt primært, ofte bestående av en liten tråd som går gjennom lappen. Denne modellen er en evolusjon av en enklere modell, som bare består av en metalltråd som perler og muligens smaragd på. Denne siste modellen utgjør den eldste formen for øreringer som er kjent i Maghreb. Mer eller mindre dyrebare kopier - noen ganger til og med utstyrt med falske plaststeiner - har eksistert til i dag. Berber kvinner skiller seg sjelden med smykkene sine og pynter på pynten deres til høytider. Sistnevnte bruker generelt tiwinas , store øreringer med stor masse. Sistnevnte har partisjonerte mønstre og er en direkte arv fra de fønikiske kolleger.
Marokkanske kvinner liker å bære tunge, høyverdige smykker. Sistnevnte feirer femininitet, men tilsvarer også et overskudd av femininitet, i en muslimsk sammenheng. Å bruke disse juvelene utgjør dermed et middel for kvinnen til å forbedre seg selv og til å vurdere kvinnens status på nytt. Dermed setter marokkanske kvinner spesielt pris på å ha smykker daglig, så lenge de er synlige og bråkete. I følge Henri Terrasse ligger det viktigste kjennetegnet ved Berber-smykker i den indre styrken de har.
Bemerkelsesverdige stammerRundt 1800-tallet kunne øredobber, som kniver , krutt eller til og med korall, tjene som valuta på Madagaskar . Dessuten ble mynter ofte omtalt på selve smykkene. I følge Prince Corrollers beskrivelse har innbyggerne i Madagaskar små hull i øreflippene slik at de av og til kan sette inn øreringer. Mellom 1820- og 1830-årene etablerte øya Madagaskar en betydelig handel med øreringer - blant annet smykker - med arabiske naboland. Generelt setter prisene på madagassiske mennesker produkter av utenlandsk produksjon når det gjelder øreringer. Sistnevnte bruker gjerne smykker, og disse er ofte laget av gull, sølv, elfenben, men også bein og skjell . I alle sosiale lag bruker kvinner øreringer. I motsetning til mange afrikanske nasjoner har malagasiske øreringer veldig sjelden blomstermotiver. Hvis koraller er veldig populære i dag i alle sosiale kretser på Madagaskar, var det under regjeringen til Ranavalona jeg forbeholdt de edle klassene. Blant Tanosy er det vanlig at kvinner får hull i ørene med et hull på en tomme. Sistnevnte passerer gjerne gullspenner eller andre smykker laget av lokale materialer som tre og horn .
I India er et veldig stort flertall av jenter og noen gutter gjennomboret ørene under en religiøs seremoni før de er fem år gamle. I tillegg er noen jenter gjennomboret ørene noen dager etter fødselen. Lignende praksis finner sted i andre land i Sør- Asia , spesielt Nepal , Sri Lanka og Laos . Vanligvis får menn hull i ørene senere, i voksen alder. De har vanligvis bare en ørering per øre, og mer utgjør et merke av respektløshet.
IndiaØreringer som en Møter dem i India har ofte blitt feiret for deres originalitet og intrikate former. Det er mange store og fint utformede øreringer i India, vanligvis i gull og noen ganger omgitt av edelstener. Øredobber har vært populære i India i den moderne perioden, og det er for tiden mange samlere av indiske øreringer. Tidligere hadde kvinnene i Khan , nomader og sannsynligvis bli avvist når som helst, med seg all sin rikdom. Øreringer, som andre smykker, er også beskyttende gjenstander. Disse er vanligvis sølv og forgylt med fint gull. Vanligvis store i størrelse, kan de være encrusted med carnelian, turkis , korall, til og med perler eller rubiner. Bruden er dekket av smykker under seremonien, og skjønnheten hennes blir til og med bedømt av smykkene hun bruker. Avhengig av anledningen bruker kvinner således kachkar-boldok (store bøyler ), ouï-oussirga (tradisjonelle kroker med anheng) eller til og med kozik-issirga ( sølvørering dekorert med korall og turkis).
Blant sikh- samfunnet er bruk av øreringer en av de viktigste sosiale markørene. Faktisk utgjør samnyasin en bestemt gren av Yogilang (in), og hovedindikatoren for deres forskjell fra flertallet av Yogi er at de ikke bruker ringer i ørene. Øredobber regnes som et av de viktigste forbudene som følger med Samnyâsins livsstil på sine etterfølgere. Vi skiller således mellom sikher flere etniske undergrupper, som Darsani eller Kānphaṭa (bokstavelig talt med det gjennomborede øret ), mer ofte kalt Nath . Sistnevnte bruker mudra , de tradisjonelle ringene, mens aughar ikke har hull i ørene.
BorneoI noen samfunn er ørepiercing en overgangsritual, vanligvis i ungdomsårene eller for ekteskap. I Borneo gjennomborer foreldrene barnets øre, og barnet bærer øreringer så lenge han er avhengig av foreldrene. Blant hinduene har hver jente tradisjonelt gjennomboret nese og ører tolv dager etter fødselen, da fornavnet hennes er tildelt henne.
BangladeshI Bangladesh er det vanlig at en betydelig del av familiens rikdom er i form av kvinnelige smykker, spesielt armbånd og øreringer.
Sri LankaUnder visse etniske konflikter , som det er tilfelle i Sri Lanka mellom tamiler og singalesere , er bruk av øreringer til menn - eller i det minste stigmaet som disse etterlater i øreflippen - alle indikatorer på at de tilhører det tamilske samfunnet. Piercing av ørene fra fødselen er et symbol på mors hengivenhet for dem. Generelt i Afrika og Asia gjør hullene i ørene - akkurat som omskjæring - det mulig å identifisere individet og hans tilhørighet til et etnisk samfunn.
MongoliaMongolske smykker , og spesielt hodepynt, har vært gjenstand for mange studier, og spesielt av Guillaume de Rubrouck . Hvis skoene utgjør en ornamental utsmykning av mannen, er juvelene i sin tur kvinnens privilegium. Imidlertid forbinder mongolsk kultur lett et overskudd av smykker med lediggang. Smykker, hovedsakelig sølv i disse områdene, brukes i dag for sine terapeutiske dyder.
Innenfor det mongolske samfunnet er bruk av øredobber nært knyttet til puberteten. Faktisk, hvis den unge jenta ser ørene gjennomboret relativt unge - vanligvis på to eller tre år - vises ikke øredobber før puberteten. Piercing er gjort veldig ung, men prepubescent jenter bruker ikke øreringer. De er kun dekorert med små trebiter som forhindrer at hullet lukkes. Det er vanlig at den unge tenåringen mottar sine første øreringer fra moren, enten de er nye eller har hørt til moren. Darkhates organiserer ikke et spesielt ritual under levering av de første krøllene, men sistnevnte er anledningen til en kort velsignelse og får en kort salvelse av melk. I løpet av XIX - tallet var øredobberne lange og tunge, designet for å forlenge øreflippen litt. Den langstrakte lappen ble da et symbol på forplantning. I tillegg gjennomboret noen menn i fengsel høyre øre, men aldri venstre eller begge ører. Amerikanske og europeiske kulturer har imidlertid ført til at unge byboere har gjennomboret de høyre ørene, og noen ganger til og med begge deler.
BurmaI Burma er det vanlig at når en ung mann ønsker å gifte seg, kommer hans nærmeste slektning for å foreslå forening til familien til den han ønsker. Hvis sistnevnte godtar, har brudgommen stoffer og øreringer som bruden skal bæres om morgenen til bryllupet.
Øredobber er en del av menneskets smykker. De av adelen er laget av gull og rørformet, ca 6 cm lang og ca. 5 mm i diameter. Disse øreringene utvides i enden og danner en paviljong. Det er også andre øreringer med store klynger av hamret gull. Disse relativt tunge øreringene utvider lappene og kan forlenge sistnevnte med mer enn 5 cm . Hvis burmesiske kvinner generelt er veldig opptatt av utseendet deres, er familiens velvære en prioritet for dem: det er ikke uvanlig å se kvinner ofte gni seg over med smykkerbutikker i store byer, men i stedet for å fullføre utsmykningen, er kvinner mer villige å selge øredobber for å sikre familiens økonomiske komfort.
Blant Kachin of Burma, ved et bryllup, må øredobber ( lakan ) tilbys foreldrene til bruden av søstrene til frieren. Antall øreringer som tilbys endres i henhold til antall søstre i brudgommen. Disse juvelene, som tilbys foreldrene, kommer helt naturlig tilbake til bruden selv. Som ofte er tilfelle blant Kashins, utgjør denne rituelle utvekslingen en kvinne-til-kvinne-utveksling. I tillegg, hvis en mann velger å gifte seg med den yngre datteren når den eldste ennå ikke er gift, må han tilby henne kompensasjon, vanligvis i form av øreringer.
VietnamArkeologisk forskning i provinsen Quảng Nam har ført til oppdagelsen av tohodede jadeøreringer . Det er også spor etter øreringer som representerer dyrehoder, datert 2000 f.Kr. Dermed er øreringene av kulturen i Sa Huỳnh av to typer:
Det tradisjonelle settet med vietnamesiske kvinner inneholder blant annet store sølvøreringer. I dag har kvinnene i høylandet i Vietnam veldig nøkterne utsmykninger. Gamle kvinner bruker fortsatt "plug-coils", bambusørør. Sistnevnte setter også pris på andre lokale materialer som sølv, aluminium eller til og med tre og fjær. Hmông- kvinner bruker tradisjonelt flere par store øreringer. Hmông er anerkjent for sine talenter som juvelerer, selv om de fleste av dem lærte sin handel fra kineserne . Hmông fortsetter å lage øreringer i dag, men sølv er relativt dyrt og tungt, de foretrekker aluminium. Hvis disse øreringene lett bæres av unge jenter, blir de likevel betraktet av resten av samfunnet som søppel smykker som ikke gjenspeiler den virkelige sosiale tilstanden til familien.
JapanAllerede i løpet av Kofun- tiden brukte japanerne, både menn og kvinner, øreringer til spesielle anledninger. Sistnevnte, ofte kalt magatama , er vanligvis buet i form av et komma. Men denne praksisen, samt bruk av armbånd, halskjeder og kroppsmaling, ble foreldet fra VIII th århundre.
Det ser ut til at japanske kvinner hadde øresmykker i løpet av Empire-perioden . Tradisjonelt hadde sistnevnte gjerne et kjennemerke over venstre øre, på slutten av det henger en perle eller noe edelsten. De [hadde] fremdeles en liten perlerunde i hvert øre som [hadde] mye effekt i henhold til beskrivelsene av Pierre-François-Xavier de Charlevoix i historien om kristendommens etablering, fremgang og dekadens i Japans imperium .
Under Meiji-restaureringen , som startet i 1868, ble Ainu- kvinner forbudt å tatovere , og bruk av øreringer til Ainus-menn var også forbudt.
I Jemen bruker kvinner lett sølvøreringer smykket med rav , agat , glass eller til og med korall . Disse juvelene er ofte veldig fargerike. Spesielt siden islams komme i Jemen er det lett å finne smykker med sitater fra Koranen skrevet på . Hvis gulløreringer i dag er mye mer slitte enn sølv i urbane omgivelser, favoriserer bruder i Jemen fortsatt sølvøreringer på bryllupsdagen i dag.
I Latin-Amerika er det veldig vanlig å stikke ørene til unge jenter fra fødselen av. I Brasil , innenfor Suya stammesamfunn (en av stammene til Xingu- folket ), er det vanlig å gjennombore ørene ved puberteten. Suya bruker vanligvis øreringer som ligner retractors (stor diameter) som symboliserer viktigheten av god hørsel. På samme måte bruker Botocudos treopptrekkere .
BrasilTidligere hadde brasilianske kvinner - i motsetning til ektemennene - små smykker i ansiktet, men hadde fortsatt store hull i ørene. De hadde stort sett runde hvite shell anheng kalt Vignol . Disse var veldig lange og kom ofte ned for å kjærtegne skuldrene, til og med brystet. Mer enn et hull, var det etter noen år en spalte, hvor forlengelsen av lappen var forårsaket av den store vekten av øreringene.
Botocudos hadde tradisjonelt houma , en stor plate som kunne strekke øreflippen til den berørte skulderen.
Blant Tapuyas ble mannlige barn sett i barndommen og fra tidlig alder gjennomboret ørene for å tillate innføring av øreringer. Dette gjøres i en seremoni som hele landsbyen deltar på. Barnet har føttene og hendene bundet av skiltene, som deretter lager snittet med et treinstrument. Det ser dessuten ut som at når de ankom Brasil, interesserte hollenderne seg sterkt for smykker som de innfødte hadde på seg. De ville ofte ha revet ringer og øreringer fra brasilianere, og hadde skadet ørene deres permanent.
MexicoKvinnene i Mexico , enten de er rike eller fattige, unge eller gamle, har alle øreringer. Nesten alle kvinnelige babyer har hull i ørene og har små gullbøyler som ligner sovende øreringer , kalt aretes . Øredobber for gjennomboret ører kan variere noe fra klipp, og siden alle meksikanske kvinner har gjennomboret ører, har de fleste øreringer ikke en analog for ører som ikke er gjennomboret. Det er mange søppeløreringer i Mexico som er så lette at noen kvinner liker å ha to eller tre per øre. Imidlertid er det vanligste mønsteret en halvmåneformet ring. Sistnevnte ankom sannsynligvis Mexico med spanjolene , som selv ville ha lånt skjemaet fra maurerne , med mindre det kom fra sigøynerne . Disse ringene er vanligvis laget av gull , sølv eller kobber , deretter belagt med gull eller sølv. De billigste kommer hovedsakelig fra Juchitán de Zaragoza i delstaten Oaxaca , hvor hundrevis av små verksteder holder til. De dyrere har generelt tilleggsmønstre, slik som perler som passerer gjennom ringen. De meksikanere jobber fortsatt i hånden, og har en beherskelse av vannmerket. Generelt meksikanske kvinner setter pris på sølv øredobber med fugl og blomst design, og noen ganger inkludert filigran design eller glassperler . Noen ganger har de til og med små sølvstykker, verdsatt for refleksjonene som står i kontrast til huden .
Costa RicaKvinnene i Costa Rica har alle øreringer. Nesten alle kvinnelige babyer har ørene gjennomboret - ofte to ganger i disse dager - og har små gullbøyler som ligner på sovende øreringer, kalt aretes. Noen babyer kan ha to eller tre per øre.
Hvis noen jenter i dag adopterer asymmetriske øreringer, har de lenge vært mennenes bevaring. Faktisk kan asymmetrien av øreringer til en jente bli et negativt tegn. I Ungarn er det for eksempel en ung Matyò- jente som har på seg en ørering, og hun prøver vanligvis å skjule juvelen med håret. I Romania , da samme familie så flere nyfødte omkomme i vuggen, var det vanlig å beskytte det yngste barnet mot ond påvirkning ved å sette inn øreringer. Selv i voksen alder beholdt øredobben sin karakter av amulett, slik versene i Pop-Câmpeanu oversetter :
"Øreringa moren din la på degHold deg fra onde ånder.
Jeg liker det slik det passer deg
I mange kulturer er det vanlig å gjennombore ørene til unge jenter like etter fødselen, selv om det heves stemmer fordi barnet ikke kan kommentere denne kroppslige endringen . I USA tilbyr noen klinikker å stikke ørene til småjenter som en del av tjenestene som tilbys umiddelbart etter fødselen. I Argentina blir de aller fleste småjenter gjennomboret av en spesialist. Dette er en tjeneste som tilbys, akkurat som omskjæring for gutter eller barbering av håret. I Frankrike som i Italia ser flertallet av jentene sine ører gjennomboret før ungdomsårene . Spesielt i Italia merker vi En lignende tendens for gutter, mens noen jenter noen ganger har flere hull før ungdomsårene.
Hvis tradisjonen med å gjennombore ørene til unge jenter er ganske naturlig gjeninnført i visse sosiale lag, er sistnevnte enda vanskeligere å akseptere i dag i andre. For noen mødre er nektet å få hull i døtrene sine knyttet til et ønske om å beskytte dem mot smerten ved gesten. Likevel ba de samme jentene ofte kvinnelige medlemmer av deres følge - som tanter eller bestemødre i mange tilfeller - om å stikke hull i ørene. Studiene utført av Patrizia Ciambelli siterer mange tilfeller der handlingen fant sted i en annen sammenheng enn hverdagen, for eksempel i ferier. Mødrenes frykt er generelt knyttet til konnotasjoner knyttet til kroppslig modifikasjon: smertefull, påtrengende og definitiv handling. Til tross for disse markante forbeholdene i visse sosiale klasser, overtrådte de unge jentene på 1960-tallet stort sett foreldreforbudet om å bruke øreringer.
I Vesten, de tolkninger av Bibelen er, a priori , ikke gunstig å kroppslige endringer. Faktisk, hvis det er spørsmål om øreringer i Bibelen, får de likevel en demonisk betydning for de første kristne. Den kristne tanken ga at " Gud er perfekt, han gjorde oss til sitt bilde" , sistnevnte er ikke kompatibel med ørepiercing. Ja, hvis Gud er perfekt, er det ikke akseptabelt å forsøke å forskjønne kroppen sin. Den Kirken har derfor lenge forbundet øredobber med helvete. Dette er synlig i relativt gamle religiøse fremstillinger, som ondskap ofte symboliseres av demoniske skapninger med modifiserte kropper pyntet med kroppslige perforeringer. Dette forhindret imidlertid ikke generasjoner fra de siste århundrene i å bruke øreringer. En av de mulige forklaringene på økningen i øreringer fra 1960 er dessuten nedgangen i den kristne religionen og fremveksten av ateisme i Vesten.
Ingen steder i Bibelen er det imidlertid nevnt et forbud mot kroppslige modifikasjoner, og spesielt ikke bruk av øreringer. Det kristnes spørsmål er derfor ikke "Forbyder Bibelen meg å bruke øreringer" , men heller "Er det greit at jeg gjennomborer ørene mine" . På temaet feminine smykker insisterer Saint Paul spesielt på anstendigheten og skjønnet i antrekkene som kvinner må ha på seg ifølge ham. For kristne er valget mellom å bruke øreringer og piercing ørene i siste instans relativt ikke relatert til religion. Faktisk, ifølge Samuel , "Herren vurderer ikke det mennesket anser; mennesket ser på det som slår øynene, men Herren ser på hjertet" .
Klassisk muslimsk lov forbyr kroppslige modifikasjoner. Ved å resonnere analogt med de kristne, har ikke mennesket rett til å modifisere vesener designet av Allah . Dermed forbyr Sibt ibn al-Jawzi (d. 1021) å gjennombore ørene til unge jenter. Derfor blir den som stikker gjennom øret til en annen straffbar: enhver mulig kontrakt inkludert en kroppslig modifikasjon (unntatt omskjæring) er ulovlig. Imidlertid rapporterer Ad-Mardawi motstridende meninger om denne saken, med noen som ser handlingen som klanderverdig, andre er forbudt.
Lokal kultur har imidlertid en klar effekt på tolkningen av kleskoden som er pålagt av islam . I Mongolia , for eksempel, gir det muslimske samfunnet kvinner rett til å bruke øreringer og armbånd. Hui- kvinner er også kjent for sin spesielle entusiasme for øresmykker. Avhengig av land kan lovgivningen innføre en streng kode for kvinneklær, dette er for eksempel i Afghanistan . I Egypt identifiserer mange kvinner seg som muslimer og har også gjennomhullede ører - to fremgangsmåter som i teorien ser ut til å ikke være i stand til å eksistere sammen. Mens mange egyptiske kvinner i dag bærer koranenslør , er flere millioner kvinner kledd på vestlig måte. Sistnevnte fremhever generelt deres femininitet ved å ha gjennomboret ørene spesielt. For de mest tradisjonelle muslimske kvinnene utgjør sløret imidlertid en barriere for overdreven kvinnelighet . Hvis sistnevnte gjerne bruker øreringer, er disse ornamenter forbeholdt mannen å se og maskeres av sløret når kona forlater hjemmet.
I motsetning til andre smykker ( armbånd og medaljer ) anses øreringer ikke i Vesten som direkte markører for sosial identitet. Tradisjonelt tilskrevet kvinner, spiller øreringer hovedsakelig en estetisk rolle. Menn har a priori mindre sannsynlighet for å bruke denne typen smykker, fordi de gjennom historien oftere har blitt vurdert på grunnlag av intelligens eller kraft enn av skjønnhet. En kvinne blir derimot vanligvis feiret for sin skjønnhet, og dette forutsetter at hun eier en viss mengde smykker og lærte å bruke dem som barn. Standardene for unge jenters øreringer har endret seg betydelig i løpet av forrige århundre og varierer fortsatt i dag i henhold til sosiale sirkler. Øreringene ble ansett på begynnelsen av XX - tallet som et tegn på seksuell identitet, og det var vanlig å stikke ørene til unge jenter veldig tidlig for å skille guttene lett. Denne kroppslige modifiseringen ble på 1950-tallet et tegn på landlighet, forbeholdt arbeiderkretsens kretser. Juvelene til unge katolske jenter ble den gang oppsummert til dåpsmedaljen som da var den viktigste identitetsmarkøren. De fleste jenter i skolealder i dag har ørene. Imidlertid er øreringer, som andre smykker som brukes i barndommen, generelt ikke iøynefallende.
Ungdomsårene markerer utseendet til mer sofistikerte og ofte mer suggestive smykker. Det er vanlig at perleøreringer tilbys mellom tolv og femten år. Perler, spesielt når de er parret med et halskjede, får en enestående erotisk verdi. Det er faktisk smykkene som tradisjonelt pryder ballkjoler, som halsen er vidt avslørt for. Dermed er puberteten anledningen til anskaffelse av prangende og sofistikerte øreringer som gir unge jenter muligheten til å forføre . Imidlertid, hvis disse juvelene kan ha høy markedsverdi, må de, ifølge Marlène Albert-Llorca , oversette et mellomrom mellom barndommen og den gifte kvinnen. De sistnevnte er derfor mellomliggende og presenterer de første edelstenene og perlene til den unge jenta, uten å ha størrelsen på juvelene som en gift kvinne vanligvis har. Imidlertid, hvis smykkene som tilbys den unge jenta, utvikler seg i sin dimensjon på en ganske lineær måte med alderen, er det vanlig at sistnevnte kjøper seg store draktsmykker i ungdomsårene. Dermed skiller vi raskt ut øredobber som den unge jenta har mottatt fra de som hun smykker seg for å "gå ut" . Mer overraskende, og i motsetning til kodene som ble etablert siden antikken , bærer unge jenter i dag villig søppel smykker av hånlig markedsverdi i anledning sosiale arrangementer. Det er til og med en viss avvisning av gull blant mange unge jenter, sistnevnte er forbeholdt de som foretrekker å bruke diskrete smykker. Dette valget, veldig vanlig for søppeløreringer, kan derfor, ifølge Marlène Albert-Llorca , svare til en ny definisjon av mellom-smykker. Ofte tilbys øreringer med høy markedsverdi av flertallet. Disse symboliserer da en overgang til voksen alder, og kravet om alvor og autonomi som dette stiller.
Mens mange tenåringsjenter stolt bruker fancy øreringer, er de ikke eksklusive for dem. Gifte kvinner bruker dem også i Vesten, men øreringer følger ikke lenger de samme sosiale normene. Faktisk tok disse kvinnene da en viss avstand fra de estetiske kodene, og bruk av søppelsmykker tilsvarer generelt et avslappet humør, for eksempel i ferietider. Likevel ser det ut til at noen modne kvinner også bruker denne typen smykker for å få kontakt med ungdommen, og integrere etablerte koder.
I motsetning til noen eksotiske folk beholdes kvinners smykker når nye anskaffes. I Europa og USA fortsetter kvinner å ha på seg sine første perler lenge etter å ha kjøpt bryllupssmykker. Øreringene blir deretter vitner om en eksistens og smir identiteten til eieren. I tillegg, ofte overført fra bestemor til barnebarn , er øreringer også en del av familiens juveler som brukes som hyllest til sine forfedre. Etnologi avsluttes med tanke på et tøft forhold mellom øreringer og tid, betraktet i sin flertall. Disse fungerer som en markør for sosial identitet i en sammenheng der betydningen av øreringer kan endre seg drastisk. Settet, som gjenspeiler alderen til brukeren, gjenspeiler også deres humør, og til og med den sosiale statusen til ektefellen. Den grunnleggende forskjellen mellom klærne til øreringer er imidlertid at øredobber ikke følger noen strenge konvensjoner. Til tross for alt er en kvinne som har på seg øreringer klart en del av en dynamikk av femininitet.
Sosiale forhold indusert av øreringerTradisjonelt er øreringer et smykke som overføres fra mor til datter . I løpet av de siste århundrene var dette vanligvis det første smykket en jente fikk. Hver familie, uansett hvor beskjeden den var, holdt ofte et par av disse små gulløreringene, så kalt ørepynt , for å sikre muligheten for piercing i tilfelle fødselen til en jente. I noen landsbyer, spesielt i Italia, har vi sett situasjoner der de rikeste familiene har lånt ut disse første juvelene til jenter fra familier i økonomiske vanskeligheter. Øreringene har derfor noen ganger vist en sterk sosial karakter basert på kroppslig modifikasjon, og etablert kjeder av forhold av flere typer, hovedsakelig familie, men også i samfunnet. I dag har imidlertid mange hygiene- og personverntiltak i stor grad hindret utvekslingen av øreringer. Spesielt har tilkomsten av ørekløverpistolen gjort utvekslingen av ørekrok mellom familier foreldet. Undersøkelser utført i Europa viser at øreringer ofte er gjenstand for en gave. Disse blir ofte tilbudt i puberteten. Mer og mer blir sistnevnte kjøpt nytt for anledningen, i motsetning til det som kunne gjøres på begynnelsen av århundret. For begivenheter som er spesifikke for den katolske riten, for eksempel den første nattverd, kan disse juvelene, til svært variable priser, tilbys av gudmoren. Å tilby øreringer i den første periodens alder, i anledning en religiøs prestasjon, får da betydningen av en begynnelse, som åpner seg mot en kvinnes liv.
Ifølge etnologer tilsvarer å tilby øreringer til en kvinne anerkjennelse av hennes status. Jenta vet at hun fikk sin tenåringsstatus da hun mottok sine første virkelige smykker. Den gifte kvinnen blir anerkjent som en ønskelig kvinne når hun mottar øreringer fra ektefellen. Øreringene tilbys også på en nesten institusjonell måte i paret i anledning jubilanter som det gyldne bryllupet. Imidlertid kan en kvinne bli tilbudt øreringer uten noen åpenbar grunn, men det ser ut til - i de fleste tilfeller - å være en anerkjennelse av hennes kvinnelighet og et tegn på kjærlighet. Det er ofte en bekreftelse av et forførelsesforhold i paret. Etter den første piercing velger noen å gjenta operasjonen på viktige tider i livet. Dette er anledningen til asymmetriske piercinger og anskaffelse av unike øreringer som skal brukes alene. Paradoksalt nok, hvis hullet er ensomt, er det ofte å forsegle et vennskap mellom to mennesker. Dermed borer vi asymmetrisk til flere. Å ha på seg en enkelt ørering kan være en mulighet til å dele par øredobber mellom de to vennene under kjøpet. Når hullene er laget opp mot pinna, blir smertene forsterket. De asymmetriske hullene blir da anledningen til å dele smertene mellom venner under handlingen.
I marinen blir hullet for unge sjømenn middel til integrering i den sosiale gruppen. Ledsagere bærer også den vedlagte egenskapen som et tegn på prestasjon. Noen bakere, hovslagere eller muldyrførere hadde også ringen, hvorfra det ofte ble anheng et anheng som man kunne identifisere sitt yrke. Øreringene har derfor et spesifikt forhold til profesjonell aktivitet.
Aktivister mot boringKvinner som nekter kroppsendring av øreflippene, har vanligvis etiske motiver. Kroppen fremstår som et fristed som ikke må gjennomgå frivillige modifikasjoner, betraktet som barbarisk. Faktisk er bruk av øreringer sammen med tatoveringer en av de sjeldne ornamenter som er veldig vanlige i Vesten med en sterk forbindelse med eksotiske samfunn. Noen kvinner som bruker smykkene, anser det til og med som en del av kroppen og fjerner sjelden øreringer. Sistnevnte mister da den estetiske motivasjonen til fordel for et behov for fullstendighet. Øreringene blir bokstavelig talt en forlengelse av øret.
Arbeidet til Giuseppe Pitrè har medisinsk bevist dygdene ved piercing i øreflippen . Faktisk, ifølge den italienske legen, “Piercing i øreflippen er en praksis som forhindrer og kurerer oftalmi. For å holde den alltid åpen, ifølge noen, må du sette en løkke i den. Hullet i øret rydder opp synet, lindrer konjunktivitt og andre følelser i øynene. ”Vi gir derfor anledning til å gjennombore loben og bruke metalløreringer som hindrer hullet i å fylle ut terapeutiske dyder. Hullet fjerner synet, lindrer ømme øyne.
Nei Jing Su Wen, den første akupunkturboka i historien, sier at alle meridianene er samlet i auricleen . I følge JEH Niboyet gjorde imidlertid ikke kunnskapen om tiden om ørets pinna det mulig å koble de forskjellige akupunkturpunktene på en sammenhengende måte. I Ling Shu nevnes en viktig sammenheng mellom nyrene og hørselen . Andre bøker etablerer koblinger mellom øret og hjertet , lungene , leveren og spesielt øynene . Før 1956 brukte kineserne aurikuloterapi bare for å behandle øyesykdommer, sår hals og feber. Hyklere koblet seksuelle lidelser til øret. Hovedarbeidene angående ørene og deres akupunkturpunkter ble utført av Paul Nogier , som blant annet etablerte den første kartografien av øret. Heling ved blødning bak øret eller ved kauterisering har også blitt utført gjennom historien.
Midt på lappen, den delen av øret som ofte er gjennomboret, er ifølge Paul Nogiers kartografi å være direkte forbundet med synet. Litt over er punktene knyttet til tungen, og under punktene knyttet til mandlene, fremdeles ifølge Nogier. I tillegg kan stimulering av Ting Tong-punktet, midt i lobula , behandle otitismerter. Akupunktører etablerer i dag en kobling mellom allergi mot kostyme smykker og kronisk bihulebetennelse eller migrene. I følge noen etnologer kan ørepiercing også få en helt ny betydning når man ser på fysiologiske hensyn. Faktisk, ved å forårsake kunstige skader, er det mulig å frigjøre overflødig væske som produseres i kroppen. Denne metoden har lenge vært kjent for dyr, som det var vanlig å gjøre snitt i øret og innføre en rot der for å behandle visse patologier. Noen leger rådet også til påføring av igler bak øret, da lappen er et område rikt på akupunkturpunkter.
I dag er den mannlige øredobben attestert i flere europeiske land. Gutter blir vanligvis gjennomboret i barndommen, eller under overgangen fra ungdom til middelalder. I følge Pitrés skrifter var skikken på Sicilia at fadderen ga gudesønnen en liten gullring. I andre deler av Italia, som dalene i Trentino , ble riten bare utført i puberteten . Det eneste høyre øret ble gjennomboret, og vi satte inn en liten gullring ( anélin de oro ) eller en ørepinne som ble overvunnet av en blomst ( gjedde ). Langt fra å understreke en akseptert svakhet, tar den mannlige øreringer i Italia symbolet på virilitet og sosial prestisje. Den italienske tradisjonen brukte også denne juvelen for å forhindre oftalmiske sykdommer, vanlig i middelhavslandene. I Provence , "var det juveleren som utførte operasjonen ved hjelp av en veldig avsmalnet slag som forårsaket ungenes uling " skriver Claude Seignolle . Menn beholdt ringen hele livet, og den hadde ofte talismanverdi . Til slutt, hvis menn ofte bare har brukt en ørering, varierer valget av øre imidlertid etter region. I bestemte regioner i Romania fikk moren således hull på spedbarnets høyre øre, mens gutter ble gjennomboret i Oltenia til venstre. På samme måte som den seksuelle identiteten som ble oppnådd av unge jenter under ørepiercing, markerer juvelenes gave fra gudsønnen anskaffelsen av en identitet. Sistnevnte vises i litteratur med stolthet og stolthet, men også for å beskytte seg mot det onde øyet.
Blant seilerne er to tolkninger mulige. På den ene siden kan bruk av øreringer (vanligvis bare en) bety at sjømannen har reist mye, og spesielt krysset ekvator. I tillegg antas det ofte at gulløreringer kan brukes til å betale for en anstendig grav i tilfelle sjømannen omkommer langt hjemmefra. På den annen side, ifølge den greske tradisjonen, må gullet overlates til den avdøde, slik at han kan betale fergemannen Charon, som tillater å krysse Styx for å nå Hades . En annen tolkning angående bruk av øreringer blant pirater stammer fra akupunktur . Faktisk ville piercing av øret forbedre nattesynet og derfor være en betydelig fordel for hackere. "Han hadde kadetter, håret ble flettet på templene og to enorme gullringer fungerte som øreringer, som da var veldig i bruk blant sjøfolk" er en beskrivelse av en admiral for marinen rundt 1830 fra arbeidet til Albin Mazon . Hvis etnologi ofte fremkaller den mannlige øreringer som et tegn på en viss femininitet, til og med homofili, har den sistnevnte ikke desto mindre blitt båret gjennom klasser av fremtredende mannlige menn, som ledsagere, sjømenn, men også bønder eller fjellklatrere.
Spørsmålet om øreringer og søket etter en forklaring på dens tradisjonelt feminine karakter er blitt utforsket i filosofien gjennom arbeidet til Séverine Auffret .
Kvinnelig karakterIfølge filosofen skal to hypoteser beholdes angående øreringens symbolikk:
Øreringer er nevnt i filosofien både som en metafor og som et ord for sex. I sin dobbelhet deltar de i et dobbelt spill med koketteri: det av seg selv og det for den andre. Et symbol på femininitet, øredobber er noen ganger bevisst skjult, slik det er for eksempel for kvinner som har på seg Koransløret . Altfor synlig tiltrekker de virkelig synet mot paviljongen til øret, ubehagelig i dets fremmedhet. Filosofen setter deretter i gang å sammenligne ørens passive natur med det kvinnelige kjønnet og viser i dette den nødvendige koblingen mellom øreringer - som forbedrer øret - med femininitet.
Mannlig karakterDet faktum at menn ofte bare bruker en ørering bekrefter teorien om at øreringer vanligvis er feminine. Filosofien ser derfor i den et uttrykk for aksept av femininitet i seg selv, bekreftelsen av at en del av brukeren er feminin. I tillegg, hvis rettigheten tradisjonelt er knyttet til rettferdighet og strenghet, kan den også tolkes som et tegn på homofili. Øreringene som bæres til venstre kan dermed betegne et tegn på svakhet i maskulinitet.
Filosofen konkluderer: “Denne juvelen vises under effekten av et fritt valg, ikke pålagt, og kan også bety noe annet: [...] Jeg later til å være gjenstand for ditt mannlige ønske uansett, det er min, feminin som fanger deg. "
I følge Claude Lévi-Strauss er det et motstridende forhold mellom arr og smykker. Førstnevnte utgjør da det naturlige dekket av kroppen, i motsetning til det kulturelle dekket dannet av ringer, pynt og andre øreringer. Hvis piercing av øret markerer lappen til et definitivt arr og er et symbol på smerte, kommer tilsetningen av metalliske ornamenter for å fylle denne aggresjonen til naturarven og dermed styrke motivet.
Øreringer ble ofte brukt som symbol på slaver . Dermed var slaverne, både menn og kvinner, lett gjenkjennelige på ringen de hadde i øret. Dessuten var det tilfeller der slavemestrene fikk dem til å bære gjenkjennelige øreringer, slik at de enkelt kunne skille dem fra andre slaver.
I Bibelen og nærmere bestemt i 5. Mosebok (15: 16-17) nevnes bruken av øreringer til å markere slaver.
I følge Sheldon Filger fremhever øreringer en kvinnes erotiske karakter . Spesielt fremhever disse juvelene ørens komplekse karakter. I tillegg utgjør sistnevnte, alltid i tråd med frisyren , i seg selv en kraftig personalisering av kvinnen. Øreringene, i sitt mangfold av form, størrelse og materiale, bidrar til en erotisering av ansiktet. Spesielt er det ifølge Filger ringene, og nærmere bestemt bøyleøreringer med stor diameter med rund tråd, som har den mest markerte erotiske kraften. Hvis øredobber er en vektor for erotisering av ansiktet, ser de ut til å ha denne effekten på hele kroppen. Dermed hevder forfatteren at øreringer er de mest erotiske kvinnelige smykkene som finnes.
Bøyler
Kroker
Øreflis : Disse øreflisene har det spesielle å være i perle.
Detalj av en øreflis med belgisk barnevognlås.
Ung jente med halvsirkulære bøyler med spenner i belgisk barnevogn.
En ørekjede.
Halvkreolsk og lås.
De fleste øredobber har to deler: en ornamental del som utgjør hoveddelen av gjenstanden og låsen, hvis bruk er å holde øredobben presset mot øret. De aller fleste øreringer krever et lås, slik at de ikke faller av. Hvis for noen er låsen valgfri (kroker), for et flertall er det viktig (kuler). Til slutt er svillene øreringer som låsen holdes til hoveddelen ved hjelp av et hengsel. Dermed er det forskjellige typer spenner.
Øreflis og deres belgiske barnevogner.
Forskjellige barnevognlås.
Spenner tilbake.
Krok spenner.
Blender modellering av en Assi øreflis.
Noen mennesker som ikke har gjennomboret ører, vil fremdeles ha på seg øreringer. Det er altså øreringer som kan brukes i fravær av hull i øreflippen.
Ørering
Øreklips
Øreklips brukt av en ung jente
Et øreklips.
En ørekrok.
De fleste øreringer som brukes i den vestlige verden er designet slik at de lett kan fjernes og byttes etter ønske. Imidlertid er det også permanente (ikke-flyttbare) øreringer. Opprinnelig var disse øreringene et tegn på slaveri eller eiendom. De er kjent i dag i form av ringer med en diameter større enn konvensjonelle øreringer, og er dermed ganske vanskelige eller til og med umulige å fjerne. I tillegg bruker noen loddetinn for å lukke ringen permanent, selv om dette medfører mange risikoer, blant annet på grunn av den høye toksisiteten til metallene som brukes til lodding og varmen avgitt av metallet under lodding. Det er også øreringer med et låsesystem som brukes av begge kjønn på grunn av deres symbolikk og deres erotiske verdi .
Strekker seg, forstørrelse av lappen kalles strekk midt i kroppsendring . Denne praksisen utføres ved bruk av akryl- eller metallretractorer, i henhold til strenge regler for å unngå å skade ens helse. Lappene anses å lukke opptil 8-10 mm , men dette avhenger hovedsakelig av individene og elastisiteten til lappen. Personer med store diametre som ikke lukkes, kan få dem sydd på en bodmoder . Vi kan se, etter mange år med tunge øreringer, en tåre i lappen (delt i to) fordi med antall år øker finheten til stilkene som passerer gjennom lappen eller vekten av løkkene hullet til vi deler lapp i to. For å unngå denne typen fenomen, må du ta hensyn til tykkelsen på stangen som går gjennom ørehullet og vekten av øreringene.
16 mm tunnel
Strekk, uten juvel
Øre til en afrikansk kvinne deformert av tunge øreringer
Ung jente iført en retractor
Mange piercinger dedikert til andre deler av kroppen blir ofte avledet fra den opprinnelige bruken og brukt som ørering. Blant de forskjellige årsakene som kan føre til bruk av disse piercinger i stedet for konvensjonelle øreringer, bemerker vi spesielt diameteren på disse, og spesielt muligheten for en større diameter. Navle- og øyenbrynpiercing blir for eksempel ofte avledet fra deres primære bruk. Navlepiercinger har en gjennomsnittlig aksel på 16 tideler av en millimeter og en tilstrekkelig lengde til å enkelt plassere dem i øreflippen (som har en veldig god utvidelseskapasitet). Piercing av øyenbryn også. Når det gjelder nesepiercing, er den for spesiell til å bli avledet fra den opprinnelige bruken.
: dokument brukt som kilde til denne artikkelen.