Gregoriansk sang

Lydfil
Magnificat
Magnificat på gregoriansk foran en antifon
Vanskeligheter med å bruke disse mediene?

Den gregoriansk sang er sang liturgiske offisielle og vanlig i katolske kirke . Stammer fra den gamle romerske sangen og sangen Gallican , praktiseres det i dag i en rekke sognekirker, klostre så vel som profesjonelle musikere. Valgfri bruk siden Vatikanrådet II , sangen par excellence er spesielt reservert for høytidelige og pontifiske feiringer.

Det er en anonym hellig sang . Det er ment å støtte liturgisk tekst på latin . Sammensetningen varierte for å passe til nivåene av musikalsk kunnskap fra solisten, schola cantorum , feirerne og de troende.

Den må synges a cappella og i kor , uten harmonisert akkompagnement, fordi, spesielt ifølge studien av Franz Liszt , endrer enhver harmonisering strukturen til denne musikken.

Fra det melodiske systemets synspunkt er gregoriansk sang av modal og diatonisk type . De chromatics er generelt utelatt, så vel som modulering og bruk av sensitive . De forskjellige skalaene som brukes, med grader og spesielle moduser , kalles kirkelige moduser , eller modal skalaer , eller gamle moduser i motsetning til skalaene som ble brukt senere i tonal klassisk musikk .

Det er en musikk i henhold til den verbale rytmen, som har sitt utspring i den latinske hellige teksten, og som favoriserer interiorisering og bevissthet om de sungne ordene. Derfor er oversettelse fortsatt umulig. Dens musikalske former er veldig varierte og prosa , i motsetning til renessansemusikkens vanlige tråkkfrekvens . Akkurat som de som pave Pius X kalte teksten først. Musikk, sekundær, pryder den, tolker den og letter assimileringen.

Det er en syntese av de gamle europeiske tradisjonene, for eksempel de veldig blomstrende diktene på gammel-latin, så vel som de romansk-frankiske, synagogiske, bysantinske sangene. Han er også grunnleggeren av all vestlig musikk, både religiøs og sekulær.

Oppsummert er de viktigste egenskapene til gregoriansk sang, jeg synger a cappella og i monodi  ; II. tekst entall på latin  ; III. liturgisk og katolsk sjanger  ; IV. modal og diatonisk  ; V. melodisk bevegelse fortsatte med begrensede intervaller , spesielt i andre  ; VI. ambisjon begrenset til oktav  ; VII. vervalrytme; VIII. variasjon mellom melismatisk og syllabisk .

Første skriftlige produksjoner av vestlig musikk

De fleste autentiske gregorianske sanger ble komponert under innflytelse av den karolingiske renessansen , en stor kulturell bevegelse støttet av Charlemagne . Skriften av melodisk informasjon er primært ment å standardisere tilbedelsens salmodi innenfor imperiet. Repertoaret som følge av den romerske riten er ment å bli delt mellom alle klostersamfunn, og er derfor tilpasset utøverne av musikalsk kunnskap.

Siden sangen til Clement VIII, som ble utgitt i 1600, ble denne sangen ansett som "  kirkens liturgiske sang ved excellence", men noen ganger på grunn av dens opprinnelse tilskrevet Saint Gregory .

Til tross for alderen var det den første toppen i vestlig musikk. I 1895 i Venezia fordømte kardinal Giuseppe Sarto, fremtidig pave Pius X , sine disipliner om dette emnet: ”Hellig musikk må ved sin nære forening med liturgien og med den liturgiske teksten ha disse dyder i høyeste grad: hellighet, sannhet av kunst og universalitet. ...... Lener seg på følgende faste regler, har Kirken opprettet dobbel form av sin sang: Gregorian, som varte omtrent en årtusen og klassiske romerske polyfoni, Palestrina som var initiativtaker i XVI th  århundre. "

Hundre år senere ble kardinal Sartos avhandling vitenskapelig bekreftet etter grundige studier. I andre halvdel av XX th  århundre, ble innholdet av ekte gregoriansk sang funnet, takket være de gamle karakterer.

Vurdering

Med mer enn 1200 års historie kjenner den gregorianske sangen flere typer notasjoner.

Mens fra XIV th  århundre skrivingen av vestlig musikk bruker en usammenhengende rating, plassere viktige notater på begynnelsen av gruppene [93] , de gamle notasjoner slitasje kontinuerlig grafikk som første notat, begynner mindre viktig, fart mot toppen, med god kontinuitet.

Ifølge studier semiotiske , den mest korrekte melodier av Gregoriansk sang er i notasjoner av X th  århundre. Imidlertid mangler sistnevnte presisjon av høyden. Fordi de første karolingiske notatørene hadde som mål å foredle uttrykket ved å utnytte mangfoldet av neumatisk stavemåte .

Derfor anbefales dupleks- eller tripleksnotasjon av hensyn til korrekt tolkning. Dermed tok Dom Eugène Cardine frem Graduale Triplex (nedenfor) i 1979, der notasjonen for musikkteori er ledsaget av de gamle nymene. Ved å vedta de samme manuskriptene av meget god kvalitet, har Graduale novum av Vatikanet i kritisk utgave fulgt denne siden 2011. Vi velger generelt Laon 239 manuskriptet og / eller Sangallian neume . Faktisk er den første verdsatt på grunn av sin utmerkede rytmiske verdi, mens den andre illustreres av prakten av mangfoldet av uttrykk der Dom Cardine utpekte 24 typer neumatiske stavemåter samt mange varianter.

Estetisk

Modalitet

Åtte kirkemodus

Mens klassisk musikk western utviklet seg gradvis fra renessansen til XVII -  tallet, til det tonale systemet som tillater modulasjoner , men bare bruker to moduser (dur og mindre ), opprettholdes den slette gregorianske, før denne endringen, i den rike gregorianske modaliteten til fire moduser som med sine variasjoner teoretisk fører til totalt åtte moduser . Men til tross for den diatoniske skalaen var sangen så utviklet at de gregorianske modusene i virkeligheten er "i ubestemt antall". Som et resultat er de åtte tradisjonelle modusene ( octoechos ) for enkle til å klassifisere disse varierte komposisjonene. Imidlertid var octoechos ment å unngå en for komplisert klassifisering, på grunnlag av det enkle kriteriet med endelig karakter. Dette er intervallene for de to ovenfor, så vel som den rett nedenfor. Sang komponert uten notasjon, intervallet forblir hovednøkkelen for å lære modussystemet:

  • gjør - D - E ½ F
  • D - E ½ F - G
  • mi ½ F - sol - a
  • fa - Sol - la - si
    • (jord - den - ½ gjør det) = D
    • (A - B ½ C - D) = E
    • (hvis ½ C - D - E) = F
mote kategori slutt innhold ambisjon karakter eksempel berømt sang [video]
Jeg Protus authente re DE D mi ½ F G A B ½ C D seriøs Kyrie XI Dies iræ [94]
II Plagal protus re FA hvis ½ er mi ½ FA- jord lei seg Sanctus XI Stabat mater [95]
III Deuterus authente midt GJØRE E ½ F G A B ½ DO D E E mystisk Kyrie II Pange lingua [96]
IV Plagal deuterus midt DE si ½ do re mi ½ fa sol LA si harmonisk Kyrie III Salvo festa dør [97]
V Authente tritus fa GJØRE F G A B ½ DO D E E ½ F lykkelig Sanctus IX Salve Regina [98]
VI Plagal tritus fa DE C re mi ½ F G A B ½ C troende Agnus Dei VIII Regina coeli [99]
VII Tetrardus authente bakke RE G A B ½ C D E E ½ F G engelsk Gloria IX Puer natus est nobis [100]
VIII Tetrardus plagal bakke GJØRE D E ½ F G A B ½ DO D perfekt Kyrie V. Veni Creator Spiritus [101]
Dom Daniel Saulnier, Les modes grégoriens (1997), s.  21 og 45 samt
søster Marie-Emmanuel Pierre, Cantabo Domino (2005), s.  245 og 246Opprinnelse

Til slutt gjenoppdaget Dom Jean Claire den arkaiske modusen som bare har tre moderstrenger og som mangler halvtoner, nemlig den anhemitoniske  :

  1. G 3 ½ C D E 3 ½ G A ( 3 ½: trihemiton = 3 × ½)
  2. gjør d 3 ½ f sol a 3 ½ do d
  3. D mi 3 ½ G A B 3 ½ D E

Således, en sang for fellesskap I splendoribus ( VIII th  -tallet) bare består av fem grader: D 3 ½ fa jord 3 ½ gjør. I tillegg fant denne munken fremdeles modercellen som er preget av intervallene som forbinder de nærliggende grader:

  1. sol 2 ½ av 3 ½ DO
  2. A 3 ½ gjør 2 ½ D
  3. gjør 2 ½ D 2 ½ E

Disse arkaiske modusene er oftere funnet i de gamle kantillasjonene , nemlig den sungne lesningen av Guds ord, og mer kjent som salmodi . Generelt var omfanget av modusen veldig begrenset, mens bare en av disse gradene sørget for arkitektonisk enhet. Alle de andre spilte den delen av ornamenter. I de eldste manuskriptene var hovedakkorden og sluttakkorden identisk. Denne eldgamle egenskapen er fortsatt bevart, i de utviklede sangene, som en tenor .

Moderstrenger i den gregorianske salmen Te Deum

Oppdagelsen av morstrengene hjalp for eksempel med å analysere sammensetningen av salmen Te Deum .

“ Te Deum er en lang salme av prosa, i prosa, tradisjonelt plassert mot slutten av den nattlige liturgien. Men bruken av den har utvidet seg til høytidelige anledninger til takksigelse.

Opprinnelsen har blitt diskutert lenge i et århundre. En legende hadde lenge bekreftet at Te Deum var komponert av den hellige Ambrose og den hellige Augustin, på dagen for sistnevntes dåp (i Milano i 386). I virkeligheten viser analysen av teksten og musikken at det er et sammensatt verk, utviklet på en progressiv måte, ved suksessive tillegg. Forskere nå knytte den endelige utforming av denne salmen til Niketas, Bishop av Remesiana (strøm Middel Romania) ved slutten av IV th eller tidlig V th  århundre.

Den første delen (inntil Paraclitum Spiritum ) ligner veldig på en eukaristisk anafori: den er en trinitarisk ros rettet til Faderen. Den inneholder også trippel Sanctus . Melodien er tydelig bygget på tauet den (= tau mor ERs ), med en svak økning av innholdet hvis , aksenter å gjøre , og tegnsetting til bakken . Vi er veldig nær en arkaisk modalitet.

Den andre delen (fra Tu rex gloriæ à sanguine redemisti ) er en ros til Kristus forløseren . Litterær endring er ledsaget av musikalsk modifikasjon. Tauet forblir det bare aksentuerte det høyere nivået ( hvis ), med skilletegn til den alvorlige fjerde omgangen . Verset Æterna fac ... fungerte som en konklusjon.

Den tredje delen ( Salvum fac ( sic , Æterna fac cum sanctis ) ... til slutten) markerer en ny litterær og musikalsk forandring. Det er en rekke bønner, hovedsakelig sammensatt av vers fra salmer. Melodien bruker hovedsakelig MI- morstrengen , gjenkjennelig av do-re-MI- morscellen og den recitative utviklingen på G  ; den går til tider tilbake til melodien til den andre delen. Det er den minst homogene delen av verket, sannsynligvis den siste oppføringen i komposisjonen. "

- Daniel Saulnier, gregoriansk sang

 

Tempo

Verbal rytme

I motsetning til motene er det ingen kontinuitet i rytmen mellom gregoriansk sang og moderne musikk, med unntak av salmen fra ambrosiansk sang.

I notasjonen av samtidsmusikk er noteverdien så streng, som 1, ½, ¼, ⅛ eller ⅓, at notasjonssystemet tilpasser seg polyfonien . Når det gjelder gregoriansk sang, er det ingen streng symmetri. Selvfølgelig skiller vi de lette og raske neumes fra de lange og viktige neumes. Men det er vanskelig å fikse nøyaktig varigheten av hver neume. Den latinske teksten og dens fremheving bestemmer notverdien. Vi snakker derfor om verbal rytme. Imidlertid, hvis det er nødvendig å følge de gamle kastene nøye, er det fremdeles nok rom for tolkning av varigheten og nyansene.

Gregoriansk sang er så dypt tro mot den latinske teksten at den respekterer prosaformen som Gloria in excelsis Deo , i stedet for den målte teksten og den målte melodien. Dette er grunnen til at melodien og rytmen til gregoriansk sang har enorm variasjon. Hvis teksten er annerledes, må melodien også endres for å tilpasse seg den. Dermed kan man i Hartkers antifonale se variasjonen av alle berømte store antifoner "Ô" , bortsett fra stavelsen Ô: [ manuskript online ] ). Derfor forstår vi at sangen alltid forble monodisk . Oppfinnelsen av stor kvadratisk notasjon forårsaket imidlertid at denne verbale rytmen forsvant. Sangen ble pladesang på like toner.

Videre la Dom Eugène Cardine merke til at denne verbale rytmen trengte en gratis gruppering av nevumene, uten mål. Derfor er verken stor kvadratisk notasjon eller moderne musikk i stand til å indikere den gregorianske rytmen riktig. Det er viktig å konsultere de gamle nymene og å kunne latin til fordel for den autentiske tolkningen.

Jubilus og salme, to unntak

Hvis jubilus mangler tekst, er den gratis gregorianske rytmen der større og tydeligere økt. Uten tekststøtte var det ikke lett for karolingiske kantorer å utføre denne melismen . For å løse en betydelig vanskelighetsgrad med musikalsk trening, etablerte Notker of St. Gallen en ny type syllabisk sang: sekvensen .

Med samme karakter som sekvensen, er salmen fortsatt et reelt unntak fra gregoriansk sang, et problematisk unntak. Dette, i likhet med Veni Creator Spiritus og Pange lingua , vedtar faktisk den ikke-bibelske teksten, men også målt og melodien målt. Det er åpenbart at dette er en motsetning til verbal rytme. I den gamle bakgrunnen er det et spor at de karolingiske komponistene forsøkte å etablere salmerepertoaret i prosa og ikke målt. Denne måten ble imidlertid forlatt.

Andre kjennetegn ved gregoriansk sang

I sin ordbok for liturgi understreker Dom Robert Le Gall at man for en autentisk tolkning trenger først en god forståelse av latin og dens aksentuering, deretter for den rytmiske og melodiske funksjonen til nymene og til slutt for modaliteten. Luigi Agustoni og Johannes Berschmans Göschl kommer til den samme konklusjonen: Kunnskap om den latinske teksten er obligatorisk for alle skolemedlemmer, mens kompetanse i kronikkene ikke nødvendigvis er nødvendig, med unntak av dirigenter og solister. Kort fortalt er gregoriansk sang en spesiell liturgisk sang . Johannes Overath uttrykte det i noen få ord: “Vi synger ikke i liturgien, synger vi i liturgien.

Latinitet

Liturgiske og teologiske egenskaper

Historie

Opprinnelse

Dekret undertegnet av Saint Gregory etter et råd holdt i 595

(Tidligere var diakonene i Roma ansvarlige for å soloere den høyt utsmykkede sangen til Responsoral Salm etter første lesning.)

For en stund nå, i vår hellige kirke i Roma, som det gledet den guddommelige forsynet å plassere meg for, har det blitt vedtatt en helt forkastelig vane som består i å velge kantorer til alterets tjeneste. Men disse kantorene, promoterte diakoner, utfører bare tjeneste ved å synge, mens de samtidig forlater Ordets tjeneste og byrden ved å distribuere almisse. Som et resultat oppsøkte man for det meste for å fremme hellige ordrer de vakre stemmene, og man forsømte å lete etter mennesker som levde et passende liv i denne tilstanden. Kantoren, som hadde blitt diakon, sjarmerte absolutt de troende med sin stemme, men irriterte Gud med sin oppførsel. Dette er grunnen til at jeg pålegger ved dette dekretet at det i den romerske kirken er forbudt for hellige alterets tjenere å synge, men at de nøyer seg med å lese evangeliet under messen. Jeg pålegger at salmenes salmer og proklamasjonen av andre avlesninger skal utføres av underdiakoner med mindre man blir tvunget til å ty til geistlige som tilhører mindre ordrer. At den som ønsker å motsette seg denne avgjørelsen, er anathema (oversettelse av Dom Daniel Saulnier).

  Legende

Navnet gregoriansk sang kommer fra en legendarisk historie knyttet til pave Gregor den store († 604). Denne tilskrivelsen ga denne sangen stor autoritet.

I følge legenden var Saint Gregory komponisten av denne sangen og grunnlegger av den gregorianske scholaen  :

Faktisk, nyere studier tyder på at IV th  århundre om Roma, den kor erstattet solister, og hun praktiserte synge pavens Old Roman . I tillegg, ifølge et dekret fra denne paven (se ovenfor), var det solistsangen, utviklet over seks hundre år. Men det største problemet er at gregoriansk musikalsk notasjon ennå ikke eksisterte. Derfor er legendenes opprinnelse i teksten.

I 1571, Jacques de Pamele identifisert som sacramentaries tilskrives St. Gregory er andre enn manuskripter fra slutten av VIII th  århundre. Forskerne fant, for å forklare dette merkelige fenomenet, en sakramental gitt i 791 av pave Adrian jeg st til Charlemagne . På samme måte forklarte den suverene påven ved brev at manuskriptet kom fra Saint Gregory. Dette sa Sacramentarium Gregorianum Hadrianum både var opprinnelsen til den romerske missalen og teksten til den gregorianske sangen.

Gregorius presentul meritis og nomine dignus

Det er ganske sannsynlig at denne legenden ble født i henhold til politikken til Karl den store , inspirert av brevet til Adrian I er . Fordi rundt 800 dukket et dikt Gregorius præsul (biskop Gregory) opp i en rekke manuskripter, aldri i Roma, men i det karolingiske imperiet: " Biskopen [av Roma] Gregory verdig ved navn så vel som ved fortjeneste s 'reist til øverste ære. Han renoverte monumentene til de gamle fedrene og komponerte [teksten til] denne lille boken med musikalsk kunst til fordel for kantorenes skole for det liturgiske året. Hvis forfatteren forblir anonym, var målet åpenbart: denne boka er den av den autentiske messen i Roma, en tekst komponert av den salige Gregory den store. Brevet til Adrian I sikret først autoriteten til Karl den store. Det kongelige biblioteket i Belgia fører absolutt et manuskript:

Sancti Gregorii Magni, Liber Antiphonarius ordinatus per circulum anni

Denne komplette sangboken uten spirer ble kopiert rundt 800 ved klosteret Mont-Blandin nær Gent , som var nært knyttet til Charlemagne. Den germanske munken skrev SCOGREGORIO (Sancto Gregorio). Det er derfor et av de eldste vitnesbyrdene om gregoriansk sang. For scoring var det først i andre halvdel av IX -  tallet.

I Vita Gregorii Magni ovenfor ble Saint Gregory for første gang komponist i stedet for forfatter. Legenden om gregoriansk sang ble fullført. Fra nå av begynte kirken feiringen av advent til minne om denne helgenen med høytidelig dette diktet. Dette er grunnen til Introitus Ad te levavi følger Aquitaine vurdering Gregorius praesul den Graduale Albiense ( National Library of France , XI th  århundre, se porteføljer 4v, 5R og 5v [102] ).

Fødsel av gregoriansk sang

Selv i dag er opprinnelsen til gregoriansk sang omstridt, og innrømmer at diffusjonen fra Metz var godt dokumentert i middelalderen. Vitenskapelig ble identifiseringen av Metz-sangen ikke etablert før på 1970-tallet.

Faktisk, på grunn av manglende poengvurdering, er kunnskapen fortsatt svært begrenset. Med hypotesen har Institute for Research and History of Texts siden 2018 foreslått flere eldre opprinnelser. På slutten av VIII E-  tallet eksisterte altså allerede prototypen til de åtte kategoriene av sangen ( octoechos ), som var godt strukturert og aldri ble funnet i verken den gamle-romerske sangen eller den gallikanske sangen [103] .

Utvikling av gregoriansk sang

Under sammensetningen var den gregorianske sangen ingen ringere enn den kirkelige sangen i det karolingiske riket. Men mer og mer erobret dette første toppmøtet med vestlig musikk hele Europa. Først begynte Karl den store i 785, og for første gang i europeisk historie en virkelig sentralisering av liturgien i henhold til den romerske riten . Med Admonitio generalis ordinert i 789, var bruk av romersk sang, til slutt gregoriansk, obligatorisk i hele riket. Mellom IX th og XI th  århundrer, de fleste andre liturgiske sanger forsvant, med unntak av spanske sang og abrosianske sang , men også svekket.

Oppfinnelsen av Guido of Arezzo med å score i fire linjer, rundt 1030, bidro til dette fenomenet fordi sang som ble oralt bevaret til slutt ble musikkskrevet og lett overførbar.

Til slutt, på XII -  tallet, var gregoriansk sang allestedsnærværende i hele Europa. Den siste som motsto var ingen ringere enn den gamle romerske sangen, pavesangen. Til slutt var det Innocent III som besluttet i begynnelsen av XIII th  århundre, gregoriansk sang. Gregoriansk sang er preget, til tross for den enorme utvidelsen av dens enorme ensartethet blant manuskriptet til det XVII -  tallet. Dermed Dom André Mocquereau innsett at det ikke er noen forskjell mellom et manuskript av Ivrea den XI th  århundre og som av XVII th  århundre i samme region.

Med klostrene

Gregoriansk sang var på sin enorme raffinement til X -  tallet, takket være den karolingiske renessansen i klostrene. Derfor bevarte sistnevnte lett denne arven gjennom middelalderen, hvis noen slike Saint Bernard of Clairvaux for sent utførte en liten optimalisering i henhold til samtidsmusikkteori, uten større endringer.

Utseende av polyfonisk sang

I tillegg gjorde oppfinnelsen av Arezzo , presis indikasjon på tonehøyde i notasjonen, det mulig å starte opprettelsen av polyfoni . Etter utgivelsen av Ars Nova måtte den franske pave Johannes XXII fordømme sin dekreter Docta Sanctorum Patrum , for å forsvare gregoriansk sang i 1324.

Gregoriansk sang i renessansen

Gregoriansk sang, middelaldermusikk, ble i stor grad påvirket av renessansen , en stor bevegelse for å vende tilbake til musikken i det gamle Hellas . Han ble slått hovedsakelig på tre fronter.

For det første insisterte de som hadde funnet tolv greske moter, at den gregorianske sangen, som bare har åtte toner, skulle være eldre og ikke på moten. I 1610, med sikte på å forsvare gregoriansk sang, etablerte imidlertid Pierre Maillart teoretisk autonomien til octoechos med sin bok Les tons ou discours sur les modes de musique . Til tross for dette var det fortsatt et problem. Det forble en tendens til å bruke greske ord, som Dorian .

Så handlet det om sortene eller intervallene av toner. Renessansens nygrekere hadde tre typer sjangre, diatoniske, kromatiske og enharmoniske , mens Kirkens åtte modus består av bare ett halvtoneintervall. På grunn av sammensetningen i henhold til ambisjonen i oktav, trengte den gregorianske sangen bare en halvtone. I tillegg har mange gregorianske sanger en tendens til å unngå halvtonen, med unntak av ornament. Så, til tross for skjønnheten, brukte gregoriansk sang bare den diatoniske sjangeren for sin komposisjon. På den tiden utnyttet polyfonien , for eksempel Roland de Lassus og spesielt Carlo Gesualdo , den kromatiske skalaen , som allerede var veldig utviklet.

Sjangere intervall intervall intervall intervall intervall intervall intervall intervall intervall intervall
Diatonisk halvtone din din
Kromatisk halvtone halvtone trihemiton
Enharmonisk diesis diesis vi sier

Den tredje utfordringen var rytmens. Inspirert av musikken i det antikke Hellas , kom den målte musikken i det gamle fram i Frankrike. Dessuten bidro oppfinnelsen til trykkpressen til å forbedre kunnskapen om klassiske tekster. Derfor fant de som lærte at klassisk latin var et kvantitativt språk, en uoverensstemmelse mellom den gregorianske melodien i henhold til det aksenterte latin og den syllabiske mengden av tekstene. Ved slutten av XVI -  tallet ble gregoriansk sang angrepet voldsomt med denne regelen om "mengde".

Council of Trent

Når det gjelder sang i monodi , visste reformen ifølge Council of Trent aldri suksessen. I 1577 forpliktet pave Gregorius XIII seg til å revidere gradvis til Giovanni Pierluigi da Palestrina og Annibale Zoilo . Rapportert av Fernando de Las Infantas , Philip II av Spania , som ikke ønsket det for sitt land, hindret dette prosjektet. Senere, Den hellige stol funnet sin løsning, ved å bringe ut de Medici Edition 1614-1615, ved trykkeriet av Medici .

Denne versjonen, veldig lite musikalsk, ble også utgitt i Frankrike, under utgaven av Digne , først i Toul i 1624, deretter i Paris i 1671, i Lyon i 1691, i Grenoble i 1735, til slutt i Avignon. I 1788. Omorganiseringen ble utsatt for dårlige doktriner fra humanistene. I følge syllabisk mengde ble korte stavelser som ble sunget over lange toner og lange stavelser som ble sunget over korte toner forskjøvet. Slik at renheten og skjønnheten til den gamle versjonen gikk tapt, spesielt glansen av de melodiske linjene.

I følge rådets ønsker hadde imidlertid pave Klemens VIII den første utgaven av seremonien , kjent som seremonien til Klemens VIII , utgitt i 1600 , der kirken høytidelig bekreftet at den gregorianske sangen er den liturgiske sangen par excellence.

Situasjonen i Frankrike XVII th og XVIII th  århundrer mellom forfall og restaurering

Det er sant at den gregorianske sangen etter renessansen fikk en betydelig nedgang i hele Europa. Imidlertid ble noen forsøk på restaurering utført i Frankrike, helt til revolusjonen brutalt brøt dem.

Restaurering av gregoriansk sang til den autentiske versjonen I. ( XIX th  century)

Etter revolusjonen var nedgangen i liturgien så avansert at tradisjonen med gregoriansk sang raskt ble glemt. Det var faktisk den liturgiske sangen på latin som fikk den alvorlige forsvinningen, selv om kontorene ble offisielt reetablert fra påske i 1802, den 18. april.

I 1847 oppdaget Félix Danjou en virkelig viktig vurdering av XI -  tallet. Det var et spørsmål om en dobbel alfabetisk og neumatisk notasjon, derfor musikalsk Rosetta-stein . Fra nå av er ikke de gamle nymene uutslettelige. Dette er grunnen til at Louis Lambillotte i 1851 publiserte sine faksimiler fra kantatet Saint-Gall [104] . Denne oppdagelsen fødte Rémo-Cambraisienne-utgaven utgitt i 1851, som ble skrevet av den kirkelige kommisjonen Reims og Cambrai.

Så ankom de to munkene som var i stand til å studere denne sangen til klosteret Saint-Pierre de Solesmes , Dom Paul Jausions i 1854, og i 1859, Dom Joseph Pothier . I 1856 var fader Dom Prosper Guéranger i stand til å starte restaureringsprosjektet sitt.

Allerede var bevegelsen til fordel for restaurering av gregoriansk sang så dynamisk i Frankrike at Kongressen for gjenoppretting av vanlig sang og kirkemusikk ble avholdt i Paris i 1860 .

I 1876 publiserte Michael Hermesdorff sin andre versjon av gradvis, for første gang i tosidig [105] .

Dom Pothier satte hovedreglene for henrettelse i 1880 i sitt arbeid Mélodies grégoriennes . Han var også inntil sin død en samarbeidspartner av Revue du chant grégorien , grunnlagt i 1892 i Grenoble . Året 1882 ble preget av den europeiske kongressen i Arezzo, hvor Dom Pothier lyktes i å overbevise deltakerne. Likevel modifiserte Roma ikke sin støtte til fordel for utgaven av Regensburg , feilaktig tilskrevet den hellige Gregory og til Palestrina . Til tross for dette opprettet far Charles Couturier en gregoriansk schola i 1882 og fikk Liber gradualis utgitt i 1883, og Dom André Mocquereau ble utnevnt til direktør for scholaen .

Denne etterfølgeren, en tidligere cellist , utviklet sin egen teori om gregoriansk rytme . Etter etableringen av musikalske paleografi , dedikert til Collotype viktigste manuskriptene, inkludert analyse av 219 manuskripter respons - Gradvis Justus ut palma mellom IX th og XVII th  århundrer [106] , kjempet han vitenskapelig Regensburg. Hvis det fortsatt var mange motstandere, begynte Vatikanet å tenke. Faktisk, i oktober 1891 beordret pave Leo XIII Congregation of Rites å revidere regelverket 14. september 1884, som tilskrives Regensburg-utgaven.

I andre halvdel av XIX -  tallet begynte restaureringen av gregoriansk sang også å fortrylle noen samtidige komponister. Den 5. juni 1878 skrev Franz Liszt til sin tidligere forlovede Carolyne de Sayn-Wittgenstein  : «Etter min ydmyke mening er de beste og sterkeste resultatene som er oppnådd så langt de gregorianske slettesangen ved benediktinerklosteret i Solesmes. "

Restaurering av gregoriansk sang til den autentiske versjonen II. ( XX th  århundre)

I 1901 gikk Regensburg-publiseringsprivilegiet ut. Deretter sendte Leo XIII det korte Nos quidem 17. mai til far Paul Delatte de Solesmes, for å gratulere deres arbeid. Så fikk han studere et første utkast til en internasjonal kommisjon, foreslått av Arrezzo-kongressen i 1882.

Valgt til pave 4. august 1903, innviet Pius X sin liturgiske reform den 22. november med sitt motu proprio Inter pastoralis officii sollicitudes . I april 1904, kongressen St. Gregor den stores ble etterfulgt av en stor feiring i gregoriansk, betaler hyllest til skytshelgen († 604) av gregoriansk [ detalj ].

Til slutt, 25. april, kunngjorde han et motu proprio til fordel for en offisiell utgave av sangen reservert for den universelle kirken, Vatikanutgaven . For dette formålet ble en pontifisk kommisjon ledet av Dom Pothier grunnlagt i Roma. Så snart utarbeidelsen begynte, ble den delt på grunn av de store variasjonene av manuskriptene til kyriale . Så gradvis dukket opp i 1908, ved foten av Solesmes Liber gradualis . Til slutt tok det 30 år å fullføre alle nødvendige bøker.

Til fordel for kvaliteten på feiringen i gregoriansk trenger kirken kapellmestre så vel som korledere . Dette er grunnen til at pave Pius X grunnla i 1910 Higher School of Gregorian Chant and Sacred Music . I 1931 ble det Pontifical Institute of Sacred Music tilsvarende andre pontifical universiteter på grunn av sin viktige funksjon.

Også i Roma publiserte franske religiøse i 1911 Revue grégorienne beregnet på utøvere og spesialister. Hvis denne og Revue du chant grégorien måtte slutte å publisere i løpet av de to verdenskrigene, gjenopprettet Dom Joseph Gajard den fra Revue grégorienne i 1946, takket være et samarbeid med Gregorian Institute of Paris . Dette instituttet, endelig festet til katolske Institute i 1968, ble opprettet i 1923, mens i Le Mans , i Schola Saint-Grégoire ble født i 1938 på initiativ fra Dom Gajard.

Før II e Vatikankonsil vil bli holdt i 1962, ble gregoriansk sang beskyttet av apostoliske konstitusjon Divini cultus av Pius XI i 1928 og encyklika Musicae Sacrae disiplinert av Pius XII i 1955.

Opprettelse av et team for kritisk publisering

Ideen til den kritiske utgaven av denne sangen var ganske gammel. I 1882 på den europeiske kongressen i Arezzo diskuterte deltakerne Critical and Scientific Publishing of Plain Song books .

På begynnelsen av XX th  århundre, Far Paul Delatte instruert to munker til å ta et stort antall manuskripter av fotografier til europeiske arkiver med sikte på å få ut en kritisk utgave .

Etter publiseringen av det ikke-kritiske Antiphonale monasticum i 1934, fortalte en musikolog Yvonne Rokseth til Dom Gajard i 1938 at hun ønsket at klosteret Saint-Pierre de Solesmes skulle gi ut kritiske utgaver fra nå av.

På 1940-tallet ønsket Dominique Delalande, prest av ordenen til forkynnere , å revidere sin dominikanske gradvise utgitt i 1254 , basert på eldre materialer. Med denne intensjonen deltok han på workshopen til Musical Paleography of the Abes of Solesmes mellom 1942 og 1945. Dessverre på grunn av krigen, kunne sistnevnte, som bare hadde to munker, ikke effektivt hjelpe ham i hans prosjekt. Men i 1949 var far Delalande i stand til å publisere sitt verk på Éditions du Cerf , Le Graduel des Prêcheurs: mot den autentiske versjonen av Graduel grégorien: forskning på kildene og verdien av hans musikalske tekst .

Så i 1948 besøkte Higinio Anglés klosteret Solesmes til fordel for en kritisk utgave av Gradual Romain. Uten forsinkelse ble et team på fem munker dannet der. Sistnevnte, så dynamisk, fullført i andre halvdel av XX -  tallet, mange oppdagelser som gregoriansk sang gjenoppretter sin egen natur gjennom.

Semiologi

Siden 1800 -  tallet utviklet klosteret Saint-Pierre de Solesmes tradisjonelt sine teorier rytmisk under ledelse av Dom André Mocquereau . Dom Eugène Cardine la imidlertid merke til at det i de eldste nyhetene er et enormt mangfold som tar sikte på å spesifisere finess i uttrykket. Så den musikalske paleografien var fremover viet til nummene , som fungerte som et "skriftlig opptak." ".

På 1950-tallet trengte denne nye vitenskapsmellomgangen mellom paleografi og estetikk sitt eget navn, fordi det midlertidige begrepet "  gregoriansk diplomat " ikke representerte et vitenskapelig kjennetegn. Til slutt ble navnet semiologi vedtatt i 1954. Dom Cardine publiserte først den teoretiske boken, deretter faksimilen til hans Graduel neumé- personell i 1966.

Fødselen av gregoriansk semiologi var både den andre viktige fasen i restaureringen av sangen og en virkelig omveltning. Teorien under påvirkning av samtidsmusikk, som forhindret forståelsen av virkelige karakterer av gregoriansk sang, ble definitivt forlatt.

Post-conciliar periode

Mens Vatikanrådet II e innrømmet prioritering av gregoriansk sang på latin for feiringen. Imidlertid, som et resultat av bruken av nasjonale språk, ble denne sangen vanligvis eliminert fra sognens liturgiske praksis, bortsett fra i en rekke autoriserte kirker.

For å si sannheten var det pave Paul VI selv som paradoksalt nok visste tvetydigheten i bruken av hverdagsspråk:

«Det er ikke lenger latin, men hverdagsspråket, som vil være messens hovedspråk. For alle som kjenner skjønnheten, kraften til latin, dens evne til å uttrykke hellige ting, vil det absolutt være et stort offer å se det erstattet av det daglige språket. Vi mister språket i kristne århundrer, vi blir som inntrengere og lekmenn i det litterære domenet til hellig uttrykk. Vi mister dermed i stor grad denne beundringsverdige og makeløse kunstneriske og åndelige rikdommen som er gregoriansk sang. Vi har selvfølgelig rett i å føle anger og nesten forvirring; hva skal vi erstatte denne engeltungen med? Det er et offer til en uvurderlig pris. Hvorfor gjør vi det? Hva er mer verdt enn disse veldig høye verdiene i kirken vår? "

- Utdrag fra en tale av pave Paul VI som presenterer den nye messesiten 26. november 1969

Det var nødvendig å tilpasse seg denne situasjonen. Holy See måtte avbryte prosjektet med den kritiske utgaven av den gradvise siden 1948. I 1967 og 1975 publiserte den imidlertid to utgaver av Graduale simplex , for bruk av små kirker. Klosteret i Solesmes begynte spontant å publisere en ny antifonar i 1975. I 1983 ble bare Liber hymnarius autorisert og utgitt, som bind II, i henhold til den liturgiske reformen som foretrekker utøvelsen av salmen.

Tvert imot begynte politikere og regjeringer å støtte denne kulturarven og utnyttet frukten av semiologien . Dermed hadde Jacques Duhamel som minister flere opplæringssentre, åpnet i 1975. Det er symbolsk at, kort tid før, munkene i Solesmes hadde deltatt i begravelsesmessen til Georges Pompidou i april 1974, i henhold til presidentens testamente. Spesielt fra 5. desember 1980 til 15. januar 1981 organiserte Kulturdepartementet en utstilling Le Chant Gregorien, Une tradition millénaire ved kapellet i Sorbonne .

I dag, fremdeles omvurdering og restaurering

Året 2003 var hundreårsdagen for motu proprio av Pius X . Den 22. november, samme dag og fest for musikkens skytshelgen, Saint Cecilia , publiserte Johannes Paul II sin kirograf der han understreket at "Gregoriansk sang fortsetter derfor å være et element av enhet i liturgien i dag. Romersk. », Bekrefter sin prioritet i feiringen sunget på latin, tilskrevet av rådet. Symbolisk ble begravelsesmessen til denne paven feiret 8. april 2005, akkompagnert av den gregorianske sangen fra koret i Det sixtinske kapell så vel som kollegiet Mater ecclesiæ .

Etter å ha blitt pave, publiserte Benedict XVI 7. juli 2007 motu proprio Summorum Pontificum , ifølge hvilken messe fremover kan feires ved hjelp av gregoriansk sang både i vanlig messeform, som før, og i ekstraordinær form .

I dag er den gregorianske sangen på et viktig stadium. Med nye restaureringer i henhold til semiologi , kan vi nå distribuere riktig de karolingiske munkene utførte, en ekte skatt av sunget liturgi. Med dette i tankene fortsetter flere prosjekter.

Øv deg med gregoriansk sang i dag

Etter den liturgiske reformen

Vatikanrådet II, Sacrosanctum concilium § 114 og § 116

I dag uttrykker Vatikanrådet II :

“Kirken anerkjenner i den gregorianske sangen den spesielle sangen til den romerske liturgien. Det er derfor han som i liturgiske handlinger, alt annet likt, må innta førsteplassen. De andre typer hellig musikk, men spesielt polyfoni, er på ingen måte utelukket fra feiringen av guddommelige embeter, forutsatt at de er i harmoni med ånden i den liturgiske handlingen. "

Sacrosanctum Concilium , §116

Rådet anbefaler også i denne forstand:

“Skatten med hellig musikk vil bli bevart og dyrket med den største forsiktighet. Scholae cantorum vil utvikles forsiktig, spesielt med katedralkirker. Imidlertid vil biskopene og andre pastorer ivrig sørge for at, i enhver hellig handling som må utføres med sang, kan hele de troendes forsamling sikre den aktive deltakelsen som er riktig for den. "

-  Sacrosanctum Concilium , §114

 

Til tross for de klare forskriftene fra Det andre Vatikankonsil om bruk av gregoriansk sang på latin, brukes den i dag sjelden i feiringersøndagsmenighetene . Denne fremførelsen av sang i høyeste grad forblir fremdeles redd, selv etter at det gregorianske repertoaret kom tilbake siden Benedikt XVIs tiltredelse , spesielt for sangen til det vanlige, og mer moderat for brikkene av det rette av en schola .

Faktisk har bruk av noen liturgiske sanger på latin alltid vært anbefalt siden Vatikanet II, særlig til fordel for den internasjonale feiringen.

Når det gjelder sogn, blir deler av det vanlige av messen ( Kyrie , Gloria , Credo , Pater noster , Sanctus , Agnus Dei ) noen ganger sunget på gregoriansk, blandet med liturgiske sanger på folkemunne. Denne bruken, i henhold til anbefaling fra Paul VI, er autorisert av grunnloven om liturgien. Videre kan man betrakte denne måten som gjensidig berikelse blant flere ritualer.

Innenfor klostrene

Med sin dype kunnskap på liturgisk felt, uunnværlig til fordel for den autentiske gregorianske henrettelsen, er klostre fortsatt de viktigste feirerne av denne sangen, og distribuerer denne funksjonen med et visst antall sokner.

Schola-dannelse

I likhet med sammensetningen av profesjonelle musikere varierer vanskeligheten med å utføre gregoriansk sang. Fordi de karolingiske munkene kjente godt nivåene på musikalsk kunnskap i henhold til hierarkiet i liturgien. Ulike sanger ble distribuert til solister ( sangere ), kor, feiringer og trofaste. Dette er grunnen til at dannelsen av den gregorianske skolan er viktig. I 2011 understreket pave Benedikt XVI igjen behovet for dette kallet i sin Instruksjon universæ ecclesiæ .

Gregoriansk sang og undervisning

Siden middelalderen har undervisning alltid vært den viktigste måten å overføre gregoriansk sang. På grunn av de spesielt estetiske og teologiske egenskapene er dens funksjon fortsatt viktig. Videre undervisning av gregoriansk sang utenfor klostrene fant sted i XIX th  århundre. Fra støtte fra pave Saint Pius X prioriteres opplæring av kapellmestere eller kordirektører.

Restaureringen av gregoriansk gikk mange motsetninger, særlig XIX th  århundre. Hvis praksisen ble etablert, var det takket være lærerne som bidro til å forbedre kunnskapen om denne lite kjente sangen.

For å øve på gregoriansk sang er det bedre å utdype kunnskapen ved å dra nytte av sesongens økter, da naturen til denne sang er forskjellig fra moderne musikk. Spesielt anbefales det at unge deltar i disse øktene.

I andre tradisjoner eller felt

I andre liturgiske tradisjoner

Ved å innrømme at mange melodier i anglikansk liturgi og lutherske stammer fra gregoriansk sang, er naturen til disse syllabiske sangene langt fra autentisk gregoriansk. Men en ny trend eksisterer. Som et resultat av utviklingen av gregoriansk semiologi , utfører til og med noen anglikanske og lutherske kor i dag gregoriansk sang på latin, og forstår riktig karakteren til denne sang. Dette er for eksempel hele Consortium Vocale of Oslo Cathedral (Lutheran).

Som en del av festival og konsert

Ved siden av den liturgiske bruken stricto sensu presenterer mange vokalgrupper, både i Europa og på andre kontinenter, i dag gregoriansk sang også i form av konserter, inngrep under festivaler for hellig kunst, bønnevakter, leserkonserter og konferanser.

I Europa støttes festivaler regelmessig utelukkende viet til gregoriansk sang:

Noen ganger innenfor rammen av store festivaler kan man finne fremføringer av denne sangen, for eksempel på Edinburgh International Festival 2008. Det er imidlertid enda mer vanlig når det gjelder konserter gitt i (gamle) klostre., Katedraler, kirker. Den Ensemble Organum fortsatt presenterer seg på Abbey of Saint-Pierre de Moissac så vel som Ensemble Gilles Binchois ved klosteret Thoronet .

Melisma av gregoriansk sang og profesjonelle musikere

Gregoriansk sang er preget av sin rituelle karakteristikk. Dette er grunnen til at til og med Maurice Fleuret , som var ingen ringere enn en av initiativtakerne til samtidsmusikk , på 1980-tallet forsvarte sin liturgiske funksjon. Han var tidligere student av Olivier Messiaen og skaperen av musikkfestivalen . Til tross for hans mening ble forestillingen etter Vatikankonsil II generelt fremført av musikere. Faktisk ble den gregorianske sangen opprinnelig unnfanget med tanke på å tilpasse seg flere nivåer av musikalsk kunnskap, avhengig av funksjonen til kirkepersonell. Komponert for solister ( kantorer ) trenger de fleste melismer , spesielt jubilus , grundig opplæring, noe som er vanskeligere å finne i kirker, med feiringen i vanlig form.

Harmonisering og akkompagnement av gregoriansk sang

Gregoriansk sang ble opprinnelig komponert i kor eller solo , siden det ikke eksisterer noen ledsaget notasjon i gamle manuskripter. I tillegg har denne sangen en sterk monodisk karakteristikk . Dette er grunnen til at Franz Liszt ga opp på 1860-tallet for å harmonisere det, etter å ha studert dette emnet i dybden.

Imidlertid ble harmonisering eller akkompagnement noen ganger praktisert, enten på grunn av liturgiens alvor eller av estetiske grunner. Så drone, som dukket opp i XV th  århundre, og forsvant ut av bruk på grunn av vanskeligheter med å tilpasse seg modalitet og rytme avledet fra gregoriansk sang .

Etter det andre Vatikankonsilet, og til tross for mange historiske motstander fra religiøse og musikologer, er akkompagnementet av orgelet formelt autorisert i dag. Dermed bruker selv klosteret Saint-Pierre de Solesmes orgelet til sine høytidelige feiringer.

De viktigste vokalgruppene som utfører gregoriansk sang

Et gregoriansk sangstemmeensemble kalles vanligvis en gregoriansk schola , som stammer fra Schola cantorum (flertall scholæ ), som opprinnelig var koret for kantorene . Noen ganger har universitetskoret en tendens til å studere manuskripter med semiologi eller teologi . Bruken av triplex graduale eller duplex graduale , som benytter seg av neumes , ble blant dem vanlig. Opprettelsen av kor er så dynamisk at de nå finnes over hele Europa, selv i land der tradisjonen med den romersk-katolske liturgien har dødd ut. En annen trend er utviklingen av kvinnekor, som ikke var rart i tidlig middelalder.

I Frankrike I Frankrike (2021)
  • Les Ambrosiniens: Gregoriansk mannskor fra Dijon opprettet i 1982; alltid åndelig representasjon og samarbeid med klostre
  • La Camerata Sainte Anne: kvinnelig kammerkor viet til hellig musikk inkludert gregoriansk sang, på et akademi i Sainte-Anne-d'Auray
  • Les Chantres du Thoronet: regissert av Damien Poisblaud  ; liturgiske gudstjenester samt konserter i klosteret Thoronet
  • Greg'Orian-koret: født i Vannes i 1992 på initiativ av Alain Guilloux
  • Det gregorianske koret fra Le Mans: fra Psallette du Mans Maîtrise  ; født etter en ministerutstilling i Sorbonne-kapellet i 1980
  • Det gregorianske koret Janua Cæli: kvinnekor nær Church of the Holy Trinity  ; regissert av Brigitte Lazarevic
  • Det gregorianske koret i Nantes: gregoriansk schola opprettet i 1980
  • Det gregorianske koret Notre Dame des Eaux: opprettet i 1992, et kor av menn, kvinner og barn i Pays de la Loire
  • Det gregorianske koret i Paris: grunnlagt i Paris i 1974.
  • Det gregorianske koret i Paris Voix de Femmes: siden 1997 under ledelse av Olga Roudakova
  • Det gregorianske koret Jubilate: opprinnelig fra koret til Toulon katedral  ; opprettet i 1997
  • Korene til Puy-en-Velay Sacred Music Center: består av flere kor, inkludert gregoriansk schola
  • Institutt for gregoriansk sang og middelaldermusikk ved Notre-Dame-katedralen i Paris  : samarbeid med Institute for Research and History of Texts
  • Ensemble Beatus: grunnlagt i 2005 og regissert av Jean-Paul Rigaud
  • Ensemble Occitania Sacra: studier av liturgi og Narbonne-manuskripter; samarbeid med klosteret Sainte-Marie de Fontcaude
  • Schola Audi Filia: kvinnekor i Rosheim , etter foreningen Pro Liturgy ledet av D r i teologi og en spesialist av gregoriansk sang Denis Crouen
  • Schola Collegium Normannorum: tidligere Schola Collegium Norbertinum, opprettet av abbed Guillaume Antoine i Coutances
  • Ensemble Gilles Binchois  : samarbeid med Thoronet-klosteret
  • Ensemble Organum  : grunnlagt i 1982 av Marcel Pérès
  • Ensemble Venance Fortunat  : regissert av Anne-Marie Deschamps
  • Chantres of the Gregorian Choir of Paris: semi-professional male schola
  • La Scola Metensis: grunnlagt i 1987, fra Center for Gregorian Studies i Metz
  • Flores Myrtæ, schola opprettet 2016 av Anna Zakoba og består av unge profesjonelle sangere
  • Ensemble Discantus , grunnlagt i 1989 av Brigitte Lesne, i samarbeid med Centre for Medieval Music i Paris
  I Europa I Europa (2021)
  • Ensemble Officium ( Tyskland ): grunnlagt i 1999 for å vie seg til liturgisk musikk, inkludert gregoriansk sang
  • Sammen Ordo Virtutum (Tyskland): opprettet i 1989 av D r Stefan Johannes Morent, professor ved Universitetet i Tübingen
  • Die Münchener Scholaren (Tyskland): mannlig schola fra det gregorianske huset i München
  • Limburger Domsingknaben (Tyskland): kor opprettet i 1967 og et resultat av skolen for liturgisk musikk som lærer gregoriansk sang.
  • Schola Cantorum Coloniensis (Tyskland): grunnlagt i 1977 og ledet av D r Gabriel Maria Steinschulte
  • Choralschola der Wiener Hofburgkapelle ( Østerrike ): Gregoriansk schola hvis medlemmer kommer fra de små sangerne i Wien
  • Grazer Choralschola (Østerrike): grunnlagt i 1992; hovedkvarter ved University of Fine Arts i Graz
  • Schola Resupina (Østerrike): opprettet i Wien i 2004; kvinnelig schola dedikert til gregoriansk sang i henhold til teologi og semiologi
  • Nåd og stemmer [Østerrike> se I andre land ]
  • Gregoriaans Koor van Leuven ( Belgia ): grunnlagt i 1980 i Louvain for semiologisk henrettelse; tolkning i henhold til Graduale Triplex of Solesmes
  • Psallentes og Psallentes♀ (Belgia): kor opprettet i 2000, deretter i 2007 det for kvinner; Gregoriansk sang i senmiddelalderen og renessansen
  • Schola Bellarmina (Belgia): opprettet i 1998 i Brussel av far Bernard Lorber; innspillinger spesifisert av 4 sangere for å fullføre den romerske liturgiske kalenderen
  • Cum Jubilo (Belgia): grunnlagt i 1976 i Watou  ; fra 2006 uavhengig av mennenes; vert for den internasjonale festivalen
  • Scola Gregoriana Brugensis (Belgia): fra koret til Brugge katedral grunnlagt i 1970, men siden 1974 også for konserter utenfor liturgien
  • Schola Gregoriana Henricus Beauvarlet (Belgia): mannlig schola opprettet i 2001 i Veurne-Koksijde-regionen
  • Schola Antiqua ( Spania ): opprettet i 1984 av korister trent i korskolen til klosteret Santa Cruz del Valle de los Caídos
  • Schola Gregoriana fra Cantabria (Spania): mannlig schola grunnlagt i 1992 i Cantabria  ; henrettelse hovedsakelig fra Graduale romanum
  • Püha Miikaeli Poistekoor ( Estland ): små sangere opprettet i 1989 på Collegium Educationis Revaliæ sentrum i Tallin
  • Vox Clamantis (Estland): profesjonelt ensemble fra Tallin grunnlagt i 1996
  • Schola Hungarica ( Ungarn ): født i 1969; spesielt et betydelig antall innspillinger på Hungaroton
  • Jubilate and Cantate (Ungarn): unge jentekor i Budapest og dirigert av Ferenc Sapsson
  • Schola Gregoriana Maynooth ( Irland ): opprettet i 2000 i Maynooth  ; fra 2007 kvinnekor
  • Schola gregoriana Apeiron ( Italia ): kvinnekor viet til hellig musikk, særlig gregoriansk sang; opprettet i 2006 i Olbia
  • Vokalgruppe Armoniosoincanto (Italia): grunnlagt i 1997 i Perugia
  • Schola gregoriana Cremensis (Italia): opprettet i 2015 i Cremona
  • Schola gregoriana Piergiorgio Righele (Italia): kvinnelig schola grunnlagt i Pescara
  • Schola gregoriana Vocalia Consort (Italia): opprettet i Roma i 2006
  • Associazione Culturale Coro Paer (Italia): første stiftelse i 1974, deretter gregoriansk schola fra 1986 i Colorno
  • Coro Abbazia della Novalesa (Italia): schola opprettet i Torino i 1974
  • Schola gregoriana Monodia Urbis (Italia): kvinnelig schola fra Roma grunnlagt i 2015
  • Il Coro Gregoriano Mediæ Ætatis Sodalicium (Italia): grunnlagt i 1991 i henhold til fagområdene til Dom Cardine; bare sammensatt av tidligere italienske studenter
  • Concentus Monodico (Italia): opprettet i Milano og under ledelse av Riccardo Zoja
  • Schola Gregoriana Aurea Luce (Italia): to gregorianske scholas, kvinne født i 2002 og deretter mann i 2008; semiologisk studie og tolkning
  • Schola Gregoriana Benedetto XVI (Italia): opprettet i 2007 i Bologna for å utføre den semiologiske tolkningen; øvelser åpne for lyttere
  • Assumpta ( Latvia ): opprettet i 2010 av organist og kordirektør Ieva Lazdane; viet til gregoriansk sang
  • Schola Cantorum Riga (Latvia): grunnlagt i 1992 og under ledelse av Guntars Pranis
  • Maîtrise Sainte-Cécile ved katedralen Notre-Dame de Luxembourg ( Luxembourg ): konserter og støtte til Schola Gregoriana ved katedralen
  • Schola Sanctus Svithun ( Norge ): Gregoriansk mannskor hadde premiere i Stavanger i 2013 av komponist Ole Karsten Sundlisæter
  • Schola Sanctæ Sunnivæ (Norge): kvinnelig schola grunnlagt i 1992, spesielt for å studere Trondheims manuskript
  • Gregoriaans Koor Utrecht ( Nederland ): fra det gregorianske koret ved University of Utrecht opprettet i 1968
  • Hartkeriana (Nederland): profesjonelt gregoriansk kor opprettet i 1994 av Eugeen Liven fra Abelardo; semiologisk tolkning, spesielt i følge Hartkers manuskript
  • Vocaal Ensemble Cantamare (Nederland): ungt kvinnekor fra Academy of Vocal Arts i Haag
  • Schola Cantorum van het Ward Institut (Nederland): uavhengig kor grunnlagt i 1964 fra det tidligere Ward Institute
  • Schola Maastricht (Nederland): mannlig og profesjonell gregoriansk schola innviet i 1994, fra Conservatorium Maastricht  ; semiologisk tolkning
  • Mulierum Schola Gregoriana Clamaverunt lusti ( Polen ): opprettet i 2007 av Michal Slawecki med semiologisk tolkning ifølge Dom Cardine
  • Schola Gregoriana Cardinalis Stephani Wyszynski (Polen): mannlig schola opprettet av Michal Slawecki i 2014
  • Schola gregorianska Canticum Cordium (Polen): kvinnelig schola grunnlagt i Poznan i 2008; semiologisk tolkning
  • Coro Gregoriano de Lísboa ( Portugal ): grunnlagt i 1989, fra Gregorian Institute of Lisbon og Polytechnic of Lisbon
  • Canterbury Gregorian Music Society ( Storbritannia ): opprettet i 2007; konserter samt liturgisk samarbeid med Minster Abbey i Kent
  • Schola Cantorum ved universitetet i Bristol (Storbritannia): består bare av studenter fra University of Bristol
  • Schola Gregoriana fra Cambridge (Storbritannia): grunnlagt i 1975 av Mary Berry; samarbeid med klosteret Pontigny
  • The Hilliard Ensemble (Storbritannia): se også § I populærkulturen nedenfor.
  • The King's Singers (UK): tidligere medlemmer av koret til King's College of Cambridge , som ga ut sin egen CD- gregoriansk sang i 2005.
  • The Tallis Scholars (Storbritannia): innspilling av gregoriansk sang for å avklare opprinnelsen til det polyfoniske verket
  • Schola Cantorum fra det katolske universitetet i Ruzomberok ( Slovakia ): grunnlagt i 1999 av D r Janka Bednaříková, gregoriansk grad fra Pontifical Institute
  • Schola gregoriana Gloria Dei - homo vivens (Slovakia): schola sammensatt av studenter fra det teologiske fakultetet ved Universitetet i Trnava  ; grunnlagt i 2004
  • Voces Gregorianæ Cassovienses (Slovakia): feminin og semiologisk skole siden 2011; regissert av Ján Vel'backý, doktrat fra Pontifical Institute of Sacred Music
  • Vokálny súbor Gregoriana (Slovakia): Gregoriansk kor fra Gregoriana-foreningen grunnlagt i 2004
  • Schola Gothia ( Sverige ): fire gregorianske sangere; opprettet i Gøteborg i 1999
  • Ensemble Adiastema ( Sveits ): kor bestående av syv profesjonelle sangere opprettet og dirigert av Giovanni Conti, gregoriansk musikolog
  • Maîtrise fra det populære musikkonservatoriet i Genève (Sveits): grunnlagt i 1974, og regissert av Serge Ilg, professor i gregoriansk sang ved denne vinterhagen.
  • Schola Gregoriana Pragensis ( Tsjekkia ): opprettet i 1987 for reetablering av liturgien; siden 1989 har forskjellige aktiviteter inkludert studier av den tsjekkiske tradisjonen
  • Schola Gregoriana del Pims ( Vatikanet ): offisielt kor for Pontifical Institute of Sacred Music regissert av Franz Karl Prassl, direktør for fakultetet for gregoriansk sang.
  I andre land I Canada, Colombia og USA (2021)
  • Ensemble Scholastica ( Canada ): kvinnelig ensemble opprettet i 2008 av musikkolog Pascale Duhamel; viet til liturgiske sanger mellom 800 og 1300
  • Schola Magdalena (Canada): kvinnelig schola innviet i 2007 av Stephanie Martin, professor ved York University i Toronto
  • Canticum Novum ( Colombia ): mannlig schola grunnlagt i 1984 i Santafé de Bogotá
  • Schola Gregoriana fra Bogotá (Colombia): semi-profesjonell schola grunnlagt i 2002
  • Millennium of Music ( USA ): grunnlagt i Jacksonville (Florida) i 1975, opprinnelig for et søndags radioprogram
  • Schola Cantorum i Santa Fe (USA): opprettet i 1990 av D r Billy Turney, en tidligere student ved Pontifical Institute of Sacred Music
  • Schola Cantorum ved University of St. Thomas (USA): siden 1981 i Houston , kontor i gregoriansk; nok en gregoriansk messe 18. september 2018 under ledelse av doktor Michael Richardson
  • Graces & Voices (International): kvinnelig schola grunnlagt i 2011, opprinnelig østerriksk ensemble
  Historisk Historisk
  • Capella Antiqua München (1956 - etter 1971), deretter Niederaltaicher Scholaren: grunnlagt av musikkolog Konrad Ruhland
  • Schola Cantorum de Montevideo (1988 - 2010): Ledet av D r Enrique Merello-Guilleminot; liturgi og spesielt gregorianske økter
  • Schola Pacifica (1993 - 2009): Laget i San Diego av Dom Karl Nielsen
  • Schola cantorum gregoriana del Pantheon (før? 1994 - etter? 2001): regissert av Konrad J. Bossard ved den kollegiale basilikaen Sainte-Marie-des-Martyrs-de-Panthéon
  • Antagelse Schola Gregoriana (1997 - før 2021): Kreasjon i USA av far Lamothe
  • Schola Gregoriana Ensemble Armonia di Pordenonce (1997 - før 2021): kvinnelig schola grunnlagt i Pordenone i fusjon
  • Les Paraphonistes (1998 - etter 2006): schola ved det tidligere klosteret Léoncel
  • Ensemble Vox Gotica (1998 - før 2021): fem solister viet til gregoriansk sang og gammelromersk sang
  • Schola Gregoriana di Venezia (2001 - før 2021): opprettet av Lanfranco Menga, tidligere student ved Pontifical Institute of Sacred Music
  • Florida Schola Cantorum (2008 - 2011): grunnlagt i 2008 av musikkolog Edward Schaefer fra University of Florida
 

I populærkulturen

Populær kultur
  • Flere moderne grupper har samlet pop- og gregorianske sanger. Dette er tilfellet med Gregorian - Master of Chants-, Enigma , som hadde stor suksess på 1990-tallet med sin hit Sadeness , og Era . De etterligner de mest betydningsfulle vokalteknikkene i gregoriansk sang (monodisk sang med flere artister) ved å legge til en bakgrunnslyd av elektriske instrumenter og trommer og et kunstig kirkelig ekko for å tolke pop- eller variert musikk. Enigma og Era er også nær new age- trenden .
  • Officium- albumet som ble gitt ut i 1994, etter et samarbeid mellom The Hilliard Ensemble og Jan Garbarek , hadde 1,5 millioner eksemplarer solgt. Mer enn halvparten av melodiene er grunnlaget for gregoriansk sang.
  • Hovedmusikken til Halo- videospillet begynner med en gregoriansk sang som spiller hovedmelodien etterfulgt av instrumenter og ender også med den gregorianske sangen. I den andre musikken i sagaen hører vi også en gregoriansk sang som spiller hovedmelodien på en annen måte. Komposisjonen er av Martin O'Donnell .
  • Noen anime-manga har sanger i gregoriansk stil, som Vision of Escaflowne with Dance of Curse , Escaflowne , Gloria , Death Note , eller Fullmetal Alchemist Brotherhood for Lapis Philosophorum , Trisha's Lullaby.
  • I filmen Monty Python: Sacred Grail! , presenterer et mellomspill en prosesjon av mennesker kledd som munker som synger " Pie Jesu Domine, dona eis requiem " til en melodi i gregoriansk stil. Sangen gjentas i et annet mellomspill med animerte collager.
 

Bibliografiske referanser

  • Denise Launay , religiøs musikk i Frankrike fra Council of Trent til 1804 , Paris, Société Française de Musicologie,1993, 583  s. ( ISBN  2-85357-002-9 og 2-252-02921-8 )
  1. p.   66
  2. p.  81
  3. p.  82
  4. s.   83
  5. s.  483 og 491; dessuten ble kroningen av Napoleon og Josephine avholdt 2. desember 1804. Til tross for tilstedeværelsen av pave Pius VII manglet feiringen på latin gregoriansk sang, men med verk for orkester og kor av Nicolas Roze og Giovanni Paisiello ( s.  496-497 ).
  • Abbaye Notre-Dame de Fontgombault , L'actualité du chant gégorien , for konferansen holdt i katedralen i Luçon (Vendée), 30. september 2012, i anledning en gregoriansk dag, levert av en munk fra klosteret
  1. s.  4
  2. s.  5
  3. s.14
  • Daniel Saulnier , gregorianske moduser , Solesmes, Saint-Pierre Abbey,1997, 207  s. ( ISBN  978-2-85274-193-5 ).
  1. s.   35
  2. s.   34
  3. s.   22
  • Daniel Saulnier, Gregorian Chant Session II, The Melody: An Approach to Modality, the Monastic Antiphonary , Inter-monastic Session held at the Abbey of Notre-Dame du Bec , 3. - 9. september 2004 [ les online ]
  1. s.  62
  2. p.   68
  3. s.   67
  4. s.  45-49  ; dessuten oppdaget Dom Jean Claire arkaiske moter som var helt forskjellige.
  5. s.  8  ; se også salmen til Johannes døperen av Guido d'Arezzo
  6. s.  9
  7. p.  39
  • Daniel Saulnier, Gregorian Chant Session III, Semiology: torculus, the Monastic Antiphonary , Inter-monastic session held at the Abbey of Notre-Dame de Maylis , 5. - 9. september 2005 [ les online ]
  1. s. 18 - 19
  2. s.  6
  3. s.   10
  4. s.  11-12
  1. p.   74 , merknad nr. 176 og 177
  2. s. 31 - 37; takket være litanier og bønner viet til Karl den store , er dette manuskriptet nøyaktig datert før kroningen av denne suveren i Roma i 800.
  1. s.   32 - 34
  2. s.  22-23 samme dokument; I følge Susan Rankin, professor i middelaldermusikk ved Cambridge University, er Solesmes beste studier de av Dom Jean Claire om "arkaisk modalitet" så vel som de av Dom Eugène Cardine om "musikalsk semiologi", takket være "dynamikk som bidrar til historisk forskning , utviklet ved klosteret etter andre verdenskrig. "
  3. p.  14  ; Dominique Ponnau , tale ved åpningen av 2011-konferansen
  • Saint-Pierre de Solesmes Abbey, Gregorian Studies (Proceedings of the Royaumont colloquium: Manuscripts notes in neumes en Occident (29. - 31. oktober 2010) , tome XXXIX, Solesmes 2012, ( ISBN  978-2-85274-207-9 ) 315 s .
  1. p.   267
  2. s. 244-245; Nicolas Dufetel, L'atelier gégorien de Franz Liszt  ; Den katolske musiker endelig komponert flere verk ved hjelp av gregoriansk sang, som oratoriet Christus , mens det i sitt bibliotek, var det mange korrespondanser av alle tegnene fremme restaurering av gregoriansk sang: Prosper Guéranger , Félix Danjou , Louis Lambillotte , Louis Niedermeyer , Félix Clément , Edmond de Coussemaker .
  3. p.   295
  4. s.   296 - 297
  5. s.   294
  • Luigi Agustoni og Johannes Berchmans Göschl, Introduksjon til tolkningen av gregoriansk sang , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 2001 ( ISBN  978-2-85274-203-1 ) 288 .p
  1. s.   7  : "Fra et historisk og vitenskapelig synspunkt - i dag godt dokumentert - kan man imidlertid forstå med" gregoriansk sang ", i streng forstand, det samlede resultatet av et toppmøte i opprettelsen av liturgisk sang, festet mot slutten av første årtusen. De liturgiske dokumenter og musikk av IX th  -  X th  århundrer avsløre en åndelig temperament og en musikkultur som klarer å kombinere høy relevans for feiring og en ekstraordinær estetisk raffinement.
  2. s.   30 - 31
  3. s.   57 - 58
  1. s.   164  ; Kardinal Sarto, Pastoral Letter on the Song of the Church , the1 st mai 1895
  2. s.   245
  3. s.   246
  4. s.   254 og 258  ; i Graduale triplex (1979), s.  44
  5. s.  23
  6. s.   122
  7. s.   297
  8. s.   298
  • Eugène Cardine , første år av gregoriansk sang, kurs for studenter ved Pontifical Institute of Sacred Music i Roma , Solesmes, Saint-Pierre de Solesmes Abbey,1996, 86  s. ( ISBN  978-2-85274-183-6 )
  1. s.   9-10
  2. s. 22: “Når stavelsen bare bærer en tone - en punctum - er denne punctum en neume; når den bærer to - podatus eller clivis - er denne podatus eller denne clivis en neume; når det veldig ofte bærer fire, fem, ti, tjue eller mer, danner hele disse tonene fremdeles bare en neume hvis rytme spesifiseres av måten tonene grupperes eller skilles fra. [...] Man kan altså fra nå av bekrefte at neume er i det vesentlige rytmisk. "
  • Eugène Cardine , oversikt over gregoriansk sang , Solesmes, Saint-Pierre de Solesmes kloster,2002, 31  s. ( ISBN  978-2-85274-236-9 )(utdrag fra Gregorian Studies , bind XVI, 1977)
  1. p.   4
  2. s.   5
  3. s.   21 - 22
  4. s.   8, 9 og 11
  5. s.   10
  6. s.   1. 3
  7. s.   15
  8. s.   29
  9. s.   30
  10. s.   1
  11. s.   3
  12. s.   24
  13. p.   25
  14. s.   27
  • Pierre Combe , Historie om restaurering av gregoriansk sang i henhold til upubliserte dokumenter, Solesmes og Vatikanutgaven , Solesmes, Saint-Pierre de Solesmes Abbey,1969, 488  s.
  1. s.   41
  2. s.   15  ; denne datoen ble spesifisert av Norbert-Georges-Pierre Rousseau , i den gregorianske skolen i Solesmes , s.  51 (1910).
  3. s.   122
  4. s.   171

Vedlegg

Bibliografi

Før 1800 Bøker utgitt mellom 1601 og 1800
  • Pierre Maillart (1550 - † 1622), tonene eller diskursene om musikkens modus og kirkens toner, og skillet mellom disse, av Pierre Maillart, Valencenois, kantor og kanon i katedralkirken fra Tournay ,
  1. Charles Martin, Tournay 1610 [ les online ]
  2. Minkoff, Genève 1972
  • Pierre-Benoît de Jumilhac (1611 - † 1682), Vitenskapen og praksisen med slettesang, der alt som hører til praksis er etablert av vitenskapens prinsipper, og bekreftet av vitnesbyrdet fra de gamle filosofene, til fedrene Kirken, og av de mest berømte musikerne; Blant annet av Guy Aretin, og Jean des Murs. Av en benediktiner som er religiøs i menigheten til S. Maur ,
  1. Louis Bilaine, Paris 1673 [ les online ]
  2. Alexandre Le Clercq og Théodore Nisard, Paris 1847 [ les online ]
  • Jean Millet (1618 - † 1684), katalog over gregoriansk sang, av J. Millet, Chanoine Sur-chantre, i Insignia Metropolitan Church of Besançon ,
  1. Jean Grégoire, Lyon 1666 [ les online ]
  • Guillaume-Gabriel Nivers (1632 - † 1714), avhandling om musikkomposisjon, av S r Nivers M r Composer in Music, og organist of the Church of S. Sulpice in Paris
  1. Robert Ballard, Paris 1667 [ les online ]
  • Guillaume-Gabriel Nivers, avhandling om gregoriansk sang, viet til kongen, av S r Nivers, organist i Chapelle du Roy, og Master of Music of the Reyne ,
  1. Med forfatteren og Christophe Ballard, Paris 1683 [ les online ]
  2. Hachette Livre Bnf, Paris 2012 ( ISBN  978-2-01-254047-7 )
  • Jean Lebeuf (1687 - † 1760), Historisk og praktisk avhandling om kirkelig sang med katalogen som inneholder prinsippene og reglene, i henhold til den nåværende bruken av bispedømmet Paris og andre, innledet av en ny metode, for å lære det, og lær det enkelt. Av fader Lebeuf, kanon og underkantor til Auxerre Cathedral Church ,
  1. J. Herissant, Paris 1741 [ les online ]
  • François de La Feillée (circa 1700 - † 1763), Ny metode for å lære perfekt reglene for slettesang og psalmody, med masser og andre verk i figurative og musikalske slettesang, for bruk av sokner og religiøse samfunn, av Mr de La Feillée, Kirkelig
  1. Jean Faulcon, Poitiers 1748 [ les online ]
  • Cousin de Contamine (1704 - † 1769), kritisk avhandling om slettesang, i bruk i dag i kirken; inneholder prinsippene som viser dens feil, og som kan føre til å gjøre det bedre ,
  1. PG Le Mercier, Paris 1749 [ les online ]
  • Léonard Poisson (vrs 1695 - † 1753), Teoretisk og praktisk avhandling av Plain-chant, kalt gregoriansk, der de sanne prinsippene for denne vitenskapen blir forklart, ifølge gamle og moderne forfattere; Regler er gitt for komposisjonen av sletten, med kritiske observasjoner av de nye sangbøkene ,
  1. Ph. N. Lottin og JH Butard, Paris 1750 [ les online ]
  • Alexis de Sainte-Anne (ca. 1707 - † 1772), Metode for kirkelig sang som inneholder de sanne reglene for god modulering, og de første komponentelementene ,
  1. Christoph-Jean-François Ballard, Paris 1752 [ les online ]
  Mellom 1801 og 1900 Bøker utgitt mellom 1801 og 1900
  • Nicolaas Adrianus Janssen, De sanne prinsippene for gregoriansk sang , PJ Hanicq, Malines 1845, 246 s. [ les online ]
  • Louis Lambillotte , antifonar av Saint Gregory, faks av manuskriptet til Saint-Gall , Poussielgue-Rusand / Ch.-J.-A. Greuse, Paris 1851 / Brussel 1867, faksimile
  • N. Cloet, Om restaurering av liturgisk sang eller hva du skal gjøre for å oppnå en best mulig romersk sang , Plancy, Arras, Amiens og Paris 1852, 391 s. faksimile
  • Joseph d'Ortigue , Introduksjon til den komparative studien av toner og hovedsakelig av gregoriansk sang og moderne musikk , L. Potier, Paris 1853, 235 s. faksimile
  • Joseph d'Ortigue, liturgisk, historisk og teoretisk ordbok over slettesang og kirkemusikk i middelalderen og i moderne tid , L. Potier, Paris 1854, 1563 s. faksimile
  • PCC Bogaerts og Edmond Duval, Studier om korbøkene som tjente som grunnlag i utgivelsen av bøkene til gregoriansk sang utgitt i Mechelen , H. Dessain, Mechelen 1855, 127 s. faksimile
  • Theodore Nisard studerer gjenopprettingen av gregoriansk sang på 1800 -  tallet , J.-M. Vater, Rennes, 1856, 544 s. faksimile
  • François-Auguste Graphics NV , fremgangsmåte for undervisning sang og den måte på bæreren, etterfulgt av nomebeux eksempler , 3 th edition, Graphics NV, Ghent og Liege, 1856, 86 s. faksimile
  • Jules Bonhomme, prinsipper for en sann restaurering av gregoriansk sang og undersøkelse av noen moderne utgaver av vanlig sang , Jacques Lecoffre et Cie., Paris 1857, 300 s. faksimile
  • Louis Niedermeyer og Joseph Ortigue , teoretisk og praktisk traktaten akkompagnement av gregoriansk sang , en st utgave, E. Repos, Paris, 1857, 116 s. faksimile 2 nd utgave 1859 (ny utgave i 1876 på BNF anbefales)
  • Louis Lambillotte og Le PJ Dufour, praksis med gregoriansk sang eller metode for å utføre det godt, utdrag fra estetikk, teori og praksis av gregoriansk sang , Librairie Adrien Le Clere et Cie., Paris 1857, 100 s. faksimile
  • Augustin-Mathurin Gontier, begrunnet metode for plainsong: plainsong betraktet i sin rytme, tone og modus , Imprimerie Monnoyer, Le Mans 1859
  • Augustin-Mathurin Gontier, Slettesangen, dens henrettelse, til MM. medlemmer av kongressen for restaurering av vanlig sang , Imprimerie Monnoyer, Le Mans 1860, 48 s. faksimile
  • Félix Clément , Ulike reformer av gregoriansk sang , Librairie d'Adrien Le Clere, Paris 1860, 47 s. faksimile
  • F. Raillard, restaurert gregoriansk sang , katolsk og klassisk bokhandel av Périsse Frères samt Régis Ruffet, Paris 1861, 108 s. [ les online ]
  • Theodore Joseph De Vroye og Xavier van Elewyck, The Congresses of Malines (1863 og 1864) og Paris (1860), og kirkens lovgivning om dette emnet, av religiøs musikk , Librairie Lethielleux, Typ. Vanlinthout Frères og Librairie Auguste Decq, Paris, Louvain og Brussel, 1866, 380 s. [ les online ]
  • Anselm Joseph Alois Schubiger, skole sang historie St. Gallen av VIII th til XII th  århundre, dokument gitt til historien om chant i middelalderen , oversatt av François Briffod og notater av Theodore Nisard E Repos, Paris 1866 [ les online ]
  • Louis Niedermeyer og Joseph d'Ortigue, teoretisk og praktisk avhandling om akkompagnement av vanlig sang , ny utgave, Heugel & Cie., Paris 1876, 127 s. [ les online ]
  • Joseph Pothier , gregorianske melodier fra Tradition , Desclée, Lefebvre & Cie. / Georg Olms Verlag, Tournai / Hildesheim 1880/1982, 272 s. [ les online ]
  • Charles-Émile Ruelle, Den europeiske kongressen i Arezzo for studier og forbedring av liturgisk sang, uoffisiell rapport etterfulgt av et bibliografisk vedlegg , Librairie de Firmin-Didot et cie., Paris 1884, 48 s. [ les online ]
  Mellom 1901 og 1950 Bøker utgitt mellom 1901 og 1950
  • Georges-Louis Houdard, La Science Musicale Grégorienne , utdrag fra Revue des questions scientifique (oktober 1901), Polleunis og Ceuterick, Louvain 1901, 35 s. faksimile
  • Amédée Gastoué , Teoretisk og praktisk kurs av gregoriansk romersk slettesang , Edition de la Schola cantorum, Paris 1904, 222 s.
  • Amédée Gastoué, The Origins of Roman Chant, the Gregorian Antiphonaire , Alphonse Picard & fils, Paris 1907
  • André Mocquereau, Det gregorianske musikalske nummeret eller den gregorianske rytmen, teori og praksis , bind I, Society of Saint-Jean the Evangelist samt Desclée & Cie., Roma og Tournai 1908, 429 s.
  • Amédée Gastoué, ny praktisk metode for gregoriansk sang, den eneste som er fullstendig i samsvar med Vatikanutgaven, Lecoffre, Paris 1909
  • Amédée Gastoué, traktat om harmonisering av gregoriansk sang, på et nytt nivå , Jeanin frères, Lyon 1910, 130 s. faks (39087009925258text.pdf)
  • Amédée Gastoué, Den romerske gradvise og antifonære, historie og beskrivelse , Jeanin frères, Lyon 1913, 302 s. faksimile
  • André Mocquereau, Det gregorianske musikalske nummeret eller gregorianske rytme, teori og praksis , bind II, Abbaye Saint-Pierre et Desclée & Cie., Solesmes og Paris 1927, 855 s.
  • René-Jean Hesbert , Antiphonale Missarum Sextuplex , Vromant / Herder, Bruxelles / Roma 1935/1967, 256 s.
  • Joseph Gajard, Vektlegging sur la rythmique Gregorienne , Société de Saint-Jean l'Evange, Paris, Roma og Tournai 1936 samt 2 nd edition 1944, 76 s.
  • Benoît de Malherbe, gregoriansk sang, dens primitive rytme, reglene for dens tolkning , Librairie R. Giard, Genève 1941, 43 s.   og 2 nd edition Albin Michel, 1943, 71 s.
  • Paolo Ferretti , gregoriansk estetikk, eller, avhandling om musikalske former for gregoriansk sang , Solesmes, Saint-Pierre de Solesmes kloster,1938, 349  s. ( ISBN  2852741342 ).
  • J. Perrodon, Notre beau chant gégorien - Les Modes grégoriens, Le Rythme grégorien, Eksempler hentet fra den romerske menighetsmannen , Grand Séminaire d'Orléans et Office Général du Livre, 1945 Orleans og Paris, 272 s.
  • Benedict Malherbe, gregoriansk sang, sin primitive rytme, regler for tolkning , 3 th edition, The Observer, 1946, 265 s.
  • Dominique Delalande, Le Graduel des Prêcheurs: mot den autentiske versjonen av Graduel Gregorien: forskning på kildene og verdien av hans musikalske tekst , Cerf, Paris 1949, 288 s.
  • Joseph Gajard, Solesmes-metoden, dens konstituerende prinsipper, dens praktiske tolkningsregler , Desclée et Cie., Paris, Tournai og Roma 1950, 94 s.
  Mellom 1951 og 2000 Bøker utgitt mellom 1951 og 2000
  • Michel Huglo, gregoriansk bibliografi: 1935 - 1956, revidert og forstørret , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1958, 77 s.
  • René-Jean Hesbert, Corpus antiphonalium officii , Herder, Roma 1963-1979, 6 bind
  • Jean de Valois, Gregorian Chant , University Press of France , Que sais-je? n o  1041, Paris 1963
  • Pierre Combe, Historie om restaurering av gregoriansk sang fra upubliserte dokumenter, Solesmes og Vatikanutgaven , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1969, 476 s.
  • Albert-Jacques Bescond, Le chant grégorien , 1 st utgave, Les tradisjoner Musical samling , Buchet og Chastel , Paris 1972, 319 s ..
  • Eugène Cardine , gregoriansk semiologi , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1978, ( ISBN  2-85274-020-6 ) 158 s.
  • Jacques Hourlier og Olivier Cullin, Le chant grégorien, une tradition millénaire , Association for koordination av regionale musikalske aktiviteter i Île-de-France og Grand Palais, Paris 1980, 46 s.
  • Joseph Gajard, De vakreste gregorianske melodiene , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1985, ( ISBN  978-2-85274-196-6 ) 271 s.
  • Jacques Hourlier, Interviews on the spirituality of Gregorian chant , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1985, ( ISBN  978-2-85274-098-3 ) 80 s.
  • Jacques Viret , gregoriansk sang , en st utgave, L'Age d'Homme , Lausanne 1986
  • Henri og André Charlier, Le chant grégorien , Éditions Dominique Martin Morin, Poitiers 1991, ( ISBN  978-2-85652-134-2 ) 143 s.
  • Daniel Saulnier, gregoriansk sang: noen milepæler , 1 st utgave, Cultural Center of the West og Pays de la Loire-regionen , 1995, 124 s.
  • Consociatio internationalis musicæ sacræ, Musicæ sacræ ministerium , Symposium - La Bible chantée, Chartres 1994 , Anno XXXII n o  1 & 2, Roma 1995, 111 s.
  • Jacques Hourlier, Den musikalske notasjonen av latinske liturgiske sanger , La Froidfontaine og Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1996, ( ISBN  2-85274-136-9 ) 72 s.
  • Eugène Cardine, første år av gregoriansk sang - kurs for studenter fra Pontifical Institute of Sacred Music i Roma , Peterskirken, Solesmes 1996, ( ISBN  2-85274-183-0 ) 86 s.
  • Philippe Bernard, fra romer sang gregoriansk sang ( IV e  -  XIII th  århundrer) , Heritage samling - kristendom, Cerf , Paris 1996 ( ISBN  978-2-204-05314-3 ) 992 p.
  • Daniel Saulnier, gregorianske moduser , La Froidfontaine og Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1997, ( ISBN  2-85274-193-8 ) 207 s.
  • Jean Duron (red.), Plain-chant et liturgie en France au XVII E  siècle , Centre de musique baroque de Versailles et Édition Klincksieck, Versailles samt Paris 1997, ( ISBN  2-911239-02-4 ) 364 s.
  • Maurice Tillie, (red.) Gregoriansk sang gjenoppdaget: teoretisk og praktisk Oppsummering av gregoriansk sang under ledelse av Maurice Tillie , 1 st utgave, Editions CLD, Chambray-lès-Tours 1997 ( ISBN  978-2-85443-330- 2 ) 298 s.
  • Albert-Jacques Bescond, Giedrius Gapsys (rev.), Le chant grégorien , 2 nd edition, Les tradisjoner Musical samling , Buchet og Chastel, Paris 1999 ( ISBN  978-2-283-01811-8 ) 272 p.
  Etter 2001
  • Luigi Agustoni og Johannes Berchmans Göschel, Introduksjon til tolkningen av gregoriansk sang: grunnleggende prinsipper , Saint-Pierre Abbey, Solesmes 2001, ( ISBN  978-2-85274-203-1 ) 288 s.
  • Jacques Viret, gregoriansk sang og den gregorianske tradisjonen , 2 nd edition, L'Age d'Homme, Lausanne 2001 ( ISBN  978-2-8251-3238-8 ) 528 p.
  • Eugène Cardine, oversikt over gregoriansk sang , La Froidfontaine og Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 2002 ( ISBN  2-85274-236-5 ) 31 s.
  • Daniel Saulnier, Le chant grégorien , 2 nd edition, Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 2003 ( ISBN  2-85274-243-8 ) 128 p.
  • Hervé Courau, gregoriansk sang og aktiv deltakelse , Pierre Téqui, Paris 2004 ( ISBN  978-2-7403-1136-3 ) 48 s.
  • Cécile Davy-Rigaux, Guillaume-Gabriel Nivers, en kunst av gregoriansk sang under regjering av Ludvig XIV , Nasjonalt senter for vitenskapelig forskning , Paris 2004 ( ISBN  2-271-06167-9 ) 516 s.
  • Christian-Jacques Demollière (red.), L'art du canttre carolingien , Éditions Serpenoise, Woippy 2004 ( ISBN  2-87692-555-9 ) 192 s.
  • Michel Veuthey, Discovering Gregorian Chant , innledningsmanual med CD, Cerf, Paris 2004 ( ISBN  978-2-204-07558-9 ) 98 s.
  • Paul Guicheteau, Le chant grégorien, chant sublime , François-Xavier de Guibert , Paris 2004 ( ISBN  978-2-86839-811-6 ) 182 s.
  • Jacques Viret, Gregorian Chant , samling ABCs , Pardes, 2004 ( 2 e utgave: 2012) ( ISBN  978-2-86714-336-6 ) 128 s.
  • Maurice Tillie (red.), Le chant gégorien redécouvert: Précis de sang gégorien, theorie et pratique , 2 nd edition, utgaver CLD, Chambray-lès-Tours 2004 ( ISBN  978-2-85443-454-5 ) 367 p.
  • Marie-Emmanuel Pierre, Cantabo Domino, gregoriansk sangleksjon, La Froidfontaine og Saint-Michel de Kergonan Abbey , Plouharnel 2005 ( ISBN  978-2-9525681-0-4 ) 343 s.
  • Michel Huglo, gregoriansk sang og middelaldermusikk , Variorum- serien , Routledge, London 2005 ( ISBN  978-0-86078950-5 ) 398 s.
  • Denis Crouan , La Messe en latin et en gégorien , Pierre Téqui, Paris 2006 ( ISBN  978-2-7403-1258-2 ) 208 s.
  • Enrique Merello-Guilleminot, Introduksjon til teorien og ytelsen til gregoriansk sang , Pierre Téqui, Paris 2007 ( ISBN  978-2-7403-1329-9 ) 102 s.
  • Alicia Scarcez, den antifonale 12 AB Westmalle i cisterciensers historie fra XII -  tallet. Historisk innføring, analyse, faks, tabeller og indeks med CD-ROM , Brepols, Turnhout 2011 ( ISBN  978-2-503-53670-5 ) 868 s.
  • Monastic Traditions, Laus in Ecclesia, lær gregoriansk sang , offisiell manual for Schola Saint-Grégoire , Le Mans 2011 ( ISBN  978-2-87810-091-4 ) 352 s. med CD
  • Vennene til det gregorianske koret i Paris, gregorianske møter, gregoriansk sang, liturgisk handling: fra klosteret til byen, Paris, april 2011 , vennene til det gregorianske koret i Paris, Paris 2011 ( ISBN  978-2-909799-02 -5 ) 217 s.
  • Jacques Viret, Le chant grégorien , beriket versjon, Eyrolle, Paris 2012 ( ISBN  978-2-212-86883-8 ) 208 s.
  • Guillaume-Gabriel Nivers , Dissertation on Gregorian chant… (1683 edition), Hachette Livre BNF, Paris 2012 ( ISBN  978-2-01-254047-7 ) 237 s.
  • Jean Parisot, modal akkompagnement av gregoriansk sang (utgave 1914), Hachette Livre BNF, Paris 2018 ( ISBN  978-2-01-995715-5 ) 176 s.
  • Jean-François Goudesenne, Émergences du Chant Grégorien: Lagene til den Neustro-isolerte grenen ( 687-930 ), Série Musicalia Antiquitatis & Medii Aevi 1, 2 tomes, Brepols , Turnhout 2018 ( ISBN  978-2-503-57978-8 ) 530 s.
  • Jacques Guilmard, Opprinnelsen til gregoriansk sang , Abbaye Saint-Pierre de Solesmes, Solesmes 2020 ( ISBN  978-2-85274-326-7 ) 344 s.
Liturgiske bøker Før 1950 Liturgiske bøker utgitt mellom 1801 og 1950
  1. Society of Saint John the Evangelist og Desclée et C ie , Paris, Tournai og Roma 1934
  2. Saint-Pierre de Solesmes kloster, Solesmes 2006 ( ISBN  978-2-85274-173-7 ) 1250 s.
  Etter 1951
  • Graduel neumé , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes, 1966 ( ISBN  978-2-85274-012-9 ) 728 s. (revisjon 600 s.) [ les online ]
  • Graduale simplex i usum minorum ecclesiarum , 1 st utgave, Editio typica Altera av kongregasjonen Rites , Vatikanet 1967
  • Den enkle gradvise: en engelsk oversettelse av antifonene og responsene til Graduale simplex for bruk i engelsktalende coutries / utarbeidet av International Committee on English in the Liturgy, Inc., Toronto, Canada (Latin-engelsk tospråklig tekst uten notasjon), ICEL-sekretariat, Washington DC 1968, 77 s.
  • Graduale romanum , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1974 ( ISBN  978-2-85274-094-5 ) 926 s.
  • Graduale simplex i usum minorum ecclesiarum , 2 nd edition, Libreria Editrice Vaticana , Vatikanet 1975 ( ISBN  978-88-209-1603-9 ) 515 p.
  • Graduale triplex , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1979 ( ISBN  978-2-85274-044-0 ) 926 s.
  • Liber cantualis comitante organo , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1981 ( ISBN  978-2-85274-064-8 ) 72 s.
  • Liber Hymnarius cum invitatoriis & aliquibus responsoriis , Antiphonale romanum secundum liturgiam horarum ordinemque cantus oficii dispositum a Solesmensibus monachis praeparatum, tome II, Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1983 ( ISBN  978-2-85274-076-1 ) 622 s.
  • Graduale romanum comitante organo
  1. bind I, Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1984 ( ISBN  978-2-85274-083-9 ) 169 s.
  2. bind II, Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1985 ( ISBN  978-2-85274-097-6 ) 190 s.
  3. bind III, Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1986 ( ISBN  978-2-85274-104-1 ) 259 s.
  • Gregoriansk søndagsmissal , Saint-Pierre Abbey, Solesmes 1985 ( ISBN  2-85274-096-6 ) 717 s.
  • Offertoriale triplex , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 1985 ( ISBN  978-2-85274-042-6 ) 196 s.
  • Latinsk liturgi, gregorianske melodier , Saint-Pierre Abbey, Solesmes 2005 ( ISBN  978-2852742529 ) 136 s.
  • Antiphonale monasticum
  1. bind I, De tempore , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 2005 ( ISBN  978-2-85274-266-6 ) 608 s.
  2. bind II, Psalterium diurnum , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 2006 ( ISBN  978-2-85274-281-9 ) 304 s.
  3. bind III, De Sanctis , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 2008 ( ISBN  978-2-85274-282-6 ) 584 s.
  4. bind IV, (ennå ikke publisert)
  5. bind V, Proprium Solsemense , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 2009, ( ISBN  978-2-85274-329-8 ) 86 s.
  1. bind I, In dominicis et festis, ad laudes cum invitatoriis , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 2020 ( ISBN  978-2-85274-285-7 ) 690 s.
  2. bind II, Ad vesperas in dominicis et festis , Abbaye Saint-Pierre, Solesmes 2009 ( ISBN  978-2-85274-338-0 ) 780 s.
  1. bind I, De dominicis et festis , Con Brio et Libreria editrice Vaticana, Regensburg og Roma 2011 ( ISBN  978-3-940768-15-5 ) 538 s.
  2. bind II, De feriis et sanctis , Con Brio et Libreria editrice Vaticana, Regensburg og Roma 2018 ( ISBN  978-3-940768-74-2 ) 632 s.
  • Les Heures Grégoriennes , 2 nd edition, Tradisjoner-Monastiques Tjenester utgaver, Flavigny-sur-Ozerain 2012 ( ISBN  978-2-87810-086-0 og 978-2-87810-092-1 ) , 3 bind, 6396 s.

Serie

Anmeldelse

Historisk gjennomgang Gjeldende anmeldelse

Diskografi

Gode ​​priser og premier Eldste album Eldste opptak tilgjengelig ( langselger )
  • 1930: Solesmes 1930 , benediktinkor i Saint-Pierre de Solesmes kloster under ledelse av Dom Joseph Gajard, Saint-Pierre Abbey EAN13: 826596024134
Bestselgende album Seks millioner eksemplarer av dette albumet ble solgt over hele verden frem til 2007.Utgitt i mai 2008, men allerede i slutten av 2010 hadde den mer enn en million solgte plater. Platinaskive: i Østerrike, Tyskland, England / Gullskive: Nederland, Polen, BelgiaProsjekt

Relaterte artikler

Eksterne linker

Ordbøker Generelle artikler Synopsis

Merknader og referanser

  1. Eksempel på brosjyre, 14. juni 2020 [1]
  2. Inter pastoralis officii sollicitudes (1903)
  3. Dermed var opphavet til den første populære franske sangen Le Roy Renaud salmen Ave Maris Stella  ; Louis-Jean Calvet , s. 32, 2013 [2] og Paul-Augustin Deproost [3] .
  4. Med tanke på å tilpasse seg nivåer av musikalsk kunnskap, blant solister, schola, feiringer og trofaste.
  5. Gjennomgang av religiøs, populær og klassisk musikk , bind IV, s. 44, 1848 [4]
  6. Pierre Guillot og Louis Jambou, Historie, humanisme og hymnologi: blandinger tilbudt til professor Edith Weber ,1997, 410  s. ( ISBN  978-2-84050-065-0 , leses online ) , s.  357.
  7. Daniel Saulnier, gregoriansk sang , s. 103-107, 2003
  8. Den første presidenten for Consociatio internationalis musicæ sacræ , utnevnt av Paul VI , og direktør for Pontifical Institute of Sacred Music
  9. Musicæ sacræ ministerium , Anno XXXVII - XXXVIII (2000 - 2001), Roma 2001, s. 81
  10. "40 års forskning på gregoriansk sang på IRHT"IRHT-nettstedet , mars 2018.
  11. http://eglise-orthodoxe-de-france.fr/les_racines_orientales_du_chant.htm
  12. Philippe Vendrix , Om opprinnelsen til en historisk disiplin , s. 208, 1993 [5]
  13. Merk at den musikalske avhandlingen musica enchiriadis the IX th  century [6] ikke var annet enn en teoretisk bok og eksperimentell.
  14. oversettelse http://www.musicologie.org/publirem/docta_sanctorum.html
  15. Dom Pierre-Benoît Jumilhac, Vitenskap og praksis for slettesang , s. 153, 1673 [7]
  16. Nicolas Meeùs , Mode et system , i gjennomgangen Musurgia , s. 67, 1997 [8]
  17. Richard H. Hoppin, Musikk i middelalderen ,1991, 638  s. ( ISBN  978-2-87009-352-8 , leses online ) , s.  66.
  18. Félix Clément , Various Reforms of Gregorian Chant , s. 31, Paris 1860 [9]
  19. Louis Soltner, Solesmes & Dom Guéranger, 1805 - 1875 , s.   87 , Saint-Pierre de Solesmes kloster, 1974
  20. Deutsche Biografi (de) [10]
  21. Offisielt var det et dekret erklært av Kongregasjonen of Rites på 8 januar 1904 som fjernet privilegiene til Regensburg utgaver (Gregorio Maria Sunol, Introduksjon til gregoriansk Musical paleografi , s.  420 , Desclée 1935).
  22. The Theological Movement In the Contemporary World , 260  s. ( les online ) , s.  23.
  23. Charles-Émille Ruelle, Den europeiske kongressen i Arezzo , s. 12, 1884 [11]
  24. Vatikanets nettside: (it) [12]
  25. Merknad Bnf [13]
  26. Vatikanets nettsted [14]
  27. Artikkel i Le Monde, 8. april 2005 [15]
  28. Artikkel i Le Figaro, 13. mai 2011 [16]
  29. Instr. Inter Oecumenici, n o  59; Instr. Musicam sacram, n o  47; Ordo cantus Missae, 1972
  30. Paul VI, Til medlemmene av Consociation internationalis musicæ sacræ , 12. oktober 1973 [17]
  31. Sacrosanctum concilium, kapittel 54 [18]
  32. Robert Sarah og Marc Aillet , Vatikanet II: Rådet i spørsmål , s. 43 - 45, 2015 [19]
  33. Vatikanets nettside [20]
  34. En lærer Justine Ward befant seg i kraft i begynnelsen av XX th  århundre at barn er mer i stand til å tilpasse seg denne type musikk som voksne.
  35. Offisiell nettside (no) [21]
  36. http://www.choral-music.sk/en/Festivaly/view/id:94/section:choirs
  37. British Broadcasting Corporation [22]
  38. Gregorian Singing Academy [23]
  39. "Utgravningene har vist eksistensen i katedralene V th og selv IV th  århundre, et sted for kor , og noen ganger to, en for kor av virgines , den andre for geistlige. »( Jean Claire , Saint Ambroise et la psalmodie , Études grégoriennes , tome XXXIV, 2006-2007, s. 17
  40. Offisielt nettsted [24]
  41. Nettstedet for musikk- og hellige kunstakademi [25]
  42. Merknad Bnf [26]
  43. Offisielt nettsted [27]
  44. Data Bnf [28]
  45. Caravelis nettsted [29]
  46. Data Bnf [30]
  47. Nettstedet til Gralon [31]
  48. Offisielt nettsted [32]
  49. Offisiell side for den internasjonale gregorianske sangfestivalen i Watou [33]
  50. Offisielt nettsted [34]
  51. Offisielt nettsted [35]
  52. Nettsted for katedralen Notre-Dame de Paris [36]
  53. Offisielt nettsted [37]
  54. Fontcaude Abbey hjemmeside [38]
  55. Pro Liturgia Association nettsted [39]
  56. Nettsted for foreningen Les Amis du Mont-Saint-Michel [40]
  57. Offisielt nettsted [41]
  58. Offisiell nettside (de) [42]
  59. Offisiell nettside (de) [43]
  60. Offisiell nettside (de) [44]
  61. Offisiell nettside (de) [45]
  62. Merknad Bnf [46]
  63. AISCGre- nettsted (de) [47]
  64. Offisiell nettside (de) [48]
  65. Offisielt nettsted (nl) [49]
  66. Sacra Musica nettsted [50]
  67. Offisielt nettsted [51]
  68. Spor i 2017
  69. Offisiell nettside (hu) [52]
  70. Maynooth University (en) [53]
  71. Offisielt nettsted for AISCGre Italy (it) [54]
  72. Offisiell nettside (it) [55]
  73. Offisielt nettsted [56]
  74. Record (no) [57]
  75. Offisiell nettside (no) [58]
  76. Offisiell nettside (no) [59]
  77. Offisiell nettside (pt) [60]
  78. Offisiell nettside (no) [61]
  79. University of Bristol (en) [62]
  80. Offisiell nettside (no) [63]
  81. Jean-François Leroux-Dhuys, cistercienserklostrene i Frankrike og i Europa , Éditions Place des Victoires, Paris 1998, s.  298
  82. BBC-nettsted (no) [64]
  83. Offisiell nettside (sk) [65]
  84. Offisiell nettside (no) [66]
  85. Offisiell nettside (no) [67]
  86. Aeolus-nettsted [68]
  87. Offisiell webside (no) [69]
  88. Offisielt nettsted [70]
  89. Offisiell nettside (en) [71]
  90. Offisiell nettside (no) [72]
  91. Offisielt nettsted [73]
  92. Data Bnf [74]
  93. Data Bnf [75]
  94. Offisielt nettsted fremdeles (i) [76]
  95. "  Il Direttore  " , på Choro Romani Cantores (åpnet 10. september 2020 ) .
  96. Consociatio internationalis musicæ sacræ, Musicæ sacræ ministerium , Anno XXXIV - XXXVI (1997 - 1999), Roma 1999, s.  40
  97. Offisiell nettside slettet (2020)
  98. Data Bnf [77]
  99. Data Bnf [78]
  100. (in) Katherine Bergeron, Decadent Enchantments: The Revival of Gregorian Chant at Solesmes ,1998, 196  s. ( ISBN  978-0-520-91961-7 , leses online ) , s.  187.
  101. Benoit de Malherbe (Dom., OSB), Den gregorianske sangen, dens primitive rytme, reglene for dens tolkning ,1941, 43  s. ( les online ).
  102. Benoît de Malherbe, gregoriansk sang ,1943, 70  s. ( les online ).
  103. Site Perseus [79]
  104. Tysk original, Einführung in die Interpretation des Gregorianischen Chorals , Band I: Grundlagen, Gustav Bosse Verlag, Regensburg 1987 ( ISBN  3-7649-2343-1 )
  105. Brepols-utgave [80]
  106. Gregorian Studies , Volume XLI, s.  115 , Saint-Pierre de Solesmes kloster, 2014
  107. hjemmeside [81]
  108. hjemmeside [82]
  109. Stanford University (en) [83]
  110. "  Liber Hymnarius  " , på Scribd (åpnet 10. september 2020 ) .
  111. Offisielt nettsted [84]
  112. Rapport om Pierre Aubry i 1895 [85]
  113. Offisielt nettsted [86]
  114. Gregorian Studies , bind XXXIV, 2007, Dom Louis Soltner, Dom Jean Claire 1920 - 2006
  115. Offisielt nettsted [87]
  116. Offisiell nettside til kordirektøren [88]
  117. Offisielt nettsted [89]
  118. Intervju med presidenten for American Sacred Music Association i 2007 [90]
  119. Offisiell nettside til klosteret i Heiligenkreuz (de) [91]
  120. Le Figaro, 9. juni 2020 [92]