Charles Lapicque

Charles Lapicque Bilde i infoboks. Charles Lapicque, rundt 1945
Fødsel 6. oktober 1898
Theizé
Død 15. juli 1988(kl. 89)
Orsay
Begravelse Parisisk kirkegård i Bagneux
Fødselsnavn Charles René Thouvenin
Nasjonalitet fransk
Aktiviteter Maler , litograf , ingeniør , grafiker , fysiker
Opplæring École centrale Paris
Institute of Optics Graduate School - Paris-Saclay University
Bevegelse Paris-skolen
Ektefelle Aline Lapicque
Barn Georges lapicque
Slektskap Louis Lapicque (onkel)
Marcelle Lapicque (tante)
Jean Perrin (stefar)
Henriette Perrin-Duportal (stemor)
signatur av Charles Lapicque signatur

Charles Lapicque er en maler og gravør fransk av den nye School of Paris , født i Theizé den6. oktober 1898, døde i Orsay den15. juli 1988.

Arbeidene hans ble ansett som viktige mellom 1939 og 1943 for utviklingen av ikke-figurativ maleri og på 1950-tallet til nåværende popkunst , narrativ figurasjon , fri representasjon .

Han er anerkjent som rettferdig blant nasjonene sammen med sin kone for å skjule jøder under andre verdenskrig .

Biografi

Charles Lapicque ble født under navnet Charles René Thouvenin den 6. oktober 1898i Theizé , i Rhône , av en familie fra Vogesene. Han er adoptert sønn av Louis Lapicque , professor i generell fysiologi ved fakultetet for vitenskap i Paris, og av Marcelle Lapicque , selv datter av minister Severiano de Heredia . Han tilbrakte sin tidlige barndom i Épinal og gjorde i 1900 sitt første opphold i Bretagne , nær Paimpol , hvor han kom tilbake i lang tid hver sommer. Han begynte å studere piano i 1903. Fra 1909 bodde han i Paris hvor han gikk på ungdomsskolen, praktiserte tegning på videregående og deretter på gratis akademier, i 1915 begynte han å spille fiolin. Mobilisert fra 1917 til 1919 i feltartilleriet, tilegnet han seg kunnskap om hester der som ble funnet senere i hans malerier og deltok i kampene i 1918 og mottok Croix de Guerre.

I 1919 kom Charles Lapicque inn i École centrale des arts et fabrikk i Paris, spesielt interessert i anslag og perspektiver brukt i industriell design. I 1920 malte han sitt første landskap i nærheten av Caen. Ingeniør innen distribusjon av elektrisk energi, i 1921 ledet han en sektor nær Lisieux hvor han bygde og drev høyspentledninger. Kalt til Technical Studies Office, flyttet han til Paris i 1924 og malte landskap og havlandskap på søndager. Hans plastiske forskning, i kubismens klima , utviklet studiene han forfulgte på projeksjonsmåtene i rommet. Lidenskapelig om musikk og en amatørtenor deltok han i Sine Nomine-koret, hvis repertoar inspirerte ham i 1925 med sin hyllest til Palestrina . Uansett hvilket som helst figurativt mål, vekket dette arbeidet oppmuntring av Jeanne Bucher som foreslo at hun skulle bli en "gallerimaler". I 1928 forlot han sin karriere som ingeniør for å vie seg til maleriet, i 1929 med sin første personlige utstilling på Galerie Jeanne Bucher .

Charles Lapicque gjenopptok studiene ved fakultetet for vitenskap i Paris, oppnådde lisensen i naturvitenskap og startet en avhandling for doktorgrad i naturvitenskap under veiledning av Charles Fabry . På anbefaling av André Debierne jobbet han fra 1931 til 1943 som assistentforberedende med Maurice Curie , professor i fysikk med PCB-sertifikatet, og deretter besøkte fysikere Albert Arnulf og René Lucas . På fakultetet forsker han på oppfatningen av farger som får ham til å reversere den klassiske loven om deres svimlende plass, og Lapicque observerer at blått faktisk er fargen på det nærmeste, det røde lengst. For å perfeksjonere sin kunnskap gikk han inn på Higher School of Optics som han ble uteksaminert fra som optikeringeniør i 1934. Han var også interessert i museer og antikvitetsbutikker, i gammelt håndverk, belysning, middelalderske tapisserier, emaljer. Cloisonné poitevin , steingods, der han fant bekreftelser på sine teorier og kom med flere kommunikasjoner på møtene til Optical Institute , spesielt i 1935, om "rød og blå i kunsten". Charles Lapicque møtte i 1936 filosofen Gabriel Marcel som inviterte ham til diskusjonssesjoner og introduserte ham for Jean Wahl : dette var utgangspunktet for hans filosofiske og estetiske refleksjon. I 1937 mottok han bestillingen på fem store veggdekorasjoner til Palais de la Découverte i Paris, en av dem, Organic Synthesis (10 × 10  m ), og tjente ham en æresmedalje ved den universelle utstillingen i 1937. Etter å ha blitt utnevnt forskningsbevillingshaver av National Scientific Research Fund , Lapicque, forsvarer sin doktorgradsavhandling i naturvitenskap i 1938 om "optics of the eye and the vision of contours", før en jury ledet av Charles Fabry og inkludert som eksaminatorer Henri Chrétien og Henri Laugier , mens han laget flere skulpturer (granitt). Interessert i afrikansk og pre-colombiansk kunst, takler han samtidig klarinett, fagott, trombone og praktiserer hornet i ti år i amatørensembler.

Mobilisert i September 1939ved Nasjonalt senter for vitenskapelig forskning , har Lapicque ansvaret for studier om nattesyn og kamuflasje, i samarbeid med Antoine de Saint-Exupéry . Demobilisert begynte han å bruke teoriene sine i en serie væpnede figurer som la grunnlaget for et nytt maleri og deltok i 1941 (med La vocation maritime ) i utstillingen av "  Tjue unge malere av den franske tradisjonen  " organisert av Jean Bazaine. , den første manifestasjonen av avantgardemaleri under okkupasjonen, mens nazismen mangfoldiggjorde fordømmelsene av " degenerert kunst  ". Han deltar iFebruar 1943på Galerie de France på utstillingen "Tolv malere i dag", fordømt av pressen fra samarbeidet, og gjorde nok en gang et kort opphold i Bretagne. En kontrakt med Galerie Louis Carré gjør at han kan gi opp stillingen som forberedende ved det naturvitenskapelige fakultetet samme år. I 1944 malte han flere lerret rundt frigjøringen av Paris og sommeren 1945 fant veien til Bretagne. I 1946 presenterte Galerie Louis Carré en utstilling “Bazaine, Estève , Lapicque”, innledet av André Frénaud , Jean Lescure og Jean Tardieu .

Charles Lapicque holdt sin første forelesning i 1948 ved College of Philosophy grunnlagt av Jean Wahl . Han ble utnevnt til maler ved Navy Department og deltok i en rekke manøvrer utenfor Brest (1948), Toulon (1949), i Nord-Afrika (1951). I 1949 utforsket maleren grundig slagmarken i Waterloo og malte slaget ved Waterloo etter mange militære avlesninger . I 1953 mottok han Raoul Dufy- prisen på Venezia-biennalen, som består av et reisestipend i denne byen, mellom 1953 og 1955 foretok han fire opphold i byen. Lapicque gjorde deretter turer, som hver ville være kilden til nye malerisuiter, til Roma i 1957, Hellas i 1963, Spania i 1973, Holland i 1974, Frankrike selv, Vézelay i 1975, i slottene i Loire i 1976 , i Aix-en-Provence i 1980. Charles Lapicque mottok den nasjonale hovedprisen for maleri i 1979. Han døde i Orsay den15. juli 1988.

Hans kone Aline Lapicque-Perrin var datter av Jean Perrin . De hadde tre sønner, Denis Lapicque, François Lapicque og Georges Lapicque . Charles og Aline Lapicque mottar posthumt iaugust 2000tittelen Rettferdige blant nasjonene for å skjule og beskytte jøder under andre verdenskrig . Anerkjennelsesseremonien finner sted den5. juni 2001i senatet .

Arbeidet

“Lange studier av vitenskapelig art førte til at jeg anså rød, oransje og gul som farger som alltid var klare til å lyse opp, ble lysere og blå, tvert imot som en farge som uunngåelig var bestemt for å bli mer lysende. 'Mørkere, å fremstå svartere. Dette resulterte i en klar fordel ved å representere solide, tunge og tette kropper med blått og ved å reservere rødt, oransje eller gult for lysende eller fjerne kropper, slik som himmelen ”, oppsummerte Lapicque på en konferanse i 1961, Tilstedeværelse og maleri , teksten som er publisert i anmeldelsen “Médiations”.

Lerretene som Lapicque malte i 1939, inspirert av denne analysen, markerer et viktig vendepunkt i hans reiserute. Lapicque oppnår en syntese av kubistiske teknikker (brudd på planer, flere perspektiver, transparenter av kropper) og hans personlige teoretiske forskning om "blått og rødt", og skaper en ny representasjon av rommet. I sine væpnede figurer eller i Le Port de Loguivy Vises et blått rammeverk, figurativt eller abstrakt, i forgrunnen, som forbinder nære gjenstander og skiller seg ut mot gul eller rød bakgrunn. Disse maleriene og de som utviklet dem i 1940 ( Joan of Arc crossing the Loire , Sainte-Catherine-de-Fierbois , La vocation maritime ) er direkte opprinnelsen til den ikke-figurative konstruksjonen som vil vises de neste årene gjennom forskning av Jean Bazaine , Jean Le Moal , Alfred Manessier eller Gustave Singier .

“Lapicque var litt spesiell, veldig viktig etter min mening i gruppen. Han påvirket ham ved at vi ble litt overveldet av generasjonen som kom foran oss. (...) Vi måtte finne noe annet, som tilhører oss i vår egen rett, som er autonomt, mens vi respekterer en viss avstamning. Den som tillot det, jeg tror det var Lapicque. (...) Han lærte oss en måte å se for oss verden som tillot perspektivvisninger, en tilnærming til gjenstander, oppsett som vi syntes, for dem begge, fulle av løfter. Vi fikk da muligheten til å frigjøre oss fra den kubistiske tvangstrøyen som vi brukte før krigen. (...) Vi gjorde da vår egen vei, men Lapicque var den som tillot oss å spare tid, han førte til en diskusjon ”, skulle erklære Alfred Manessier .

Fra 1941 blir det kraftige rutenettet som sørget for konstruksjonen av Lapicques malerier mer diskret gjennom å ta et perspektiv med komplementære synspunkter og lyset blir lysere. I 1946 formerer Lapicque seg ved mer impulsive linjer, i en serie Regattaer og marine lerret, sammenflettingen og løkkene, opprinnelsen til en intenst farget "gestal" figurasjon som vil fremstå som karakteristisk for hans arbeid. I 1947 vendte han tilbake til menneskeskikkelsen og malte sammenflettede grupper i syntetisk grafikk. I 1950 førte kommisjonen som ble gitt til ham, etter råd fra Jean Lescure , for et panserdesign av en sveitsisk klokkeprodusent, til nye besøk til Armor Museum på Les Invalides som inspirerte ham til å lage en serie krigere , fyrster og konger av Frankrike eller erobrere ( Henri IV , Henri III , Attila , Gengis Khan ), fortsatte i 1953. Går to eller tre ganger i uken til tårnet i Auteuil, Lapicque utviklet i 1950 og 1951, startet en hesteserie fra 1949, kl. samtidig fortsatte å male, til 1953, maritime landskap og nautiske løp. Painter av Sjøforsvaret siden 1948 muligheten gitt til ham i 1951 for å ta fatt på cruiser Émile Bertin og stopp i Oran så Alger oppmuntret ham til å besøke Biskra og male The Sahara Atlas . I 1953 vekslet en ny serie med figurer historiske og mytologiske karakterer. Den Villand et Galanis galleri , 1953-1965, viser jevnlig sitt arbeid.

Utførte fire opphold i Venezia fra 1953 til 1955 , malte Lapicque først villaene bygget i det nærliggende landskapet av arkitekter som Palladio , deres barokke hager og deres interiør, frontoner og kirkefasader, og utviklet deretter en serie Solnedgang av sol og netter på lagunen og kanalene. Etter nye bretonske landskap engasjerer et opphold i Roma i påsken 1957 ham til å male ruinene av monumenter og de minneverdige handlingene til romerne. Etter to ombordstigninger på Avisos of the National Navy vendte han tilbake i 1958 til temaene manøvrer da i 1959, etter oppholdet i Bréhat- regionen og samtidig hans illustrasjon av "Portrait of the Bird-Who-N'Existe- Pas ”av Claude Aveline , til komposisjoner av Mouettes og et raffinert ensemble av bretonske laguner .

Lapicque deltok på dyreparker og menagerier, spesielt Vincennes zoologiske hage , og malte mange portretter av 1960- tigre av Bengal eller Kina , i 1962 Lions , som gir ham tilbake til sine minner fra Atlas og Desert Algerians. I 1963 ble de etterfulgt av stilleben med sjokolade eller dragéer, vanligvis i en Louis XV-dekor, deretter en tur til Hellas iApril 1964fremkaller evokasjoner av landskap og mytologiske scener. Temaene som Lapicque takler, vil aldri slutte å fornyes på en uforutsigbar måte. Etter et sett med crepuscular landskap utviklet han nye serier rundt Tennis (1965) som han praktiserte assidiously siden rundt 1930, musikk (1966-1967), Golgotha (1968), deretter tilbake til sjøen med Coups of wind , fremkallingen av eposer og dramaer fra Cap-horniers , Breton Farms (1968-1969). Han vil fremdeles male Burgundy , dens veier og dens romanske arkitekturer (1970), en ny serie med imaginære portretter (1971-1972), landskap i Spania (1973), Holland (1974), basilikaen i Vézelay (1975), Châteaux av Loire (1976-1977), jaktscener (1978), variasjoner fra L'Embarquement pour Cythère av Watteau (1979-1980), Montagne Sainte-Victoire og Homages til Cézanne (1981), Laon Cathedral (1981-1983) , ny stort sett abstrakt serie om The Sea and Figures (1984-1986).

Arbeidet til Charles Lapicque ser ut i ettertid å ha utøvd en avgjørende innflytelse på den nye figurasjonen. Hans spesielt dristige og originale palett plasserer ham som en kunstner som både er isolert og en forløper for hans umiddelbare samtid. Bruken av en helt ny kromatisk palett og et rom med flere perspektiver som skiller seg fra perspektivet med flere synspunkter (brukt av kubistene) gjør at han kan forestille den postmoderne følsomheten. Denne måten å gå frem mot kornet gjør at Charles Lapicque kan bane vei for både popkunst og narrativ figurasjon gjennom den sure bruken av ny og dissonant farge. Bør det ikke huskes at Lapicque introduserte i maleriet Slaget ved Waterloo i 1949, gjennom Napoleons spyglass, en forstørrelsesboble i stil med tegneserien, omtrent ti år før Warhol eller Erro? Tettheten av figurasjonen, tvetydigheten mellom innhold og form, dens like urovekkende og til tider veldig klassifiserende emner, gir den et valgfri sted i comebacket som er i kraft til denne figurasjonen fra 1970- og 80-tallet hvor kitsch gnister uten kompliserte transavant- garde , kulturmaleri, gratis figurasjon eller Bad Painting . Charles Lapicque er en gigantisk maleri, det er av denne grunn at vi skal hylle ham, likte François Pluchart.

Charles Lapicque produserte også mellom 1969 og 1972 metall- og plastskulpturer beregnet på utgivelse, samt gobeliner.

Viktig graverer, Charles Lapique er forfatter av 509 litografier og etsninger , utført mellom 1945 og 1974, inspirert blant annet av hesteverdenen , landskap, den maritime verden, sirkuset ...

Eksperten på Charles Lapicques verk er Marc Métayer .

Kritisk mottakelse

“Arbeidene hans har et valgfritt sted i moderne fransk kunst. Dens måte å utvikle seg mot tidevannet gir det en grunnleggende originalitet (...). La Vocation maritime de Lapicque og et visst antall av hans malerier datert 1939-1940 ( væpnede skikkelser, havnen i Loguivy, Jeanne d'Arc som krysser Loire, Sainte-Catherine de Fierbois , etc.) forholder seg til denne perioden rollen som Les Demoiselles d'Avignon og landskapet til Horto de Ebro spilte i det kubistiske eventyret ved århundreskiftet. "

Lapicque , forord av Jean Guichard-Meili , New York, Galerie Albert Loeb, 1960.

Virker

Charles Lapicques publikasjoner

Album

Verk illustrert av Charles Lapicque

Utstillinger

Spesielle utstillinger

Dokument brukt til å skrive artikkelen : kilde brukt til å skrive denne artikkelen

Museer og kunstsentre Gallerier

Samleutstillinger

Charles Lapicque har deltatt i en rekke gruppeutstillinger, i Frankrike og i utlandet, spesielt:

Malerier

Utmerkelser

Offentlige samlinger

Lapicque-malerier oppbevares i samlingene på mange museer, særlig i Frankrike (Paris, Dijon , Besançon, Grenoble, Nantes), i Europa (Brussel, København, Essen, München, Stuttgart) og i Amerika (New York, Ottawa, Toronto) .

Merknader og referanser

  1. fødselsattest og AD69- anerkjennelse , s.  8/11
  2. Introduksjon til biografi 1900-1931, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  3. Biografi 1900, i Charles Lapicque , Catalogue raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, Upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  4. Biografi 1903, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  5. "Livet i forhold til verket, 1898 - 1920", i Lapicque , forord av Bernard Dorival , Paris, Musée national d'Art moderne , 1967, ikke paginert
  6. Biografi 1909-1917, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  7. Biografi 1917-1919, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  8. Biografi 1919-1920, i Charles Lapicque , Catalogue raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, Upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  9. "Livet i forhold til verket, 1921 - 1930", i Lapicque , forord av Bernard Dorival , Paris, Musée national d'Art moderne , 1967, ikke paginert
  10. Biografi 1921-1930, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  11. Biografi 1931-1938, i Charles Lapicque , Catalogue raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, Upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Mayer-utgaver, 1972, ikke paginert
  12. "Livet i forhold til verket, 1931 - 1938", i Lapicque , forord av Bernard Dorival , Paris, Musée national d'Art moderne , 1967, ikke paginert
  13. Biografi 1939-1941, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  14. Bazaine , Borès , Estève , Fougeron , Gischia , Lapicque, Le Moal , Manessier , Pignon , Robin , Singier og Jacques Villon , skulpturer av Chauvin, forord av Gaston Diehl
  15. Biografi 1942-1943, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  16. Biografi 1942-1943, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  17. Biografi 1944, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  18. Biografi september 1945 - januar 1947, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, Upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  19. Biografi januar 1947 - juni 1949, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  20. "Livet i forhold til verket, 1948 - 1949", i Lapicque , forord av Bernard Dorival , Paris, Musée national d'Art moderne , 1967, ikke paginert
  21. "Livet i forhold til verket, 1954 - sommeren 1956", i Lapicque , forord av Bernard Dorival , Paris, Musée national d'Art moderne , 1967, ikke paginert
  22. Biografi januar 1954 - juli 1956, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  23. “  Lapicque Aline, Lapicque Charles  ” , på yadvashem-france.org , den franske komiteen for Yad Vashem (åpnet 9. mai 2017 ) .
  24. Alfred Manessier , i Laurence Bertrand Dorléac, Kunsthistorie: Paris, 1940-1944: nasjonal orden, tradisjoner og moderniteter , Paris, Publikasjoner de la Sorbonne, koll.  "Kunsthistorie" ( n o  1),1986, 451  s. ( ISBN  978-2-85944-122-7 , OCLC  21150736 ), s.  396 )
  25. Biografi 1942 - 1943, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  26. Biografi januar - juli 1950, i Charles Lapicque , Catalogue raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ingen paginert
  27. Biografi høsten 1950 - februar 1951, i Charles Lapicque , Catalogue raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, Upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  28. "Livet i dets forhold til verket, høsten 1950 - sommeren 1951", i Lapicque , forord av Bernard Dorival , Paris, Musée national d'Art moderne , 1967, ikke paginert
  29. Biografi våren 1951, i Charles Lapicque , katalog raisonné av det malte verket og skulpturen av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  30. Biografi høsten 1956 - juli 1958, i Charles Lapicque , Catalogue raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, Upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  31. "Livet i forhold til verket, våren 1957 - sommeren 1958", i Lapicque , forord av Bernard Dorival , Paris, Musée national d'Art moderne , 1967, ikke paginert
  32. Biografi høsten 1958 - tidlig 1960, i Charles Lapicque , Catalogue raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, Upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  33. "Livet i forhold til verket, høsten 1960 - 1961", i Lapicque , forord av Bernard Dorival , Paris, Musée national d'Art moderne , 1967, ikke paginert
  34. Biografi høsten 1960 - år 1961, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  35. Biografi høsten 1962, i Charles Lapicque , Catalogue raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  36. "Livet i forhold til verket, 1962 - 1963", i Lapicque , forord av Bernard Dorival , Paris, Musée national d'Art moderne , 1967, ikke paginert
  37. Biografi sommeren 1963 - slutten av 1964, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  38. Biografi 1965, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  39. Biografi 1966 - sent 1968, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ingen paginert
  40. Biografi høsten 1968 - år 1969, i Charles Lapicque , Catalogue raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  41. Vår - sommer 1970 biografi, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ingen paginert
  42. Biografi sommeren 1971 - år 1972, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk studie av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ikke paginert
  43. Skulptur 1938 - 1971 1958, i Charles Lapicque , katalog raisonné av malt arbeid og skulptur av Bernard Balanci, innledet av en kritisk undersøkelse av Elmina Auger, upubliserte tekster av Charles Lapicque, Paris, Éditions Mayer, 1972, ingen paginert
  44. "Lapicque, Charles", i: Janine Bailly-Herzberg, Dictionary of printmaking in France 1830-1950 , AMG-Flammarion, 1985, s.  177-178 .
  45. "Bøker illustrert av Lapicque", i Lapicque , forord av Bernard Dorival , Paris, Musée national d'Art moderne , 1967, ikke paginert
  46. The Telegram of Brest and the West , nr .  22482 av 16. oktober 2017

Vedlegg

Bibliografiske elementer

Dokument brukt til å skrive artikkelen : kilde brukt til å skrive denne artikkelen

Monografier Generelle arbeider

Filmografi

  • François Reichenbach , Lapicque , tekst av Elmina Auger , kortfargefilm , 1966 (æresdiplom på Locarno-festivalen).

Relatert artikkel

Eksterne linker